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【摘要】幼儿舞蹈活泼、天真、夸张、有趣，内容简练，结构紧凑，又由幼儿来表演，所以幼儿舞蹈的核心要求就是“幼”。编排幼儿舞蹈本着直观性、模仿性、童趣性这些专门性去做，这就对幼儿舞蹈教师的专业基本功提出了很高要求。幼师生在校三年中，每年都有不同层次的专业训练，同时配合一些舞蹈精品赏析，由肢体美上升到情感美。只有达到专门性与专业性的和谐统一，才能让幼儿在美的熏陶中 健康快乐地成长。
【关键词】幼儿舞蹈的专门性 幼儿舞蹈的专业性 和谐统一
【中图分类号】G61 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）07-0191-01
幼师舞蹈教学要做到专门性与专业性的和谐统一。何为专门性呢？即幼儿舞蹈的核心要求。
幼儿舞蹈是舞蹈艺苑中的一支鲜嫩的花朵，除了具有舞蹈艺术的共性外，又有其独特的个性特征。突出表现在活泼、天真、夸张、有趣。非常符合幼儿的心理和生理特点，明初思想家王阳明曾这样说：“大抵童子之情，乐嬉游而惮拘检。草木之始萌芽，舒畅之，则条达；摧难之，则衰萎。今教童子，必使其趋向鼓舞，中心喜悦，则其进自不能已矣。”这段话是说孩子的天性喜欢玩乐，不喜拘束，像春天的草木刚刚萌芽，要让枝条舒舒畅畅地生长，千万不可摧残，否则草木就会衰败枯萎。现在我们教育孩子，就是要让他们手舞足蹈，心中喜悦，那么孩子们的成长进步停都停不下来。幼儿舞蹈正符合了幼儿的身心发展规律，内容简练，结构紧凑，短小精悍。幼儿舞蹈又是幼儿表演，因此幼儿舞蹈的编排要以“幼”为核心要求。具体体现在哪些方面呢？
1.幼儿舞蹈的直观性。
由于幼儿正处在生长阶段，大脑神经系统尚未发育成熟，对形象而鲜活的事物会格外感兴趣。幼儿舞蹈恰恰是一种直观鲜活的艺术表现形式，它是通过大脑的视听来进行审美感知的。这就决定了舞蹈作品必须通过直观的舞蹈语言直接表现出来。比如当我们设计一个“闭上眼睛，靠在双合掌上”的动作，孩子们就知道这是娃娃在睡觉；当我们“张开双手在身体两旁上下起伏”，这是小鸟或蝴蝶在飞翔，因此幼儿舞蹈语汇必须具备直观性。
2.幼儿舞蹈的模仿性。
幼儿对新鲜事物的好奇心非常强，只要是他们感兴趣的都要去模仿，而且是自然而然的流露，可以说模仿是幼儿日常生活中增长知识和能力最主要的途径。比如孩子们模仿日常生活中的“洗脸”，用双手向下按两下就是浸泡毛巾，两手握拳向相反方向转动就是绞毛巾，双手在面前绕圈就是洗脸；孩子们还喜欢模仿各种动物，如小鸟飞，小鱼游，青蛙跳，小鸭走等等。幼儿舞蹈的创作内容大都来源于孩子们模仿时所想象出的人事物。因此抓住幼儿的模仿性，幼儿舞蹈就有了永不枯竭的创作源泉。
3.幼儿舞蹈的童趣性。
童趣性指幼儿与生俱来的天真烂漫、惹人怜爱的天性。每个孩子探究世界人事物的意识倾向都不一样，但又有着共同的情感体验。当我们问孩子们最喜欢干什么？他们会异口同声地说：喜欢玩游戏。堆积木，抱娃娃，捏泥巴，骑大马、开火车等等。比如将《蚂蚁搬豆》的游戏排成幼儿舞蹈，先由一个幼儿扮演一只小蚂蚁，他看到一粒很大的豆，想独自搬走，可是无论用什么方法都无法动它一下，于是小蚂蚁招来好多小伙伴，把大豆连滚带抬地搬回家。孩子们抬，滚，推，拉，搬豆豆搬得满头大汗，高兴得不亦乐乎，同时明白了人多力量大的道理。幼儿舞蹈可以说就是游戏，一种高级的游戏，一种有韵味的游戏，一种在一定时空范围内做标准运动的游戏。它既体现出幼儿探究外在世界的兴趣，又表现出幼儿自主自立的倾向性。由此而言，童趣性正是幼儿舞蹈的活力所在。
要想达到以上要求，幼儿舞蹈教师必须具有过硬的专业基本功。怎样才能夯实专业基本功呢？
1.幼师一年级着重舞蹈基本功训练。专业舞蹈基本功训练要求： （1）力量。舞蹈者所需要的力量就是肌肉的速度力量、伸张力量、弹跳力量。
（2）柔韧性。就是人体关节活动幅度范围的拓展能力。
（3）控制力与稳定性。控制力指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡和保证舞姿造型形成的固定的力，稳定性是指在表演中调整控制平衡和稳定的能力。
（4）协调性和灵活性。协调性是指全身各肌肉群相互协调配合的能力。灵活性是指能够迅速恢复身体或肢体某些环节的位置与方向的能力。
通过系统的舞蹈基本功训练，使学生克服自然形态的各种不良体态问题，学会舞蹈的基本动作，掌握舞蹈基本技能。古典舞身韵中的头、眼、身、法、步，可以训练学生的身体协调性和灵活性，调节气息的运用。芭蕾基本功则训练学生身体的基本能力，如直、绷、软、开、立，解决学生的不良体态，克服学生身体条件的各种局限性。将古典舞与芭蕾舞进行人性化的结合，构成幼师生舞蹈基本功环节中的两大基础内容，同时交叉进行训练。
舞蹈基本功训练方式一般分为“地面”和“把杆”两部分。地面训练主要可以分为：地面的坐立、勾绷脚、吸伸腿、压腿、踢腿等；扶把训练作为重要的舞蹈基本功训练内容分为“把上”和“把下”。把上动作可分：擦地、蹲、划圈、小踢腿、控制、压腿等；把下动作可分为：基本舞姿、古典身韵、转，各种舞蹈小组合等。三者相互结合，按由易到难，由浅入深的原则进行训练。
2.幼师二年级开设民族舞的训练。在基本功的基础上，适度增加简单的民族民间舞训练，以藏族、蒙古族、维吾尔族、泰族这四大民族的舞蹈作为教学内容。使学生在不同动作动律和不同体态中了解我国各民族舞蹈的特点，给学生带来比书本更为直接、生动的体验与感受。掌握民族舞蹈的风格、特点、舞步等，扩大学生的舞蹈眼界，丰富舞蹈知识，提高舞蹈的表现力和鉴赏力。例如：藏族的踢踏、弦子，解决膝盖的屈伸、松弛；蒙族的腕、肩、臂、马步，解决上肢关节和下肢马步的模仿；维吾尔族的动律和手位、翻转腕、步法，训练上身的挺拔和头、眼、腕的灵活配合；傣族的手位、步法、孔雀舞，解决身体的“三道弯”。同时，教师还应挑选汉族民间舞有代表性的内容进行教授，如东北秧歌、云南花灯等。因此，幼师舞蹈老师要谙熟各种舞蹈的风格特征，不仅正确指导学生去学习和领悟，还要根据每个学生的不同情况因材施教，用优美的示范和生动的讲解，激发学生学习舞蹈的兴趣，展示舞蹈魅力，提高舞蹈美感意识的表现力，使得学生有学习舞蹈的欲望和冲动，并全身心地投入到舞蹈课的享受中去。
3.幼师三年级适当开设舞蹈创编课。引导学生将所学的舞蹈知识运用到实际创作中去，将知识教学转化为能力培养。这部分内容比较难，却最有挑战性。学生们把自己积累的幼儿舞蹈基础知识，进行不同形式的主题编舞练习，由老师指导点评，由浅入深、循序渐进地培养学生的创编能力。经过实践排练，使学生们真正投入到了幼儿舞蹈艺术的天地之中。
4.在舞蹈创编的同时，还要给幼师生配合一些舞蹈精品和舞剧的赏析。舞蹈是创作者与欣赏者的双向活动，创作者“情动而辞发”，欣赏者“入情而共鸣”，欣赏者在流动的形象中进入情感体验，体会高水准的艺术作品给人带来的震撼。幼师生经过三年的舞蹈学习，体会出舞蹈不仅仅是外在肢体形态的美，更是由内心世界表露出来的真情美，更深地理解每一种舞蹈的风格都各不相同，也决定了各种舞蹈表现形式的不同。
特别需要指出的是，幼师生学舞蹈离不开音乐功底，配合民族民间音乐的旋律与节奏特点，感受各民族的人文精神，传承民族文化精髓。
幼师生通过三年的舞蹈熏陶，将幼儿舞蹈的专门性与专业性比较完美地结合在一起。
在舞蹈方面既具备了一定水平的专业舞蹈能力，又能够准确地传递舞蹈文化信息，将色彩斑斓的舞蹈艺术以优美的表现形式展现给幼儿，同时满足了幼儿体能发展需求，智能增长需求以及情感审美需求，使幼儿徜徉在美好幸福的艺术氛围中，健康快乐地成长。
【关键词】幼儿舞蹈的专门性 幼儿舞蹈的专业性 和谐统一
【中图分类号】G61 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）07-0191-01
幼师舞蹈教学要做到专门性与专业性的和谐统一。何为专门性呢？即幼儿舞蹈的核心要求。
幼儿舞蹈是舞蹈艺苑中的一支鲜嫩的花朵，除了具有舞蹈艺术的共性外，又有其独特的个性特征。突出表现在活泼、天真、夸张、有趣。非常符合幼儿的心理和生理特点，明初思想家王阳明曾这样说：“大抵童子之情，乐嬉游而惮拘检。草木之始萌芽，舒畅之，则条达；摧难之，则衰萎。今教童子，必使其趋向鼓舞，中心喜悦，则其进自不能已矣。”这段话是说孩子的天性喜欢玩乐，不喜拘束，像春天的草木刚刚萌芽，要让枝条舒舒畅畅地生长，千万不可摧残，否则草木就会衰败枯萎。现在我们教育孩子，就是要让他们手舞足蹈，心中喜悦，那么孩子们的成长进步停都停不下来。幼儿舞蹈正符合了幼儿的身心发展规律，内容简练，结构紧凑，短小精悍。幼儿舞蹈又是幼儿表演，因此幼儿舞蹈的编排要以“幼”为核心要求。具体体现在哪些方面呢？
1.幼儿舞蹈的直观性。
由于幼儿正处在生长阶段，大脑神经系统尚未发育成熟，对形象而鲜活的事物会格外感兴趣。幼儿舞蹈恰恰是一种直观鲜活的艺术表现形式，它是通过大脑的视听来进行审美感知的。这就决定了舞蹈作品必须通过直观的舞蹈语言直接表现出来。比如当我们设计一个“闭上眼睛，靠在双合掌上”的动作，孩子们就知道这是娃娃在睡觉；当我们“张开双手在身体两旁上下起伏”，这是小鸟或蝴蝶在飞翔，因此幼儿舞蹈语汇必须具备直观性。
2.幼儿舞蹈的模仿性。
幼儿对新鲜事物的好奇心非常强，只要是他们感兴趣的都要去模仿，而且是自然而然的流露，可以说模仿是幼儿日常生活中增长知识和能力最主要的途径。比如孩子们模仿日常生活中的“洗脸”，用双手向下按两下就是浸泡毛巾，两手握拳向相反方向转动就是绞毛巾，双手在面前绕圈就是洗脸；孩子们还喜欢模仿各种动物，如小鸟飞，小鱼游，青蛙跳，小鸭走等等。幼儿舞蹈的创作内容大都来源于孩子们模仿时所想象出的人事物。因此抓住幼儿的模仿性，幼儿舞蹈就有了永不枯竭的创作源泉。
3.幼儿舞蹈的童趣性。
童趣性指幼儿与生俱来的天真烂漫、惹人怜爱的天性。每个孩子探究世界人事物的意识倾向都不一样，但又有着共同的情感体验。当我们问孩子们最喜欢干什么？他们会异口同声地说：喜欢玩游戏。堆积木，抱娃娃，捏泥巴，骑大马、开火车等等。比如将《蚂蚁搬豆》的游戏排成幼儿舞蹈，先由一个幼儿扮演一只小蚂蚁，他看到一粒很大的豆，想独自搬走，可是无论用什么方法都无法动它一下，于是小蚂蚁招来好多小伙伴，把大豆连滚带抬地搬回家。孩子们抬，滚，推，拉，搬豆豆搬得满头大汗，高兴得不亦乐乎，同时明白了人多力量大的道理。幼儿舞蹈可以说就是游戏，一种高级的游戏，一种有韵味的游戏，一种在一定时空范围内做标准运动的游戏。它既体现出幼儿探究外在世界的兴趣，又表现出幼儿自主自立的倾向性。由此而言，童趣性正是幼儿舞蹈的活力所在。
要想达到以上要求，幼儿舞蹈教师必须具有过硬的专业基本功。怎样才能夯实专业基本功呢？
1.幼师一年级着重舞蹈基本功训练。专业舞蹈基本功训练要求： （1）力量。舞蹈者所需要的力量就是肌肉的速度力量、伸张力量、弹跳力量。
（2）柔韧性。就是人体关节活动幅度范围的拓展能力。
（3）控制力与稳定性。控制力指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡和保证舞姿造型形成的固定的力，稳定性是指在表演中调整控制平衡和稳定的能力。
（4）协调性和灵活性。协调性是指全身各肌肉群相互协调配合的能力。灵活性是指能够迅速恢复身体或肢体某些环节的位置与方向的能力。
通过系统的舞蹈基本功训练，使学生克服自然形态的各种不良体态问题，学会舞蹈的基本动作，掌握舞蹈基本技能。古典舞身韵中的头、眼、身、法、步，可以训练学生的身体协调性和灵活性，调节气息的运用。芭蕾基本功则训练学生身体的基本能力，如直、绷、软、开、立，解决学生的不良体态，克服学生身体条件的各种局限性。将古典舞与芭蕾舞进行人性化的结合，构成幼师生舞蹈基本功环节中的两大基础内容，同时交叉进行训练。
舞蹈基本功训练方式一般分为“地面”和“把杆”两部分。地面训练主要可以分为：地面的坐立、勾绷脚、吸伸腿、压腿、踢腿等；扶把训练作为重要的舞蹈基本功训练内容分为“把上”和“把下”。把上动作可分：擦地、蹲、划圈、小踢腿、控制、压腿等；把下动作可分为：基本舞姿、古典身韵、转，各种舞蹈小组合等。三者相互结合，按由易到难，由浅入深的原则进行训练。
2.幼师二年级开设民族舞的训练。在基本功的基础上，适度增加简单的民族民间舞训练，以藏族、蒙古族、维吾尔族、泰族这四大民族的舞蹈作为教学内容。使学生在不同动作动律和不同体态中了解我国各民族舞蹈的特点，给学生带来比书本更为直接、生动的体验与感受。掌握民族舞蹈的风格、特点、舞步等，扩大学生的舞蹈眼界，丰富舞蹈知识，提高舞蹈的表现力和鉴赏力。例如：藏族的踢踏、弦子，解决膝盖的屈伸、松弛；蒙族的腕、肩、臂、马步，解决上肢关节和下肢马步的模仿；维吾尔族的动律和手位、翻转腕、步法，训练上身的挺拔和头、眼、腕的灵活配合；傣族的手位、步法、孔雀舞，解决身体的“三道弯”。同时，教师还应挑选汉族民间舞有代表性的内容进行教授，如东北秧歌、云南花灯等。因此，幼师舞蹈老师要谙熟各种舞蹈的风格特征，不仅正确指导学生去学习和领悟，还要根据每个学生的不同情况因材施教，用优美的示范和生动的讲解，激发学生学习舞蹈的兴趣，展示舞蹈魅力，提高舞蹈美感意识的表现力，使得学生有学习舞蹈的欲望和冲动，并全身心地投入到舞蹈课的享受中去。
3.幼师三年级适当开设舞蹈创编课。引导学生将所学的舞蹈知识运用到实际创作中去，将知识教学转化为能力培养。这部分内容比较难，却最有挑战性。学生们把自己积累的幼儿舞蹈基础知识，进行不同形式的主题编舞练习，由老师指导点评，由浅入深、循序渐进地培养学生的创编能力。经过实践排练，使学生们真正投入到了幼儿舞蹈艺术的天地之中。
4.在舞蹈创编的同时，还要给幼师生配合一些舞蹈精品和舞剧的赏析。舞蹈是创作者与欣赏者的双向活动，创作者“情动而辞发”，欣赏者“入情而共鸣”，欣赏者在流动的形象中进入情感体验，体会高水准的艺术作品给人带来的震撼。幼师生经过三年的舞蹈学习，体会出舞蹈不仅仅是外在肢体形态的美，更是由内心世界表露出来的真情美，更深地理解每一种舞蹈的风格都各不相同，也决定了各种舞蹈表现形式的不同。
特别需要指出的是，幼师生学舞蹈离不开音乐功底，配合民族民间音乐的旋律与节奏特点，感受各民族的人文精神，传承民族文化精髓。
幼师生通过三年的舞蹈熏陶，将幼儿舞蹈的专门性与专业性比较完美地结合在一起。
在舞蹈方面既具备了一定水平的专业舞蹈能力，又能够准确地传递舞蹈文化信息，将色彩斑斓的舞蹈艺术以优美的表现形式展现给幼儿，同时满足了幼儿体能发展需求，智能增长需求以及情感审美需求，使幼儿徜徉在美好幸福的艺术氛围中，健康快乐地成长。