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摘要：声乐作为音乐科目中最具代表性的艺术形式，具有演唱难度大、专业要求高等特点，属于音乐中的高技巧性课程。声乐专业的学生如果想在高校阶段熟练掌握各种声乐演唱技巧和乐理知识，除了自身的勤奋与努力之外，还需要良好的外部条件，其中最重要的就是高水平的教师指导。在声乐课程的教学中，需要教师具备良好的教学技巧、专业知识、表演经验，在确保教学质量的基础上不断提高声乐教学效率。本文作者结合多年一线教学经验，从当前声乐教学的现状进行分析，对如何提高声乐教学的效率做出了自己的阐述。
关键词：高校声乐教学 教学效率 改进方法
在当前的声乐教学中，声乐教师不仅需要具备良好的艺术能力，还需要掌握良好的教学技能。声乐学科的发展体现了现代音乐的发展趋势，在音乐科目中起到重要的引领作用。但是我国许多高校对于声乐教学的教学效率还有待提高，在教学手段和课程选择上都与西方发达国家有很大的差距。突出表现在教学手法机械、生源较差、师资水平差距悬殊等方面。以上的这些，对于我国音乐事业的发展产生了很大的障碍。对此，我国的各大高校要认真研究教学效率低下的原因，不断改进教学方法，提高教学效率，促进音乐事业的发展。
一、当前高校声乐专业的教学现状
（一）生源素质较低
近年来，受我国教育制度以及考试制度的影响，各大高校普遍增设艺术类专业，扩大招生名额。很大一部分学生选择音乐专业是为了获得大学本科的学历，并非出自自身爱好和兴趣。由于不断扩招，学生进入艺术类专业的门槛也相应降低。同时，很多有艺术天赋的学生由于文化课成绩限制，无法进入优秀的大学学习，这就造成了有艺术天赋的学生没有优秀的教师指导，师资力量强的学校选择的生源并非最优秀的情况。这些现象都造成了这些年高等学校艺术类专业的生源质量下降。再加上近年来社会风气较为浮躁，充斥着“一曲成名”的诱惑，学生面对成名的诱惑，无法在学校里面沉下心来学习专业的知识，导致基本功不扎实，也限制了将来可能取得的成就。
（二）高校艺术类专业师资力量不强
当前高校的艺术类专业对于师资力量投入程度不够，有些教师本身就是刚刚毕业的研究生，自身音乐水平较低，由于工作经验以及自身阅历的欠缺，还没有形成自身的教学风格，在处理师生关系的能力以及因材施教的能力方面都有一定的欠缺。这些教师经验较少，尚未形成足够的音乐知识储备，对于学生提出的各种专业性问题其给出的答案缺乏深度，只能从表层去解答，没有深层次的指出学生面临的问题，这样对于学生掌握知识是十分不利的。同时，学生在学习创作与表演的关键时刻没有获得良好的指导，这些都严重影响了声乐课程的教学效率。
（三）教学方法与模式陈旧
在今天的高校声乐教学中，许多非艺术类院校开设的声乐课程依然沿袭着传统音乐学校的教学方式以及教学方法。但是由于教学水平的限制，教学的效率与结果往往不尽如人意。当今的艺术类学生对艺术的理解已经和老一辈艺术家产生了很大的改变，再用传统的教学方式恐怕很难取得良好的教学效果。而且，在讲究创新的今天，传统的教学模式在一定程度上限制了学生自由创作的空间，对他们接受专业知识形成了一定的阻碍。
二、高校声乐应用型人才的培养对策
（一）提高生源选拔效率
为了提高高校声乐专业的教学效率，首先要保证生源的质量，因为只有热爱音乐、有上进心的学生，才能下功夫对专业知识进行学习。对此，高校要改变现有的招生观念，不能为了经济利益盲目扩招，而是针对本院校的具体情况开设艺术类专业。同时，在招生和选拔生源的时候，要组建专业能力过硬的考官队伍，在选择学生的时候，不仅要选择综合素质较高的学生，对于那些拥有良好艺术天赋，但是文化课成绩较差的学生，要特殊情况特殊对待。此外，校方要设立专门的监督人员，以保证招考环境的公开、公平、公正，每一位学生都能够充分的展示自我，得到应试的机会。
（二）提高教学能力
鉴于艺术类专业的特殊性，提高声乐专业教学效率的最有效的办法，就是要提高教师的教学能力。
1.教师要有自己的艺术观，掌握丰富的专业知识以及正确的表演方法，即使没有充足的舞台表演经验，也要有识别声乐演唱水平的基本能力。对于刚毕业的年轻声乐教师，学校要不断创造机会，提高他们的专业能力和表演经验，想方设法的提高专业能力以及演唱水平，为今后的教学生涯打下良好的基础。
2.提高对歌曲的辨识能力。声乐教师要不断提高对音乐的敏感度，从细微的差别中寻找学生的差错。这需要长期坚持不懈的锻炼，所以教师要不断加强对“听”的训练，练出一副“金耳朵”，能正确把握声乐演唱中的各种技巧，及时纠正学生的发声、音准、节奏、音质、音色、共鸣、气息、吐字等方面上的问题，给予学生正确的指导。
3.不断提高舞台临场指导和钢琴即兴伴奏能力。声乐教师要想提高教学效率，必须掌握良好的舞台指导能力和钢琴即兴伴奏能力。在课堂上，由教师进行伴奏可以起到带领节奏的效果，提高学生对基音的理解。合理计算音程，教师临场指导能力的高低直接决定了表演课的教学效率，高效的临场指导，可以让教师把示范和指导有机结合，提高学生对知识的吸收效果。同时，良好的钢琴即兴伴奏能力也可以点燃学生学习声乐的激情，与音乐产生共鸣，从更深的层次把握作品的内涵。
4.“德艺双馨”是每一位艺术家追求的最高境界。所以声乐教师要不断加强自身的文化素质修养与艺术修养。声乐演唱是音乐作品情感输出的最直接的方式，演唱者要想充分表达作品的内涵，必须不断加强自身的生活阅历以及文化素质修养。做到这两样，才能在课堂上给予学生最正确的示范，保证学生在正确的道路上学习与前进。
三、结语
综上所述，学校还要对艺术类专业提供必要的物质保证，以保证教师授课的正常进行。同时，艺术专业还要多提供音乐表演的机会，让学生在实践中掌握所学的专业知识，提高教师的教学效率。相信经过校方和教师的不断努力，声乐教学的效率一定会有不小的进步。
参考文献：
[1]赵海春.对高校声乐教学现状的思考[J].广西教育学院学报，2011，（03）.
[2]杜淳，王雪续，张小虎，冯伟.如何提高高校声乐教学效率[J].安顺学院学报，2011，（05）.
[3]胡定，王雪续，张小娴，魏娜.高校声乐教学现状及对策研究[J].职业技术，2011，（06）.
关键词：高校声乐教学 教学效率 改进方法
在当前的声乐教学中，声乐教师不仅需要具备良好的艺术能力，还需要掌握良好的教学技能。声乐学科的发展体现了现代音乐的发展趋势，在音乐科目中起到重要的引领作用。但是我国许多高校对于声乐教学的教学效率还有待提高，在教学手段和课程选择上都与西方发达国家有很大的差距。突出表现在教学手法机械、生源较差、师资水平差距悬殊等方面。以上的这些，对于我国音乐事业的发展产生了很大的障碍。对此，我国的各大高校要认真研究教学效率低下的原因，不断改进教学方法，提高教学效率，促进音乐事业的发展。
一、当前高校声乐专业的教学现状
（一）生源素质较低
近年来，受我国教育制度以及考试制度的影响，各大高校普遍增设艺术类专业，扩大招生名额。很大一部分学生选择音乐专业是为了获得大学本科的学历，并非出自自身爱好和兴趣。由于不断扩招，学生进入艺术类专业的门槛也相应降低。同时，很多有艺术天赋的学生由于文化课成绩限制，无法进入优秀的大学学习，这就造成了有艺术天赋的学生没有优秀的教师指导，师资力量强的学校选择的生源并非最优秀的情况。这些现象都造成了这些年高等学校艺术类专业的生源质量下降。再加上近年来社会风气较为浮躁，充斥着“一曲成名”的诱惑，学生面对成名的诱惑，无法在学校里面沉下心来学习专业的知识，导致基本功不扎实，也限制了将来可能取得的成就。
（二）高校艺术类专业师资力量不强
当前高校的艺术类专业对于师资力量投入程度不够，有些教师本身就是刚刚毕业的研究生，自身音乐水平较低，由于工作经验以及自身阅历的欠缺，还没有形成自身的教学风格，在处理师生关系的能力以及因材施教的能力方面都有一定的欠缺。这些教师经验较少，尚未形成足够的音乐知识储备，对于学生提出的各种专业性问题其给出的答案缺乏深度，只能从表层去解答，没有深层次的指出学生面临的问题，这样对于学生掌握知识是十分不利的。同时，学生在学习创作与表演的关键时刻没有获得良好的指导，这些都严重影响了声乐课程的教学效率。
（三）教学方法与模式陈旧
在今天的高校声乐教学中，许多非艺术类院校开设的声乐课程依然沿袭着传统音乐学校的教学方式以及教学方法。但是由于教学水平的限制，教学的效率与结果往往不尽如人意。当今的艺术类学生对艺术的理解已经和老一辈艺术家产生了很大的改变，再用传统的教学方式恐怕很难取得良好的教学效果。而且，在讲究创新的今天，传统的教学模式在一定程度上限制了学生自由创作的空间，对他们接受专业知识形成了一定的阻碍。
二、高校声乐应用型人才的培养对策
（一）提高生源选拔效率
为了提高高校声乐专业的教学效率，首先要保证生源的质量，因为只有热爱音乐、有上进心的学生，才能下功夫对专业知识进行学习。对此，高校要改变现有的招生观念，不能为了经济利益盲目扩招，而是针对本院校的具体情况开设艺术类专业。同时，在招生和选拔生源的时候，要组建专业能力过硬的考官队伍，在选择学生的时候，不仅要选择综合素质较高的学生，对于那些拥有良好艺术天赋，但是文化课成绩较差的学生，要特殊情况特殊对待。此外，校方要设立专门的监督人员，以保证招考环境的公开、公平、公正，每一位学生都能够充分的展示自我，得到应试的机会。
（二）提高教学能力
鉴于艺术类专业的特殊性，提高声乐专业教学效率的最有效的办法，就是要提高教师的教学能力。
1.教师要有自己的艺术观，掌握丰富的专业知识以及正确的表演方法，即使没有充足的舞台表演经验，也要有识别声乐演唱水平的基本能力。对于刚毕业的年轻声乐教师，学校要不断创造机会，提高他们的专业能力和表演经验，想方设法的提高专业能力以及演唱水平，为今后的教学生涯打下良好的基础。
2.提高对歌曲的辨识能力。声乐教师要不断提高对音乐的敏感度，从细微的差别中寻找学生的差错。这需要长期坚持不懈的锻炼，所以教师要不断加强对“听”的训练，练出一副“金耳朵”，能正确把握声乐演唱中的各种技巧，及时纠正学生的发声、音准、节奏、音质、音色、共鸣、气息、吐字等方面上的问题，给予学生正确的指导。
3.不断提高舞台临场指导和钢琴即兴伴奏能力。声乐教师要想提高教学效率，必须掌握良好的舞台指导能力和钢琴即兴伴奏能力。在课堂上，由教师进行伴奏可以起到带领节奏的效果，提高学生对基音的理解。合理计算音程，教师临场指导能力的高低直接决定了表演课的教学效率，高效的临场指导，可以让教师把示范和指导有机结合，提高学生对知识的吸收效果。同时，良好的钢琴即兴伴奏能力也可以点燃学生学习声乐的激情，与音乐产生共鸣，从更深的层次把握作品的内涵。
4.“德艺双馨”是每一位艺术家追求的最高境界。所以声乐教师要不断加强自身的文化素质修养与艺术修养。声乐演唱是音乐作品情感输出的最直接的方式，演唱者要想充分表达作品的内涵，必须不断加强自身的生活阅历以及文化素质修养。做到这两样，才能在课堂上给予学生最正确的示范，保证学生在正确的道路上学习与前进。
三、结语
综上所述，学校还要对艺术类专业提供必要的物质保证，以保证教师授课的正常进行。同时，艺术专业还要多提供音乐表演的机会，让学生在实践中掌握所学的专业知识，提高教师的教学效率。相信经过校方和教师的不断努力，声乐教学的效率一定会有不小的进步。
参考文献：
[1]赵海春.对高校声乐教学现状的思考[J].广西教育学院学报，2011，（03）.
[2]杜淳，王雪续，张小虎，冯伟.如何提高高校声乐教学效率[J].安顺学院学报，2011，（05）.
[3]胡定，王雪续，张小娴，魏娜.高校声乐教学现状及对策研究[J].职业技术，2011，（06）.