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《荷塘月色》是一代散文大家朱自清的代表作，发表至今。已逾70年，从30年代起就被各类教材选用。可见其历久不衰的艺术魅力。一篇千字散文，已然是白话美文的经典之作。品读此文，你会为朱自清精心绘制的美丽画卷所陶醉：你会不由自主地走进那一片“无边的荷香月色”之中，沉浸在蒙胧的梦里、缥缈的歌里；你会慢慢地体会到作家在艺术追求上的苦心孤诣，正如作家所说的那样，“于人们忽略的地方，加倍的描写。使你于平常身边之境，也含有惊异之感”。荷塘是月下的荷塘，月色是荷塘下的月色。二者是一个有机的整体。作者在描写时，层次里蕴藏着层次。使画面极具立体感、渗透感。那不仅是一幅墨迹浸透画布的国画，而是一幅浸润在读者心田。魅力永恒的画。加以作者以画家的机巧对虚实、浓淡和疏密的布局设置。更使画面色彩均匀悦目，神韵灵动。有一种天然的诗意氤氲其间。朱自清有诗人的气质。将画蕴藏在诗间；朱自清有画家的稳重。将诗蕴藏在画里。
作为一位大师级的散文家，心中的美需要运用各种手法来倾情描绘。《荷塘月色》就运用了多种修辞手法来描摹眼前所见之景。如用比喻描写荷叶“像亭亭的舞女的裙”。打着朵的花“像一粒粒明珠，又如碧天里的星星”，这样作喻，贴切、自然、生动、鲜明，扩大了读者的思维空间。增加了意象的对比性，使读者在丰富的想象中感受朱自清的散文的画卷之美。又如运用“通感”的手法“微风过处，送来缕缕的清香。仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”。这时，依赖于嗅觉的花香。在作者的笔下却诉诸听觉。将花香和渺茫的歌声浑然天成地融合在一片偌大而空寂的背景下。此外。还有对比、衬托、拟人等手法的综合运用，为荷塘月夜增添了许多可感、可参照、可联想的景致。朱自清对日日走过的荷塘努力地挖掘，层层铺陈，步步开拓，展现了荷塘月色之美的细腻和温润。作者说，“山水田园固然有诗。仅一些颜色，一些声音，一些味觉，一些触觉，也都可以有诗”(《诗与感觉》)。
《荷塘月色》的画卷美中带有些许的哀愁，这种哀愁淡淡的，像轻纱，像雾一样笼罩在月光下的荷塘上。笼罩在作者的心头。
本文写于1927年。这一年是中国一个很特殊的年份。就在这一年。蒋介石叛变了革命，中国笼罩在一片白色恐怖之中。文艺界的许多文人背负着太多的沉重，致使一些文人的精神流失严重，而此时的朱自清正处在家庭陷入危机、生计窘迫、精神生活苦闷压抑的时期。这种压抑深深地折磨着作者的心灵。作者在《那里走》一文中袒露自己的心迹一一“我的体力也太不成。况且妻子儿女一大家，都指望我活，也不忍丢下了走自己的路”。写《荷塘月色》时，作者已有六个儿女，其贫困程度是可想而知的。家庭生活的苦难感受催生了作者的情感，发而为文，一吐块垒。宽阔心胸。作者的哀愁是隐蔽的。深藏字里行间。让人有时很难捉摸，以致于很多人都单纯地把本文理解成一篇优美的写景散文。任何一篇成功的作品，都是作家从生活中提炼出来的有高度艺术情感蕴藉其间的，就如同一杯美酒，醇香之中略带苦涩。
寂寞的徘徊中，作者听到了“树上的蝉声和水里的蛙声”，但热闹是他们的，我什么也没有。作者人生的凄凉、无奈、孤独、寂寞、喟叹尽在此言中，真可谓此处“有声”胜无声。那种欲说还休的落寞情怀似乎欲言又止。作者还想到江南采莲的旧事，在采莲的情节里作者孵化了自己的憧憬和寄托。但，梦毕竟是梦，终归是要破灭的。人终归是要回到现实中来的。这对作者来说是一件令人多么伤感和无奈的事呀。逃避终归不是办法，不逃避又没有办法，正是这种矛盾的痛苦深深地折磨着作者。
当我们了解到作者的生活际遇、性格特点后，就会从文学创作的基本规律出发，触摸到作者那份似轻还重的忧伤，似浓还淡的哀愁。深读《荷塘月色》，就会有一种缥缈的如烟似梦的哀愁飘忽而至，慢慢地浸润着我们的心田。
作为一位大师级的散文家，心中的美需要运用各种手法来倾情描绘。《荷塘月色》就运用了多种修辞手法来描摹眼前所见之景。如用比喻描写荷叶“像亭亭的舞女的裙”。打着朵的花“像一粒粒明珠，又如碧天里的星星”，这样作喻，贴切、自然、生动、鲜明，扩大了读者的思维空间。增加了意象的对比性，使读者在丰富的想象中感受朱自清的散文的画卷之美。又如运用“通感”的手法“微风过处，送来缕缕的清香。仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”。这时，依赖于嗅觉的花香。在作者的笔下却诉诸听觉。将花香和渺茫的歌声浑然天成地融合在一片偌大而空寂的背景下。此外。还有对比、衬托、拟人等手法的综合运用，为荷塘月夜增添了许多可感、可参照、可联想的景致。朱自清对日日走过的荷塘努力地挖掘，层层铺陈，步步开拓，展现了荷塘月色之美的细腻和温润。作者说，“山水田园固然有诗。仅一些颜色，一些声音，一些味觉，一些触觉，也都可以有诗”(《诗与感觉》)。
《荷塘月色》的画卷美中带有些许的哀愁，这种哀愁淡淡的，像轻纱，像雾一样笼罩在月光下的荷塘上。笼罩在作者的心头。
本文写于1927年。这一年是中国一个很特殊的年份。就在这一年。蒋介石叛变了革命，中国笼罩在一片白色恐怖之中。文艺界的许多文人背负着太多的沉重，致使一些文人的精神流失严重，而此时的朱自清正处在家庭陷入危机、生计窘迫、精神生活苦闷压抑的时期。这种压抑深深地折磨着作者的心灵。作者在《那里走》一文中袒露自己的心迹一一“我的体力也太不成。况且妻子儿女一大家，都指望我活，也不忍丢下了走自己的路”。写《荷塘月色》时，作者已有六个儿女，其贫困程度是可想而知的。家庭生活的苦难感受催生了作者的情感，发而为文，一吐块垒。宽阔心胸。作者的哀愁是隐蔽的。深藏字里行间。让人有时很难捉摸，以致于很多人都单纯地把本文理解成一篇优美的写景散文。任何一篇成功的作品，都是作家从生活中提炼出来的有高度艺术情感蕴藉其间的，就如同一杯美酒，醇香之中略带苦涩。
寂寞的徘徊中，作者听到了“树上的蝉声和水里的蛙声”，但热闹是他们的，我什么也没有。作者人生的凄凉、无奈、孤独、寂寞、喟叹尽在此言中，真可谓此处“有声”胜无声。那种欲说还休的落寞情怀似乎欲言又止。作者还想到江南采莲的旧事，在采莲的情节里作者孵化了自己的憧憬和寄托。但，梦毕竟是梦，终归是要破灭的。人终归是要回到现实中来的。这对作者来说是一件令人多么伤感和无奈的事呀。逃避终归不是办法，不逃避又没有办法，正是这种矛盾的痛苦深深地折磨着作者。
当我们了解到作者的生活际遇、性格特点后，就会从文学创作的基本规律出发，触摸到作者那份似轻还重的忧伤，似浓还淡的哀愁。深读《荷塘月色》，就会有一种缥缈的如烟似梦的哀愁飘忽而至，慢慢地浸润着我们的心田。