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如何挖掘语文课程所包含的民族文化资源，让学生在民族文化熏陶下形成良好的人文素养，是我们每个语文老师都要思考的问题。以下笔者就如何挖掘教材，拓宽语文学习的渠道，让民族文化的甘泉流淌在学生心间，提升他们的审美情趣和精神品格，谈谈自己的一些做法：
一、让古诗文的甘泉潺潺流淌在学生心间
诗词是语言的艺术，它以凝练的方式再现了古代前贤的社会生活，是对学生进行审美教育的经典载体，诗歌教学可采用多样化形式进行，让学生深刻领会诗歌的内涵。
如品析岑参的《白雪歌送武判官归京》时，我采用视听同步的蒙太奇手法，用多媒体构建对比的方式来传达诗中的意境：雪前狂风怒号，遍地肃杀的景象，雪后变幻成一片春意盎然、明丽可爱的景色。边塞的冰天雪地、阴云重重的大背景，为饯别场面营造了气势。同时，我还播放民乐《阳关三叠》，让学生在诗与音乐的旋律中体会诗人的离愁别绪。古诗词的语言极为凝练，它往往以极其简洁的语言创造出优美的意境，表达出丰富的思想内容和深厚的情感。如仅靠传统的方式，学生只能囫囵吞枣地了解大概，如运用CAI就能把古诗中的美的因素直观地再现出来，加上多媒体特有的构图美、色彩美、音乐美，构建了一个至真至美的意境，不仅使学生欣赏到了“千树万树梨花开”的壮美雪景，同时感受到了诗人因朋友返京而产生的无限惆怅之情。
古诗词富有画面美，品赏诗歌时，引画入诗也不失为品味诗歌之美的一种尝试。如教学《使至塞上》，在讲到“大漠孤烟直，长河落日圆”两句时，让学生发挥想像，根据诗中的意境画一幅大漠边塞图：广阔无垠，大漠黄沙，黄昏橘红色的夕阳收敛了光辉，静静地凝于天际，它辉映着波澜不惊的河水，沙漠上升起一缕垂直的烽烟。学生在画的过程中，寥寥几笔，用简约的线条就勾勒出景物的基本形态，一时间，雄浑寥廓的边塞风光如在眼前。诗与画的结合，诗的韵律美在学生的思绪中流动，诗的色彩美在学生的笔尖上流露。这样，学生们自然而然就进入了诗的意境，对诗的理解也就更深入了。
二、让民间艺术的甘泉淙淙流淌在学生心间
中国民间艺术是中华民族文化的源头和根基，在漫长的历史进程中，它实际上承担了文化传承的重要作用。教师要善于挖掘教材中美的元素，有意识地扩大学生的学习视野，尽可能引导他们从历史的源流中了解相关知识，尽可能鼓励他们去感受去理解，以丰富自己的文化素养，初步形成贴近民间、贴近生活的审美观、价值观。
艺术大师丰子恺先生谙熟中国美学的精髓，《竹影》是他散文中一篇内涵深刻、耐人寻味的佳作。文中，他运用艺术家的眼光和心灵来观察、体验生活之美，将音乐、绘画等美学知识渗透在文字当中，巧妙地将中国画的“留白”艺术运用到文章中。教学时，如果教师能扣住文本中的美学元素，让学生啜饮民族艺术的甘泉，适当作些拓展，让学生感受中国竹文化的魅力，效果会更好。课前，可布置学生收集与“竹”有关的诗词、国画等。课中，请学生交流欣赏写“竹”有关的诗词，在辨别中国画与西洋画的差异时，可让学生通过展示所收集的“竹”画，加深对国画艺术的认识；还可巧妙利用文中的“留白”艺术，让学生驰骋想像，自由翱翔在美的艺术天空中。这样，学生不仅初步感悟了“留白”艺术的美，也在教师营造的文化氛围中，学会观“竹”影，吟“竹”诗，赏“竹”画，获得审美的愉悦，受到艺术熏陶。
上《安塞腰鼓》时，教师可针对南方孩子对安塞腰鼓缺乏感性认识的不足，利用CAI，播放安塞腰鼓表演的录像，将那生命沸腾，力量喷涌，不可遏止的情景展现在学生面前，帮助他们感受腰鼓雷霆万钧，光影变幻的气势，鼓动人心魄的力量以及富有生命活力的粗犷美。教师还可运用变序教学法来突出重点，突破难点，抓住重点段的“表演”部分，教师范读，让学生闭目聆听，根据语言描述进行想象，使其产生内心视像，在脑海中再现生命沸腾，力量喷涌不可遏止的情景。再抓住重点语句层层深入、步步深化理解文章的内涵。从而让学生通过披文入境的朗读，紧紧抓住作者感情跳动的脉搏，在思想上达到与作者共鸣。体会到腰鼓雷霆万钧、光影变幻的气势，最终理解只有黄土高原这样独特的地理环境才能孕育出如此大气壮美的民间艺术。
三、让民俗文化的清泉汩汩流淌在学生心间
民俗作为文化产物，是集体与个人创造力的集中体现，也是我们民族繁衍生息的文化标本。如何让民俗文化的清泉汩汩流淌在学生的心灵，也成了语文课的一项任务。面对一篇篇贮满了民族文化内涵的作品，教学时，教师应充分调动学生的知识储备，适量拓展课程资源，搭建一个信息平台，引导他们把关注点放在民族文化和民俗风情上，以语言感悟和积累为核心，细读文本，解读民俗画卷中非凡的文化神韵，力求让学生体会到与生活脉动共振、与作者情感共鸣的学习愉悦。
如教《云南的歌会》，老师可从播放原生态歌舞“云南印象”视频片断切入，让学生们认识到，正是这方美丽、宁静、神秘的土地孕育了无比灿烂的民族音乐，从而使歌唱成为云南人生命中不可或缺的篇章；接着，再通过多种形式的朗读，在品读中，逐渐打开了学生与文本之间的通道，使学生走进文本，体会意境，让他们去感受散发着浓郁泥土气息和民族特色的风情画，去体悟蕴藏在文章中的真趣、谐趣、情趣和行文的妙趣，更深入地理解云南人民对本民族文化的无限热爱。
汪曾祺的散文《端午的鸭蛋》，行文朴素但意蕴丰富，作者在字里行间流露出的故乡情结，使“闲话琐事”也氤氲起一份迷人的情致。但是，时下的初中生大多追逐时髦，他们还不懂得绚烂之极归于平淡的道理。如何让他们品出文中真意呢?教学时，我们不妨指导学生多角度反复朗读，在把握好全文基调后重点训练：短句的朗读；大白话的朗读；古汉语的朗读和“造型”语的朗读，力求读出文章风味。教师还应紧扣住作者的“故乡情结”，运用情感揣摩法、意蕴体悟法，让学生感受民俗之趣、童年之乐。
除利用课本资源之外，教师可适当拓展迁移，不让学生多阅读有关民俗文化的文章，如：丰子恺的《过年》、老舍的《北京的春节》、冰心的《腊八粥》等，使他们超越时空隧道，去品尝民俗文化的汩汩甘泉。
总之，作为语文教育工作者一定要重视对文本的挖掘，通过多样化的教学方式，整合丰富的教学资源，拓宽语文学习的渠道，为学生营造一个浓郁的学习氛围，让民族文化的甘泉流淌在他们心间。
(责编 李新海)
一、让古诗文的甘泉潺潺流淌在学生心间
诗词是语言的艺术，它以凝练的方式再现了古代前贤的社会生活，是对学生进行审美教育的经典载体，诗歌教学可采用多样化形式进行，让学生深刻领会诗歌的内涵。
如品析岑参的《白雪歌送武判官归京》时，我采用视听同步的蒙太奇手法，用多媒体构建对比的方式来传达诗中的意境：雪前狂风怒号，遍地肃杀的景象，雪后变幻成一片春意盎然、明丽可爱的景色。边塞的冰天雪地、阴云重重的大背景，为饯别场面营造了气势。同时，我还播放民乐《阳关三叠》，让学生在诗与音乐的旋律中体会诗人的离愁别绪。古诗词的语言极为凝练，它往往以极其简洁的语言创造出优美的意境，表达出丰富的思想内容和深厚的情感。如仅靠传统的方式，学生只能囫囵吞枣地了解大概，如运用CAI就能把古诗中的美的因素直观地再现出来，加上多媒体特有的构图美、色彩美、音乐美，构建了一个至真至美的意境，不仅使学生欣赏到了“千树万树梨花开”的壮美雪景，同时感受到了诗人因朋友返京而产生的无限惆怅之情。
古诗词富有画面美，品赏诗歌时，引画入诗也不失为品味诗歌之美的一种尝试。如教学《使至塞上》，在讲到“大漠孤烟直，长河落日圆”两句时，让学生发挥想像，根据诗中的意境画一幅大漠边塞图：广阔无垠，大漠黄沙，黄昏橘红色的夕阳收敛了光辉，静静地凝于天际，它辉映着波澜不惊的河水，沙漠上升起一缕垂直的烽烟。学生在画的过程中，寥寥几笔，用简约的线条就勾勒出景物的基本形态，一时间，雄浑寥廓的边塞风光如在眼前。诗与画的结合，诗的韵律美在学生的思绪中流动，诗的色彩美在学生的笔尖上流露。这样，学生们自然而然就进入了诗的意境，对诗的理解也就更深入了。
二、让民间艺术的甘泉淙淙流淌在学生心间
中国民间艺术是中华民族文化的源头和根基，在漫长的历史进程中，它实际上承担了文化传承的重要作用。教师要善于挖掘教材中美的元素，有意识地扩大学生的学习视野，尽可能引导他们从历史的源流中了解相关知识，尽可能鼓励他们去感受去理解，以丰富自己的文化素养，初步形成贴近民间、贴近生活的审美观、价值观。
艺术大师丰子恺先生谙熟中国美学的精髓，《竹影》是他散文中一篇内涵深刻、耐人寻味的佳作。文中，他运用艺术家的眼光和心灵来观察、体验生活之美，将音乐、绘画等美学知识渗透在文字当中，巧妙地将中国画的“留白”艺术运用到文章中。教学时，如果教师能扣住文本中的美学元素，让学生啜饮民族艺术的甘泉，适当作些拓展，让学生感受中国竹文化的魅力，效果会更好。课前，可布置学生收集与“竹”有关的诗词、国画等。课中，请学生交流欣赏写“竹”有关的诗词，在辨别中国画与西洋画的差异时，可让学生通过展示所收集的“竹”画，加深对国画艺术的认识；还可巧妙利用文中的“留白”艺术，让学生驰骋想像，自由翱翔在美的艺术天空中。这样，学生不仅初步感悟了“留白”艺术的美，也在教师营造的文化氛围中，学会观“竹”影，吟“竹”诗，赏“竹”画，获得审美的愉悦，受到艺术熏陶。
上《安塞腰鼓》时，教师可针对南方孩子对安塞腰鼓缺乏感性认识的不足，利用CAI，播放安塞腰鼓表演的录像，将那生命沸腾，力量喷涌，不可遏止的情景展现在学生面前，帮助他们感受腰鼓雷霆万钧，光影变幻的气势，鼓动人心魄的力量以及富有生命活力的粗犷美。教师还可运用变序教学法来突出重点，突破难点，抓住重点段的“表演”部分，教师范读，让学生闭目聆听，根据语言描述进行想象，使其产生内心视像，在脑海中再现生命沸腾，力量喷涌不可遏止的情景。再抓住重点语句层层深入、步步深化理解文章的内涵。从而让学生通过披文入境的朗读，紧紧抓住作者感情跳动的脉搏，在思想上达到与作者共鸣。体会到腰鼓雷霆万钧、光影变幻的气势，最终理解只有黄土高原这样独特的地理环境才能孕育出如此大气壮美的民间艺术。
三、让民俗文化的清泉汩汩流淌在学生心间
民俗作为文化产物，是集体与个人创造力的集中体现，也是我们民族繁衍生息的文化标本。如何让民俗文化的清泉汩汩流淌在学生的心灵，也成了语文课的一项任务。面对一篇篇贮满了民族文化内涵的作品，教学时，教师应充分调动学生的知识储备，适量拓展课程资源，搭建一个信息平台，引导他们把关注点放在民族文化和民俗风情上，以语言感悟和积累为核心，细读文本，解读民俗画卷中非凡的文化神韵，力求让学生体会到与生活脉动共振、与作者情感共鸣的学习愉悦。
如教《云南的歌会》，老师可从播放原生态歌舞“云南印象”视频片断切入，让学生们认识到，正是这方美丽、宁静、神秘的土地孕育了无比灿烂的民族音乐，从而使歌唱成为云南人生命中不可或缺的篇章；接着，再通过多种形式的朗读，在品读中，逐渐打开了学生与文本之间的通道，使学生走进文本，体会意境，让他们去感受散发着浓郁泥土气息和民族特色的风情画，去体悟蕴藏在文章中的真趣、谐趣、情趣和行文的妙趣，更深入地理解云南人民对本民族文化的无限热爱。
汪曾祺的散文《端午的鸭蛋》，行文朴素但意蕴丰富，作者在字里行间流露出的故乡情结，使“闲话琐事”也氤氲起一份迷人的情致。但是，时下的初中生大多追逐时髦，他们还不懂得绚烂之极归于平淡的道理。如何让他们品出文中真意呢?教学时，我们不妨指导学生多角度反复朗读，在把握好全文基调后重点训练：短句的朗读；大白话的朗读；古汉语的朗读和“造型”语的朗读，力求读出文章风味。教师还应紧扣住作者的“故乡情结”，运用情感揣摩法、意蕴体悟法，让学生感受民俗之趣、童年之乐。
除利用课本资源之外，教师可适当拓展迁移，不让学生多阅读有关民俗文化的文章，如：丰子恺的《过年》、老舍的《北京的春节》、冰心的《腊八粥》等，使他们超越时空隧道，去品尝民俗文化的汩汩甘泉。
总之，作为语文教育工作者一定要重视对文本的挖掘，通过多样化的教学方式，整合丰富的教学资源，拓宽语文学习的渠道，为学生营造一个浓郁的学习氛围，让民族文化的甘泉流淌在他们心间。
(责编 李新海)