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摘要 中国当代油画的创作出现了许多以展现中国传统民俗文化为主要描绘内容的油画作品，油画艺术家将中国优秀传统民俗文化的理念融入到了油画作品中，为中国当代油画增添了不少民族特色，同时为中国传统民族文化的保护和传承提供了保障。本文主要分析了中国传统民俗文化对当代油画创作的影响，并进一步分析了当代油画创作中和传统民俗文化的结合。
关键词：当代油画 传统民俗文化 意义
基于中国绘画风格来讲，艺术家是游离在图像艺术和语言之间不断寻找满足自己需求的艺术表达方式，是艺术家基于自身经历及敏锐眼光在现实生活中寻找主题，借以表达自己的真情实感。民俗文化则通常也被中国油画作家作为是进行情感表达的一种方式，目前这种形式已经逐渐发展成为中国独有的油画创作风格流派，名曰——乡土油画。本文详细分析传统民俗文化对当代优化创作的影响。
一 传统民俗文化对当代油画创作的影响
1 传统民俗文化与当代油画创作主体情感的契合
传统民俗文化，因为带个“俗”字，可能会被误认为是平民文化，因此也就难以被文人雅士接收，更不适合出现在大雅之堂，那么和从西方引进的当代油画更不会有半点牵连。其实不然，传统民俗文化的“俗”与当代油画的“洋”能够相互转化、相互融合，从而使传统民俗文化与当代油画创作主体的情感有效洽合。当艺术家在创作一部油画作品时，会将自身的艺术情感融于整个作品。艺术源自生活，源自情感，能够在一定程度上反映出艺术主体对客观事物的主观感受。黑格尔曾经指出，在进行艺术创作的时候，也就是艺术家融合渗透理性内容和现实世界事物的过程，所以，艺术家要创作出具有吸引力的作品，就必须在具有常醒的理智力的基础上，借助深厚的心胸和灌注生机的情感；中国也有“情以物兴，故义必明雅；物以情观，故词必巧丽”的表述。这些论述都能够说明，艺术家在被现实中某些事物或现象所感染所打动时，便会有强烈的艺术创作的愿望，进而将情感尽情抒发在创作之中。对于极具敏感力的油画艺术家来讲，民俗活动中的每个要素都可能将其打动和感染，以此激起他们创作油画作品的强烈需要，进而将这种蕴含着美好的情感和优秀传统民俗文化的油画作品与大众共享。例如，创作了《东方红》《黄河》《北方》等一系列著名作品的杰出画家段正渠在其自述中写道“在陕北我才真正找到了属于自己的世界，它也正是我理想中的世界。当我接触着土生土长的村民，知道了什么叫质朴和厚道；当漫步在一望无际的山梁之上，知道了什么叫雄浑和博大”。这正说明了传统民俗文化与当代油画创作主体的情感洽合。
2 传统民俗文化与油画艺术家的审美欣赏
艺术的产生可以追溯到洞穴时代，当时已经有艺术萌芽，由此可以明显看出艺术发展和人类的密切关系，艺术伴随着人类而存在，是人类生活中不可缺少的一部分。而审美包含于艺术之中，是艺术中的重要内容，每个时代、每种文化里都会出现审美需要的冲动。同时，生活在客观世界中的人，时时刻刻与客观事物产生着这样那样的联系，艺术家也不例外，民俗文化存在于客观世界中，因而艺术家的审美欣赏被代表民众风俗文化之美的民俗美所影响，若要充分展现当代油画的魅力，就必须满足传统文化艺术审美需求，并通过作品的民俗美吸引大众。
通过“百花齐放，百家争鸣”这一“双百”方针的引导，中国油画的表现内容涉及的领域更加广泛，其中包括将传统民俗文化之美作为油画艺术家创作的重要内容，这涉及到油画艺术家对中国传统民俗文化的审美欣赏。我们知道，每个人的生活环境、成长历程的不同，产生了不同的性格、文化修养等，这些因素差异也会导致人的审美品位不同。所以，每一个油画艺术家的内在因素决定了其创作出的油画作品的风格、内涵等有所不同，通过油画作品，能够反映出油画创作者的不同审美欣赏。例如，中国最具实力的油画艺术家之一 ——王沂东，他的《花烛夜》等很多作品的画面基调都是以红、白、黑三种颜色为主，尤为突出红色，在中国的传统民俗文化中，红色代表着红火、吉祥、喜庆，这就充分体现了传统民俗文化中的民俗审美观对当代油画创作的深远影响，将传统民俗文化与当代油画的审美欣赏充分地糅合在了一起。
3 传统民俗文化对当代油画创作主体心理的影响
作为身处客观世界中的人，油画艺术家时刻都在与客观世界中的事物发生联系，并接受外界事物对自身不断的刺激和影响，及对其心理的暗示和引导。中国传统民俗文化是存在于客观世界中实实在在的事物，它内容丰富、底蕴深厚，至今仍影响着人们的生产生活。例如，中国人民对众多颜色中的红色、众多数字中的6、8、9极其偏爱；中国的绘画作品很多都会利用诸如喜鹊、蝙蝠、麒麟、牡丹、石榴等动植物形象，这正是中国人民对民俗心理的深刻诠释，代表着在中国传统民俗文化的影响下中国人民对于创造美好人生的渴望与憧憬。此外，自古以来中国人民就有对杰出人物及幻想中的神灵的敬畏与信仰的心理，尽管有悖于科学，但这都能够反映出人们祈福消灾、祈求生活平安的心理，也是千百年来中国传统民俗文化的内容之一，通过口传心授等方式得以一代代的传承，使得当代人或多或少地都会存在这种民俗心理。因此，同其他生活在当代社会中的人一样，油画艺术家总会潜移默化地受到民俗文化的熏陶和影响，从而产生相应的民俗心理，在其油画艺术的创作中，必然会将这种民俗心理融进作品。例如，黄鸣的《财神到》、顾黎明的《吉祥如意》等当代油画作品，都充分体现出了当代油画家所具有的民俗心理。
4 用当代油画抒发对传统民俗文化的感悟
（1）对民间美术的喜好。在当代，不乏有些油画艺术家深深地喜爱并关注着中国的民间美术，并将之中的相关元素和内容在进行油画创作的时候直接应用，不但能够提升油画创作的亮点，还促使作品达到理想的效果。例如，忻东旺和宫力龙的油画人物造型借鉴了民间泥塑中滑稽夸张的造型；费正的《元宵夜》借鉴了民间剪纸的色彩和造型等，这些都是油画艺术家出于对传统民俗文化中民间美术的喜爱，从而将其灵活应用到艺术创作中，有利于充分保持油画创作的活力。 （2）对本土民俗活动的感悟。一般地，艺术家都具有较强的审美感受力和创造性的想象力，其对事物的敏感度比一般人要强。因而不管其是否在本土民俗活动中有直接参与，其心理都会受到民俗活动氛围的影响，使其对生活的意义、人文关怀等关系到人生意义的问题产生新的感悟，并进一步将这些感悟表达在自己的油画创作中。本土民俗活动有着双重含义，一方面是指艺术家个体本民族的民俗；另一方面是指艺术家生活的民俗。人都是带有强烈情感的个体，不同地域环境下的人总是对自己出生和生活的地域有着强烈的感情。例如，在中国油画写实作家中，有一个深受中原文化影响的代表，那就是王宏剑，他对于中原地区民俗活动具有自己的独特感悟，例如，《冬之祭》则是对当地丧葬礼仪的描述，揭示了人和土地人与土地、生命轮回的主题。又如，宫力龙的《探戈》《打台球》以及王维安的《王金庄农民的节日》等这些当代油画艺术家创作的作品中，都是艺术家根据其周围的民俗活动进行创作的。
（3）对异地风俗的猎奇。现实生活中，不同地理条件下人的文化环境会有所不同，人往往容易会对不同的异质文化产生好奇和向往，因而有些油画艺术家会对其身处的熟悉地区以外的生活环境或边远地区少数民族的生活产生好奇，从而进行深入探究实践和新鲜体验，为了提高油画的创新水平、增加作品的亮点，油画艺术家就将异地风俗体现在油画作品当中，这也是油画艺术家对自我创造和自我实现的需要。
例如，王晓明的《古尔邦节》、陈逸飞的《山地风》、刘秉江的《丝绸古韵》、韦尔申的《吉祥蒙古》等，都是在油画艺术家们受到异地风俗的感染和影响之后产生的。
二 当代油画融合传统民俗文化的意义及其展望
1 中国当代油画创作技巧与创作道路的拓展与创新
当代艺术是当代人的精神和意识的重要体现，从架上绘画到装置、行为艺术，艺术形式在不断地更新和拓展。为此，在当今艺术多元化的年代，通过油画创作展现中国的传统文化就变得十分必要且重要了。油画艺术家在创作当代油画作品的过程中，要灵活地将中国传统民俗文化中与作品相关的元素融入其中，从而更加充分地表达人们的民俗感情和信念，这对于当代油画创作来说是一条非常重要而现实的道路。不论在描绘方法上借鉴传统民俗文化中的有利因素，还是在题材中描述具体的民俗事物，又或者是融入民俗审美欣赏等，对于当代油画来讲，都有利于不断地拓展创作道路，同时也有利于中国传统民俗文化中优秀内容的继承和发扬。
2 中国传统民族文化的保护和传承
在当今全球化的大背景下，中国不仅面临着经济发展的机遇，同时在文化发展方面，也面临着西方文化给中国传统文化带来的巨大冲击。传统文化是我们中华民族的伟大象征，同时也是中华民族的重要精神支柱。当前中国社会各项事业发展迅速，文化更新速度也随之加快，这样就使传统文化中的某些部分很容易被人们忽略或遗忘。而传统民俗文化就是中国传统文化的一部分，必须要对传统民俗文化进行适度的保护，这样能够避免中国传统文化被遗忘在历史的角落。因此，在当代油画的创作中合理引入中国传统民俗文化，让人们通过欣赏油画作品来感受民俗文化，并使人们对民俗文化的理解更加深刻，让人们在享受精神文化熏陶的同时感受和体验中国传统民族文化的博大精深，这将大大有利于中国传统民族文化的保护和传承。
3 传统民俗文化在当代油画的创作中将受到广泛重视
随着科学技术的进步与社会的不断发展，当今人们的物质生活得到了极大的丰富，生活水平越来越高，因而人们更加关注和追求精神生活的提高。中国的科技化、工业化、信息化发展迅猛，在通向国际化的道路上，与人们生活紧紧相连的传统民俗文化更应该受到重视。人们渴望用艺术的方式更好地把握生活，从而促进生活的理性又和谐。在物质生产异常发达的今天，人们对艺术的关注越来越多，已成为人们生活中不可缺少的重要部分。因此，作为人们精神生活的重要组成部分，油画作品应该将地域文化的特色、时代的格调等充分与艺术家自身的独特充分地结合起来，这就需要艺术家在创作油画的过程中灵活地将传统民俗文化中的精华融入其中，这样会使当代油画创作受到人们更加广泛的关注。
三 结语
中国当代的油画创作要充分挖掘传统民俗文化的精神内涵，吸取民俗文化的营养，使油画的创作与传统民俗文化充分融合，用油画体现并传承中国优秀民族文化的精华，这样能够为油画的创作提供更加广阔的空间，有利于中国当代油画创作的加倍繁荣，推动中国文化事业的不断发展，同时有利于促进中国优秀传统民俗文化在全球化的背景下得以继承和发展。
参考文献：
[1] 刘忠国：《论中国传统民俗文化对当代油画创作产生的作用》，《洛阳理工学院学报》（社会科学版），2013年第3期。
[2] 胡元佳：《试论油画创作中的民俗文化元素》，《美术大观》，2008年第10期。
[3] 程俊礼：《当代油画创作中我国传统民俗文化元素的融合及渗透》，《美术界》，2013年第5期。
[4] 萧睿：《中国民俗文化对新时期油画创作的影响》，《甘肃社会科学》，2008年第1期。
[5] 李婷：《民俗文化对新时期油画创作的影响分析》，《美术教育研究》，2012年第20期。
（关义觉，琼州学院创意与设计学院副教授）
关键词：当代油画 传统民俗文化 意义
基于中国绘画风格来讲，艺术家是游离在图像艺术和语言之间不断寻找满足自己需求的艺术表达方式，是艺术家基于自身经历及敏锐眼光在现实生活中寻找主题，借以表达自己的真情实感。民俗文化则通常也被中国油画作家作为是进行情感表达的一种方式，目前这种形式已经逐渐发展成为中国独有的油画创作风格流派，名曰——乡土油画。本文详细分析传统民俗文化对当代优化创作的影响。
一 传统民俗文化对当代油画创作的影响
1 传统民俗文化与当代油画创作主体情感的契合
传统民俗文化，因为带个“俗”字，可能会被误认为是平民文化，因此也就难以被文人雅士接收，更不适合出现在大雅之堂，那么和从西方引进的当代油画更不会有半点牵连。其实不然，传统民俗文化的“俗”与当代油画的“洋”能够相互转化、相互融合，从而使传统民俗文化与当代油画创作主体的情感有效洽合。当艺术家在创作一部油画作品时，会将自身的艺术情感融于整个作品。艺术源自生活，源自情感，能够在一定程度上反映出艺术主体对客观事物的主观感受。黑格尔曾经指出，在进行艺术创作的时候，也就是艺术家融合渗透理性内容和现实世界事物的过程，所以，艺术家要创作出具有吸引力的作品，就必须在具有常醒的理智力的基础上，借助深厚的心胸和灌注生机的情感；中国也有“情以物兴，故义必明雅；物以情观，故词必巧丽”的表述。这些论述都能够说明，艺术家在被现实中某些事物或现象所感染所打动时，便会有强烈的艺术创作的愿望，进而将情感尽情抒发在创作之中。对于极具敏感力的油画艺术家来讲，民俗活动中的每个要素都可能将其打动和感染，以此激起他们创作油画作品的强烈需要，进而将这种蕴含着美好的情感和优秀传统民俗文化的油画作品与大众共享。例如，创作了《东方红》《黄河》《北方》等一系列著名作品的杰出画家段正渠在其自述中写道“在陕北我才真正找到了属于自己的世界，它也正是我理想中的世界。当我接触着土生土长的村民，知道了什么叫质朴和厚道；当漫步在一望无际的山梁之上，知道了什么叫雄浑和博大”。这正说明了传统民俗文化与当代油画创作主体的情感洽合。
2 传统民俗文化与油画艺术家的审美欣赏
艺术的产生可以追溯到洞穴时代，当时已经有艺术萌芽，由此可以明显看出艺术发展和人类的密切关系，艺术伴随着人类而存在，是人类生活中不可缺少的一部分。而审美包含于艺术之中，是艺术中的重要内容，每个时代、每种文化里都会出现审美需要的冲动。同时，生活在客观世界中的人，时时刻刻与客观事物产生着这样那样的联系，艺术家也不例外，民俗文化存在于客观世界中，因而艺术家的审美欣赏被代表民众风俗文化之美的民俗美所影响，若要充分展现当代油画的魅力，就必须满足传统文化艺术审美需求，并通过作品的民俗美吸引大众。
通过“百花齐放，百家争鸣”这一“双百”方针的引导，中国油画的表现内容涉及的领域更加广泛，其中包括将传统民俗文化之美作为油画艺术家创作的重要内容，这涉及到油画艺术家对中国传统民俗文化的审美欣赏。我们知道，每个人的生活环境、成长历程的不同，产生了不同的性格、文化修养等，这些因素差异也会导致人的审美品位不同。所以，每一个油画艺术家的内在因素决定了其创作出的油画作品的风格、内涵等有所不同，通过油画作品，能够反映出油画创作者的不同审美欣赏。例如，中国最具实力的油画艺术家之一 ——王沂东，他的《花烛夜》等很多作品的画面基调都是以红、白、黑三种颜色为主，尤为突出红色，在中国的传统民俗文化中，红色代表着红火、吉祥、喜庆，这就充分体现了传统民俗文化中的民俗审美观对当代油画创作的深远影响，将传统民俗文化与当代油画的审美欣赏充分地糅合在了一起。
3 传统民俗文化对当代油画创作主体心理的影响
作为身处客观世界中的人，油画艺术家时刻都在与客观世界中的事物发生联系，并接受外界事物对自身不断的刺激和影响，及对其心理的暗示和引导。中国传统民俗文化是存在于客观世界中实实在在的事物，它内容丰富、底蕴深厚，至今仍影响着人们的生产生活。例如，中国人民对众多颜色中的红色、众多数字中的6、8、9极其偏爱；中国的绘画作品很多都会利用诸如喜鹊、蝙蝠、麒麟、牡丹、石榴等动植物形象，这正是中国人民对民俗心理的深刻诠释，代表着在中国传统民俗文化的影响下中国人民对于创造美好人生的渴望与憧憬。此外，自古以来中国人民就有对杰出人物及幻想中的神灵的敬畏与信仰的心理，尽管有悖于科学，但这都能够反映出人们祈福消灾、祈求生活平安的心理，也是千百年来中国传统民俗文化的内容之一，通过口传心授等方式得以一代代的传承，使得当代人或多或少地都会存在这种民俗心理。因此，同其他生活在当代社会中的人一样，油画艺术家总会潜移默化地受到民俗文化的熏陶和影响，从而产生相应的民俗心理，在其油画艺术的创作中，必然会将这种民俗心理融进作品。例如，黄鸣的《财神到》、顾黎明的《吉祥如意》等当代油画作品，都充分体现出了当代油画家所具有的民俗心理。
4 用当代油画抒发对传统民俗文化的感悟
（1）对民间美术的喜好。在当代，不乏有些油画艺术家深深地喜爱并关注着中国的民间美术，并将之中的相关元素和内容在进行油画创作的时候直接应用，不但能够提升油画创作的亮点，还促使作品达到理想的效果。例如，忻东旺和宫力龙的油画人物造型借鉴了民间泥塑中滑稽夸张的造型；费正的《元宵夜》借鉴了民间剪纸的色彩和造型等，这些都是油画艺术家出于对传统民俗文化中民间美术的喜爱，从而将其灵活应用到艺术创作中，有利于充分保持油画创作的活力。 （2）对本土民俗活动的感悟。一般地，艺术家都具有较强的审美感受力和创造性的想象力，其对事物的敏感度比一般人要强。因而不管其是否在本土民俗活动中有直接参与，其心理都会受到民俗活动氛围的影响，使其对生活的意义、人文关怀等关系到人生意义的问题产生新的感悟，并进一步将这些感悟表达在自己的油画创作中。本土民俗活动有着双重含义，一方面是指艺术家个体本民族的民俗；另一方面是指艺术家生活的民俗。人都是带有强烈情感的个体，不同地域环境下的人总是对自己出生和生活的地域有着强烈的感情。例如，在中国油画写实作家中，有一个深受中原文化影响的代表，那就是王宏剑，他对于中原地区民俗活动具有自己的独特感悟，例如，《冬之祭》则是对当地丧葬礼仪的描述，揭示了人和土地人与土地、生命轮回的主题。又如，宫力龙的《探戈》《打台球》以及王维安的《王金庄农民的节日》等这些当代油画艺术家创作的作品中，都是艺术家根据其周围的民俗活动进行创作的。
（3）对异地风俗的猎奇。现实生活中，不同地理条件下人的文化环境会有所不同，人往往容易会对不同的异质文化产生好奇和向往，因而有些油画艺术家会对其身处的熟悉地区以外的生活环境或边远地区少数民族的生活产生好奇，从而进行深入探究实践和新鲜体验，为了提高油画的创新水平、增加作品的亮点，油画艺术家就将异地风俗体现在油画作品当中，这也是油画艺术家对自我创造和自我实现的需要。
例如，王晓明的《古尔邦节》、陈逸飞的《山地风》、刘秉江的《丝绸古韵》、韦尔申的《吉祥蒙古》等，都是在油画艺术家们受到异地风俗的感染和影响之后产生的。
二 当代油画融合传统民俗文化的意义及其展望
1 中国当代油画创作技巧与创作道路的拓展与创新
当代艺术是当代人的精神和意识的重要体现，从架上绘画到装置、行为艺术，艺术形式在不断地更新和拓展。为此，在当今艺术多元化的年代，通过油画创作展现中国的传统文化就变得十分必要且重要了。油画艺术家在创作当代油画作品的过程中，要灵活地将中国传统民俗文化中与作品相关的元素融入其中，从而更加充分地表达人们的民俗感情和信念，这对于当代油画创作来说是一条非常重要而现实的道路。不论在描绘方法上借鉴传统民俗文化中的有利因素，还是在题材中描述具体的民俗事物，又或者是融入民俗审美欣赏等，对于当代油画来讲，都有利于不断地拓展创作道路，同时也有利于中国传统民俗文化中优秀内容的继承和发扬。
2 中国传统民族文化的保护和传承
在当今全球化的大背景下，中国不仅面临着经济发展的机遇，同时在文化发展方面，也面临着西方文化给中国传统文化带来的巨大冲击。传统文化是我们中华民族的伟大象征，同时也是中华民族的重要精神支柱。当前中国社会各项事业发展迅速，文化更新速度也随之加快，这样就使传统文化中的某些部分很容易被人们忽略或遗忘。而传统民俗文化就是中国传统文化的一部分，必须要对传统民俗文化进行适度的保护，这样能够避免中国传统文化被遗忘在历史的角落。因此，在当代油画的创作中合理引入中国传统民俗文化，让人们通过欣赏油画作品来感受民俗文化，并使人们对民俗文化的理解更加深刻，让人们在享受精神文化熏陶的同时感受和体验中国传统民族文化的博大精深，这将大大有利于中国传统民族文化的保护和传承。
3 传统民俗文化在当代油画的创作中将受到广泛重视
随着科学技术的进步与社会的不断发展，当今人们的物质生活得到了极大的丰富，生活水平越来越高，因而人们更加关注和追求精神生活的提高。中国的科技化、工业化、信息化发展迅猛，在通向国际化的道路上，与人们生活紧紧相连的传统民俗文化更应该受到重视。人们渴望用艺术的方式更好地把握生活，从而促进生活的理性又和谐。在物质生产异常发达的今天，人们对艺术的关注越来越多，已成为人们生活中不可缺少的重要部分。因此，作为人们精神生活的重要组成部分，油画作品应该将地域文化的特色、时代的格调等充分与艺术家自身的独特充分地结合起来，这就需要艺术家在创作油画的过程中灵活地将传统民俗文化中的精华融入其中，这样会使当代油画创作受到人们更加广泛的关注。
三 结语
中国当代的油画创作要充分挖掘传统民俗文化的精神内涵，吸取民俗文化的营养，使油画的创作与传统民俗文化充分融合，用油画体现并传承中国优秀民族文化的精华，这样能够为油画的创作提供更加广阔的空间，有利于中国当代油画创作的加倍繁荣，推动中国文化事业的不断发展，同时有利于促进中国优秀传统民俗文化在全球化的背景下得以继承和发展。
参考文献：
[1] 刘忠国：《论中国传统民俗文化对当代油画创作产生的作用》，《洛阳理工学院学报》（社会科学版），2013年第3期。
[2] 胡元佳：《试论油画创作中的民俗文化元素》，《美术大观》，2008年第10期。
[3] 程俊礼：《当代油画创作中我国传统民俗文化元素的融合及渗透》，《美术界》，2013年第5期。
[4] 萧睿：《中国民俗文化对新时期油画创作的影响》，《甘肃社会科学》，2008年第1期。
[5] 李婷：《民俗文化对新时期油画创作的影响分析》，《美术教育研究》，2012年第20期。
（关义觉，琼州学院创意与设计学院副教授）