卷月与重明

来源 :中华手工 | 被引量 : 0次 | 上传用户:dsfddsffd
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  2016年上海法兰克福展,山川设计的展台前,主创郭志佳戴着眼镜,笑盈盈地为每一位对展品感兴趣的人解释材料、设计……身后的同伴用沾湿的双手将黑色的布匹打湿,使之与展板更贴合,让布匹上的文字更醒目。整个展台以黑色为主色调,很酷,很硬朗,但展品却很柔美,引得很多人驻足。郭志佳很骄傲地介绍:“这些作品的主要材料全都来自中国台湾土生土长的植物——月桃。”
  月桃,在台湾是非常常见的植物,生命力顽强,再差的条件都能生长,并且它被再创造的价值也很高。过去,家庭主妇常用月桃叶垫糕点、包粽子;而叶鞘可以编成绳索、做成渔网或草席;种子是做“仁丹”的原料之一;块根还可以当食品香料及中药材……“但这样美好的材质却只有台湾的原住民朋友们懂得珍惜与应用,在现代社会的推广效益极低。”郭志佳很遺憾,“我希望运用专业的设计,赋予月桃不一样的面貌。”
  “‘月桃’,什么是月桃?这是山川的设计团队一开始接触到月桃的疑问,因为许多年轻人根本没有关注过身边的材质。但既然它从过去就一直被人们应用到生活中,那么到现在,它更不应该被人遗忘,《卷月》与《重明》就是在这样的状态下被催生出来。”
  卷月,利用月桃的柔韧性制作而成。除了保证正常的使用以外,人们还能在使用的同时体会到材质本身的美。由椅面的自由编织工艺到椅脚的卷枝结构支撑,都体现出月桃材质本身的独特性,制作起来也没有过度加工。
  将月桃叶鞘长时间置放在阳光下曝晒,使其干燥而自然卷曲。形成茎部呈现管状,而叶部呈现片状之材质特性。将管状部分以传统作扇子的收边方式,束成以脚,叶片部分则以内部的模具骨架为基准,做出乱编缠绕的外观,形成柔软蓬松的椅面。
  重明,是把月桃与工业化量产结合的一次尝试。月桃编织的部分采用了竹编的传统技法,因为材质相对柔韧,能够更有效率地塑形。其他五金件与灯罩则是利用现有的五金以及产能过剩的金属模具作后期加工。如果不做说明,大家或许也不知道灯罩的造型部分其实原本是传统吧台椅的椅脚吧。当光影透过灯罩,《重明》呈现出半传统半工业风格的氛围。
  《中华手工》×山川设计
  Q:目前,中国台湾的设计和文创存在哪些问题呢?
  A:台湾由于市场与人口的关系,设计与文创市场现已近饱和。对于新生代的设计团队来说,除了放眼国际之外,更需要运用设计,思考每一项可能获取资源的机会。所以很多团队也涉足社区营造、地方整合以及做更大的设计活动规划来争取资源。
  Q:您有没有比较过两岸的设计和文创现状?
  A:其实中国内地的设计资源丰富,发展得非常快速。但对于文化诠释以及细节方面,台湾发展得更早。但因为市场饱和的关系,台湾的设计团队也开始着手社区营造以及民宿整合。在地方、人文发展及设计互相运用的领域,比中国内地经验丰富。所以我认为,两岸落差并不大。将文化与生活导入设计之后,所营造的地方整合跟细节,是差异比较多的部分!
  Q:设计与制造,这两者有没有脱节或距离?
  A:在现有环境下,设计与制造概念,在年轻学子以及青年设计师当中是最容易出现思想脱节的,设计其实与商业行为有着非常密切的关系。我认为,为客户、为当地原有资源创造出更高的价值,才是设计的初衷。
  Q:设计在整个产品的商业运作里的比重和地位,有多少?
  A:在商业运作里面,设计是不可或缺的,并不只是将东西外观造型画得抢眼酷炫,而是必须要考虑产品本身对市场的意义。定义好以后,优化制造过程,最终回到营销市场端。针对产品推广展开宣传以及到消费者手上的后续问题,对我来说都是设计的层面。
  Q:把设计变成产品,这个过程中会遇到哪些问题?
  A:优秀的设计不等于好的产品,这个论点其实有许多例子可举。我认为,要变成好的产品,设计师要适当地运用减法思考,不论是工业化设计或是工艺化设计,只要成为产品,势必就要面对市场需求。
其他文献
台湾四面环海,全岛五分之四是崇山峻岭,且河川短促;山高水急的结果,孕育出台湾特有的溪石文化。高山中的巨大岩石,从溪河上游,经过日晒、风吹、雨淋,各自以其不同的资质,随着不可知的机缘,不断地滚磨而下,历经岁月的琢磨,最终呈现在我们眼前。或大、或小、或圆、或扁,形貌虽有不同,但每块静静躺在溪床上的石头都各有一段诉说不尽的沧桑。它静默地等候着另一次机缘的来临!而赋予一颗颗溪石新的生命,正是台湾溪石雕刻艺
咦?一只萌萌的小绵羊竟藏在瓷杯里!如此匠心独运,让喝咖啡时充满了甜蜜的惊喜。一定要为所爱的人送上一只,还有木盒包装哦!  出品:三浅陶社  材质:陶瓷  工艺:釉下彩绘  价格:230元/套
北京金漆镶嵌有限责任公司成立于1956年,而金漆镶嵌技艺从师传系统、工艺技法到艺术风格都直接传承和发展了明清宫廷艺术。作为“燕京八绝”之一的金漆镶嵌,经过60多年努力,在公司掌门人、国家级非遗项目“金漆镶嵌髹饰技艺”代表性传承人柏德元的引领下,成长为国内工艺品类和规模都位居前列的传统漆器专业生产企业。其作品吸收中国传统古典家具精华而又独具北京味儿的风格,在全国工藝美术百花园中独树一帜。
乌镇,作为首批中国历史文化名镇、中国十大魅力名镇、全国环境优美乡镇、国家5A级景区,拥有7 000多年文明史和1 300年建镇史。  乌镇的保护与开发,以“规划先导、分步实施”为工作方针,将“生态保护、环境第一”确立为第一原则,以“区域氛围高度协调,重点建筑妥善保护”为工作重点。在古镇保护与开发中,率先实施管线地埋、修旧如故、文化传承等一系列保护理念与措施。为了保护和发展传统手工技艺,景区在招租时
胜,是古代戴在頭上的一种首饰,常用纸、金银箔、丝帛剪刻而成。套方几何形者,称为“方胜”;花草形者,称为“华胜”;人形者,称为“人胜”。    人胜剪纸,是中国古代正月初七人日用作装饰的民间艺术形式之_。据梁·宗懔《荆楚岁时记》记载,“正月七日,为人日。以七种菜为羹,剪彩为人,或镂金箔为人,以贴屏风,亦置之头鬓,又造华胜以相遗。”  唐代诗人李商隐《人日即事》诗云:“镂金作胜传荆俗,剪彩为人起晋风。
曾经在高高的山上,看到那些五颜六色如小伞般的蘑菇,悄悄地演绎着属于它们自己的童话故事,短暂又神秘。所以,我满心欢喜,用五颜六色的布,一针一线缝制,用布艺蘑菇把这个童话故事延续,再延续……  張小乡,服装设计专业毕业,全职手艺人,成立“小乡偶然”布艺设计工作室,设计制作精致、唯美、有心意的布艺作品,包括人物玩偶和布艺杂货小物,可承接小批量布艺产品定制。希望通过这些有趣的布艺作品,为大家过滤掉生活中的
中国是一个注重仪式的古老大国,而很多仪式又体现在不同地域的民风习俗中。在西昌的这段日子,参与了彝族人民热闹狂欢的火把节,见证了邛海盛大的开海仪式,更让人深切体会到:那些传承千年的仪式和风俗,是如何赋予人们强大的精神力量的。  燃情火把,狂欢之夜  对于我这个土生土长的重庆人而言,很难想象酷暑盛夏还能围炉烤肉、点火狂欢,然而在四季如春的西昌,这样的场景处处可见。火,给了这座城市千姿与百味,激情与活力
日本设计工作室h220430从1953年的法国电影《红气球》得到灵感,设计了一款绑着气球的椅子,呈现出漂浮的趣味感。装饰的气球使用纤维增强塑料制作,抗拉强度高、耐腐蚀、抗疲劳、重量轻。快来坐在椅子上飞起来吧!  www.h220430.jp
懋隆,作为全国外贸领域里的中华老字号,曾经年出口額高达千万美元,占全北京出口总额的90%左右,成为北京面向世界的一张名片。尤其老布什那句“来北京要办三件事:登长城、吃烤鸭、参观三间房(懋隆样品间曾位于三间房,现为北京工艺懋隆艺术馆)。”流传至今。近年,懋隆重点发展国内实体店业务和文创园,并建立了北京懋隆文化产业创意园,以此为基础,希望打通一条以中国轻工工艺精品为主的集创意研发、品牌销售、展览展示为
苏州同里有三多——水多、桥多、深宅大院多。大部分到同里的游客,都会走一趟三桥,逛一圈退思园,坐一回木船。  我也不例外,站在石拱桥顶端看橋下的木船漂过,依稀听到撑船大姐指着我脚下的石桥说它的前世今生。游客们表情如痴如醉,也不管石桥的身世是真实还是杜撰。  对于旧时的江南人来说,外出都要坐船。船对于水乡的意义,就像车之于城市、马之于草原。如果把水比作血液,那么船就是血小板。所以要看懂水乡,就必须找到