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在当季新品发布的T台或是衣香鬓影的名利场上,名媛们华服仙履披挂上阵,围观者一句别有用心的“美呆了”或“丑爆了”的好差评都不足以令当事者动容,毕竟审美是各自的事,而极端的评价只意味着成功地吸引了注意力。但是,若远处角落有高人淡淡飘出一句:忒俗了。这简直如同化骨绵掌,一击致命,瞬间人矮三分,欲辩无言。高贵冷艳一下子成了隔夜陈汤,无处话凄凉。
是的,这就是苛刻的时尚圈,它的准入门槛上方高悬一条:宁可死,不能俗。奇妙的是,当你踏入时尚门内,无处不在的恶俗也一定会亮瞎你的双眼。
时尚与恶俗,一直是个肥美多汁的话题。说到底,时尚最初源于阶级和审美的分化,并不完全是为普罗大众服务。但多元繁复的世俗文化,不可能不为时尚界提供灵感,再俗不过的街头涂鸦和传统元素,也会被大牌借鉴融入。在当前语境下,这个话题还具有现实意义。对数量暴增的新富阶级而言,时髦与恶俗如梦魇纠缠:掏几万块买了个包,按理说品质摆在那,人肯定长气场,怎么还有人说我像暴发户!
怎么回事呢?
模糊的界限
LV曾发布限量版“红白蓝手袋”, Marc Jacobs的设计灵感怎么看都像来自我国火车站春运返乡民工必备的蛇皮袋; Jean Paul Gaultier为麦当娜设计的金色锥形胸衣轰动一时,尖尖小胸完爆丰乳,时隔20年,Lady GaGa再次演绎锥胸喷火,惊呆四下小伙伴;西太后Vivienne Westwood破洞渔网披身不算,还把内衣穿在裙子外头,Thierry Mugler和Versace更推波助澜,“内衣外穿”掀起潮流;“帽子之王”Philip Treacy把水母物戴上头,而争向拥趸的欧洲贵妇赛马会上的奇异帽子还是会一遍遍刷新你的想象力;当Dior秀场的模特身着巨大帐篷裙,腰间栓着矿泉水瓶,拖着一堆黑塑料袋登上T台时,别忘了“犀利哥”般的癫狂造型一直是John Galliano的心头爱;当赤身裸体的模特演绎Yves Saint Laurent透明时装,令人脸红心跳血脉贲张,以为登不了大雅之堂时,你绝对想不到未来街头巷尾的透视装会让人审美疲劳。
这是时髦还是恶俗?两者一念间地狱天堂。恶俗,是一种现象,也要分场合和时间。上世纪70年代有句俗语,戴金表的爱拍腿,镶金牙的爱咧嘴。那时候只有羡慕嫉妒恨,没人敢说俗。现在脖子上挂条金灿灿粗链子,已经被普遍当作是暴发户和黑社会的标配,但米兰时装周达人混搭金项链出街又是另一番风情;蝙蝠衫二十年是新潮前卫,十年前是过时俗气,如今又是经典Vintage。这是审美的进化,还是时尚和恶俗的轮回?
不管是大师们玩恶作剧,还是普通人对美的虔诚,对于时尚,大家都有自己的追求。而对于恶俗,每个人也至少能说出几个令自己不爽的元素。譬如有人认为“穿秋裤是一种罪”,可以确定的是,大多数人不想显得俗。尤其是,花了不少钱,一身名牌货,如果还不能“脱俗”,真是恨不得一头撞死!
绕不开的Kitsch
如何界定恶俗呢?Kitsch这个现成的外来词或许最容易解释其精髓。
源自德语的单词“Kitsch”,字典定义为:俗套做作的、迎合大众的、没有品味的艺术、文学和音乐作品,简单地说:恶俗。这个定义明显具有贬义色彩,最初常用于形容廉价劣质的倾销品,且逐渐被西方不同语言吸纳,成了一个世界范围的精准描述。
塑料、彩灯、杂耍、闪烁、妖艳、闪光亮片、人造宝石、珠光宝气……这些物件可能是人们对于Kitsch的直观印象,令人联想到便宜夸张、粗糙无聊或“烂大街”的跟风潮流。在时装和饰品上,BlingBling(亮闪闪)这个时下流行词汇和它代表的令人眼花缭乱的时尚趣味,则最能令人对“Kitsch” 感心领神会。总之这些东西的共同特点是色彩鲜艳、吸引眼球、容易复制和价格便宜。对于时尚领域来说,有些设计和产品不一定廉价劣质,它们昂贵而夸张,但品位“恶俗”,暴发户气质难掩,这促生了一个新词:高贵Kitsch。
Kitsch往往还带有一种“矫情做作”、“不够自然真实”的意思,或者俗套、公式化的行为认知,比如我们印象中的艺术家,通常都是男穿军裤皮靴长发飘飘,女穿曳地长袍素面朝天。自黑格尔以来,“象征”一直被视为较低发展层次的标志,作为艺术表现手段在西方已普遍不受欢迎,但在中国却依然鲜明。LV的monogram系列包包在国内永远卖的最好,周身印满交织字母和菱格印花的logo被称为“低调奢华”,是不少奢侈品达人的入门款。美在哪见仁见智,但这个“驴”字背后却深藏功与名,叫人不敢轻视。
成为大师和达人的传统途径就是模仿,或曰致敬。但问题在于,怎么做到毫无违和感地天衣无缝。咖啡配大蒜是一种错位还是随性?仿欧式明清家具是一种四不像还是巴洛克?旅游鞋混搭定制西装是一种不羁还是脑残?有的时候,达人给出示范,我们却很难模仿到此中真义。大牌设计师也会互相模仿,今年最出名的莫过于Céline 2013秋冬系列丑闻,高贵冷艳的英国女设计师Phoebe Philo被发现“高度模仿”美国已故设计师Geoffrey Beene 2004年的作品,一时圈内哗然,也许只有Céline那款多次“被模仿”的著名的“囧脸包”能表达Phoebe那一刻的心情。
小心:很俗!
中国有句老话说,三世为官做宦,方知穿衣吃饭。懂得怎么叫吃的好,什么是穿的好,自古就是一门需要世代积累的学问,为什么“新富阶层”往往花了大钱却不落好?美国作家保罗·福塞尔这样解释:“原因并不复杂,一个古老的国家几乎与一个新兴的国家一样,在激烈的变革之后都失去了传统,在没有传统规范可循的时代里,一切人类天性中未经磨练的欲望便会沿着粗俗突兀的路径生长。”
阔气了又想变美变时髦,一时心切,难免会把很多品牌堆砌上身。潜意识里把最眩目的东西展示在外,不管自己是不是认同,“看起来值钱的肯定是好的”。据一位在时尚圈浸淫多年的大姐回忆,年轻时第一次受邀出席重要场合,心中忐忑怕跌份儿,五个手指头带满金戒指,刚初秋就披上唯一件裘皮大衣上阵,这才稍微定下心。现在已经返璞归真的大姐忍不住“扑哧”笑出声,“当年太傻太矫情,你看人张曼玉,去巴黎看秀还不就一件白T恤,有范儿!”
除了身材样貌,也有信心问题。相对于时尚而言,“恶俗”这个概念,不一定是大众化问题。对有的人来说,恶俗是一个玩笑,郭德纲穿Versace虎头印花T恤撞衫性感小天后Rihanna,图得也就是个乐呵。对普通人来说,穿衣吃饭本是日常生活或个人偏好,顺眼舒适就行。花枝招展的小朋友和穿金戴银的老太太不并会令人觉得特别俗,互换下就不一样了,毕竟年龄身份摆在那儿。
好品味与坏品味的战争
如果说便宜的东西因为设计和制造成本低,难免平庸流俗。那为什么定价高的大牌产品,也会明显地恶俗呢?一种解释是,商业化社会中,时尚产品要承载的不只是美和品味,更重要的是市场。
奢侈品牌看似高高在上,不易亲近,但经济颓势持续,一味傲气自然不是上策。无论是“流行易逝,风格永存”的Chanel,靠舒适耐用旅行包起家的Louis Vuitton,弱化logo力求简约的Dior,品牌标志女神美杜莎一般美艳撩人的Versace,还是充满知识分子气息的Prada,都不得不主动向市场靠拢。
顾客喜欢什么东西,品牌常常就会结合本土元素,特地为之量身定做,哪怕跟自身定位略有出入。如今正是中国市场主导商业社会的时代,中国特色高级定制正如火如荼,从传统元素到市井品味不一而足。LV的民工包,Chanel的中药包, Bagigia的热水袋包,这些“高定百姓包”都让购买力渐增的中国人民倍感亲切。喜欢喜庆点儿的?没问题,去年春节,Salvatore Ferragamo特向传统审美及工艺致敬,采用吉祥中国红做底色,搭配中国传统刺绣飞龙图案制作了三款经典手袋;Nike、Vertu手机和Piaget腕表在产品上或镌刻、或粘贴各种霸气龙图案,神龙腾飞祥云献瑞和谐一片。热爱主旋律?也没问题,爱马仕特向中国富商名媛定制了一件五星红旗Birkin包,价位和外形均令人叹为观止。
并非本土的元素就俗,事实上这种品牌行为和铺天盖地的媒体吹捧才令人不适。到底谁该为“恶俗”负责?从媒体到幕后设计师,再到相对单一价值观下的时尚商业体系,都难辞其咎,但大家又都有难言之隐。我们所期待的拯救“恶俗”的英雄,或许在于更有主见的设计师,或许在于更有审美良知的媒体,或许在于横空出世破坏旧式时尚体系的新商业力量。谁知道呢?也许这取决于你自己。
是的,这就是苛刻的时尚圈,它的准入门槛上方高悬一条:宁可死,不能俗。奇妙的是,当你踏入时尚门内,无处不在的恶俗也一定会亮瞎你的双眼。
时尚与恶俗,一直是个肥美多汁的话题。说到底,时尚最初源于阶级和审美的分化,并不完全是为普罗大众服务。但多元繁复的世俗文化,不可能不为时尚界提供灵感,再俗不过的街头涂鸦和传统元素,也会被大牌借鉴融入。在当前语境下,这个话题还具有现实意义。对数量暴增的新富阶级而言,时髦与恶俗如梦魇纠缠:掏几万块买了个包,按理说品质摆在那,人肯定长气场,怎么还有人说我像暴发户!
怎么回事呢?
模糊的界限
LV曾发布限量版“红白蓝手袋”, Marc Jacobs的设计灵感怎么看都像来自我国火车站春运返乡民工必备的蛇皮袋; Jean Paul Gaultier为麦当娜设计的金色锥形胸衣轰动一时,尖尖小胸完爆丰乳,时隔20年,Lady GaGa再次演绎锥胸喷火,惊呆四下小伙伴;西太后Vivienne Westwood破洞渔网披身不算,还把内衣穿在裙子外头,Thierry Mugler和Versace更推波助澜,“内衣外穿”掀起潮流;“帽子之王”Philip Treacy把水母物戴上头,而争向拥趸的欧洲贵妇赛马会上的奇异帽子还是会一遍遍刷新你的想象力;当Dior秀场的模特身着巨大帐篷裙,腰间栓着矿泉水瓶,拖着一堆黑塑料袋登上T台时,别忘了“犀利哥”般的癫狂造型一直是John Galliano的心头爱;当赤身裸体的模特演绎Yves Saint Laurent透明时装,令人脸红心跳血脉贲张,以为登不了大雅之堂时,你绝对想不到未来街头巷尾的透视装会让人审美疲劳。
这是时髦还是恶俗?两者一念间地狱天堂。恶俗,是一种现象,也要分场合和时间。上世纪70年代有句俗语,戴金表的爱拍腿,镶金牙的爱咧嘴。那时候只有羡慕嫉妒恨,没人敢说俗。现在脖子上挂条金灿灿粗链子,已经被普遍当作是暴发户和黑社会的标配,但米兰时装周达人混搭金项链出街又是另一番风情;蝙蝠衫二十年是新潮前卫,十年前是过时俗气,如今又是经典Vintage。这是审美的进化,还是时尚和恶俗的轮回?
不管是大师们玩恶作剧,还是普通人对美的虔诚,对于时尚,大家都有自己的追求。而对于恶俗,每个人也至少能说出几个令自己不爽的元素。譬如有人认为“穿秋裤是一种罪”,可以确定的是,大多数人不想显得俗。尤其是,花了不少钱,一身名牌货,如果还不能“脱俗”,真是恨不得一头撞死!
绕不开的Kitsch
如何界定恶俗呢?Kitsch这个现成的外来词或许最容易解释其精髓。
源自德语的单词“Kitsch”,字典定义为:俗套做作的、迎合大众的、没有品味的艺术、文学和音乐作品,简单地说:恶俗。这个定义明显具有贬义色彩,最初常用于形容廉价劣质的倾销品,且逐渐被西方不同语言吸纳,成了一个世界范围的精准描述。
塑料、彩灯、杂耍、闪烁、妖艳、闪光亮片、人造宝石、珠光宝气……这些物件可能是人们对于Kitsch的直观印象,令人联想到便宜夸张、粗糙无聊或“烂大街”的跟风潮流。在时装和饰品上,BlingBling(亮闪闪)这个时下流行词汇和它代表的令人眼花缭乱的时尚趣味,则最能令人对“Kitsch” 感心领神会。总之这些东西的共同特点是色彩鲜艳、吸引眼球、容易复制和价格便宜。对于时尚领域来说,有些设计和产品不一定廉价劣质,它们昂贵而夸张,但品位“恶俗”,暴发户气质难掩,这促生了一个新词:高贵Kitsch。
Kitsch往往还带有一种“矫情做作”、“不够自然真实”的意思,或者俗套、公式化的行为认知,比如我们印象中的艺术家,通常都是男穿军裤皮靴长发飘飘,女穿曳地长袍素面朝天。自黑格尔以来,“象征”一直被视为较低发展层次的标志,作为艺术表现手段在西方已普遍不受欢迎,但在中国却依然鲜明。LV的monogram系列包包在国内永远卖的最好,周身印满交织字母和菱格印花的logo被称为“低调奢华”,是不少奢侈品达人的入门款。美在哪见仁见智,但这个“驴”字背后却深藏功与名,叫人不敢轻视。
成为大师和达人的传统途径就是模仿,或曰致敬。但问题在于,怎么做到毫无违和感地天衣无缝。咖啡配大蒜是一种错位还是随性?仿欧式明清家具是一种四不像还是巴洛克?旅游鞋混搭定制西装是一种不羁还是脑残?有的时候,达人给出示范,我们却很难模仿到此中真义。大牌设计师也会互相模仿,今年最出名的莫过于Céline 2013秋冬系列丑闻,高贵冷艳的英国女设计师Phoebe Philo被发现“高度模仿”美国已故设计师Geoffrey Beene 2004年的作品,一时圈内哗然,也许只有Céline那款多次“被模仿”的著名的“囧脸包”能表达Phoebe那一刻的心情。
小心:很俗!
中国有句老话说,三世为官做宦,方知穿衣吃饭。懂得怎么叫吃的好,什么是穿的好,自古就是一门需要世代积累的学问,为什么“新富阶层”往往花了大钱却不落好?美国作家保罗·福塞尔这样解释:“原因并不复杂,一个古老的国家几乎与一个新兴的国家一样,在激烈的变革之后都失去了传统,在没有传统规范可循的时代里,一切人类天性中未经磨练的欲望便会沿着粗俗突兀的路径生长。”
阔气了又想变美变时髦,一时心切,难免会把很多品牌堆砌上身。潜意识里把最眩目的东西展示在外,不管自己是不是认同,“看起来值钱的肯定是好的”。据一位在时尚圈浸淫多年的大姐回忆,年轻时第一次受邀出席重要场合,心中忐忑怕跌份儿,五个手指头带满金戒指,刚初秋就披上唯一件裘皮大衣上阵,这才稍微定下心。现在已经返璞归真的大姐忍不住“扑哧”笑出声,“当年太傻太矫情,你看人张曼玉,去巴黎看秀还不就一件白T恤,有范儿!”
除了身材样貌,也有信心问题。相对于时尚而言,“恶俗”这个概念,不一定是大众化问题。对有的人来说,恶俗是一个玩笑,郭德纲穿Versace虎头印花T恤撞衫性感小天后Rihanna,图得也就是个乐呵。对普通人来说,穿衣吃饭本是日常生活或个人偏好,顺眼舒适就行。花枝招展的小朋友和穿金戴银的老太太不并会令人觉得特别俗,互换下就不一样了,毕竟年龄身份摆在那儿。
好品味与坏品味的战争
如果说便宜的东西因为设计和制造成本低,难免平庸流俗。那为什么定价高的大牌产品,也会明显地恶俗呢?一种解释是,商业化社会中,时尚产品要承载的不只是美和品味,更重要的是市场。
奢侈品牌看似高高在上,不易亲近,但经济颓势持续,一味傲气自然不是上策。无论是“流行易逝,风格永存”的Chanel,靠舒适耐用旅行包起家的Louis Vuitton,弱化logo力求简约的Dior,品牌标志女神美杜莎一般美艳撩人的Versace,还是充满知识分子气息的Prada,都不得不主动向市场靠拢。
顾客喜欢什么东西,品牌常常就会结合本土元素,特地为之量身定做,哪怕跟自身定位略有出入。如今正是中国市场主导商业社会的时代,中国特色高级定制正如火如荼,从传统元素到市井品味不一而足。LV的民工包,Chanel的中药包, Bagigia的热水袋包,这些“高定百姓包”都让购买力渐增的中国人民倍感亲切。喜欢喜庆点儿的?没问题,去年春节,Salvatore Ferragamo特向传统审美及工艺致敬,采用吉祥中国红做底色,搭配中国传统刺绣飞龙图案制作了三款经典手袋;Nike、Vertu手机和Piaget腕表在产品上或镌刻、或粘贴各种霸气龙图案,神龙腾飞祥云献瑞和谐一片。热爱主旋律?也没问题,爱马仕特向中国富商名媛定制了一件五星红旗Birkin包,价位和外形均令人叹为观止。
并非本土的元素就俗,事实上这种品牌行为和铺天盖地的媒体吹捧才令人不适。到底谁该为“恶俗”负责?从媒体到幕后设计师,再到相对单一价值观下的时尚商业体系,都难辞其咎,但大家又都有难言之隐。我们所期待的拯救“恶俗”的英雄,或许在于更有主见的设计师,或许在于更有审美良知的媒体,或许在于横空出世破坏旧式时尚体系的新商业力量。谁知道呢?也许这取决于你自己。