论文部分内容阅读
世界著名教育家苏霍姆林斯基，对音乐教育的意义和作用曾这样精彩的描述：“音乐是思维强而有力的源泉。没有音乐教育，就没有儿童完全合乎要求的智力发展。音乐形象以新的方式在儿童面前揭示出现实中各种各样事物和现象的独特之点。音乐——想象——幻想——童话——创造，这是儿童所走过的发展自己精神力量的道理。音乐旋律在儿童心上唤起鲜明的想象，这种旋律是培养创造力的一种不可比的手段。”所以在培养学生创新的同时也必须培养学生的情感体验能力。作为一名音乐教师应从自身的学科特点出发，运用各种途径、实施创新教育。有效的架起一座音乐教育与创造能力的桥梁。
一、情感的桥梁
音乐是情感的艺术，任何一节音乐课，教师都不能忽视情感效应，能否产生情感效应及其效果的好坏主要取决于教师，学生的情感要靠教师来激发。教师在课堂上自身要赋予激情，这是呼唤学生情感，实现情感效应的前提。例如：教学《动物是我们的好朋友》这首歌曲。在教学过程中可以运用多媒体放映大自然的美景，动物悠闲自在的生活，配以优美的旋律和教师有感情的解说，给学生带来美的陶冶。然后画面转换成动物逃亡，死亡的内容。此时教师以低沉、惋惜的声音解说这些现象，让学生产生强烈的感受对比，使他们的心灵受到震撼，由此感受到保护动物对人类、对大自然的重要意义。在这样的情感氛围中学习《动物是我们的好朋友》这首歌曲，学生会全身心融入到音乐情感之中，学习过程中他们会主动积极参与教学活动，保证教学目标的达成。
二、创设创新氛围，让学生大胆表演
音乐之美美于各人有各人的感受，同样的乐曲在各人听来，具体表现的内容各有不同。教师可以大胆放手让学生去动，去实践，去玩!在玩中感受音乐，并同时培养肢体协调能力，发散学生思维，培养创新的个性，让学生在实践中感受音乐。例如：教师选择适当的音乐，当音乐响起时，学生可以在教室内任意创造动作，并随意走动；如果音乐停止，可以请学生维持音乐静止时的动作，也可以用某个指定动作静止，甚至可以做机器人的动作，做快动作、慢动作等等，直到音乐再次响起时再继续创造动作，或滑稽、或优美、或跳跃、或笨重，教室内充满欢声笑语。双方在轻松的氛围中完成教学任务，又培养了学生的肢体创作能力，以及音乐感受能力。经常练习，学生的音乐感受力能不提高吗?那可真是闻乐起舞，学生多方面能力都得到了培养。
三、情感的深入，让学生体验美
音乐是音响的艺术，它的情感表现源自音响和精彩的形式，获得情感体验，首先要聆听音乐，在教学过程中教师引领学生聆听歌曲，唤起学生情感，培养学生音乐审美能力，使学生对歌曲的情感有更深层次的感受和理解，引导学生产生美的体验。例如：随歌曲有节奏的拍击，随音乐晃动身体等。这样的体态律动虽然简单，但是它直接说明学生已经体验到歌曲本身的内容，有了初步体验感受，这是学生更深入的体验歌曲情感的基础，教师要鼓励、肯定学生表现出来的体态律动，更要自己做一些引导学生表现。聆听歌曲有了体态律动，在此基础上教师引导学生演唱歌曲，让学生从自己的演唱中进一步体验情感，感受歌曲的内在美。会唱歌与情感体验是相辅相成的，情感体验是会唱歌的前提，会唱歌是深入体验情感和歌曲内在美的保证。
四、在教学活动中创造美
创造美就是在教学过程中，具体行为就是教师引导学生把自身对歌曲的感受、情感体验客观、形象的表现出来。学生体验到歌曲情感，对内在美就有了一定的感受，在此基础上引导学生把歌曲的情感，内在美形象的表现出来了，这就是创造美的表现。例如：《小鸟，请到这里来》这首歌曲，学生体验到歌曲的情感，感受到歌曲的内在美，教师就要给学生提供创造美的条件，引导学生进行美的创造。首先运用多媒体放映森林的画面，配以悦耳的鸟鸣，营造一个与音乐相符的氛围，然后让学生扮演角色即兴表演，他们边听边舞，完全融入到音乐之中，把歌曲的内在美用一幅幅流动的画面展现出来了。
架起音乐教育与创造能力之桥，创设创新的氛围，营造愉快轻松的教学环境，通过各种途径和手段，让学生在感受音乐之美的同时创造美，创造了师生间、同学间的情感交流，能充分发挥学生的主动性，使每个学生成为教学活动的主人，让“主导”与“主体”有机统一在教学活动之中，既突显了学生的主体地位，也充分发挥了教师的主导作用，使学生在愉快中学习，增加学习兴趣，提高学习效率，培养学生音乐体验能力和音乐表现能力，最终达到让学生喜爱音乐的目的。
一、情感的桥梁
音乐是情感的艺术，任何一节音乐课，教师都不能忽视情感效应，能否产生情感效应及其效果的好坏主要取决于教师，学生的情感要靠教师来激发。教师在课堂上自身要赋予激情，这是呼唤学生情感，实现情感效应的前提。例如：教学《动物是我们的好朋友》这首歌曲。在教学过程中可以运用多媒体放映大自然的美景，动物悠闲自在的生活，配以优美的旋律和教师有感情的解说，给学生带来美的陶冶。然后画面转换成动物逃亡，死亡的内容。此时教师以低沉、惋惜的声音解说这些现象，让学生产生强烈的感受对比，使他们的心灵受到震撼，由此感受到保护动物对人类、对大自然的重要意义。在这样的情感氛围中学习《动物是我们的好朋友》这首歌曲，学生会全身心融入到音乐情感之中，学习过程中他们会主动积极参与教学活动，保证教学目标的达成。
二、创设创新氛围，让学生大胆表演
音乐之美美于各人有各人的感受，同样的乐曲在各人听来，具体表现的内容各有不同。教师可以大胆放手让学生去动，去实践，去玩!在玩中感受音乐，并同时培养肢体协调能力，发散学生思维，培养创新的个性，让学生在实践中感受音乐。例如：教师选择适当的音乐，当音乐响起时，学生可以在教室内任意创造动作，并随意走动；如果音乐停止，可以请学生维持音乐静止时的动作，也可以用某个指定动作静止，甚至可以做机器人的动作，做快动作、慢动作等等，直到音乐再次响起时再继续创造动作，或滑稽、或优美、或跳跃、或笨重，教室内充满欢声笑语。双方在轻松的氛围中完成教学任务，又培养了学生的肢体创作能力，以及音乐感受能力。经常练习，学生的音乐感受力能不提高吗?那可真是闻乐起舞，学生多方面能力都得到了培养。
三、情感的深入，让学生体验美
音乐是音响的艺术，它的情感表现源自音响和精彩的形式，获得情感体验，首先要聆听音乐，在教学过程中教师引领学生聆听歌曲，唤起学生情感，培养学生音乐审美能力，使学生对歌曲的情感有更深层次的感受和理解，引导学生产生美的体验。例如：随歌曲有节奏的拍击，随音乐晃动身体等。这样的体态律动虽然简单，但是它直接说明学生已经体验到歌曲本身的内容，有了初步体验感受，这是学生更深入的体验歌曲情感的基础，教师要鼓励、肯定学生表现出来的体态律动，更要自己做一些引导学生表现。聆听歌曲有了体态律动，在此基础上教师引导学生演唱歌曲，让学生从自己的演唱中进一步体验情感，感受歌曲的内在美。会唱歌与情感体验是相辅相成的，情感体验是会唱歌的前提，会唱歌是深入体验情感和歌曲内在美的保证。
四、在教学活动中创造美
创造美就是在教学过程中，具体行为就是教师引导学生把自身对歌曲的感受、情感体验客观、形象的表现出来。学生体验到歌曲情感，对内在美就有了一定的感受，在此基础上引导学生把歌曲的情感，内在美形象的表现出来了，这就是创造美的表现。例如：《小鸟，请到这里来》这首歌曲，学生体验到歌曲的情感，感受到歌曲的内在美，教师就要给学生提供创造美的条件，引导学生进行美的创造。首先运用多媒体放映森林的画面，配以悦耳的鸟鸣，营造一个与音乐相符的氛围，然后让学生扮演角色即兴表演，他们边听边舞，完全融入到音乐之中，把歌曲的内在美用一幅幅流动的画面展现出来了。
架起音乐教育与创造能力之桥，创设创新的氛围，营造愉快轻松的教学环境，通过各种途径和手段，让学生在感受音乐之美的同时创造美，创造了师生间、同学间的情感交流，能充分发挥学生的主动性，使每个学生成为教学活动的主人，让“主导”与“主体”有机统一在教学活动之中，既突显了学生的主体地位，也充分发挥了教师的主导作用，使学生在愉快中学习，增加学习兴趣，提高学习效率，培养学生音乐体验能力和音乐表现能力，最终达到让学生喜爱音乐的目的。