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如果你看过上海彩虹室内合唱团（以下简称“彩虹”）的演出，一定体验过被突如其来的“不正经”逗笑的时刻。舞台上，所有团员戴上粉色花环随着音乐扭动身体，指挥金承志做着夸张的表情和肢体动作，台下观众欢快地玩起从舞台上扔下来的气球，只有一个人安静地坐在钢琴前，他就是吴经纬。
演出时，吴经纬总是侧对观众，但这并不影响他的受欢迎程度。他在网易云音乐上有个电台栏目“吴经纬今天尬琴了吗”，不定时推送他的钢琴独奏曲—与彩虹的搞怪风不同，吴经纬的个人栏目里，出现最多的词是“温柔”。
2010年，正在上海音乐学院指挥系就读的金承志创立了彩虹，吴经纬是他的校友，是作曲系和钢琴演奏专业的学生，他的加入让彩虹有了自己的钢琴伴奏。大学期间，同班同学都在外面教钢琴和演出，吴经纬则把大多数时间都花在了彩虹上。尽管如此，吴经纬并不是彩虹的正式团员，他想在毕业后到匈牙利进修，于是和彩虹的缘分也在出国之后被切断了。
时间拉到2015年，吴经纬即将从匈牙利李斯特音乐学院毕业。那时接到了金承志的消息，邀请他为自己的音乐会伴奏。这一次吴经纬毫不犹豫地答应了，甚至为了参加演出，提前回国，错过了拿毕业证的日子，“我很认可他这个人，即便这么久没见，我还是挺愿意帮他做事的。”吴经纬说。
在彩虹室内合唱团的搞怪之外，钢琴家吴经纬想要做点严肃的！
那时的彩虹还没有在网络走红，但也积累了一批忠实的粉丝。在上海音乐学院音乐厅，吴经纬完成了自己人生中第一场完整的音乐会演奏，他享受其中。那场音乐会之后，吴经纬正式成为彩虹的一员，不过那时彩虹平均两个月才有一次商演，要想养活自己，吴经纬还需要一份收入稳定的工作。
于是，他回到老家福州，在当地神学院找到了一份钢琴老师的工作，教教会的学生弹钢琴。工作之余，他每个月至少跑一次上海，参加彩虹的排练和演出，这样两地奔波的日子他过了将近一年，也正是在这一年里，彩虹凭借《张士超你到底把我家钥匙放哪里了？》《感觉身体被掏空》等神曲，走红了。
演出机会变多，吴经纬必须在两份工作之间做出选择。一边是离家近且稳定的工作，一边难以预估未来却是自己的兴趣所在，一番权衡之后，他选择了不那么安全的选项，“当时整个办公室的人都很吃惊，为什么我要连根拔起去上海。”但吴经纬想要抓住这个机会，“学音乐的人总是希望能有发挥专业所长的机会。”
随着彩虹知名度的提升，工作量的加大，吴经纬在伴奏之外，扛起了合唱和钢琴编写的工作。这对于他来说是个挑战，尽管之前在学校学过作曲，但术业有专攻，吴经纬主修的是钢琴演奏，重拾作曲，他几乎等于从头学起。
更难的地方在于，彩虹的风格某种程度上就是金承志的风格，吴经纬从一开始就将自己定位成“辅助”，通过编曲等技术手段让金承志的风格更好地呈现给观众，尽管他一直想做严肃音乐，但在彩虹，他必须得适应，“我的音乐本身不是搞怪风，但我喜欢这种风格。”
彩虹在上海西岸营地的工作室里，有一间专属于吴经纬的小房间，这是一个5平方米左右的地方，摆满了他工作时需要用到的各种设备，最久的一次，他在里面连续待了12个小时。“创作其实像下象棋，要做各种各样的选择。比如要让一个音好听，音量强弱、要什么音色、什么音区，还要考虑合唱团的各个声部，是一个很繁琐的计算过程。”吴经纬逐渐找到了这份工作的乐趣。
他在彩虹的第一首编曲作品是专辑《泽雅集》中的《海岸》。这是一首与大众印象中彩虹的搞怪形象不太符合的作品。金承志用悠扬的旋律描写了山川、月光与海岸交织的景象。吴经纬花了一周多的时间才交出作品，而一般情况下，编一首歌曲的时间是两天。除了要和软件磨，速度慢的另一个原因是，“（我）想用自己的方式优化曲子，结果写了一些不必要的東西出来。就像两盘菜，一个是酸甜味的，一个是辣的，混在一起味道就很怪。”刚开始，吴经纬的编曲会和原曲“打架“，在自己的音乐风格和金承志的作品之间，吴经纬努力寻求平衡。
某种程度上，“不正经”是彩虹得以出圈的原因之一，但对于音乐专业出身的吴经纬来说，创作不应该仅限于此。无论是金承志还是他，都在尝试创作严肃作品。吴经纬认为彩虹最好的作品是去年11月发表的首张实体专辑《白马村游记》，这类作品注定不能大火，但在音乐人看来，那才是经得起推敲的作品。
在为彩虹创作之外，吴经纬也有表达自己音乐风格的方式。他在网易云音乐、微博等平台发布自己创作的钢琴曲。虽然数量不多，却是他自己最满意的作品。他还与团员柳杨合作，改编流行歌曲，并将作品发布在社交平台上。每个创作者都渴望能有独立表达自己的机会，“我希望自己在有生之年成为专业的音乐制作人。”吴经纬说。
姓名/吴经纬
学历/上海音乐学院 作曲、钢琴演奏双学位 学士匈牙利李斯特音乐学院钢琴演奏 硕士
职位/彩虹室内合唱团 钢琴伴奏创作助理
星座/摩羯座