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随着新课标的实施，课程改革的不断推进，新的教学理念正逐渐为广大教师所接受，在教学层面上出现了许多新现象：抛弃了“以本为本”的旧观念，确立了“用教材”而不是“教教材”的新理念，教学过程中洋溢着动态生成的生命力。教师在教学中积极开发课程资源，大胆延伸。不断拓展。课堂教学不再囿于教科书内容，而是将教科书这本小书与生活这本大书融为一体，让学生在不同内容和方法的相互交叉、渗透和整合中开阔视野，在开放的、丰富的教学内容中自由徜徉。
然而，仔细而冷静地观察当前的音乐课堂，不少教师机械片面地理解音乐教学中的拓展，把拓展这一环节当成音乐课改中的一个标签，为延伸而延伸，导致音乐课堂资源浪费，教学效率低下的现象也时有发生。这不由得引起笔者对当前小学音乐课堂中“拓展教学”的再思考，对拓展延伸部分存在的不足进行了剖析，并就在课堂教学中如何有效地进行拓展延伸作了一定的策略探索。
一、拓展教学的误区
（一）本末倒置，淡化音乐
音乐课要突出自身特点，任何的综合教学形式必须要以音乐为载体，充分运用节奏、旋律、力度、速度、和声等音乐要素贯穿于教学始终。在构建了学习主题的音乐课堂中，内容可以是丰富多彩的，只要有效围绕主题，有利于学生获得音乐审美、情感体验、知识技能，就可以作为一堂课的教学内容。特别是拓展教学，内容的安排更应该是教师独具慧眼的选择。在这一环节中，教师应另辟蹊径使众多音乐信息得以融合、认同。内化为学生对音乐独特的理解。就是说，拓展教学在音乐课中，始终要为音乐课服务，拓展的途径一定是从音乐学科的本质出发，沿着一定的逻辑延伸或发散，最终回归音乐本质。然而，在平时教学实践中不难发现，有的拓展淡化了音乐，课堂没有了音乐性。本末倒置。
如一位教师在执教人音版教材三年级上册《我是草原小牧民》一课时，上课初，教师便出示精心准备的课件，让学生欣赏领略内蒙古大草原的美丽风光，激发学生的学习兴趣。一幅幅精美的画面，足足放了十多分钟。该教师似乎觉得对蒙古族了解还不够，让学生动手制作蒙古族饰品、马的头饰、绘制草原图，最后教师才把注意力转移到学唱歌曲中来。而此时学生的兴趣却偏向手工制作、配戴饰品、头饰等过程，而演唱歌曲只是草草过场。
这不由得让人疑惑这是一堂音乐课还是活动课？这堂课的音乐味有多浓？所以说，本节课看似内容丰富、形式多样，实则不能算是一堂真正的音乐课，音乐只是成了陪衬。新课改所倡导的音乐课堂既要有活跃的形式。更要有实在的内涵，既要给学生美的熏陶，又要能切实培养学生的音乐素养。拓展教学，其本质就在于按照音乐新课标的价值标准。科学确定教学目标。合理地选择、组织音乐教学材料。设计出符合学生认知特点和音乐学科特性的学习路径和形式。拓展教学，既不是课堂的点缀，也不是累赘，当然也不是法宝。只有充分关注音乐、关注学生、关注课堂，才能真正地拓宽学生的学习视野，更好地落实教学目标，才能真正体现出崭新的课堂面貌，实现课堂的高质、高效。
（二）改弦易辙，偏离主题
拓展是为深入理解教学内容服务的，拓展延伸应该围绕教学的主题和教学目标、教学重点和难点。然而，有些教师在教学实践中时常忘了教学本质，本想借助拓展来丰富教学的资源，加深学生对教学内容的理解，但是却改弦易辙、另起炉灶。
如一位教师在执教人音版教材一年级上册《小小音乐家》一课中，教师的本意是通过教学让孩子们体验当“小小音乐家”的乐趣，感受音乐的魅力，从而让学生热爱音乐、热爱生活。教师先让同学们欣赏《小小音乐家》的视频，然后一起表演《我是小音乐家》。在这两个环节中，孩子们忽而在教师再三提示下理解歌词中出现的吉它手“勃隆砰砰砰”、小提琴“地隆砰砰砰”、法国号“都隆砰砰砰”，忽而反复演唱难点句“唱啊跳啊”，可谓是不亦乐乎。好不容易找到了快乐的感觉，教师突然向学生介绍起音乐家勃拉姆斯，并让学生聆听《摇篮曲》，问：“听了这段音乐你想到了什么？”此时所有学生都一头雾水，最后莫名其妙地在《摇篮曲》的音乐声中走出了教室。
围绕学习主题选择内容和组织方式是一件目的非常明确的事，教师可以运用相同体裁的作品，也可以是相同作者的作品、相同背景的作品、相同标题的作品等。形式上可以是表演、聆听、演唱、编创等。但是在本课中此音乐家非彼音乐家，这是两个概念和范畴。所以，如果不理清知识脉络、不找准教学的落脚点。看似同一主题，却会和真正的主题相隔千里甚至背道而驰，不但达不到目标，反而让课堂如鲠在喉。
（三）蜻蜓点水，拓展流于形式
拓展教学，一般会安排在课的后半部分，甚至是最后的几分钟内，教师会对前面的主要教学内容和学习过程进行小结，然后展开拓展内容。但正因为环节靠后，很多时候教师往往会把握不好时间，拓展部分就像蜻蜓点水般一带而过。
如一位教师在执教人音版教材五年级上册聆听肖邦前奏曲《雨滴》时，教师花了较多的时间，引导学生展开形式各样的聆听、节奏模拟及反复哼唱等体验活动。使学生充分地感受到了乐曲中的音乐要素所表现出的雨滴形象，了解了这一音乐作品的特点。紧接着，教师话锋一转。用十分自豪的语气向学生介绍了我国一位著名的青年钢琴演奏家，并请学生聆听他演奏的一首肖邦曲目——《夜曲》，音乐响起只有短短十几秒钟，教师便在音乐声中问：“这首曲子给你带来了什么感受？”此时，多数学生还没反应过来，只有个别学生说：“恬静的……”教师匆匆点评就宣布下课，学生们在迷茫中走出教室。
拓展，是学生巩固新知、反复体验的一次机会，教师必须合理组织好教学，才能使目标有效落实。在这个环节中，教师旨在通过欣赏肖邦的《夜曲》进一步体会音乐富有诗意的意境。但在此之前教师没有对学生提出任何要求，也没有做出适当的引导，而且教师的提问也指向性不明，学生无法进一步有目的地去感受肖邦作品的特色。
（四）生搬硬套。违背原则
拓展教学本应是音乐活动进展到一定程度时水到渠成地融入的一个板块，也是学生在知识学习到一定程度时的一种补充。所以，无论是内容还是组织形式，都应遵循自然、审美的原则，教师在课前的预设中应做充分而细致的安排，考虑是否能与基础内容紧密结合，或是碰撞出特别的美感等，切忌生搬硬套、强加于人、画蛇添足。 如在人音版教材二年级下册《新疆好》一课中，教师为引出维吾尔族这个少数民族，找了大量的图片和文字资料以便让学生更好地了解新疆是一个多民族聚居的地方，拓展了“新疆现有47个民族，是中国五个少数民族自治区之一。新疆自古是多民族聚居的地区。至十九世纪末，新疆已有维吾尔、汉、哈萨克、蒙古、回、柯尔克孜、满、锡伯、塔吉克、达斡尔、乌孜别克、塔塔尔、俄罗斯等13个主要民族，以维吾尔族为主体，形成了新的多民族聚居的分布格局。”没等教师把这段文字念完，有同学就站起来问：“老师，怎么新疆也有汉族啊？”话音刚落，就有同学又说，“是呀！怎么会有汉族呢？还有，不是有一个苗族吗？苗族在什么地方呀？”
这些问题差点把教师问倒了，在设计这一拓展环节时教师生搬硬套，浪费了不少时间！所以，如果能从学生的即时学习状态和需求出发，来选择富有审美价值的内容和教学方法，将会对学生寻求音乐的美起到推波助澜的作用。
二、拓展教学的策略
（一）主次分明，留住音乐的根
引入补充资料的目的在于形成相对集中的信息源，便于学生更好地歌唱、理解、品味歌曲，或利于学生单一反三、触类旁通。从规范的角度看，引入的资料必须为教材服务，如果说教材是主角，那么拓展就是配角了。
如在聆听人音版教材四年级上册《梦幻曲》这一课，教师就是通过“托泡泡”这么一个游戏形式，让学生在“泡泡”营造的梦幻氛围中，安静地聆听了舒曼的《梦幻曲》，对此曲的旋律及曲式结构有了非常清晰的了解。在此基础上。教师引出由天使合唱团演唱的《梦幻曲》，让学生体验合唱这首作品的音乐效果。而后，让学生用“lu”音来哼唱，边唱边做“托泡泡”的动作。学生柔和的声音及认真专注地随旋律变化而缓缓上下挥动的小手，让无论是课堂中的师生还是在场的听课者，都仿佛进入了梦幻世界。
在以上的案例中，很明显的一点就是主次分明，没有喧宾夺主，紧紧留住音乐的根。教学过程中没有花大量的时间在进行音乐以外的拓展，而是追求简洁明了，让学生边唱边做“托泡泡”的动作，边用“lu”音来哼唱，这样不仅提高兴趣。而且也非常符合孩子的发声练习习惯。
（二）把握时机。瞄准衔接的靶
拓展作为教材的补充和延伸，可以根据教学的需要，要因地制宜，要适时拓展。它的出现，是随机的；“它”的宗旨，是服务于教材解读的；它的方式，也应该是灵活的。从规范的角度来看，课初的“播种”，要利于引发学生的学习期待；课中的随机插入，要能突出重点，突破难点，促进学习视野的融合；课尾的拓展延伸，要能够升华情感，引发思考，推动后续学习。
如人音版教材二年级下册《新疆是个好地方》一课中，“今天老师就带你们走进新疆，了解新疆，感受新疆。（播放短片）我们一起来听听来自新疆乐器的声音吧！（老师打手鼓）师：这是什么乐器？鼓。你们同意吗？那是什么鼓呢？手鼓。这是新疆特有的乐器叫手鼓，我们再一起来听听这段节奏。（师再次打手鼓）哪个孩子用双手把刚才听到的节奏模仿出来？（指名打节奏，打四个小节，全班齐打节奏。）”
这里的拓展是正好是把握时机。瞄准衔接的“靶”，突出了重点。突破了难点，让学生们身临其境，以自身的积累和情感，体验扩展丰富乐曲的内涵。活动中他们个个精神饱满。认真投入。这种参与式、体验式、游戏式的音乐欣赏方式，让儿童走进音乐，让音乐走进儿童的心灵。
（三）适可而止。选好延伸的材
恰当拓展人文视野。体现音乐本位，通过音乐和文化的连接，可以更深刻地了解文化背景，尊重多元文化。许多教材歌曲都从一定侧面、一定角度让学生了解我国众多民族各不相同的风俗人情。歌曲教学是一项综合性艺术审美活动，因此学习资源无所不在，无所不有。应该建构开放的学习体系，树立教学观，拓宽学习渠道，开发和利用生活中丰富的学习资源，让学生充分地受到相关文化的熏陶和启迪。而且，应选择与歌曲紧密相关的内容进行拓展，为歌曲教学服务。
如一位教师教授人音版教材五年级上册《赶圩归来啊哩哩》一课，其内容拓展就很成功。在介绍彝族风情时教师播放歌曲作为背景音乐，通过图片简单介绍了彝族风俗文化，让学生知道彝族是一个能歌善舞的民族，在介绍彝族乐器时特别介绍了烟盒鼓是世界上最小的鼓之一，这为后面用自制烟盒鼓为歌曲伴奏做了铺垫。课堂时间是个常数，从规范的角度看。拓展的内容应该根据课堂教学的需要，估算课堂时间、空间的存量，适当引入相关资源，切不可为了表面的热闹，刻意补充或无度引入。这样的拓展教学，以前一环节学生的认知为基点，顺延课堂的学习主题，紧扣教学目标，形式简单但不单调，内容简约但极富美感，“适可而止”——充分显示出了教学安排的智慧。拓展，并不是多多益善，还必须有节制。适可而止，并且要选好延伸的“材”。
（四）难度适中。把握拓展的度
可以拓展的内容浩如烟海，是简单的拿来，还是精挑细选？从规范的角度讲，笔者以为，应该视学情而定。因为教学的起点，是学生现时的状态，拓展同样应该统筹兼顾学生的认知实际、情感状态、心理需要，难度适中，把握拓展的度。
如人音版教材一年级上册《口哨与小狗》的聆听，这是一首曲调轻松、活泼，形象逼真、可爱的乐曲。教师旨在通过欣赏开发学生自由想象，培养学生对音乐的感受。在欣赏完乐曲后，教师让学生根据音乐的情绪给原有的画面添上天气。应该是阳光灿烂，还是阴雨绵绵；用不同的色彩表现小狗的叫声应该开心的，还是悲伤的。虽然画图很简单，但这对小学生来说是他们对音乐的理解和感悟。
整个拓展环节对于一年级小朋友来说，难度适中，主题突出，既没有让学生天马行空、不着边际地联想，也没有画地为牢、非此即彼地加以限制，而是有序地组织，步步深入地引导学生体验、想象、创造，学习变得扎实、丰满、有效。
结语
音乐课堂不能是墙角的花，孤芳自赏，它需要广阔的视野，丰富的内容。有人说，教材无非是个例子。既为例子，便有了拓展的理论基础。新课程标准强调开发课程资源，拓展便是对此理念的最佳体现。为了避免拓展时本末倒置、偏离主题、音乐淡化，应适度拓展，才有画龙点睛的效果！
然而，仔细而冷静地观察当前的音乐课堂，不少教师机械片面地理解音乐教学中的拓展，把拓展这一环节当成音乐课改中的一个标签，为延伸而延伸，导致音乐课堂资源浪费，教学效率低下的现象也时有发生。这不由得引起笔者对当前小学音乐课堂中“拓展教学”的再思考，对拓展延伸部分存在的不足进行了剖析，并就在课堂教学中如何有效地进行拓展延伸作了一定的策略探索。
一、拓展教学的误区
（一）本末倒置，淡化音乐
音乐课要突出自身特点，任何的综合教学形式必须要以音乐为载体，充分运用节奏、旋律、力度、速度、和声等音乐要素贯穿于教学始终。在构建了学习主题的音乐课堂中，内容可以是丰富多彩的，只要有效围绕主题，有利于学生获得音乐审美、情感体验、知识技能，就可以作为一堂课的教学内容。特别是拓展教学，内容的安排更应该是教师独具慧眼的选择。在这一环节中，教师应另辟蹊径使众多音乐信息得以融合、认同。内化为学生对音乐独特的理解。就是说，拓展教学在音乐课中，始终要为音乐课服务，拓展的途径一定是从音乐学科的本质出发，沿着一定的逻辑延伸或发散，最终回归音乐本质。然而，在平时教学实践中不难发现，有的拓展淡化了音乐，课堂没有了音乐性。本末倒置。
如一位教师在执教人音版教材三年级上册《我是草原小牧民》一课时，上课初，教师便出示精心准备的课件，让学生欣赏领略内蒙古大草原的美丽风光，激发学生的学习兴趣。一幅幅精美的画面，足足放了十多分钟。该教师似乎觉得对蒙古族了解还不够，让学生动手制作蒙古族饰品、马的头饰、绘制草原图，最后教师才把注意力转移到学唱歌曲中来。而此时学生的兴趣却偏向手工制作、配戴饰品、头饰等过程，而演唱歌曲只是草草过场。
这不由得让人疑惑这是一堂音乐课还是活动课？这堂课的音乐味有多浓？所以说，本节课看似内容丰富、形式多样，实则不能算是一堂真正的音乐课，音乐只是成了陪衬。新课改所倡导的音乐课堂既要有活跃的形式。更要有实在的内涵，既要给学生美的熏陶，又要能切实培养学生的音乐素养。拓展教学，其本质就在于按照音乐新课标的价值标准。科学确定教学目标。合理地选择、组织音乐教学材料。设计出符合学生认知特点和音乐学科特性的学习路径和形式。拓展教学，既不是课堂的点缀，也不是累赘，当然也不是法宝。只有充分关注音乐、关注学生、关注课堂，才能真正地拓宽学生的学习视野，更好地落实教学目标，才能真正体现出崭新的课堂面貌，实现课堂的高质、高效。
（二）改弦易辙，偏离主题
拓展是为深入理解教学内容服务的，拓展延伸应该围绕教学的主题和教学目标、教学重点和难点。然而，有些教师在教学实践中时常忘了教学本质，本想借助拓展来丰富教学的资源，加深学生对教学内容的理解，但是却改弦易辙、另起炉灶。
如一位教师在执教人音版教材一年级上册《小小音乐家》一课中，教师的本意是通过教学让孩子们体验当“小小音乐家”的乐趣，感受音乐的魅力，从而让学生热爱音乐、热爱生活。教师先让同学们欣赏《小小音乐家》的视频，然后一起表演《我是小音乐家》。在这两个环节中，孩子们忽而在教师再三提示下理解歌词中出现的吉它手“勃隆砰砰砰”、小提琴“地隆砰砰砰”、法国号“都隆砰砰砰”，忽而反复演唱难点句“唱啊跳啊”，可谓是不亦乐乎。好不容易找到了快乐的感觉，教师突然向学生介绍起音乐家勃拉姆斯，并让学生聆听《摇篮曲》，问：“听了这段音乐你想到了什么？”此时所有学生都一头雾水，最后莫名其妙地在《摇篮曲》的音乐声中走出了教室。
围绕学习主题选择内容和组织方式是一件目的非常明确的事，教师可以运用相同体裁的作品，也可以是相同作者的作品、相同背景的作品、相同标题的作品等。形式上可以是表演、聆听、演唱、编创等。但是在本课中此音乐家非彼音乐家，这是两个概念和范畴。所以，如果不理清知识脉络、不找准教学的落脚点。看似同一主题，却会和真正的主题相隔千里甚至背道而驰，不但达不到目标，反而让课堂如鲠在喉。
（三）蜻蜓点水，拓展流于形式
拓展教学，一般会安排在课的后半部分，甚至是最后的几分钟内，教师会对前面的主要教学内容和学习过程进行小结，然后展开拓展内容。但正因为环节靠后，很多时候教师往往会把握不好时间，拓展部分就像蜻蜓点水般一带而过。
如一位教师在执教人音版教材五年级上册聆听肖邦前奏曲《雨滴》时，教师花了较多的时间，引导学生展开形式各样的聆听、节奏模拟及反复哼唱等体验活动。使学生充分地感受到了乐曲中的音乐要素所表现出的雨滴形象，了解了这一音乐作品的特点。紧接着，教师话锋一转。用十分自豪的语气向学生介绍了我国一位著名的青年钢琴演奏家，并请学生聆听他演奏的一首肖邦曲目——《夜曲》，音乐响起只有短短十几秒钟，教师便在音乐声中问：“这首曲子给你带来了什么感受？”此时，多数学生还没反应过来，只有个别学生说：“恬静的……”教师匆匆点评就宣布下课，学生们在迷茫中走出教室。
拓展，是学生巩固新知、反复体验的一次机会，教师必须合理组织好教学，才能使目标有效落实。在这个环节中，教师旨在通过欣赏肖邦的《夜曲》进一步体会音乐富有诗意的意境。但在此之前教师没有对学生提出任何要求，也没有做出适当的引导，而且教师的提问也指向性不明，学生无法进一步有目的地去感受肖邦作品的特色。
（四）生搬硬套。违背原则
拓展教学本应是音乐活动进展到一定程度时水到渠成地融入的一个板块，也是学生在知识学习到一定程度时的一种补充。所以，无论是内容还是组织形式，都应遵循自然、审美的原则，教师在课前的预设中应做充分而细致的安排，考虑是否能与基础内容紧密结合，或是碰撞出特别的美感等，切忌生搬硬套、强加于人、画蛇添足。 如在人音版教材二年级下册《新疆好》一课中，教师为引出维吾尔族这个少数民族，找了大量的图片和文字资料以便让学生更好地了解新疆是一个多民族聚居的地方，拓展了“新疆现有47个民族，是中国五个少数民族自治区之一。新疆自古是多民族聚居的地区。至十九世纪末，新疆已有维吾尔、汉、哈萨克、蒙古、回、柯尔克孜、满、锡伯、塔吉克、达斡尔、乌孜别克、塔塔尔、俄罗斯等13个主要民族，以维吾尔族为主体，形成了新的多民族聚居的分布格局。”没等教师把这段文字念完，有同学就站起来问：“老师，怎么新疆也有汉族啊？”话音刚落，就有同学又说，“是呀！怎么会有汉族呢？还有，不是有一个苗族吗？苗族在什么地方呀？”
这些问题差点把教师问倒了，在设计这一拓展环节时教师生搬硬套，浪费了不少时间！所以，如果能从学生的即时学习状态和需求出发，来选择富有审美价值的内容和教学方法，将会对学生寻求音乐的美起到推波助澜的作用。
二、拓展教学的策略
（一）主次分明，留住音乐的根
引入补充资料的目的在于形成相对集中的信息源，便于学生更好地歌唱、理解、品味歌曲，或利于学生单一反三、触类旁通。从规范的角度看，引入的资料必须为教材服务，如果说教材是主角，那么拓展就是配角了。
如在聆听人音版教材四年级上册《梦幻曲》这一课，教师就是通过“托泡泡”这么一个游戏形式，让学生在“泡泡”营造的梦幻氛围中，安静地聆听了舒曼的《梦幻曲》，对此曲的旋律及曲式结构有了非常清晰的了解。在此基础上。教师引出由天使合唱团演唱的《梦幻曲》，让学生体验合唱这首作品的音乐效果。而后，让学生用“lu”音来哼唱，边唱边做“托泡泡”的动作。学生柔和的声音及认真专注地随旋律变化而缓缓上下挥动的小手，让无论是课堂中的师生还是在场的听课者，都仿佛进入了梦幻世界。
在以上的案例中，很明显的一点就是主次分明，没有喧宾夺主，紧紧留住音乐的根。教学过程中没有花大量的时间在进行音乐以外的拓展，而是追求简洁明了，让学生边唱边做“托泡泡”的动作，边用“lu”音来哼唱，这样不仅提高兴趣。而且也非常符合孩子的发声练习习惯。
（二）把握时机。瞄准衔接的靶
拓展作为教材的补充和延伸，可以根据教学的需要，要因地制宜，要适时拓展。它的出现，是随机的；“它”的宗旨，是服务于教材解读的；它的方式，也应该是灵活的。从规范的角度来看，课初的“播种”，要利于引发学生的学习期待；课中的随机插入，要能突出重点，突破难点，促进学习视野的融合；课尾的拓展延伸，要能够升华情感，引发思考，推动后续学习。
如人音版教材二年级下册《新疆是个好地方》一课中，“今天老师就带你们走进新疆，了解新疆，感受新疆。（播放短片）我们一起来听听来自新疆乐器的声音吧！（老师打手鼓）师：这是什么乐器？鼓。你们同意吗？那是什么鼓呢？手鼓。这是新疆特有的乐器叫手鼓，我们再一起来听听这段节奏。（师再次打手鼓）哪个孩子用双手把刚才听到的节奏模仿出来？（指名打节奏，打四个小节，全班齐打节奏。）”
这里的拓展是正好是把握时机。瞄准衔接的“靶”，突出了重点。突破了难点，让学生们身临其境，以自身的积累和情感，体验扩展丰富乐曲的内涵。活动中他们个个精神饱满。认真投入。这种参与式、体验式、游戏式的音乐欣赏方式，让儿童走进音乐，让音乐走进儿童的心灵。
（三）适可而止。选好延伸的材
恰当拓展人文视野。体现音乐本位，通过音乐和文化的连接，可以更深刻地了解文化背景，尊重多元文化。许多教材歌曲都从一定侧面、一定角度让学生了解我国众多民族各不相同的风俗人情。歌曲教学是一项综合性艺术审美活动，因此学习资源无所不在，无所不有。应该建构开放的学习体系，树立教学观，拓宽学习渠道，开发和利用生活中丰富的学习资源，让学生充分地受到相关文化的熏陶和启迪。而且，应选择与歌曲紧密相关的内容进行拓展，为歌曲教学服务。
如一位教师教授人音版教材五年级上册《赶圩归来啊哩哩》一课，其内容拓展就很成功。在介绍彝族风情时教师播放歌曲作为背景音乐，通过图片简单介绍了彝族风俗文化，让学生知道彝族是一个能歌善舞的民族，在介绍彝族乐器时特别介绍了烟盒鼓是世界上最小的鼓之一，这为后面用自制烟盒鼓为歌曲伴奏做了铺垫。课堂时间是个常数，从规范的角度看。拓展的内容应该根据课堂教学的需要，估算课堂时间、空间的存量，适当引入相关资源，切不可为了表面的热闹，刻意补充或无度引入。这样的拓展教学，以前一环节学生的认知为基点，顺延课堂的学习主题，紧扣教学目标，形式简单但不单调，内容简约但极富美感，“适可而止”——充分显示出了教学安排的智慧。拓展，并不是多多益善，还必须有节制。适可而止，并且要选好延伸的“材”。
（四）难度适中。把握拓展的度
可以拓展的内容浩如烟海，是简单的拿来，还是精挑细选？从规范的角度讲，笔者以为，应该视学情而定。因为教学的起点，是学生现时的状态，拓展同样应该统筹兼顾学生的认知实际、情感状态、心理需要，难度适中，把握拓展的度。
如人音版教材一年级上册《口哨与小狗》的聆听，这是一首曲调轻松、活泼，形象逼真、可爱的乐曲。教师旨在通过欣赏开发学生自由想象，培养学生对音乐的感受。在欣赏完乐曲后，教师让学生根据音乐的情绪给原有的画面添上天气。应该是阳光灿烂，还是阴雨绵绵；用不同的色彩表现小狗的叫声应该开心的，还是悲伤的。虽然画图很简单，但这对小学生来说是他们对音乐的理解和感悟。
整个拓展环节对于一年级小朋友来说，难度适中，主题突出，既没有让学生天马行空、不着边际地联想，也没有画地为牢、非此即彼地加以限制，而是有序地组织，步步深入地引导学生体验、想象、创造，学习变得扎实、丰满、有效。
结语
音乐课堂不能是墙角的花，孤芳自赏，它需要广阔的视野，丰富的内容。有人说，教材无非是个例子。既为例子，便有了拓展的理论基础。新课程标准强调开发课程资源，拓展便是对此理念的最佳体现。为了避免拓展时本末倒置、偏离主题、音乐淡化，应适度拓展，才有画龙点睛的效果！