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摘 要：美术教学实践中对于学生的评价还存在一定的偏差。笔者在教育教学中对此进行了有益的尝试，着眼于多维度评价、多元化评价以及多重视过程性评价的三“多”评价，取得了较好的成效。
关键词：美术教学;教学评价;尝试
《义务教育美术课程标准（2011年版）》明确了为促进学生全面发展而进行评价的基本理念，但是在美术教学实践中对于学生的评价还存在一定的偏差，主要表现在：评价过多强调共性，忽略了学生的个体差异;评价主体比较单一，不注重学生自我评价、相互评价;评价偏重结果，忽视过程的形成性评价。这些偏差不利于学生美术学习兴趣的培养和美术素养的形成，也不利于美术课堂教学质量的提高。针对上述问题，笔者在教育教学中对此进行了有益的尝试，并取得了较好的成效。
一、多维度评价
评价学生应讲究策略，让学生在鼓励中发扬优点，在微笑中认识不足，在轻松愉快的氛围中受到爱的熏陶，培养学生美术学习的兴趣。每个学生的智力水平不尽相同，兴趣爱好也不同，我们不能要求每一个学生都考100分，那些成绩平平但有特长的学生仍然是好学生。教师不能以分数定优劣，而要用心去挖掘学生的潜能，使他们的个性得以张扬，人格得以健全。要用发展的眼光看待学生，特别是对经常犯错误的学生。因此，对学生的评价应该采用多种层次的标准，应具有多维性。例如，对美术基础差一点的学生，要善于发现他们点滴的进步，多发现他们作品中的闪光点，或是侧重从课上听讲的认真度等方面加以评价，以此来培养其学习兴趣;而对于基础稍好的学生，侧重从构图、用色、创意等角度进行评价，使之明确得失，不断提高专业素养和专业水平。
总之，教师要善于发现每个学生在美术学习过程中的闪光点，多从欣赏的角度去评价学生的作业成果，要尊重学生的个性差异，多给予他们鼓励与表扬，多让他们获得成功的体验，不断增强其美术学习的兴趣和学好美术的信心。
二、多元化评价
以往的评价主体比较单一，评价者就是教师，属于一元评价模式。此种评价模式的弊端是显而易见的：教师处于绝对的主动地位，而学生则处于绝对的被动地位。由于学生缺位于评价过程，未能积极参与到其中，也就使得评价的矫正、激励、改进的功能得不到充分发挥。而实施多元主体评价，即学生自评、学生互评能有效弥补教师评价的不足。
在具体实施中，评价应以互评为主，自评为辅。一般情况下，自身的弱点自己“视而不见”，可别人能一眼洞穿。所以培养和训练学生的互评能力显得尤其有价值且有意义。教师在学生作品赏析课上要进行如下指导。互评的组织形式可以是同桌，也可以是前后四人一组。确定互评的主要标准。标准不宜过多，起始阶段确定两点即可，以便于学生把握标准，且能突出评价重点，经过一段时间的训练，待学生的互评能力提高后再适当增加标准。互评方式灵活多样，可以是语言的评述，也可以是等级的评价，还可以是全班展评、欣赏评价。进行二次作业。互评之后，学生对自己的作品明确了得失，教师可引导学生对作品进行修改或重做。事实证明，有不少学生因不满自己的作品而乐意选择重做。
在经过一段时间的互评训练后，学生对作品便具备了一定的自主评价能力，这时候再开展学生自评训练。主要是引导学生谈谈对自己作品的看法，可以是对画面的简介，也可以谈自己的创作方法或理解体验。
三、多重视过程性评价
美术评价要突出评价的整体性和综合性，将重结果的评价变为重过程的评价，做到静态与动态评价有机结合。但在实际操作中不少教师尚存在一定的偏差。使用成长记录袋能有效地预防和纠正这一偏差。成长记录袋是教师根据教育教学目标，有意识地将学生的作品收集起来，记录学生在达到目标的过程中付出的努力与进步，并通过学生的反思与改进，激励学生取得更高的成就。记录的时长可以是一学期、一学年或更长的时间。它能帮助学生更直观地了解自己成长的情况，便于明确今后努力的方向。学生把自己的“成长记录袋”看成是自己美术学习成果的展示，教师要允许他们对其中不满意作品进行二次创作，并加以作品替换，鼓励学生对自己的美术作业进行“再评价”。就这样不到一学期，学生学习美术的兴趣和热情大增，他们格外重视自己的成长记录袋，俨然和它荣辱與共。
通过开展同学间交换成长记录袋，他们相互学习借鉴，相互启发，取长补短。一学年下来，他们的美术技能和素养有了明显的提高。
总之，教师应该准把握好评价的基本理念，综合运用多种评价方法，让评价成为学生自我教育、自我激励的推进器，成为学生发现和调整自我的重要手段，从而促进学生不断成长。
关键词：美术教学;教学评价;尝试
《义务教育美术课程标准（2011年版）》明确了为促进学生全面发展而进行评价的基本理念，但是在美术教学实践中对于学生的评价还存在一定的偏差，主要表现在：评价过多强调共性，忽略了学生的个体差异;评价主体比较单一，不注重学生自我评价、相互评价;评价偏重结果，忽视过程的形成性评价。这些偏差不利于学生美术学习兴趣的培养和美术素养的形成，也不利于美术课堂教学质量的提高。针对上述问题，笔者在教育教学中对此进行了有益的尝试，并取得了较好的成效。
一、多维度评价
评价学生应讲究策略，让学生在鼓励中发扬优点，在微笑中认识不足，在轻松愉快的氛围中受到爱的熏陶，培养学生美术学习的兴趣。每个学生的智力水平不尽相同，兴趣爱好也不同，我们不能要求每一个学生都考100分，那些成绩平平但有特长的学生仍然是好学生。教师不能以分数定优劣，而要用心去挖掘学生的潜能，使他们的个性得以张扬，人格得以健全。要用发展的眼光看待学生，特别是对经常犯错误的学生。因此，对学生的评价应该采用多种层次的标准，应具有多维性。例如，对美术基础差一点的学生，要善于发现他们点滴的进步，多发现他们作品中的闪光点，或是侧重从课上听讲的认真度等方面加以评价，以此来培养其学习兴趣;而对于基础稍好的学生，侧重从构图、用色、创意等角度进行评价，使之明确得失，不断提高专业素养和专业水平。
总之，教师要善于发现每个学生在美术学习过程中的闪光点，多从欣赏的角度去评价学生的作业成果，要尊重学生的个性差异，多给予他们鼓励与表扬，多让他们获得成功的体验，不断增强其美术学习的兴趣和学好美术的信心。
二、多元化评价
以往的评价主体比较单一，评价者就是教师，属于一元评价模式。此种评价模式的弊端是显而易见的：教师处于绝对的主动地位，而学生则处于绝对的被动地位。由于学生缺位于评价过程，未能积极参与到其中，也就使得评价的矫正、激励、改进的功能得不到充分发挥。而实施多元主体评价，即学生自评、学生互评能有效弥补教师评价的不足。
在具体实施中，评价应以互评为主，自评为辅。一般情况下，自身的弱点自己“视而不见”，可别人能一眼洞穿。所以培养和训练学生的互评能力显得尤其有价值且有意义。教师在学生作品赏析课上要进行如下指导。互评的组织形式可以是同桌，也可以是前后四人一组。确定互评的主要标准。标准不宜过多，起始阶段确定两点即可，以便于学生把握标准，且能突出评价重点，经过一段时间的训练，待学生的互评能力提高后再适当增加标准。互评方式灵活多样，可以是语言的评述，也可以是等级的评价，还可以是全班展评、欣赏评价。进行二次作业。互评之后，学生对自己的作品明确了得失，教师可引导学生对作品进行修改或重做。事实证明，有不少学生因不满自己的作品而乐意选择重做。
在经过一段时间的互评训练后，学生对作品便具备了一定的自主评价能力，这时候再开展学生自评训练。主要是引导学生谈谈对自己作品的看法，可以是对画面的简介，也可以谈自己的创作方法或理解体验。
三、多重视过程性评价
美术评价要突出评价的整体性和综合性，将重结果的评价变为重过程的评价，做到静态与动态评价有机结合。但在实际操作中不少教师尚存在一定的偏差。使用成长记录袋能有效地预防和纠正这一偏差。成长记录袋是教师根据教育教学目标，有意识地将学生的作品收集起来，记录学生在达到目标的过程中付出的努力与进步，并通过学生的反思与改进，激励学生取得更高的成就。记录的时长可以是一学期、一学年或更长的时间。它能帮助学生更直观地了解自己成长的情况，便于明确今后努力的方向。学生把自己的“成长记录袋”看成是自己美术学习成果的展示，教师要允许他们对其中不满意作品进行二次创作，并加以作品替换，鼓励学生对自己的美术作业进行“再评价”。就这样不到一学期，学生学习美术的兴趣和热情大增，他们格外重视自己的成长记录袋，俨然和它荣辱與共。
通过开展同学间交换成长记录袋，他们相互学习借鉴，相互启发，取长补短。一学年下来，他们的美术技能和素养有了明显的提高。
总之，教师应该准把握好评价的基本理念，综合运用多种评价方法，让评价成为学生自我教育、自我激励的推进器，成为学生发现和调整自我的重要手段，从而促进学生不断成长。