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古诗词是我国传统文化中的瑰宝，它以精湛的语言、独特的结构、韵律和意境流传至今。培养学生的古诗词素养要注重启蒙，要从小学低年级抓起。幼学如深漆，低年级古诗词的教学具有筑基的性质。在低年级诗词教学中，首先要创设情境化的场域，让学生浸润其间，从而享受诗词的狂欢。
古诗词教学中的“场域”，不仅指物理场域，更指学生的学习心理场域。在古诗词教学中，教师不仅要关注显性“在场”，更要关注隐性的“不在场”。因为，许多的“在场”其实是更多的“不在场”的集结。由于古诗词具有美的特质，因此教师可以构建情境化场域，引导学生品味语言，感受、体验诗情，领悟诗境。比如，笔者在教学中，常常借助音乐，构建音乐情境场域，引导学生享受诗词的音韵之美、形象之美。
古诗词的一个重要特质就是具有平仄、押韵等的特质。在古代，古诗词不是用来读的，而是用来唱的。许多古诗词，就相当于现在的流行歌曲。基于古诗词的这种朗朗上口的特点，借助音乐，古诗词更能激荡学生心灵，抚慰学生情绪。比如教学汉乐府诗《江南》时，笔者首先播放《江南》民歌，将学生带入鱼米之乡——江南的胜境。通过音乐，学生沉静在美好的意境之中，享受着音乐带给自己的愉悦情感体验。接着，笔者引导学生在音乐情境场域中展开想象：这是一幅怎样的画面啊！荷叶旺盛，一片连着一片，鱼儿在池塘里四处游玩，快乐自由。采莲姑娘划着船，边采莲，边唱歌……在音乐情境的渲染下，学生仿佛跟随着教师走进了那美丽的画卷中。在音乐情境中，学生领略到《江南》的意境，感受到诗歌所采用的反复的手法，体会到诗词所描绘的形象，在鱼儿嬉戏的场景想象中，学生能把握到江南的那种水乡特色。
音乐能最大限度地调动学生的感官系统，帮助学生感受全词。音乐是开启学生感情闸门的钥匙。古诗词节奏明快，韵律和谐，具有一种天然的音乐之美。在古诗词教学中，教师要引导学生通过“聆听”进行感受、体验，形成通感。这种通感能让学生感悟古诗词的画面。在动态想象之中，学生还能捕捉到古诗词的动感，仿佛听到采莲姑娘的笑声，看到了采莲姑娘的身影。
中国古典诗词意境优美，寓意深邃，其独特的魅力在于古诗词作品往往是情景交融的，即所谓的“情中有景，景中有情”，或者说“一切景语皆情语”。那么，这种“情景交融”的古诗词意境是依靠什么来实现的呢？笔者认为，靠的就是古诗词形象，即所谓的“诗中有画，画中有诗”（苏轼语）。因此，在构建古诗词情境场域中，教师可以运用图画，引导学生感悟古诗词的意蕴。
教学部编版二下清代高鼎的《村居》，笔者运用课件，用一幅《醉春图》，向学生展示了早春二月的明媚景色。学生悠然地徜徉在画面之中，诗意地栖居在画境里，能感受到万物复苏、欣欣向荣的氛围。借助图画情境，笔者和学生一起品赏诗歌，从而引导学生感悟诗词意蕴。在开头两句，诗人用“草长莺飞”四个字，让春天动起来了；用一个“拂”和一个“醉”字，将静止的杨柳人格化了，给早春之景平添了妩媚。第一、第二句，诗人将明媚的春光表现得流动、欢畅、生气盎然。在《醉春图》上，学生除了可以欣赏到美景，还可以看到村里的孩子在放风筝。正是这些孩子，让“醉春图”更显得生机勃勃。孩子们三五成群，迎着春风，沐浴着金色的霞光，互相追逐着，放起了风筝。其中，一个“趁”字，将孩子们早早回家、追逐东风、追逐春光、追逐快乐时的忘情畅怀，极为生动、极为传神地表现出来。
一个个生动的形象、一幕幕活泼的情景，在诗与画的融合之中，在动与静的融合之中，不仅能让学生感受到春天带来的希望，更能让学生看到生活的美好、生活的悠闲、生活的情趣，这就是诗歌的主旨。优美的画面，动情的语言，构筑了学生奇妙无比的想象空间，拉近了学生与情景的距离。读着，读着，有学生说，我恨不得晚上放学回家，也要加入放风筝的行列；有学生说，我们也要迈开脚丫，在校园的青青草地上边放风筝，边追逐、奔跑。
“互联网+”时代，新媒体、新技术层出不穷。现代信息技术构筑的动画情境场域，以其直观、具体、形象、生动的方式呈现信息，能有效助推学生的古诗词学习。古诗词蕴含着深厚的情感，情感引起学生的共鸣，需要借助于一定的情境。笔者在教学中，常常借助动画，拉近古诗词与学生的心理距离，激发学生的诗词想象，让学生感受到古诗词所蕴含的情感。
比如唐代李白的《静夜思》（部编版一下），素有“千古思乡第一诗”的美誉。如何让学生体悟到诗人的思乡之情，是教学的一个难点。笔者在教学中，借助多媒体动画，创设了一个“静夜思”的情境场域。这是怎样的一个动画呢？“天地为静，月明如霜。诗人李白辗转反侧，夜不能寐。他走出院子，来到屋外空旷之地。只见不远处有一个水井，井栏前看上去有一层白花花的秋霜。走近才知道，原来是月光洒在地面上。”在动画之中，学生产生了疑问，这里的“床”是什么意思？从“床”（井床）的动画入手，可以引导学生体悟诗词情感。因为，对于古人来说，“井”是最容易勾起人的思乡之情的，所以有“背井离乡”之说。教学中，教师不用采用机械说教的方式教学，那样只会泯灭诗歌的情趣。借助动画，借助师生共同的描绘，激发学生的无限想象。有学生说，诗人在外，抬头看到空中那一轮明月，就想到自己家乡的明月；有学生说，诗人抬头看到一轮明月，就想到自己也曾经在家乡看明月；有学生说，诗人看到明月，不仅想到了家乡的月亮，更想到了家乡的山、家乡的水、家乡的人……是啊，学生在动画情境中，能站在诗人的立场上感同身受，不正是诗词情感对学生身心最为深层的触动吗？对于诗人来说，“明月”最能触动孤身远客的思乡之情，家乡的一切，对于诗人来说，都历历在目。
诗歌中的一个“举头”、一个“低头”，极为传神。在这一“举”一“低”之间，又是怎样的百转千回？借助动画，创设动画情境场域，可以勾起学生思乡的情绪，让学生感受到诗人的思想情感、情怀。在诗歌中，“床”“上”“望”三个同韵的字遥相呼应，更让全诗神韵饱满，读起来有悠长、悲凉之感，这是诗歌内蕴的一种情感意境。
中华古诗词内涵丰富，具有很高的审美价值和较强的艺术感染力。学生学习诗词的过程就是享受艺术的过程。教学中，借助音乐、图画、动画等，可以构筑情境场域。通过情境场域，学生能感受、体验到古诗词的音律美、修辞美、情感美、意境美。情境场域，渲染了良好的学习气氛，形成了震撼学生心灵的视听冲击，不仅能助推学生对诗词的理解，更能陶冶学生的性情，培育学生的生命靈性。
作者简介：江苏省连云港市东海县牛山小学语文教师。
一、构建音乐情境场域，引导学生领悟诗词形象
古诗词教学中的“场域”，不仅指物理场域，更指学生的学习心理场域。在古诗词教学中，教师不仅要关注显性“在场”，更要关注隐性的“不在场”。因为，许多的“在场”其实是更多的“不在场”的集结。由于古诗词具有美的特质，因此教师可以构建情境化场域，引导学生品味语言，感受、体验诗情，领悟诗境。比如，笔者在教学中，常常借助音乐，构建音乐情境场域，引导学生享受诗词的音韵之美、形象之美。
古诗词的一个重要特质就是具有平仄、押韵等的特质。在古代，古诗词不是用来读的，而是用来唱的。许多古诗词，就相当于现在的流行歌曲。基于古诗词的这种朗朗上口的特点，借助音乐，古诗词更能激荡学生心灵，抚慰学生情绪。比如教学汉乐府诗《江南》时，笔者首先播放《江南》民歌，将学生带入鱼米之乡——江南的胜境。通过音乐，学生沉静在美好的意境之中，享受着音乐带给自己的愉悦情感体验。接着，笔者引导学生在音乐情境场域中展开想象：这是一幅怎样的画面啊！荷叶旺盛，一片连着一片，鱼儿在池塘里四处游玩，快乐自由。采莲姑娘划着船，边采莲，边唱歌……在音乐情境的渲染下，学生仿佛跟随着教师走进了那美丽的画卷中。在音乐情境中，学生领略到《江南》的意境，感受到诗歌所采用的反复的手法，体会到诗词所描绘的形象，在鱼儿嬉戏的场景想象中，学生能把握到江南的那种水乡特色。
音乐能最大限度地调动学生的感官系统，帮助学生感受全词。音乐是开启学生感情闸门的钥匙。古诗词节奏明快，韵律和谐，具有一种天然的音乐之美。在古诗词教学中，教师要引导学生通过“聆听”进行感受、体验，形成通感。这种通感能让学生感悟古诗词的画面。在动态想象之中，学生还能捕捉到古诗词的动感，仿佛听到采莲姑娘的笑声，看到了采莲姑娘的身影。
二、构建图画情境场域，引导学生感悟诗词意蕴
中国古典诗词意境优美，寓意深邃，其独特的魅力在于古诗词作品往往是情景交融的，即所谓的“情中有景，景中有情”，或者说“一切景语皆情语”。那么，这种“情景交融”的古诗词意境是依靠什么来实现的呢？笔者认为，靠的就是古诗词形象，即所谓的“诗中有画，画中有诗”（苏轼语）。因此，在构建古诗词情境场域中，教师可以运用图画，引导学生感悟古诗词的意蕴。
教学部编版二下清代高鼎的《村居》，笔者运用课件，用一幅《醉春图》，向学生展示了早春二月的明媚景色。学生悠然地徜徉在画面之中，诗意地栖居在画境里，能感受到万物复苏、欣欣向荣的氛围。借助图画情境，笔者和学生一起品赏诗歌，从而引导学生感悟诗词意蕴。在开头两句，诗人用“草长莺飞”四个字，让春天动起来了；用一个“拂”和一个“醉”字，将静止的杨柳人格化了，给早春之景平添了妩媚。第一、第二句，诗人将明媚的春光表现得流动、欢畅、生气盎然。在《醉春图》上，学生除了可以欣赏到美景，还可以看到村里的孩子在放风筝。正是这些孩子，让“醉春图”更显得生机勃勃。孩子们三五成群，迎着春风，沐浴着金色的霞光，互相追逐着，放起了风筝。其中，一个“趁”字，将孩子们早早回家、追逐东风、追逐春光、追逐快乐时的忘情畅怀，极为生动、极为传神地表现出来。
一个个生动的形象、一幕幕活泼的情景，在诗与画的融合之中，在动与静的融合之中，不仅能让学生感受到春天带来的希望，更能让学生看到生活的美好、生活的悠闲、生活的情趣，这就是诗歌的主旨。优美的画面，动情的语言，构筑了学生奇妙无比的想象空间，拉近了学生与情景的距离。读着，读着，有学生说，我恨不得晚上放学回家，也要加入放风筝的行列；有学生说，我们也要迈开脚丫，在校园的青青草地上边放风筝，边追逐、奔跑。
三、构建动画情境场域，引导学生体悟诗词情感
“互联网+”时代，新媒体、新技术层出不穷。现代信息技术构筑的动画情境场域，以其直观、具体、形象、生动的方式呈现信息，能有效助推学生的古诗词学习。古诗词蕴含着深厚的情感，情感引起学生的共鸣，需要借助于一定的情境。笔者在教学中，常常借助动画，拉近古诗词与学生的心理距离，激发学生的诗词想象，让学生感受到古诗词所蕴含的情感。
比如唐代李白的《静夜思》（部编版一下），素有“千古思乡第一诗”的美誉。如何让学生体悟到诗人的思乡之情，是教学的一个难点。笔者在教学中，借助多媒体动画，创设了一个“静夜思”的情境场域。这是怎样的一个动画呢？“天地为静，月明如霜。诗人李白辗转反侧，夜不能寐。他走出院子，来到屋外空旷之地。只见不远处有一个水井，井栏前看上去有一层白花花的秋霜。走近才知道，原来是月光洒在地面上。”在动画之中，学生产生了疑问，这里的“床”是什么意思？从“床”（井床）的动画入手，可以引导学生体悟诗词情感。因为，对于古人来说，“井”是最容易勾起人的思乡之情的，所以有“背井离乡”之说。教学中，教师不用采用机械说教的方式教学，那样只会泯灭诗歌的情趣。借助动画，借助师生共同的描绘，激发学生的无限想象。有学生说，诗人在外，抬头看到空中那一轮明月，就想到自己家乡的明月；有学生说，诗人抬头看到一轮明月，就想到自己也曾经在家乡看明月；有学生说，诗人看到明月，不仅想到了家乡的月亮，更想到了家乡的山、家乡的水、家乡的人……是啊，学生在动画情境中，能站在诗人的立场上感同身受，不正是诗词情感对学生身心最为深层的触动吗？对于诗人来说，“明月”最能触动孤身远客的思乡之情，家乡的一切，对于诗人来说，都历历在目。
诗歌中的一个“举头”、一个“低头”，极为传神。在这一“举”一“低”之间，又是怎样的百转千回？借助动画，创设动画情境场域，可以勾起学生思乡的情绪，让学生感受到诗人的思想情感、情怀。在诗歌中，“床”“上”“望”三个同韵的字遥相呼应，更让全诗神韵饱满，读起来有悠长、悲凉之感，这是诗歌内蕴的一种情感意境。
中华古诗词内涵丰富，具有很高的审美价值和较强的艺术感染力。学生学习诗词的过程就是享受艺术的过程。教学中，借助音乐、图画、动画等，可以构筑情境场域。通过情境场域，学生能感受、体验到古诗词的音律美、修辞美、情感美、意境美。情境场域，渲染了良好的学习气氛，形成了震撼学生心灵的视听冲击，不仅能助推学生对诗词的理解，更能陶冶学生的性情，培育学生的生命靈性。
作者简介：江苏省连云港市东海县牛山小学语文教师。