论文部分内容阅读
【摘要】小号演奏成功的关键，要求艺术家既要娴熟地掌握演奏技术，更要具备良好的心理素质。只有保持最佳心理状态，及时的调整自己，才能充分发挥演奏者的艺术才能。本文基于培养小号演奏者最佳的表演状态的目的，从演奏前的准备工作、演奏者信心的建立等方面进行研究。
【关键词】小号；演奏；心理状态；培养
【中图分类号】J605 【文献标识码】A
一、充分的准备
小号演奏者在表演中如果准备不充分，会因为紧张而出现大面积忘词、演奏不清晰等情况。这种紧张的心理状态会导致演奏者出现生理异常，如冒冷汗、发抖、呼吸不顺等问题，严重时甚至会晕倒。所以一定要认真的做好准备工作。音乐家不能只满足于能够将曲子流利的演奏出来，而是要发挥自己的最好状态，充满感情的完美演奏。在训练小号演奏者基本功时，也要重视锻炼身体。充足的体力是演奏的前提，同时也需要培养演奏者的耐心。在现场小号演奏中，演奏者注意力要高度集中，避免受现场观众和工作人员的影响，出现失误；一定要选择适合自己的曲目，心急吃不了热豆腐，循序渐进，熟练掌握基本功后，再慢慢增加难度；一定要多次熟练演奏，演奏者要将乐谱熟背于心，也要熟悉表演舞台，这样才能缓解紧张的情绪。在演奏前感到压力大时，演奏者们可以选择适当的放松，换一个环境，如到大自然里去，寻求新的灵感，放松自己，找到最佳状态[1]。
二、建立信心
演奏者充满自信，不仅能完美地演奏歌曲，也能散發演奏者的个人魅力，吸引观众。但是信心并不是短时间内就能建立起来，只有掌握了扎实的基本功，经常在公开场合演奏，获得听众的认可，慢慢地才能树立信心。世界许多著名的音乐家在成名前都会选择在公园、学校等公共场所演奏，在重复的演奏同一个曲目，演奏者能够适应环境。不要将上台演奏看作是一件新鲜事，否则难免会让人紧张，小号演奏者要学会将舞台表演看成家常便饭，这样就可以保持轻松的心态，充分发挥自己的演奏水平[2]。
无论一个人取得多大的成就，都需要老师的指导。有些同学心理素质较差，在遇到挫折时，不能很好地解决，所以这就需要老师及时帮助学生，对他们进行心里指导，使他们建立自信。老师要善于观察学生，及时发现每个学生的状态变化，对学生的表演提出中肯的意见。老师也要具备良好的心理素质，多多鼓励学生，切不可过多言语批评。肯定学生取得的成绩，有利于帮助学生增加自信心。老师应该给学生们提供机会，让他们能够拥有展示自己才能的舞台，从而不断地提高自己。
一个优秀的演奏者在表演中应当非常注重把握细节，这不仅仅要求将注意力集中在作品本身上，还包括舞台准备工作等方面。音乐家应该充分考虑到舞台上一切可能出现的有利因素和不利因素，并及时做好危机处理的准备工作。
小号演奏者需要在表演中时刻保持冷静的头脑，不能被取得的成绩而冲昏头脑，要虚心听取观众们的意见，及时调整自己，并不断提升自己。冷静的头脑可以帮助演奏者在面对表演时保持最佳的演奏状态，甚至在一些突发状况上能够沉着冷静，作出决策。因此，演奏者需要积累舞台经验，展现自己的个人魅力。
三、培养自觉的审美意识
审美是一个人的品味，一个优秀的小号演奏者的审美应该是与众不同的、优雅的、充满艺术韵味的。艺术家选择了正确、优秀的艺术作品，并能够将作品表演出来，可以使更多的人认识小号、了解小号、喜欢上小号。选择合适的乐谱能够发挥演奏家的艺术水准，但是也需要量力而行，不可急于求成，要正确地认识自己的不足，也要在日常练习过程中掌握重点难点，并加强练习。音乐审美决定音乐欣赏者能不能体会到作品的表达思想，音乐表演者具有了审美意识和理论素养，可以使他们具有有品质的审美。建立起高标准的审美意识，要求艺术家要不断从理论上、时间上丰富自己，不断根据时代的发展更新自己对艺术的认识和理解。审美其实就是音乐家表达情感的一种方式，音乐是最好的表达途径。音乐家的审美意识直接决定着他们对美的感受和体验。人们需要享受美并体验到美所带来的感官上和心灵上的美好体验。演奏者如果想要向观众表达美，那么他自身必须也要具备良好的审美素养。古今中外的音乐大师们，都具有丰富的音乐知识和独到的美学品味，所以才能创造出无数脍炙人口的优秀作品。表演者不能只满足于当前取得的成就，不思进取。演奏者只有摆脱了庸俗、无趣的品味，不断提升自己的修养，建立高标准的审美观，才能保持最佳演奏状态。
四、培养临场演奏锻炼与最佳临场心理
小号临场演奏要求小号演奏者将每场演奏都看作是重要的正式表演，充分重视。必须不断练习，找出自己的不足，及时纠正。而且临场演奏，可以使演奏者充分掌握好表演的节奏，并不断地提升。演奏者要树立正确的演奏观念，这要求演奏者不能过分重视舞台的效果，否则会带来很大的压力，使表演者在表演过程中患得患失，顾此失彼，表演者要保持轻松的心态。高度的集中力也是演奏成功的关键，即使在演奏中出现了很小的失误，不要惊慌，应及时调整心态，继续演奏，弥补失误。要时刻保持冷静的头脑，不能被一时的成绩而冲昏了头脑。为了避免受到舞台、人为等因素的影响，演奏者可以选择闭眼演奏的方式，来缓解紧张的心理，再慢慢通过观众给予的肯定，增加与观众的互动，提升表演的品质，给观众一场视觉盛宴。
小号演奏者也需要注重提高身体素质。在身体状况不佳时，不要勉强，强行训练只会事倍功半，导致肌肉损伤等问题。在演奏中如何掌握好换气等身体调整也非常重要。保持良好的饮食习惯和生活习惯，能够帮助小号演奏者具有良好的身体素质，加强锻炼、坚持早睡早起、心情愉悦，可以保持良好的演奏状态。
良好的心理素质并不是一蹴而就的，而是需要长久的积累和不断地调整。一个人经常对自己已取得成绩的回忆，在帮助他重拾信心的同时，也能够让他发现自己的不足之处，这对于精神状况不稳定、脆弱的人来说是一种有效的治愈方式。回忆自己的成功，可以增加人们的自信心，这不是鼓励艺术家们骄傲，优秀的艺术家不会满足于自己取得的现有成就，而会在此基础上继续努力进取，创造更好的成绩。
保持最佳心理状态，不仅仅在小号演奏中，在其他活动中，都是迈向成功的基础要素，是人们制胜的法宝。因此，小号演奏者要意识到保持良好心态的重要性，积极、乐观的面对每一次表演，勤于练习，在加强基本功的联系时，也要注意锻炼身体，做好充足的准备工作，与时俱进，培养自觉地审美意识，提高自己的品味，创造出优秀的作品，不断地调整自己，提升自己的个人魅力。老师要发挥自己的指导作用，帮助学生能够正视自己的问题，不断改正、进取，帮助小号演奏者养成良好的心理素质。只要这样，才能在表演中发挥自己的最高水平。
参考文献
[1]宋胤.对如何培养小号最佳演奏心理状态的几点思考[J].黄河之声，2015（12）.
作者简介：付少巍（1981—），男，汉族，河北人，硕士，讲师，主要研究方向：小号演奏、交响乐、素质教育。
【关键词】小号；演奏；心理状态；培养
【中图分类号】J605 【文献标识码】A
一、充分的准备
小号演奏者在表演中如果准备不充分，会因为紧张而出现大面积忘词、演奏不清晰等情况。这种紧张的心理状态会导致演奏者出现生理异常，如冒冷汗、发抖、呼吸不顺等问题，严重时甚至会晕倒。所以一定要认真的做好准备工作。音乐家不能只满足于能够将曲子流利的演奏出来，而是要发挥自己的最好状态，充满感情的完美演奏。在训练小号演奏者基本功时，也要重视锻炼身体。充足的体力是演奏的前提，同时也需要培养演奏者的耐心。在现场小号演奏中，演奏者注意力要高度集中，避免受现场观众和工作人员的影响，出现失误；一定要选择适合自己的曲目，心急吃不了热豆腐，循序渐进，熟练掌握基本功后，再慢慢增加难度；一定要多次熟练演奏，演奏者要将乐谱熟背于心，也要熟悉表演舞台，这样才能缓解紧张的情绪。在演奏前感到压力大时，演奏者们可以选择适当的放松，换一个环境，如到大自然里去，寻求新的灵感，放松自己，找到最佳状态[1]。
二、建立信心
演奏者充满自信，不仅能完美地演奏歌曲，也能散發演奏者的个人魅力，吸引观众。但是信心并不是短时间内就能建立起来，只有掌握了扎实的基本功，经常在公开场合演奏，获得听众的认可，慢慢地才能树立信心。世界许多著名的音乐家在成名前都会选择在公园、学校等公共场所演奏，在重复的演奏同一个曲目，演奏者能够适应环境。不要将上台演奏看作是一件新鲜事，否则难免会让人紧张，小号演奏者要学会将舞台表演看成家常便饭，这样就可以保持轻松的心态，充分发挥自己的演奏水平[2]。
无论一个人取得多大的成就，都需要老师的指导。有些同学心理素质较差，在遇到挫折时，不能很好地解决，所以这就需要老师及时帮助学生，对他们进行心里指导，使他们建立自信。老师要善于观察学生，及时发现每个学生的状态变化，对学生的表演提出中肯的意见。老师也要具备良好的心理素质，多多鼓励学生，切不可过多言语批评。肯定学生取得的成绩，有利于帮助学生增加自信心。老师应该给学生们提供机会，让他们能够拥有展示自己才能的舞台，从而不断地提高自己。
一个优秀的演奏者在表演中应当非常注重把握细节，这不仅仅要求将注意力集中在作品本身上，还包括舞台准备工作等方面。音乐家应该充分考虑到舞台上一切可能出现的有利因素和不利因素，并及时做好危机处理的准备工作。
小号演奏者需要在表演中时刻保持冷静的头脑，不能被取得的成绩而冲昏头脑，要虚心听取观众们的意见，及时调整自己，并不断提升自己。冷静的头脑可以帮助演奏者在面对表演时保持最佳的演奏状态，甚至在一些突发状况上能够沉着冷静，作出决策。因此，演奏者需要积累舞台经验，展现自己的个人魅力。
三、培养自觉的审美意识
审美是一个人的品味，一个优秀的小号演奏者的审美应该是与众不同的、优雅的、充满艺术韵味的。艺术家选择了正确、优秀的艺术作品，并能够将作品表演出来，可以使更多的人认识小号、了解小号、喜欢上小号。选择合适的乐谱能够发挥演奏家的艺术水准，但是也需要量力而行，不可急于求成，要正确地认识自己的不足，也要在日常练习过程中掌握重点难点，并加强练习。音乐审美决定音乐欣赏者能不能体会到作品的表达思想，音乐表演者具有了审美意识和理论素养，可以使他们具有有品质的审美。建立起高标准的审美意识，要求艺术家要不断从理论上、时间上丰富自己，不断根据时代的发展更新自己对艺术的认识和理解。审美其实就是音乐家表达情感的一种方式，音乐是最好的表达途径。音乐家的审美意识直接决定着他们对美的感受和体验。人们需要享受美并体验到美所带来的感官上和心灵上的美好体验。演奏者如果想要向观众表达美，那么他自身必须也要具备良好的审美素养。古今中外的音乐大师们，都具有丰富的音乐知识和独到的美学品味，所以才能创造出无数脍炙人口的优秀作品。表演者不能只满足于当前取得的成就，不思进取。演奏者只有摆脱了庸俗、无趣的品味，不断提升自己的修养，建立高标准的审美观，才能保持最佳演奏状态。
四、培养临场演奏锻炼与最佳临场心理
小号临场演奏要求小号演奏者将每场演奏都看作是重要的正式表演，充分重视。必须不断练习，找出自己的不足，及时纠正。而且临场演奏，可以使演奏者充分掌握好表演的节奏，并不断地提升。演奏者要树立正确的演奏观念，这要求演奏者不能过分重视舞台的效果，否则会带来很大的压力，使表演者在表演过程中患得患失，顾此失彼，表演者要保持轻松的心态。高度的集中力也是演奏成功的关键，即使在演奏中出现了很小的失误，不要惊慌，应及时调整心态，继续演奏，弥补失误。要时刻保持冷静的头脑，不能被一时的成绩而冲昏了头脑。为了避免受到舞台、人为等因素的影响，演奏者可以选择闭眼演奏的方式，来缓解紧张的心理，再慢慢通过观众给予的肯定，增加与观众的互动，提升表演的品质，给观众一场视觉盛宴。
小号演奏者也需要注重提高身体素质。在身体状况不佳时，不要勉强，强行训练只会事倍功半，导致肌肉损伤等问题。在演奏中如何掌握好换气等身体调整也非常重要。保持良好的饮食习惯和生活习惯，能够帮助小号演奏者具有良好的身体素质，加强锻炼、坚持早睡早起、心情愉悦，可以保持良好的演奏状态。
良好的心理素质并不是一蹴而就的，而是需要长久的积累和不断地调整。一个人经常对自己已取得成绩的回忆，在帮助他重拾信心的同时，也能够让他发现自己的不足之处，这对于精神状况不稳定、脆弱的人来说是一种有效的治愈方式。回忆自己的成功，可以增加人们的自信心，这不是鼓励艺术家们骄傲，优秀的艺术家不会满足于自己取得的现有成就，而会在此基础上继续努力进取，创造更好的成绩。
保持最佳心理状态，不仅仅在小号演奏中，在其他活动中，都是迈向成功的基础要素，是人们制胜的法宝。因此，小号演奏者要意识到保持良好心态的重要性，积极、乐观的面对每一次表演，勤于练习，在加强基本功的联系时，也要注意锻炼身体，做好充足的准备工作，与时俱进，培养自觉地审美意识，提高自己的品味，创造出优秀的作品，不断地调整自己，提升自己的个人魅力。老师要发挥自己的指导作用，帮助学生能够正视自己的问题，不断改正、进取，帮助小号演奏者养成良好的心理素质。只要这样，才能在表演中发挥自己的最高水平。
参考文献
[1]宋胤.对如何培养小号最佳演奏心理状态的几点思考[J].黄河之声，2015（12）.
作者简介：付少巍（1981—），男，汉族，河北人，硕士，讲师，主要研究方向：小号演奏、交响乐、素质教育。