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新课标的实施，是我国基础教育改革的核心内容，是实施教育改革的重要任务。它的出台，对于音乐教学来说机遇和挑战并存。如何加强音乐教育教学，完善音乐课程体系，推进美育的发展，已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分重要和紧迫的课题。
一、丰富情感体验，培养表现能力
新课标提出要“培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶”。
在音乐教学中，每节课、每个音乐知识都需要情感的投入，教师要做好正确的启发和导向工作，让学生在每次音乐学习过程中都有自己的情感体验和美的享受。
二、强调创造探索精神
由于音乐的自由性、模糊性和不确定性给人们对音乐的理解与表现提供了想象、联想的广阔空间，因此，音乐是创造性最强的艺术之一。如果仅仅把音乐创造融入其他音乐教学内容中，就不可能充分发挥音乐教育的审美育人的作用。只有把音乐创作作为中小学音乐教学的一项重要内容独立出来加以强调，中小学音乐教学才能获得最大的教育教益。比如：为了指导学生树立创造探索精神，我给学生欣赏了谭盾的《水》、《破铜烂铁敲起来》等“另类音乐”，让学生思考；为什么这些看似不可能发出乐音的，不是常规乐器的东西居然也能奏出这么美妙的音乐？
在关注对学生创造力培养的同时，更要关注音乐教育方式的创新，对音乐教学要有创新探索的精神。
三、充分运用多媒体
1.多媒体在音乐欣赏教学中的运用。
在传统的音乐欣赏教学中，学生对单一的听老师演奏（唱）或放磁带录音感到枯燥、单调，这样往往使学生在欣赏音乐时显得很被动，注意力容易分散，教学效果也不佳，而充满美感的MIDI音乐、文字、图片、动画、影像等多媒体综合信息，能自然地调动起学生欣赏音乐的积极性、主动性，学生会在老师的引导下主动去感受音乐的力度、节奏，体会音乐的意境。学生在欣赏优美画面和MIDI音乐的同时脑海里产生种种丰富的想象，身临其境，定会激发起强烈的音乐表现欲、创造欲。
在欣赏小提琴协奏曲《梁祝》这一课中，为了让学生更快地了解小提琴协奏曲里面的各种乐器的形状结构和音色特点，我通过电脑分别插播每一种乐器演奏的MIDI音乐片段，然后利用电脑展示每种乐器的图片给学生看，使学生对每种乐器从形状到音色都有了一定的感性认识，这样学生在欣赏乐曲的过程当中，就能自然分辨出不同乐器的音色，从而更进一步地感受乐曲所表现的意境和情绪。在《梁祝》的欣赏教学中，我曾经对不同的班级做过这样的尝试：听磁带录音的班级注意力集中的学生仅占百分之六十，教学效果一般；而通过多媒体欣赏音乐的班级注意力集中的学生占百分之九十以上，教学效果很好。由此可见，学生对于MIDI音乐、文字、图片、动画、动态、视频等多媒体综合信息更感兴趣，能更大限度地调动主观能动性。
2.发挥多媒体作用，培养学生能力。
学生在欣赏的时候有了美好的视听感受，能用生动、优美的语言将乐曲所表达的意境表达得淋漓尽致，生动形象。不少学生所描述的语言比音乐、画面本身还要优美。比如：学生在欣赏完尾声部分音乐之后，说出这样的感受：“我在欣赏过程中思绪很集中，脑海里浮想联翩，浮现出一幅幅生动的画面，自己好像沉浸在幽静的夜色当中。夜深了，江水平静，在月光的映照下，显得迷人。此时，劳累了一天的人们已经进入了甜美的梦乡，沉浸在醉人的夜色当中……”学生在赏析每段音乐的时候，能很容易地区分每一段乐曲的力度、速度、乐器音色，以及乐曲所表现的意境和情绪。由此可见，多媒体的恰当运用发挥了作用，充分调动了学生的多种感觉器官，从视、听、想等方面综合地去欣赏音乐，从叙述的角度去分析音乐，极大提高了学生的欣赏、感受、想象、理解及表达的能力。假如在欣赏《春江花月夜》时，学生只是单一听磁带录音，注意力很容易分散，只凭单一的听觉、想象去感受音乐，远不及运用多媒体欣赏音乐的效果显著；而利用多媒体进行欣赏教学则调动了学生的欣赏积极性，极大地发挥了作用，从多方面培养了学生的综合能力。
四、运用多种方法启迪创新
学生都有表现欲和被认可的心理，教学时可以采用为听到的乐曲起名字的方法来吸引学生欣赏音乐。如欣赏圣桑的《动物狂欢节》时，边听边提示他们，听到了些什么声音？有哪些乐器可以模仿发出这些声音呢？音乐给你的感受是快乐的，紧张的，还是悲伤的……由此逐步引导学生，达到让学生主动欣赏音乐的目的。
听音乐取曲名仅仅是启迪创新教学中的一种。课程标准中的“创造”章节里有丰富的表述，这里就不多谈。我们把“听音乐取曲名一类教学”也视为“主体进行音乐创作的自我欣赏”，它是教学效果较好的音乐欣赏教学方法。音乐作品的产生是一度创作，演唱演奏是二度创作，音乐艺术丰富的创造，没有亲身参与到音乐活动之中的人，是无法体验的。从“审美是音乐教育的核心、创造是审美教育的中心”的理论来看，中小学音乐教学过程是一个在教师启发和指导下，学生主动参与体验、参与创造音乐的过程，没有学生的主动参与，就很难有真正意义的音乐教学。因此，主体进行音乐创作的自我欣赏是音乐欣赏教学中教学效果最好的教学方法。学生参与了音乐的二度创作，体验了音乐审美活动必然产生的赏心悦耳的心理效应，就会在体验中自我欣赏。显然，这种学生主动参与体验，参与创造音乐的过程，是真正有效的教学。
五、以讨论式教学激活学生思维
放开讨论，畅所欲言，是新课程所倡导的。其要求，即改变过去由老师独占课堂，学生被动接受的单一教学信息传递方式，提倡思想“亮相”。通过师生多感官全方位参与，促进认知和情感的交流和相互激活，利于学生学习主体的自由发展。
在音乐欣赏课中，音乐是第一位的，学生是音乐的主体，常有主观色彩，而教师在教学过程中要时刻关注学生对音乐的反应，尊重他们的想法，不忽视他们一点一滴的音乐感受，充分展示他们的个性。中学生处于自我意识急剧发展的重要时期，他们渴望得到他人的肯定和称赞。例如：有一次欣赏海顿的《惊愕交响曲》，刚听一会儿有学生就说是催眠曲，我没有批评他，而是积极引导：为什么会有这种感觉？催眠曲带给你的情绪是怎样的？当乐曲进行时力度突然加强，带给人的情绪体验还是催眠的感觉吗？在我作评价时，学生的注意力非常集中，因为他们在关心自己的想法是否得到老师的肯定。所以碰到这种情况，教师要善于抓住小细节调节课堂气氛，吸引学生对音乐的注意力。
一、丰富情感体验，培养表现能力
新课标提出要“培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶”。
在音乐教学中，每节课、每个音乐知识都需要情感的投入，教师要做好正确的启发和导向工作，让学生在每次音乐学习过程中都有自己的情感体验和美的享受。
二、强调创造探索精神
由于音乐的自由性、模糊性和不确定性给人们对音乐的理解与表现提供了想象、联想的广阔空间，因此，音乐是创造性最强的艺术之一。如果仅仅把音乐创造融入其他音乐教学内容中，就不可能充分发挥音乐教育的审美育人的作用。只有把音乐创作作为中小学音乐教学的一项重要内容独立出来加以强调，中小学音乐教学才能获得最大的教育教益。比如：为了指导学生树立创造探索精神，我给学生欣赏了谭盾的《水》、《破铜烂铁敲起来》等“另类音乐”，让学生思考；为什么这些看似不可能发出乐音的，不是常规乐器的东西居然也能奏出这么美妙的音乐？
在关注对学生创造力培养的同时，更要关注音乐教育方式的创新，对音乐教学要有创新探索的精神。
三、充分运用多媒体
1.多媒体在音乐欣赏教学中的运用。
在传统的音乐欣赏教学中，学生对单一的听老师演奏（唱）或放磁带录音感到枯燥、单调，这样往往使学生在欣赏音乐时显得很被动，注意力容易分散，教学效果也不佳，而充满美感的MIDI音乐、文字、图片、动画、影像等多媒体综合信息，能自然地调动起学生欣赏音乐的积极性、主动性，学生会在老师的引导下主动去感受音乐的力度、节奏，体会音乐的意境。学生在欣赏优美画面和MIDI音乐的同时脑海里产生种种丰富的想象，身临其境，定会激发起强烈的音乐表现欲、创造欲。
在欣赏小提琴协奏曲《梁祝》这一课中，为了让学生更快地了解小提琴协奏曲里面的各种乐器的形状结构和音色特点，我通过电脑分别插播每一种乐器演奏的MIDI音乐片段，然后利用电脑展示每种乐器的图片给学生看，使学生对每种乐器从形状到音色都有了一定的感性认识，这样学生在欣赏乐曲的过程当中，就能自然分辨出不同乐器的音色，从而更进一步地感受乐曲所表现的意境和情绪。在《梁祝》的欣赏教学中，我曾经对不同的班级做过这样的尝试：听磁带录音的班级注意力集中的学生仅占百分之六十，教学效果一般；而通过多媒体欣赏音乐的班级注意力集中的学生占百分之九十以上，教学效果很好。由此可见，学生对于MIDI音乐、文字、图片、动画、动态、视频等多媒体综合信息更感兴趣，能更大限度地调动主观能动性。
2.发挥多媒体作用，培养学生能力。
学生在欣赏的时候有了美好的视听感受，能用生动、优美的语言将乐曲所表达的意境表达得淋漓尽致，生动形象。不少学生所描述的语言比音乐、画面本身还要优美。比如：学生在欣赏完尾声部分音乐之后，说出这样的感受：“我在欣赏过程中思绪很集中，脑海里浮想联翩，浮现出一幅幅生动的画面，自己好像沉浸在幽静的夜色当中。夜深了，江水平静，在月光的映照下，显得迷人。此时，劳累了一天的人们已经进入了甜美的梦乡，沉浸在醉人的夜色当中……”学生在赏析每段音乐的时候，能很容易地区分每一段乐曲的力度、速度、乐器音色，以及乐曲所表现的意境和情绪。由此可见，多媒体的恰当运用发挥了作用，充分调动了学生的多种感觉器官，从视、听、想等方面综合地去欣赏音乐，从叙述的角度去分析音乐，极大提高了学生的欣赏、感受、想象、理解及表达的能力。假如在欣赏《春江花月夜》时，学生只是单一听磁带录音，注意力很容易分散，只凭单一的听觉、想象去感受音乐，远不及运用多媒体欣赏音乐的效果显著；而利用多媒体进行欣赏教学则调动了学生的欣赏积极性，极大地发挥了作用，从多方面培养了学生的综合能力。
四、运用多种方法启迪创新
学生都有表现欲和被认可的心理，教学时可以采用为听到的乐曲起名字的方法来吸引学生欣赏音乐。如欣赏圣桑的《动物狂欢节》时，边听边提示他们，听到了些什么声音？有哪些乐器可以模仿发出这些声音呢？音乐给你的感受是快乐的，紧张的，还是悲伤的……由此逐步引导学生，达到让学生主动欣赏音乐的目的。
听音乐取曲名仅仅是启迪创新教学中的一种。课程标准中的“创造”章节里有丰富的表述，这里就不多谈。我们把“听音乐取曲名一类教学”也视为“主体进行音乐创作的自我欣赏”，它是教学效果较好的音乐欣赏教学方法。音乐作品的产生是一度创作，演唱演奏是二度创作，音乐艺术丰富的创造，没有亲身参与到音乐活动之中的人，是无法体验的。从“审美是音乐教育的核心、创造是审美教育的中心”的理论来看，中小学音乐教学过程是一个在教师启发和指导下，学生主动参与体验、参与创造音乐的过程，没有学生的主动参与，就很难有真正意义的音乐教学。因此，主体进行音乐创作的自我欣赏是音乐欣赏教学中教学效果最好的教学方法。学生参与了音乐的二度创作，体验了音乐审美活动必然产生的赏心悦耳的心理效应，就会在体验中自我欣赏。显然，这种学生主动参与体验，参与创造音乐的过程，是真正有效的教学。
五、以讨论式教学激活学生思维
放开讨论，畅所欲言，是新课程所倡导的。其要求，即改变过去由老师独占课堂，学生被动接受的单一教学信息传递方式，提倡思想“亮相”。通过师生多感官全方位参与，促进认知和情感的交流和相互激活，利于学生学习主体的自由发展。
在音乐欣赏课中，音乐是第一位的，学生是音乐的主体，常有主观色彩，而教师在教学过程中要时刻关注学生对音乐的反应，尊重他们的想法，不忽视他们一点一滴的音乐感受，充分展示他们的个性。中学生处于自我意识急剧发展的重要时期，他们渴望得到他人的肯定和称赞。例如：有一次欣赏海顿的《惊愕交响曲》，刚听一会儿有学生就说是催眠曲，我没有批评他，而是积极引导：为什么会有这种感觉？催眠曲带给你的情绪是怎样的？当乐曲进行时力度突然加强，带给人的情绪体验还是催眠的感觉吗？在我作评价时，学生的注意力非常集中，因为他们在关心自己的想法是否得到老师的肯定。所以碰到这种情况，教师要善于抓住小细节调节课堂气氛，吸引学生对音乐的注意力。