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摘要：本文简要介绍了陶瓷艺术和陶瓷塑性的概念。其次，论述了现代陶瓷艺术造型在中国的发展。最后简要说明了相关应用，供有关人员参考。
关键词：陶瓷艺术；陶瓷塑形；艺术形式
1陶瓷艺术的概念
陶瓷艺术分为传统陶瓷艺术和现代陶瓷艺术。它们的分水岭不同于艺术的概念、思想和目的。传统陶瓷艺术注重满足人们的实用性。现代陶艺注重表达作者的思想、情感和个性。风格。陶瓷艺术的基本材料是土壤和水，也是一种人工形态。只有掌握了水泥土掺合物的塑性和流变学，掌握了成型方法和烧成规律，才能产生和发展陶瓷艺术形态。这种新的陶瓷艺术形式，展现了大地的美丽和柔韧，是睿智的陶瓷工匠和陶瓷艺术家们所掌握、继承、发展和创新的。
陶瓷艺术也指陶瓷的艺术和陶瓷，以及陶瓷的艺术特点和日常生活用品和陈设在形状、釉面和装饰。陶瓷作为一种生活必需品，在其诞生之初就与艺术密不可分。无论是器物还是装饰图案，都是艺术的创造或模仿。没有任何一种生活必需品能像陶瓷一样参与到每个时代的人类生活中，并形成一个独特的艺术门类——陶瓷艺术。事物发展的规律告诉我们，任何艺术发展到一定阶段，就会形成自己完整的工艺。陶瓷艺术与生俱来的气质和独特的创意造型，凝聚着泥土的芬芳、水的灵动和空气的优雅。最壮观的是激情与火的洗礼，体现在水与土的交融中。优美的旋律在炽热的火焰中升华，铸就永恒的美。
2陶瓷塑形的概念
陶艺造型是指作者通过陶艺作品，通过装饰美的规律和表现手法，将自己的思想进行艺术创作。陶瓷造型主要体现在实用性和装饰性。这两者是相互依存的，并不矛盾。此外，近年来随着陶瓷艺术的发展，陶瓷作品在实用性的基础上变得越来越具有装饰性。性发展。装饰是产品的一个重要特征，因为陶瓷作品的位置对于装饰所占据的位置越来越重要，甚至成为许多消费者的第一考虑。陶瓷造型的目的已经从最初的实用性转变为提高生活质量、体现文化生活内涵的重要因素。
3我国现代陶瓷艺术塑形的发展
3.1 新中国成立到改革开放
中华人民共和国成立后，我国人民成为了国家的主人，陶瓷工业的发展也迎来了春天。在这一时期，中国原有的陶瓷产业重新开放发展，大力发展工业，弘扬革命精神，推动领导精神成为这个时代陶瓷艺术的主要形式。在这一时期，陶瓷作品主要是歌颂英雄和儿童，并宣传陶瓷作品的场景，促进群众在生产和生活中的工作。然后到了文化大革命时期，我们进入了一个个人崇拜和政治严肃性很高的时期，这个国家深受领导人的爱戴，几乎每个家庭都有毛主席的陶瓷雕像。
3.2 改革开放到现在
改革开放的到来标志着中国进入了一个开放发展的新时代，在这个时代里，全国各行各业都经历了跨越式的发展。在社会、文化等方面，西方国家不断地与中国的相关方面进行交融，也对中国陶瓷艺术的发展产生了巨大的影响。这一时期，中国陶瓷吸收了大量的西方元素，继承了中国的传统，吸收了西方的创新，为中国陶瓷的发展带来了新的机遇。
这一时期，中国经济发展迅速，传统的手工陶瓷作坊也得到了振兴和扩展。受西方雕塑和绘画的影响，中国陶瓷想要进入西方的现代时代，但又无法摆脱传统陶瓷的阴影。许多陶瓷艺术家从原始的传统绘画中寻找灵感，并将西方元素融入到陶瓷创作中。让陶瓷作品更贴近作者原本真实的想法，表达作者最真实的想法。
近年来，我国许多陶瓷作品均造成了自省与价值的元素，即概念陶瓷。它有所不同在以往陶瓷作品的元素取决于作者想要达和观者思想的碰撞与情感共鸣。可说，概念陶瓷对陶瓷艺术具备划时代的意义。它对于陶瓷作品展开了全新的诠释，剥夺作品一种个性与创意的感觉。
毕竟，陶瓷本身亦是一种民间艺术。由于于古代，陶瓷是我国的代表产品。历经几代人的传承，陶瓷的影响是十分小的，它已沦为我们民族文化之中最为关键的一部分。陶瓷本身便像一本书。陶瓷的设计便像一段历史，可自有所不同的时代，有所不同地域的人们的审美取向，生活状态与文化发展程度之上看出。
4陶瓷塑形在陶瓷艺术领域的运用
4.1 平面借鉴
在装饰陶瓷作品中，图案装饰和色彩元素得到了广泛的应用。这种参照是指于二维平面之上的创作，越来越靠近一般所指的艺术范畴。它和设计理念、表现形式、艺术手法等均十分相近。对这种平面形状的陶瓷雕刻表现形式，民间艺术和陶瓷艺术的融合取决于间接汲取民间艺术图案、图案、色彩元素等工艺元素。最为常用的表现形式是陶瓷绘画。陶瓷艺术家间接用毛笔于陶瓷之上展现出民间艺术的相关图案，接着之上光烧做成瓷板画，这是最为简单的表现。
4.2 立体构造
民间艺术中的立体结构是指在造型上“直接运用立体角度”。和平面参照有所不同的是，三维结构是改由陶瓷的形状来辨识的形态语言。常言道，如果人们看见陶瓷作品的形状时，他们立即感受到某种民间艺术。我曾于世界陶瓷卫浴设计大赛之上取得过设计金奖。自这件作品的外观可看到，它的形状是一个勺子。于中国古代，勺子是家里必不可少的必备物品。它不但可用来做水或是装饰品，也可用来交好运。作品的创作者于作品之中引進了葫芦的传统元素，不但减少了作品的设计感，所以把传统文化和现代艺术理想融合。勺子是每个人的日常必需品。勺子的使用于我们的历史之上亦非常晚期。它可上溯到约7000年后的河姆渡文化。它应当是人类历史之上最为迟的生活用具之一。一个获奖作品于全球浴室设计师于上海举办，它采用一个传统的勺子形状设立一个浴缸。浴缸的内部装饰使用了现代、传统的装饰图案，浴缸的雄伟是一种皇家奢侈品。这件作品于外观之上和下面的《瓢》十分相近，有一种子母亲的感觉，于展出之中特别引人注目。
4.3 意象表现
与平面基准和三维结构相比，图像更加抽象。它指的是意义的概念，及对神的文字、对于“喜爱和不喜欢”的追求。简而言之，便是让事情变得直观，暂停王国。这种“似因而绝不似”的意境来源于生存，但是亦承受着生活，是对于现实生活的提炼。意象于陶瓷装饰之中以此意象的形式应用，可越来越好地传达我们的传统文化。于众多现代陶瓷装饰之中，最为深远的是意象是“鱼”的陶瓷装饰。于“鱼”作品之中，意象的应用能越来越好地展现中国画。“鱼”于古代中国人的思想之中占据关键的地位。它不但是食物，所以象征着迷人的含义。于我们最为迟的穴居人的遗址之中找到了大量的鱼骨与鱼饰。这些鱼的装饰可说是当时人类文明的象征。此后，鱼遭许多原始人用作图腾，并且遭剥夺了非常好的含义。时至今日，“鱼”依然受许多陶艺家的喜爱。人们再次于陶瓷作品之上描绘鱼的文化，剥夺陶瓷“鱼”以此生命。这种民间艺术代代相传。
总之，陶瓷造型于陶瓷艺术之中的运用，可依据陶瓷艺术家的理解与爱好，透过独有的陶瓷制作语言来演绎艺术家的视觉。艺术家们透过现代理性思维，应用有所不同的陶瓷造型表现手法，应用现代表现手法。这种形式塑造了民间艺术，进而重现了民间艺术。于现代生活之中，人们渴望简洁，认同本土文化，提倡回归自然的理念。这合乎中国共存转型的可不断世界观。除此之外，注重民间艺术，发扬民间文化，不但可多样人们的精神生活，亦可增进中国现代陶瓷艺术的发展。中国陶瓷艺术作品的发展应越来越余地反映中华民族独有的中国文化，充分发挥民间艺术的作用。这把使中国陶瓷作品获得越来越好、越来越详尽的发展，体现东方艺术的无限魅力。
参考文献：
[1]张悦，任远.中国传统纹饰在现代陶瓷文化创意产业中的运用[J].现代装饰（理论），2016（10）：183.
[2]任远，张悦.浅谈陶瓷设计中传统纹饰的作用[J].艺术科技，2016，29（07）：70.
[3]张伟.中国传统纹饰在现代陶瓷设计中的应用[J].佛山陶瓷，2008，18（11）：32-35.
关键词：陶瓷艺术；陶瓷塑形；艺术形式
1陶瓷艺术的概念
陶瓷艺术分为传统陶瓷艺术和现代陶瓷艺术。它们的分水岭不同于艺术的概念、思想和目的。传统陶瓷艺术注重满足人们的实用性。现代陶艺注重表达作者的思想、情感和个性。风格。陶瓷艺术的基本材料是土壤和水，也是一种人工形态。只有掌握了水泥土掺合物的塑性和流变学，掌握了成型方法和烧成规律，才能产生和发展陶瓷艺术形态。这种新的陶瓷艺术形式，展现了大地的美丽和柔韧，是睿智的陶瓷工匠和陶瓷艺术家们所掌握、继承、发展和创新的。
陶瓷艺术也指陶瓷的艺术和陶瓷，以及陶瓷的艺术特点和日常生活用品和陈设在形状、釉面和装饰。陶瓷作为一种生活必需品，在其诞生之初就与艺术密不可分。无论是器物还是装饰图案，都是艺术的创造或模仿。没有任何一种生活必需品能像陶瓷一样参与到每个时代的人类生活中，并形成一个独特的艺术门类——陶瓷艺术。事物发展的规律告诉我们，任何艺术发展到一定阶段，就会形成自己完整的工艺。陶瓷艺术与生俱来的气质和独特的创意造型，凝聚着泥土的芬芳、水的灵动和空气的优雅。最壮观的是激情与火的洗礼，体现在水与土的交融中。优美的旋律在炽热的火焰中升华，铸就永恒的美。
2陶瓷塑形的概念
陶艺造型是指作者通过陶艺作品，通过装饰美的规律和表现手法，将自己的思想进行艺术创作。陶瓷造型主要体现在实用性和装饰性。这两者是相互依存的，并不矛盾。此外，近年来随着陶瓷艺术的发展，陶瓷作品在实用性的基础上变得越来越具有装饰性。性发展。装饰是产品的一个重要特征，因为陶瓷作品的位置对于装饰所占据的位置越来越重要，甚至成为许多消费者的第一考虑。陶瓷造型的目的已经从最初的实用性转变为提高生活质量、体现文化生活内涵的重要因素。
3我国现代陶瓷艺术塑形的发展
3.1 新中国成立到改革开放
中华人民共和国成立后，我国人民成为了国家的主人，陶瓷工业的发展也迎来了春天。在这一时期，中国原有的陶瓷产业重新开放发展，大力发展工业，弘扬革命精神，推动领导精神成为这个时代陶瓷艺术的主要形式。在这一时期，陶瓷作品主要是歌颂英雄和儿童，并宣传陶瓷作品的场景，促进群众在生产和生活中的工作。然后到了文化大革命时期，我们进入了一个个人崇拜和政治严肃性很高的时期，这个国家深受领导人的爱戴，几乎每个家庭都有毛主席的陶瓷雕像。
3.2 改革开放到现在
改革开放的到来标志着中国进入了一个开放发展的新时代，在这个时代里，全国各行各业都经历了跨越式的发展。在社会、文化等方面，西方国家不断地与中国的相关方面进行交融，也对中国陶瓷艺术的发展产生了巨大的影响。这一时期，中国陶瓷吸收了大量的西方元素，继承了中国的传统，吸收了西方的创新，为中国陶瓷的发展带来了新的机遇。
这一时期，中国经济发展迅速，传统的手工陶瓷作坊也得到了振兴和扩展。受西方雕塑和绘画的影响，中国陶瓷想要进入西方的现代时代，但又无法摆脱传统陶瓷的阴影。许多陶瓷艺术家从原始的传统绘画中寻找灵感，并将西方元素融入到陶瓷创作中。让陶瓷作品更贴近作者原本真实的想法，表达作者最真实的想法。
近年来，我国许多陶瓷作品均造成了自省与价值的元素，即概念陶瓷。它有所不同在以往陶瓷作品的元素取决于作者想要达和观者思想的碰撞与情感共鸣。可说，概念陶瓷对陶瓷艺术具备划时代的意义。它对于陶瓷作品展开了全新的诠释，剥夺作品一种个性与创意的感觉。
毕竟，陶瓷本身亦是一种民间艺术。由于于古代，陶瓷是我国的代表产品。历经几代人的传承，陶瓷的影响是十分小的，它已沦为我们民族文化之中最为关键的一部分。陶瓷本身便像一本书。陶瓷的设计便像一段历史，可自有所不同的时代，有所不同地域的人们的审美取向，生活状态与文化发展程度之上看出。
4陶瓷塑形在陶瓷艺术领域的运用
4.1 平面借鉴
在装饰陶瓷作品中，图案装饰和色彩元素得到了广泛的应用。这种参照是指于二维平面之上的创作，越来越靠近一般所指的艺术范畴。它和设计理念、表现形式、艺术手法等均十分相近。对这种平面形状的陶瓷雕刻表现形式，民间艺术和陶瓷艺术的融合取决于间接汲取民间艺术图案、图案、色彩元素等工艺元素。最为常用的表现形式是陶瓷绘画。陶瓷艺术家间接用毛笔于陶瓷之上展现出民间艺术的相关图案，接着之上光烧做成瓷板画，这是最为简单的表现。
4.2 立体构造
民间艺术中的立体结构是指在造型上“直接运用立体角度”。和平面参照有所不同的是，三维结构是改由陶瓷的形状来辨识的形态语言。常言道，如果人们看见陶瓷作品的形状时，他们立即感受到某种民间艺术。我曾于世界陶瓷卫浴设计大赛之上取得过设计金奖。自这件作品的外观可看到，它的形状是一个勺子。于中国古代，勺子是家里必不可少的必备物品。它不但可用来做水或是装饰品，也可用来交好运。作品的创作者于作品之中引進了葫芦的传统元素，不但减少了作品的设计感，所以把传统文化和现代艺术理想融合。勺子是每个人的日常必需品。勺子的使用于我们的历史之上亦非常晚期。它可上溯到约7000年后的河姆渡文化。它应当是人类历史之上最为迟的生活用具之一。一个获奖作品于全球浴室设计师于上海举办，它采用一个传统的勺子形状设立一个浴缸。浴缸的内部装饰使用了现代、传统的装饰图案，浴缸的雄伟是一种皇家奢侈品。这件作品于外观之上和下面的《瓢》十分相近，有一种子母亲的感觉，于展出之中特别引人注目。
4.3 意象表现
与平面基准和三维结构相比，图像更加抽象。它指的是意义的概念，及对神的文字、对于“喜爱和不喜欢”的追求。简而言之，便是让事情变得直观，暂停王国。这种“似因而绝不似”的意境来源于生存，但是亦承受着生活，是对于现实生活的提炼。意象于陶瓷装饰之中以此意象的形式应用，可越来越好地传达我们的传统文化。于众多现代陶瓷装饰之中，最为深远的是意象是“鱼”的陶瓷装饰。于“鱼”作品之中，意象的应用能越来越好地展现中国画。“鱼”于古代中国人的思想之中占据关键的地位。它不但是食物，所以象征着迷人的含义。于我们最为迟的穴居人的遗址之中找到了大量的鱼骨与鱼饰。这些鱼的装饰可说是当时人类文明的象征。此后，鱼遭许多原始人用作图腾，并且遭剥夺了非常好的含义。时至今日，“鱼”依然受许多陶艺家的喜爱。人们再次于陶瓷作品之上描绘鱼的文化，剥夺陶瓷“鱼”以此生命。这种民间艺术代代相传。
总之，陶瓷造型于陶瓷艺术之中的运用，可依据陶瓷艺术家的理解与爱好，透过独有的陶瓷制作语言来演绎艺术家的视觉。艺术家们透过现代理性思维，应用有所不同的陶瓷造型表现手法，应用现代表现手法。这种形式塑造了民间艺术，进而重现了民间艺术。于现代生活之中，人们渴望简洁，认同本土文化，提倡回归自然的理念。这合乎中国共存转型的可不断世界观。除此之外，注重民间艺术，发扬民间文化，不但可多样人们的精神生活，亦可增进中国现代陶瓷艺术的发展。中国陶瓷艺术作品的发展应越来越余地反映中华民族独有的中国文化，充分发挥民间艺术的作用。这把使中国陶瓷作品获得越来越好、越来越详尽的发展，体现东方艺术的无限魅力。
参考文献：
[1]张悦，任远.中国传统纹饰在现代陶瓷文化创意产业中的运用[J].现代装饰（理论），2016（10）：183.
[2]任远，张悦.浅谈陶瓷设计中传统纹饰的作用[J].艺术科技，2016，29（07）：70.
[3]张伟.中国传统纹饰在现代陶瓷设计中的应用[J].佛山陶瓷，2008，18（11）：32-35.