【摘 要】
:
刻意减少作畫痕迹的艺术留白与自然生长的隐喻画面,呼应着侘寂风格的留白设计与保留自然质感的材料运用。艺术画作中朦胧变化的光影恰好映衬着丝光床品上流淌的动人时光。THE ARTIST 虹一,水光的“虹”,一半的“一”,自由创作者。《启》,120x80cm,布面矿物综合颜料,2020《源》,80x80cm,布面矿物综合颜料,2020THE ARTIST Brecht Wright Gander,纽约
论文部分内容阅读
刻意减少作畫痕迹的艺术留白与自然生长的隐喻画面,呼应着侘寂风格的留白设计与保留自然质感的材料运用。艺术画作中朦胧变化的光影恰好映衬着丝光床品上流淌的动人时光。
THE ARTIST
虹一,水光的“虹”,一半的“一”,自由创作者。《启》,120x80cm,布面矿物综合颜料,2020《源》,80x80cm,布面矿物综合颜料,2020
THE ARTIST
Brecht Wright Gander,纽约艺术家,Birnam Wood工作室主理人。Babbitt #1,36×36×190cmBabbitt #2,36×43×203cm
THE ARTIST
Ugo Schildge,法国艺术家。1987年生于巴黎,2014年毕业于巴黎美术学院。
艺术家 Ugo Schildge常以自然为灵感,通过“伪装”来表达现代工业材料与形式塑造的变革,在视觉上奏响了色彩的狂想曲。而家具设计与室内空间中的“伪装”则由颜色、材质或光影来实现,斑驳的黄铜、彩色的木纹与优雅的麂皮面料营造出和谐又充满活力的生活氛围。
其他文献
光环 如果光有实体,会是什么样子?如果让你与光互动,你会怎么去接近、表达,或者解读,与再创造?Karolina Halatek带来了一种尝试的可能,以圆形的沉浸式装置呈现星体周边的自然光学现象,以清澈、明亮与延伸的空间所带来的超自然感形成互动,让每位观展者均可在这纯粹又抽象的环境中深思,引导其发现自我存在的新维度。 超沉浸式的感官体验,极大地激发了观展者的共鸣。人们或站立圆环中心,或蹲坐其下,
“艺术本身是意识的活动,是经验之外的生命感受,并不是客观世界的展示,而是抽象的情感表达,有的只是独特的表现意味。虽然有时候表现内容晦涩,但它依然让观众从作品中感受到与外界沟通的可能性(即存在的事实)。打破现实的束缚,存在心灵的意象却清晰显现出来,这过程为情感升华,艺术的自在性不可名状,让人仿佛进入另一个世界。”偶然在网上看到这么一句话,深以为然。有意思的是,我最近发现了一种趋势,或者说一种现象——
蓝天白云、阳光沙滩……三亚是夏季最热门的热带度假选择,而Dioriviera夏日限定系列打造的三亚EDITION艾迪逊酒店,成为三亚最热门的打卡目的地。 步入EDITION艾迪逊酒店,清凉的海风,裹挟着夏日的味道扑面而来,洋溢着夏日度假气息。从酒店大堂远眺海棠湾,除了心旷神怡的宽阔海面,椰林层叠的酒店海滩,酒店独享的内湖上漂着一条明黄色的三角帆船,隐约可以看到帆面上印制的Dior标志性茹伊印花。
从音乐盒到书写纸,这些简单且精美的器物向来是卡地亚悠久传统的组成部分。自1880年起,卡地亚便对制作日常生活器物产生浓厚兴趣,从最早的香水瓶到粉饼盒,从墨水瓶到文具,卡地亚在装饰、书写和旅行三大领域,不断探索日常生活与世界文化。 如同时装配饰一般的生活器物,巧妙地点缀着现代生活的日常景观。卡地亚对珍稀材质的甄选与挑剔,令每一种材质都得以最完美地呈现。无论金属、陶瓷、皮革还是羊绒,都凭借优雅且耐用
难以预料的天灾与地球的气候变化密切相关,最终都追溯至人类活动。当今年的自然灾害一场场降临,建筑的抗灾能力显得愈加重要。现在让我们厘清一番。抗灾能力强的建筑必定以大量消耗人力或财力为前提吗?都市化落后的地区如何得到保障?建筑如何兼顾环境问题并保证人们的使用需求与舒适性?其实不少建筑师们始终在思考这些问题,从“人道主义建筑”到近年“浮动建筑”的兴起,都并蓄了资源的合理分配利用、低成本、易建造、可持续性
让·努维尔通过营造建筑间的错落感,并以一种艺术的维度来完成浦东美术馆的建筑设计。由白色石材与玻璃组合而成的“立体方盒”沉静地融合在陆家嘴的广袤大地上,接引着东方明珠与上海国际会展中心等重要地标和滨江步道。1.让·努维尔受马列维奇启发,用经典的几何阵列切割出空间秩序和美感。2.让·努维尔受马列维奇启发,用经典的几何阵列切割出空间秩序和美感。3.建筑师匠心独运的“框景”手法,增添了空间的诗意和观展者的
韩文强 出生于辽宁大连,中央美术学院建筑学院硕士, 现任中央美术学院建筑学院副教授,于2010年创立建筑营设计工作室(Arch Studio),任主持建筑师,在北京老胡同改造中进行过很多创作和实践。 www.archstudio.cn“游廊”一直是中国传统建筑中的基本要素,建筑师引入“游廊”作为“七舍合院”改造中最为可见的附加物,将原本相互分离的七间房屋连接成为一个整体,它既是路径通道,又重新
“竹屋”由日本建筑師隈研吾设计,采用了万里长城的“建筑方法”,即建筑与用地的关系。这座建在狭窄的山岩之上的建筑,姿态舒展,与环境浑然一体,大量运用竹子将中国的传统建筑风格和日本建筑的空间感有机结合,体现了东方文明的精神气质。对页:长城脚下的公社,坐落在水关山麓,距北京城区驱车仅需一小时,与长城咫尺之遥。由泰国建筑师堪尼卡设计的“大通铺”,强调沟通和共享,二楼的卧室连成一排,因此得名“大通铺”。堪尼
客厅中间放置了王加加的父亲收藏的一座明代古建,是南方民居结构。壁炉上是王加加今年的新作《整个夏天,他们都在说谁?》。王加加在畫室,身后是刚刚完成的新作《入眠,做梦,或者永恒》。THE ARTIST 王加加,1985年出生于北京,2008年获得英国伦敦中央圣马丁艺术与设计学院学士学位。近期的《冒险》(2016—)系列,融合了数码简图拼贴、抽象绘画的笔触和丝网印刷技术。在这些作品中,人们可以找到八十
晶采轩:苍穹之巅 店名:帝景·晶采轩 地址:上海市黄浦路53号海湾大厦30楼 由红星美凯龙集团和晶采轩集团打造的全新概念的“艺术美食私享空间”,坐拥绝佳地理位置。由纬图设计创始人赵睿先生历时3年,打造大气开阔格局,细节精致优雅。29楼拥有巨大通透的旋转楼梯,上下楼之间能俯瞰整个黄浦江一线江景,通透迷幻,从29楼再次电梯上楼,到达私密空间,向下鸟瞰一览无余。红星美凯龙集团的策展团队为这个空间挑