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关注女性
第一，首次设立“女性”主题展。在征稿启示中，这一类别注明“征集真实、全面、客观反映全球女性生存现状和存在问题等方面的纪实类作品”，旨在通过摄影唤起全球大众、政府和媒体对女性问题的关注。组委会还特别强调，今后国际影展还会关注全球发展的不同问题，例如水资源、儿童、教育、贫困、疾病等问题，希望通过影像推动人类文明进步的历程。
让中国摄影走向世界
第二，首次设立国别展。本届国别展设立国家为法国，展览将于11月在法国展出。众所周知，法国是摄影术的诞生地，而2014恰逢中法建交50周年。本届国际影展就选取法国为国别展的第一站，希望把代表法国现当代摄影水平的展览带到中国来。而以后国际影展也会陆续在其他国家展出，让中国摄影走向全世界。
首设推荐人制度
第三，首次设立推荐人制度，希望能更广泛、多渠道地征集优秀作品参赛。本届展览鼓励策展人、图片编辑等专业人士推荐优秀摄影作品参赛，推荐人推荐的作品获得金、银、铜奖牌的，该推荐人将被颁发“优秀推荐人”证书。
大师班
第四，首次设立国际影展大师班，为中国摄影师、尤其是青年摄影师“面对面与专家们进行深入交流、探索”创造条件。通过每届的继承与创新，希望在不久的将来，中国国际摄影艺术展览具有越来越广泛的影响力。除了国内知名的摄影家索久林、王悦、李学亮、王达军等评委，本届影展还邀请到了法国蓬皮杜艺术中心原摄影部负责人阿兰·萨亚格和白宫摄影师埃利·伯克曼等大师级人物，分小组、中外评委相互配合的课堂为学员们带来了中西融合的工作坊学习经验。如此多的专家评委同聚一堂，是非常难得的机会，活跃的课堂氛围、一对一的专项辅导，学员们纷纷表示受益匪浅。
热点连连看
针对本届影展所出现的诸多变化，本刊记者也特别采访了组委会常务副主任顾立群、中国摄影家协会国际部负责人陈静，为我们解读了一下几个关键词。
转型中的国际影展
主办方：我们的国际影展应该办成一个百花齐放、百家争鸣的大舞台。任何一种摄影艺术形式都可以在这里找到自己的舞台，都可以参加，就是要包罗万象。这就是我们本届国际影展转型的想法，但是这个转变是逐步显现的。国际影展和国展的区别，不是原来的纪录类和艺术类的区别，偏纪实和偏艺术的区别，而是中国人的舞台和全世界人的舞台的区别。这次我们的改变是分为了纪录类和艺术类，也许以后我们就会有两个展览，一部分是纪录的，一部分是沙龙的。
女性主题
主办方：往届的国际影展是偏艺术、偏沙龙的风格，本届因为主题的设置，就出现了许多纪实风格的新闻照片参加。我们对于“女性主题”的解读也应该强调一下，是“关注全球女性问题”。因为在诸如印度等很多国家，女性还是一个弱势群体，面临很多的问题，我们呼吁通过摄影人的镜头，来引起政府、媒体等更多的关注。以后每年我们都会有这样一个主题，比如水污染、环境污染、全球化等等。
新增7名评委
主办方：由于评选增加了两个类别，本届影展的评委人数相比往届也增加了7位，有着丰富媒体从业背景或从事纪实摄影的评委也体现了本届影展的转型轨迹，即适当增加了纪录类作品在国际影展中的比例。同时，我们的来稿中，美联社、法新社、路透社等世界各大通讯社，以及Getty等图片社的签约摄影师的参评作品数量有了大幅度提高。
奖牌解读
主办方： 本届展览设CPA奖牌（即中国摄影家协会奖牌）和FIAP奖牌（即国际摄影艺术联合会奖牌）。其中，“女性”主题类和非主题类的纪录类设CPA奖牌。非主题类的艺术类和商业类设FIAP奖牌。
体现群众化路线
主办方：不论是“女性主题”还是大师班，都体现了我们对党的群众路线的贯彻与落实。“女性主题”要求我们摄影人用镜头关注现实，将目光投递到身边事物上。大师班活动对我们摄影人来说，也是一次非常难得的机会，可以一次性接触这么多大师。从他们身上学到东西，希望能够给年轻的摄影人更多的帮助。同时，本届影展开始设立奖金，这也是对许多优秀摄影人的鼓励，希望在他们以后成功的道路上，有中国摄影家协会对他们的一份支持。
评委印象
索久林：中国摄协副主席
“女性问题”是全社会广泛关注的问题，从来稿看，女性作者参与的积极性非常高。反映女性主题的，大致上分为表现女性的自主意识、自强精神、女性的苦难、女性的困惑，还有女性的追求、女性的呼喊。在作品的题材上出现了许多雷同，反映女性艰辛、女性苦难、社会对女性漠视等题材集中出现，特别是来自中东、非洲有饥荒、有战乱的那些地方，女性的苦难比较多。在中国对女性主题的反映主要是有些生产领域、生活领域，女性的负担太重。比如说高污染的行业，如挖煤的领域、建筑领域、矿山、冶炼工业，这里边都有女性参与，而且女性在这些岗位比男性承受的负担要重，受到的身心摧残更严重。表现向上的、阳光的、充满希望的、前卫意识的作品不多，而其实我们是希望通过这次作品评选，让人们会注意到这些正面的内容。总体来说，我们通过评奖能够把世界各国关于女性主题的认识、反映，甚至人们在这方面的一些希望、要求表达出来，这对推动社会进步将产生一定的力量。
李学亮：中国摄协副主席
艺术类作品总体来说不错，制作手段的应用多了一些。我认为现在的摄影和以前有大大的区别，技术性比原来少了一些，表达创作人的想法多了一些。从第15届国际影展艺术类的作品来看，整体水平还算可以，但是相同手法的制作太多。虽然不乏一些不错的新作品，比如说有些观念性的。但有一个问题还希望能引起参赛者的注意，作者自己对分类的不明确，明显是商业类的作品却投稿到艺术类，同样我也了解到有很多很不错的艺术类作品投到商业里头了，这样会造成许多遗憾。
于文国：中国新闻摄影学会副主席
由于来稿数量巨大，所以不可避免会出现许多雷同的内容，相同水平的就越多，会引起视觉疲劳，难见新意，让人眼前一亮的作品相对少了。整体质量还不错，但是应该倡导关注的视野再开阔一些，现在还是常见的那些题材，思路还没有进一步打开。形式的表现现在是越来越容易了，作品比拼的是同样形式下，那些挖掘心灵和人性更深层次的东西的力量。 埃利·伯克曼（Eliezer Berkman）：
美国传媒摄影学会前主席
本届国际影展的组织水平、照片的专业水平都有了明显的进步。我从当中看到了中国摄影家协会更为清晰的一个前进方向。不同的层次，不同国别的人们在一起交流，让这项工作变得更加有意义。中国摄影家协会从上至下各个部门、各个单位都是同心协力帮助评委们更好地理解作品，让评选变得更加开放、更加自由、更加公平。组织者的工作给这次影展注入了很多的润滑剂，让影展能够非常顺利地进行。
原瑞伦：
全国专业报新闻摄影学会副会长
我参评的是艺术类作品，有相当一部分照片是优秀的，是一个国际性摄影赛事的水准。作品客观真实地反映了世界的发展，所以说我认为我们中国第15届国际摄影艺术展览的评选是成功的。再一点就是，我认真、仔细地看了独幅、组照、黑白、彩色，有一些优秀的作品非常引人注目、非常震撼。不论是国内还是国外摄影家拍的照片，主题都非常鲜明。许多作者的拍摄手法也比较有创意、有新意，用光、构图和组照的组成也很讲究。
观察员日记
第一，这是首次采用数字文件收稿的形式征集参赛作品，环保、绿色的理念贯穿整个活动之中，为摄影人节约制作费用、邮寄费用以及主办机构的运输整理等费用过百万元之多，这不失为一个当下环保的的示范性案例。第二，参加作品超过15万幅，采用数码评选的整个过程，流畅、专业。作品评选的结果清晰。对于如此大量的作品评选，效率和专业的平衡，得到了很好的体现。第三，体现了公平的评选原则。程序化的评选，杜绝了人为的干扰，避免了人情的因素，做到公平、公正的评选原则。第四，大师班的举办，为摄影人与国际、国内大师的一对一的接触，提供了一个专业顺畅的平台，值得推广。不过我们也看到了一些问题，由于投稿人对分类认知不明确的原因，纪录类和艺术类作品，出现部分投稿分类不清晰的现象，使得一部分因投送组别不科学，影响成绩，下次如能事先审核类别，将更有利于评选。
获奖秘笈
您会给什么样的照片投票？
索久林：中国摄协副主席
在“女性主题”类别中，有一些采用象征手法表现妇女的生活追求，效果比较好。有一些在技法上运用朦胧效果，通过朦胧美扩大主题的多义性，给人们更多可品味的空间。关于组照的问题我体会较多，有许多组照并不合理，组照的排列应该遵循图与图之间的逻辑联系或者情节联系。如果既有情节又有逻辑，就需要创作者能把握脉络，两条线之间不能互相干扰。而且一组图片里面如果水平相差太大，整个作品的艺术价值都会受到影响。
冯建国：清华大学美术学院副教授、硕士生导师
不论是组照也好、单张也好，我比较强调“自然”，不要人为加工太多。不是杜绝摆拍，但是摆拍也不能太明显，摆拍也要很自然的，比较本色的这种。因为是比赛，肯定是要有一定画面的感觉，要有美的艺术形式。
埃利·伯克曼（Eliezer Berkman）：美国传媒摄影学会前主席
我希望看到作品可以反映现代社会、现代家庭当中女性所受到的不公正的故事，或者能够体现女性不好的生活，能引起人们重视去关注、并帮她们解决问题的作品。积极向上，具有一种向上的能量的题材是我更喜欢看到的。由于男性和女性根本的不同，我想看到一些女性摄影家充满力量的作品，以及她们拍摄男性通常不会注意到的题材的作品。
阿兰·萨亚格（Alain Sayag）：法国蓬皮杜当代艺术中心原摄影部负责人
我所选出的作品都是好作品（笑）。
王悦：中国摄协副主席
我希望作品更多地务实，真实反映社会，反映重大事件、民生问题，并关注社会热点和世界热点。摄影人的视角越宽广，摄影所引起世界的关注度就更大。
王达军：中国摄协副主席
我评选的是商业组作品，我认为一件好的商业摄影作品应该具备三项基本的要素：作为广告产品的属性，作为摄影作品的艺术属性，以及作为创意产品的新意。我们摄影师在做商业类摄影的时候，应该朝这方面去努力。
第一，首次设立“女性”主题展。在征稿启示中，这一类别注明“征集真实、全面、客观反映全球女性生存现状和存在问题等方面的纪实类作品”，旨在通过摄影唤起全球大众、政府和媒体对女性问题的关注。组委会还特别强调，今后国际影展还会关注全球发展的不同问题，例如水资源、儿童、教育、贫困、疾病等问题，希望通过影像推动人类文明进步的历程。
让中国摄影走向世界
第二，首次设立国别展。本届国别展设立国家为法国，展览将于11月在法国展出。众所周知，法国是摄影术的诞生地，而2014恰逢中法建交50周年。本届国际影展就选取法国为国别展的第一站，希望把代表法国现当代摄影水平的展览带到中国来。而以后国际影展也会陆续在其他国家展出，让中国摄影走向全世界。
首设推荐人制度
第三，首次设立推荐人制度，希望能更广泛、多渠道地征集优秀作品参赛。本届展览鼓励策展人、图片编辑等专业人士推荐优秀摄影作品参赛，推荐人推荐的作品获得金、银、铜奖牌的，该推荐人将被颁发“优秀推荐人”证书。
大师班
第四，首次设立国际影展大师班，为中国摄影师、尤其是青年摄影师“面对面与专家们进行深入交流、探索”创造条件。通过每届的继承与创新，希望在不久的将来，中国国际摄影艺术展览具有越来越广泛的影响力。除了国内知名的摄影家索久林、王悦、李学亮、王达军等评委，本届影展还邀请到了法国蓬皮杜艺术中心原摄影部负责人阿兰·萨亚格和白宫摄影师埃利·伯克曼等大师级人物，分小组、中外评委相互配合的课堂为学员们带来了中西融合的工作坊学习经验。如此多的专家评委同聚一堂，是非常难得的机会，活跃的课堂氛围、一对一的专项辅导，学员们纷纷表示受益匪浅。
热点连连看
针对本届影展所出现的诸多变化，本刊记者也特别采访了组委会常务副主任顾立群、中国摄影家协会国际部负责人陈静，为我们解读了一下几个关键词。
转型中的国际影展
主办方：我们的国际影展应该办成一个百花齐放、百家争鸣的大舞台。任何一种摄影艺术形式都可以在这里找到自己的舞台，都可以参加，就是要包罗万象。这就是我们本届国际影展转型的想法，但是这个转变是逐步显现的。国际影展和国展的区别，不是原来的纪录类和艺术类的区别，偏纪实和偏艺术的区别，而是中国人的舞台和全世界人的舞台的区别。这次我们的改变是分为了纪录类和艺术类，也许以后我们就会有两个展览，一部分是纪录的，一部分是沙龙的。
女性主题
主办方：往届的国际影展是偏艺术、偏沙龙的风格，本届因为主题的设置，就出现了许多纪实风格的新闻照片参加。我们对于“女性主题”的解读也应该强调一下，是“关注全球女性问题”。因为在诸如印度等很多国家，女性还是一个弱势群体，面临很多的问题，我们呼吁通过摄影人的镜头，来引起政府、媒体等更多的关注。以后每年我们都会有这样一个主题，比如水污染、环境污染、全球化等等。
新增7名评委
主办方：由于评选增加了两个类别，本届影展的评委人数相比往届也增加了7位，有着丰富媒体从业背景或从事纪实摄影的评委也体现了本届影展的转型轨迹，即适当增加了纪录类作品在国际影展中的比例。同时，我们的来稿中，美联社、法新社、路透社等世界各大通讯社，以及Getty等图片社的签约摄影师的参评作品数量有了大幅度提高。
奖牌解读
主办方： 本届展览设CPA奖牌（即中国摄影家协会奖牌）和FIAP奖牌（即国际摄影艺术联合会奖牌）。其中，“女性”主题类和非主题类的纪录类设CPA奖牌。非主题类的艺术类和商业类设FIAP奖牌。
体现群众化路线
主办方：不论是“女性主题”还是大师班，都体现了我们对党的群众路线的贯彻与落实。“女性主题”要求我们摄影人用镜头关注现实，将目光投递到身边事物上。大师班活动对我们摄影人来说，也是一次非常难得的机会，可以一次性接触这么多大师。从他们身上学到东西，希望能够给年轻的摄影人更多的帮助。同时，本届影展开始设立奖金，这也是对许多优秀摄影人的鼓励，希望在他们以后成功的道路上，有中国摄影家协会对他们的一份支持。
评委印象
索久林：中国摄协副主席
“女性问题”是全社会广泛关注的问题，从来稿看，女性作者参与的积极性非常高。反映女性主题的，大致上分为表现女性的自主意识、自强精神、女性的苦难、女性的困惑，还有女性的追求、女性的呼喊。在作品的题材上出现了许多雷同，反映女性艰辛、女性苦难、社会对女性漠视等题材集中出现，特别是来自中东、非洲有饥荒、有战乱的那些地方，女性的苦难比较多。在中国对女性主题的反映主要是有些生产领域、生活领域，女性的负担太重。比如说高污染的行业，如挖煤的领域、建筑领域、矿山、冶炼工业，这里边都有女性参与，而且女性在这些岗位比男性承受的负担要重，受到的身心摧残更严重。表现向上的、阳光的、充满希望的、前卫意识的作品不多，而其实我们是希望通过这次作品评选，让人们会注意到这些正面的内容。总体来说，我们通过评奖能够把世界各国关于女性主题的认识、反映，甚至人们在这方面的一些希望、要求表达出来，这对推动社会进步将产生一定的力量。
李学亮：中国摄协副主席
艺术类作品总体来说不错，制作手段的应用多了一些。我认为现在的摄影和以前有大大的区别，技术性比原来少了一些，表达创作人的想法多了一些。从第15届国际影展艺术类的作品来看，整体水平还算可以，但是相同手法的制作太多。虽然不乏一些不错的新作品，比如说有些观念性的。但有一个问题还希望能引起参赛者的注意，作者自己对分类的不明确，明显是商业类的作品却投稿到艺术类，同样我也了解到有很多很不错的艺术类作品投到商业里头了，这样会造成许多遗憾。
于文国：中国新闻摄影学会副主席
由于来稿数量巨大，所以不可避免会出现许多雷同的内容，相同水平的就越多，会引起视觉疲劳，难见新意，让人眼前一亮的作品相对少了。整体质量还不错，但是应该倡导关注的视野再开阔一些，现在还是常见的那些题材，思路还没有进一步打开。形式的表现现在是越来越容易了，作品比拼的是同样形式下，那些挖掘心灵和人性更深层次的东西的力量。 埃利·伯克曼（Eliezer Berkman）：
美国传媒摄影学会前主席
本届国际影展的组织水平、照片的专业水平都有了明显的进步。我从当中看到了中国摄影家协会更为清晰的一个前进方向。不同的层次，不同国别的人们在一起交流，让这项工作变得更加有意义。中国摄影家协会从上至下各个部门、各个单位都是同心协力帮助评委们更好地理解作品，让评选变得更加开放、更加自由、更加公平。组织者的工作给这次影展注入了很多的润滑剂，让影展能够非常顺利地进行。
原瑞伦：
全国专业报新闻摄影学会副会长
我参评的是艺术类作品，有相当一部分照片是优秀的，是一个国际性摄影赛事的水准。作品客观真实地反映了世界的发展，所以说我认为我们中国第15届国际摄影艺术展览的评选是成功的。再一点就是，我认真、仔细地看了独幅、组照、黑白、彩色，有一些优秀的作品非常引人注目、非常震撼。不论是国内还是国外摄影家拍的照片，主题都非常鲜明。许多作者的拍摄手法也比较有创意、有新意，用光、构图和组照的组成也很讲究。
观察员日记
第一，这是首次采用数字文件收稿的形式征集参赛作品，环保、绿色的理念贯穿整个活动之中，为摄影人节约制作费用、邮寄费用以及主办机构的运输整理等费用过百万元之多，这不失为一个当下环保的的示范性案例。第二，参加作品超过15万幅，采用数码评选的整个过程，流畅、专业。作品评选的结果清晰。对于如此大量的作品评选，效率和专业的平衡，得到了很好的体现。第三，体现了公平的评选原则。程序化的评选，杜绝了人为的干扰，避免了人情的因素，做到公平、公正的评选原则。第四，大师班的举办，为摄影人与国际、国内大师的一对一的接触，提供了一个专业顺畅的平台，值得推广。不过我们也看到了一些问题，由于投稿人对分类认知不明确的原因，纪录类和艺术类作品，出现部分投稿分类不清晰的现象，使得一部分因投送组别不科学，影响成绩，下次如能事先审核类别，将更有利于评选。
获奖秘笈
您会给什么样的照片投票？
索久林：中国摄协副主席
在“女性主题”类别中，有一些采用象征手法表现妇女的生活追求，效果比较好。有一些在技法上运用朦胧效果，通过朦胧美扩大主题的多义性，给人们更多可品味的空间。关于组照的问题我体会较多，有许多组照并不合理，组照的排列应该遵循图与图之间的逻辑联系或者情节联系。如果既有情节又有逻辑，就需要创作者能把握脉络，两条线之间不能互相干扰。而且一组图片里面如果水平相差太大，整个作品的艺术价值都会受到影响。
冯建国：清华大学美术学院副教授、硕士生导师
不论是组照也好、单张也好，我比较强调“自然”，不要人为加工太多。不是杜绝摆拍，但是摆拍也不能太明显，摆拍也要很自然的，比较本色的这种。因为是比赛，肯定是要有一定画面的感觉，要有美的艺术形式。
埃利·伯克曼（Eliezer Berkman）：美国传媒摄影学会前主席
我希望看到作品可以反映现代社会、现代家庭当中女性所受到的不公正的故事，或者能够体现女性不好的生活，能引起人们重视去关注、并帮她们解决问题的作品。积极向上，具有一种向上的能量的题材是我更喜欢看到的。由于男性和女性根本的不同，我想看到一些女性摄影家充满力量的作品，以及她们拍摄男性通常不会注意到的题材的作品。
阿兰·萨亚格（Alain Sayag）：法国蓬皮杜当代艺术中心原摄影部负责人
我所选出的作品都是好作品（笑）。
王悦：中国摄协副主席
我希望作品更多地务实，真实反映社会，反映重大事件、民生问题，并关注社会热点和世界热点。摄影人的视角越宽广，摄影所引起世界的关注度就更大。
王达军：中国摄协副主席
我评选的是商业组作品，我认为一件好的商业摄影作品应该具备三项基本的要素：作为广告产品的属性，作为摄影作品的艺术属性，以及作为创意产品的新意。我们摄影师在做商业类摄影的时候，应该朝这方面去努力。