论文部分内容阅读
摘 要 动画时一种“夸张”的艺术，在动画创作中，夸张起到了不可替代的作用。它的运用无所不在，从故事剧本到人物造型，以及角色的表演，无一不需要夸张的处理手法。本文将从情节、造型、动作等几个不同的角度，对动画中的夸张变形进行综合论述。
关键词 夸张 变形 情节 造型
中图分类号：J954 文献标识码：A
动画被称为赋予生命的艺术，其本质是创造性的塑造各种造型并赋予各种形象及符号生命力。它的主要功能在于强化效果，增加视觉冲击力，增强审美体验，用夸张变形制造幽默气氛的功能。
迪斯尼曾说过：卡通的首要任务就是把生活和动作卡通化，把事物通过观众的想象呈现在银幕上，而不是把动作或事物真正发生的情况拍摄下来或画出来，要把现实生活中所遇到的事物卡通化，或把我们今天所想的事物变得奇妙而表现出来。动画创作者在表现角色动作之前必须仔细捕捉现实生活中人物的运动形态，在此基础上他们便采用夸张、滑稽、讽刺、幽默的方式来塑造角色。但動画创作不仅仅拘泥于真是人物的运动形态，角色的情绪、感受，甚至连内心深处的恐惧都需要运用夸张手法才能够准确地体现出来，通过夸张不仅能创造出活灵活现的银幕形象，还能使角色具有个性思想，从而使动画艺术家们的幻想变成现实。
1创作上的夸张
动画创作上的夸张有情节的夸张、构思的夸张、造型夸张以及形态夸张。动画的取材很多来自于神话、童话、民间传说以及寓言等，这就使得动画在情节上常常可以超越现实生活的常规，作各种夸张的描绘。所以，在选择或编写动画剧本的时候，应尽量选择充满想象、夸张的故事情节。例如《龙猫》、《千与千寻》、《玩具总动员》、《鬼妈妈》等优秀的动画片在剧本的创作上，基本都是依靠想象和夸张来创作故事情节。譬如暴力是在任何出现激烈冲突的敌对双方的故事情节中都必然存在的因素，动画也不例外。有的动画对于暴力的处理方式有自己一套独特的技巧，使观众在看暴力场面的时候，感受到的不是血腥紧张的气氛而是幽默的滑稽。《猫和老鼠》中，杰瑞被枪击中后并没有血流满地，而是身体上被子弹穿过的部位出现许多透光的小窟窿。如此夸张的情节处理，使本来就是天敌的猫和老鼠在动画语言的讲述下，只是两个不和睦的另据，为了一些生活琐事打斗和笑料百出。
夸张在动画造型上的运用也非常广泛，可以说几乎所有的动画角色都是经过夸张处理后产生的。动画造型中的夸张是指动画艺术家将生活中的灵感和原形在某些特点加以强调或突出，借助艺术想象对其性质、状态、数量和程度等进行夸大或缩小，强化其鲜明的本质特征。在动画中，夸张的主要功能在于强化效果，用夸张制造出幽默的气氛。动画造型的夸张包括人设的夸张、色彩表现的夸张等等。即使在动画中的造型是写实风格，也或多或少的运用了夸张的。比如迪斯尼把原本人人喊打的老鼠通过夸张的造型处理，赋予了它一对大大的圆耳朵和眼睛，以及夸张了的手和脚，从而变成了家喻户晓的卡通明星。
2制作上的夸张
动画制作上的夸张分为动作上的夸张，物理性夸张和速度夸张。在很多动画片中，角色是没有对白的，恩物必须通过肢体语言来自我表达，他们利用身体语言表达情感或用手势表达情绪。为了能够清晰地表达肢体语言，必须在人物的动作与动态上进行夸张与变形，这样才能是观众了解角色的思想和他们所要表达的情感。在动画中每一个动作都运用到了夸张，并且使形态发生了变形。在动画中事物的运动规律并不是现实意义上准确的合乎物理运动的逻辑，而是符合动画中的运动逻辑和视觉逻辑的运动。比如，动画角色逃离现场时，不是从房门冲出去，而是直接撞墙而出，并在墙壁上留下一个角色动态形状的洞。在蔽日，动画角色陶醉于某种情感时，整个身体都会漂浮于半空中。这些对角色动作中夸张的运用，不仅能够更生动地刻画出角色的性格，而且更能够表现出动画师的智慧和幽默，令观众喜爱。
在动画的动作中通过夸张的运用还会产生“动画变形”，其具体含义是“用夸张变形手法来突出运动物体过程中较短时间内或某一瞬间所产生的变形现象”。主要是指动画中设计者会按照自己的需要“改变”动画角色的运动关节，目的是为了让角色做出更为夸张的姿势，强调身体的独特姿态，从而创造出更具表现力的动作。比如被怪兽踩扁的人的外形常常会被处理成一张薄薄的纸片，这在动画中是可行的且感觉很生动。
动画作为一种独特的视听艺术，在审美上，它不是追求与现实生活的真实为最终目的，而是更多的对艺术形象在美术风格化、表现形式上的审美判断。夸张是其最主要的艺术表现风格，也是动画的主要特征和最主要的表现手法。好的动画作品会给人以美的感受，这些美来自精彩的剧情，生动的情节，优美的音乐，绚丽的色彩和独特的造型。而夸张的运用就是为了达到这一目的。夸张贯穿于整部动画，没有经过夸张处理的动画作品，就不可能成为一部正真意义上的动画作品。夸张既是动画艺术区别于其他艺术门类的典型特征，特使动画艺术的灵魂所在。
关键词 夸张 变形 情节 造型
中图分类号：J954 文献标识码：A
动画被称为赋予生命的艺术，其本质是创造性的塑造各种造型并赋予各种形象及符号生命力。它的主要功能在于强化效果，增加视觉冲击力，增强审美体验，用夸张变形制造幽默气氛的功能。
迪斯尼曾说过：卡通的首要任务就是把生活和动作卡通化，把事物通过观众的想象呈现在银幕上，而不是把动作或事物真正发生的情况拍摄下来或画出来，要把现实生活中所遇到的事物卡通化，或把我们今天所想的事物变得奇妙而表现出来。动画创作者在表现角色动作之前必须仔细捕捉现实生活中人物的运动形态，在此基础上他们便采用夸张、滑稽、讽刺、幽默的方式来塑造角色。但動画创作不仅仅拘泥于真是人物的运动形态，角色的情绪、感受，甚至连内心深处的恐惧都需要运用夸张手法才能够准确地体现出来，通过夸张不仅能创造出活灵活现的银幕形象，还能使角色具有个性思想，从而使动画艺术家们的幻想变成现实。
1创作上的夸张
动画创作上的夸张有情节的夸张、构思的夸张、造型夸张以及形态夸张。动画的取材很多来自于神话、童话、民间传说以及寓言等，这就使得动画在情节上常常可以超越现实生活的常规，作各种夸张的描绘。所以，在选择或编写动画剧本的时候，应尽量选择充满想象、夸张的故事情节。例如《龙猫》、《千与千寻》、《玩具总动员》、《鬼妈妈》等优秀的动画片在剧本的创作上，基本都是依靠想象和夸张来创作故事情节。譬如暴力是在任何出现激烈冲突的敌对双方的故事情节中都必然存在的因素，动画也不例外。有的动画对于暴力的处理方式有自己一套独特的技巧，使观众在看暴力场面的时候，感受到的不是血腥紧张的气氛而是幽默的滑稽。《猫和老鼠》中，杰瑞被枪击中后并没有血流满地，而是身体上被子弹穿过的部位出现许多透光的小窟窿。如此夸张的情节处理，使本来就是天敌的猫和老鼠在动画语言的讲述下，只是两个不和睦的另据，为了一些生活琐事打斗和笑料百出。
夸张在动画造型上的运用也非常广泛，可以说几乎所有的动画角色都是经过夸张处理后产生的。动画造型中的夸张是指动画艺术家将生活中的灵感和原形在某些特点加以强调或突出，借助艺术想象对其性质、状态、数量和程度等进行夸大或缩小，强化其鲜明的本质特征。在动画中，夸张的主要功能在于强化效果，用夸张制造出幽默的气氛。动画造型的夸张包括人设的夸张、色彩表现的夸张等等。即使在动画中的造型是写实风格，也或多或少的运用了夸张的。比如迪斯尼把原本人人喊打的老鼠通过夸张的造型处理，赋予了它一对大大的圆耳朵和眼睛，以及夸张了的手和脚，从而变成了家喻户晓的卡通明星。
2制作上的夸张
动画制作上的夸张分为动作上的夸张，物理性夸张和速度夸张。在很多动画片中，角色是没有对白的，恩物必须通过肢体语言来自我表达，他们利用身体语言表达情感或用手势表达情绪。为了能够清晰地表达肢体语言，必须在人物的动作与动态上进行夸张与变形，这样才能是观众了解角色的思想和他们所要表达的情感。在动画中每一个动作都运用到了夸张，并且使形态发生了变形。在动画中事物的运动规律并不是现实意义上准确的合乎物理运动的逻辑，而是符合动画中的运动逻辑和视觉逻辑的运动。比如，动画角色逃离现场时，不是从房门冲出去，而是直接撞墙而出，并在墙壁上留下一个角色动态形状的洞。在蔽日，动画角色陶醉于某种情感时，整个身体都会漂浮于半空中。这些对角色动作中夸张的运用，不仅能够更生动地刻画出角色的性格，而且更能够表现出动画师的智慧和幽默，令观众喜爱。
在动画的动作中通过夸张的运用还会产生“动画变形”，其具体含义是“用夸张变形手法来突出运动物体过程中较短时间内或某一瞬间所产生的变形现象”。主要是指动画中设计者会按照自己的需要“改变”动画角色的运动关节，目的是为了让角色做出更为夸张的姿势，强调身体的独特姿态，从而创造出更具表现力的动作。比如被怪兽踩扁的人的外形常常会被处理成一张薄薄的纸片，这在动画中是可行的且感觉很生动。
动画作为一种独特的视听艺术，在审美上，它不是追求与现实生活的真实为最终目的，而是更多的对艺术形象在美术风格化、表现形式上的审美判断。夸张是其最主要的艺术表现风格，也是动画的主要特征和最主要的表现手法。好的动画作品会给人以美的感受，这些美来自精彩的剧情，生动的情节，优美的音乐，绚丽的色彩和独特的造型。而夸张的运用就是为了达到这一目的。夸张贯穿于整部动画，没有经过夸张处理的动画作品，就不可能成为一部正真意义上的动画作品。夸张既是动画艺术区别于其他艺术门类的典型特征，特使动画艺术的灵魂所在。