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《中国教育改革和发展纲要》指出：“基础教育是提高民族素质的奠基工程。”在《中小学美术课程标准》中明确指出：美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，要力求体现素质教育的要求，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。
因此，美术教育是基础教育中的一门学科，是素质教育的重要组成部分，是提高全民族艺术修养的重要手段和有效途径。但是对于初中阶段的美术教育教学来说，由于受传统的语、数、外学科为主要学科，音乐、体育、美术学科为副科，特别是音乐、美术属于那种可有可无的，可上可不上的学科。但随着时代的发展，特别是面对现在日新月异的经济社会发展的变化，人们已经认识到必须更新知识结构体系，重视学生的德、智、体、美、劳等方面的全面发展，作为一名中学阶段的美术老师，更应认识到这种发展的趋势，结合本地学校的客观实际情况，通过具体美术课程的实践来培养学生的创新意识，发展学生的个性特长。本文笔者将结合自己的教育教学经验，谈几点心得体会。
一、在新课改的要求下，美术教师应不断提升综合素质和业务能力
新课程提出了新的理念，必须要对传统的教育教学的观念进行革新，那种习惯于以教师为中心，以美术课本为中心，以简单美术课堂为中心的传统教育教学观念，已不再适应以学生发展为中心的新课改理念，因为它严重束缚学生的个性发展，脱离学生的认知水平和生活经验，忽视学生个性化、全面化的发展需求。比如，在以前的美术教学中，老师只是安排学生打开美术课本到第几页，就请学生自己在那临摹，而不是首先让同学们对所临摹的对象进行观察，然后分析它的形式、结构，以及所要用到的色彩，接着再尝试动笔进行绘画，最后再经过比拟、修改等。美术教师只有及时地接受新的教育教学思想，增强对新观念的把握与理解，不断提高思想品德、教书育人等品质，学习与美术课程有关的新知识、新技能，学习能够促进学生创新思维和人格前面发展的教育教学方法，构建全方位的知识结构体系，真正实现教师与新课程、新课改共呼吸、共成长。
二、注重对学生心理的了解，培养技法兴趣
“兴趣是最好的老师。”教师只有了解学生的心理，直到他现在在想什么，想得到什么，然后加上正确的引导，才能使其兴趣得到培养，能力得到拓展于提高。如果学生没有兴趣，缺乏兴趣，被动地学习，不管你老师讲得多么地精彩，所传授的内容多么的重要，他都冷眼旁观，那一切的一切都是徒劳无获的，教学效果也就无从谈起了。美术教师要想搞好课堂美术教学，提高学生美术的知识水平，培养学生的创新创作能力，只有通过生动丰富的素材资料，结合现代化的教育教学手段，如：挂图、画册、光碟、幻灯片、录像等。通过声音、图像等来激发学生参与课堂的积极性，增加学生的感性认识，欣赏到美的内涵。这种教学手段的革新，有助于帮助学生从课堂的可造的说教中解脱出来，体现了以学生为中心的教育教学新理念，有助于学生美术兴趣的培养，有助于提高学生的审美意识，最终达到美术教育的教学目的。
三、注重创设美德情感体验，加深学生对艺术的理解
长期以来，传统的美术灌输教育注重以写实为主的绘画技能训练，用统一的标准模式来规范学生的美术学习，使许多天生就爱美的孩子们竟然不喜欢上美术课，严重违背了美术教育的本来目的，限制了学生审美个性的发展，扼杀了学生的创造潜能。
作为接受新课程新课改理念熏陶的美术教师就应加强自身的美学修养，重视培养学生的审美情操。利用多媒体等现代化的教育教学手段，来对学生的审美情操进行深层次的诱导，以美辅德，以美益智，以美健体，以美促劳，促使学生全面和谐地发展。
四、注重培养学生的创新意识
国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）中明确指出：中国未来发展、中华民族伟大复兴，关键靠人才，基础在教育、国运兴衰，系于教育，振兴教育，全民有责。人们已经清楚认知到，国与国之间的竞争归根结底是人才的竞争，而人才的竞争根源还是依赖于教育。澳大利亚未来教育委员会主席埃利亚博士指出：21世纪对人才素质的要求首先是创造，应重视发展个性，发展自我意识。因此，可以这么说，美术教育是一种集审美教育、智能教育和富有创造性教育于一体的教育。所以，学生的学习不单单是以接受美术知识为主要内容，而且还包括在美术教师的引导和参与下，带领学生去主动参与社会生活实践，亲身感知生活和体验生活，并从感知和实践中进行领悟、发现，再到创造。
可以这么说，科学主要影响人的理智和认识，但艺术却影响人的整个精神世界，从每个方面陶冶人的情操，在培养现代化新型复合人才全面发展的素质教育中起着至关重要的作用。诚如著名教育学家黄全愈所言：“所谓‘创’就是要打破常规，所谓‘造’就是在打破常规的基础上生产出具有现实意义的东西。”“创”与“造”两方面必须有机地结合起来，才能使学生在每个方面都有极强的求知欲望，表现为对知识的接受与理解也更加深刻，创造力、创新意识也非常地突出。当然，在有效发挥学生创造力、创新思维德过程中，教师不但要对初中生的丰富想象力表示由衷地肯定，而且要有意识去引导、发现、培养学生的创新意识或创造力，进一步拓展学生的思维能力和绘画基本功的提升。这一切的一切首先必须植根于美术教师教育教学观念的更新，以及在实施教学过程中不断付出的辛勤探索和辛苦劳动，更不可缺少各级领导的投入与关注以及家庭和社会的通力协调配和。
五、构建符合新课程的课堂教学模式，适应素质教育发展的要求
在传统的美术教学中，注重对美术理论的教育教学，缺少对美术感性材料的提供，忽视对学生主体性的发挥，其局限性已经不言而喻。随着新课程理念的一声春雷，对传统教学过程中出现的一些好的做法需要进一步发扬光大，对不符合新课改理念的一些做法需要扬弃，同时还要补充新鲜的教育教学“血液”。这就客观上呼唤我们美术教师必须要构建符合新课程的课堂教学架构，灵活运用“示范——模仿”和“尝试——指导”两种最基本的美术教学模式，这两种美术教学模式优点各有千秋。“示范——模仿”的教学模式侧重于学生对绘画过程的感情认识，同时也注重于引导学生注意观察、思考和分析，让学生便观察，便模仿，便思考，便选择，便体验，领会其中的绘画技能和教师的教学理念。“尝试——指导”的教学模式侧重于学生的自主探究，自主尝试，自主摸索提高，探究的过程中，老师的指导分析要始终贯穿在学生尝试学习的实践活动的全过程之中。在老师的指导、引导、启发之下，让学生自主地独立地边学习教材，边尝试绘画，通过小组合作以及班集体的整个商讨来探寻捷径。
总而言之，美术教师想要寻求美术课程真正体现新课程改革的理念，必须首先得更新美术教育教学的传统观念，必须突出以学生为主体，美术教师只能以一个引导者的角色来参与美术课程的教育教学，让每一个教学过程能够体现新课程改革的理念，才能真正调动学生进行美术学习的积极性，喜欢上美术，从而提高中学美术的教育教学质量。
因此，美术教育是基础教育中的一门学科，是素质教育的重要组成部分，是提高全民族艺术修养的重要手段和有效途径。但是对于初中阶段的美术教育教学来说，由于受传统的语、数、外学科为主要学科，音乐、体育、美术学科为副科，特别是音乐、美术属于那种可有可无的，可上可不上的学科。但随着时代的发展，特别是面对现在日新月异的经济社会发展的变化，人们已经认识到必须更新知识结构体系，重视学生的德、智、体、美、劳等方面的全面发展，作为一名中学阶段的美术老师，更应认识到这种发展的趋势，结合本地学校的客观实际情况，通过具体美术课程的实践来培养学生的创新意识，发展学生的个性特长。本文笔者将结合自己的教育教学经验，谈几点心得体会。
一、在新课改的要求下，美术教师应不断提升综合素质和业务能力
新课程提出了新的理念，必须要对传统的教育教学的观念进行革新，那种习惯于以教师为中心，以美术课本为中心，以简单美术课堂为中心的传统教育教学观念，已不再适应以学生发展为中心的新课改理念，因为它严重束缚学生的个性发展，脱离学生的认知水平和生活经验，忽视学生个性化、全面化的发展需求。比如，在以前的美术教学中，老师只是安排学生打开美术课本到第几页，就请学生自己在那临摹，而不是首先让同学们对所临摹的对象进行观察，然后分析它的形式、结构，以及所要用到的色彩，接着再尝试动笔进行绘画，最后再经过比拟、修改等。美术教师只有及时地接受新的教育教学思想，增强对新观念的把握与理解，不断提高思想品德、教书育人等品质，学习与美术课程有关的新知识、新技能，学习能够促进学生创新思维和人格前面发展的教育教学方法，构建全方位的知识结构体系，真正实现教师与新课程、新课改共呼吸、共成长。
二、注重对学生心理的了解，培养技法兴趣
“兴趣是最好的老师。”教师只有了解学生的心理，直到他现在在想什么，想得到什么，然后加上正确的引导，才能使其兴趣得到培养，能力得到拓展于提高。如果学生没有兴趣，缺乏兴趣，被动地学习，不管你老师讲得多么地精彩，所传授的内容多么的重要，他都冷眼旁观，那一切的一切都是徒劳无获的，教学效果也就无从谈起了。美术教师要想搞好课堂美术教学，提高学生美术的知识水平，培养学生的创新创作能力，只有通过生动丰富的素材资料，结合现代化的教育教学手段，如：挂图、画册、光碟、幻灯片、录像等。通过声音、图像等来激发学生参与课堂的积极性，增加学生的感性认识，欣赏到美的内涵。这种教学手段的革新，有助于帮助学生从课堂的可造的说教中解脱出来，体现了以学生为中心的教育教学新理念，有助于学生美术兴趣的培养，有助于提高学生的审美意识，最终达到美术教育的教学目的。
三、注重创设美德情感体验，加深学生对艺术的理解
长期以来，传统的美术灌输教育注重以写实为主的绘画技能训练，用统一的标准模式来规范学生的美术学习，使许多天生就爱美的孩子们竟然不喜欢上美术课，严重违背了美术教育的本来目的，限制了学生审美个性的发展，扼杀了学生的创造潜能。
作为接受新课程新课改理念熏陶的美术教师就应加强自身的美学修养，重视培养学生的审美情操。利用多媒体等现代化的教育教学手段，来对学生的审美情操进行深层次的诱导，以美辅德，以美益智，以美健体，以美促劳，促使学生全面和谐地发展。
四、注重培养学生的创新意识
国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）中明确指出：中国未来发展、中华民族伟大复兴，关键靠人才，基础在教育、国运兴衰，系于教育，振兴教育，全民有责。人们已经清楚认知到，国与国之间的竞争归根结底是人才的竞争，而人才的竞争根源还是依赖于教育。澳大利亚未来教育委员会主席埃利亚博士指出：21世纪对人才素质的要求首先是创造，应重视发展个性，发展自我意识。因此，可以这么说，美术教育是一种集审美教育、智能教育和富有创造性教育于一体的教育。所以，学生的学习不单单是以接受美术知识为主要内容，而且还包括在美术教师的引导和参与下，带领学生去主动参与社会生活实践，亲身感知生活和体验生活，并从感知和实践中进行领悟、发现，再到创造。
可以这么说，科学主要影响人的理智和认识，但艺术却影响人的整个精神世界，从每个方面陶冶人的情操，在培养现代化新型复合人才全面发展的素质教育中起着至关重要的作用。诚如著名教育学家黄全愈所言：“所谓‘创’就是要打破常规，所谓‘造’就是在打破常规的基础上生产出具有现实意义的东西。”“创”与“造”两方面必须有机地结合起来，才能使学生在每个方面都有极强的求知欲望，表现为对知识的接受与理解也更加深刻，创造力、创新意识也非常地突出。当然，在有效发挥学生创造力、创新思维德过程中，教师不但要对初中生的丰富想象力表示由衷地肯定，而且要有意识去引导、发现、培养学生的创新意识或创造力，进一步拓展学生的思维能力和绘画基本功的提升。这一切的一切首先必须植根于美术教师教育教学观念的更新，以及在实施教学过程中不断付出的辛勤探索和辛苦劳动，更不可缺少各级领导的投入与关注以及家庭和社会的通力协调配和。
五、构建符合新课程的课堂教学模式，适应素质教育发展的要求
在传统的美术教学中，注重对美术理论的教育教学，缺少对美术感性材料的提供，忽视对学生主体性的发挥，其局限性已经不言而喻。随着新课程理念的一声春雷，对传统教学过程中出现的一些好的做法需要进一步发扬光大，对不符合新课改理念的一些做法需要扬弃，同时还要补充新鲜的教育教学“血液”。这就客观上呼唤我们美术教师必须要构建符合新课程的课堂教学架构，灵活运用“示范——模仿”和“尝试——指导”两种最基本的美术教学模式，这两种美术教学模式优点各有千秋。“示范——模仿”的教学模式侧重于学生对绘画过程的感情认识，同时也注重于引导学生注意观察、思考和分析，让学生便观察，便模仿，便思考，便选择，便体验，领会其中的绘画技能和教师的教学理念。“尝试——指导”的教学模式侧重于学生的自主探究，自主尝试，自主摸索提高，探究的过程中，老师的指导分析要始终贯穿在学生尝试学习的实践活动的全过程之中。在老师的指导、引导、启发之下，让学生自主地独立地边学习教材，边尝试绘画，通过小组合作以及班集体的整个商讨来探寻捷径。
总而言之，美术教师想要寻求美术课程真正体现新课程改革的理念，必须首先得更新美术教育教学的传统观念，必须突出以学生为主体，美术教师只能以一个引导者的角色来参与美术课程的教育教学，让每一个教学过程能够体现新课程改革的理念，才能真正调动学生进行美术学习的积极性，喜欢上美术，从而提高中学美术的教育教学质量。