【摘 要】
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2021年岁末时节,云南艺术学院安康音乐厅响彻着林林教授百灵鸟儿般的歌声,娓娓述说着云南民间的音乐故事.林林教授,毕业于中国音乐学院,白族女高音歌唱家,现任云南艺术学院音乐学院院长,生长在一个三代传承国粹京剧世家中,自幼便深受传统艺术的熏陶.从小的耳濡目染与灵性好学,支撑着她关注并潜心于民族音乐事业,并在民族声乐演唱领域中厚积薄发,不断创新.
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2021年岁末时节,云南艺术学院安康音乐厅响彻着林林教授百灵鸟儿般的歌声,娓娓述说着云南民间的音乐故事.林林教授,毕业于中国音乐学院,白族女高音歌唱家,现任云南艺术学院音乐学院院长,生长在一个三代传承国粹京剧世家中,自幼便深受传统艺术的熏陶.从小的耳濡目染与灵性好学,支撑着她关注并潜心于民族音乐事业,并在民族声乐演唱领域中厚积薄发,不断创新.
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《泥鳅调》到《鱼调》的嬗变rn《泥鳅调》是流传于剑川县的一首白族传统民间小调,用白语歌唱,歌手自弹白族龙头三弦伴奏.歌词由4个“七七七五”句式的白族诗歌“山花体”段落构成,以分节歌形式歌唱.《泥鳅调》歌词用拟人化手法,通过一条泥鳅(小青鱼)的自述,描述了小鱼儿东躲西藏到被捕获、宰杀、食用的悲惨过程,折射出一定历史时期下层人民艰难困苦的生活境遇.
拉祜族是云南省15个特有民族之一,国外主要分布在缅甸、泰国、老挝、越南、柬埔寨及美国等国家,国内主要分布在澜沧江两岸的普洱市、临沧市、西双版纳州和玉溪市新平县、元江县及红河州金平县,有“拉祜纳”“拉祜西”“拉祜普”3个分支,不同分支的社会历史、经济形态、语言使用和风俗习惯基本一致.拉祜族社会个体一生有“三礼”,其中婚礼标志着社会个体身份角色的转变,也是拉祜族民族文化的重要继承途径之一.婚礼音乐作为婚礼仪式的具象化表达,是拉祜民族音乐的重要艺术符号,对探求云南地区民族文化多样性有着珍贵意义.
三脚戏又称“跳竹马” “竹马戏”,是流行于徽州歙县南乡街源—带的民间小戏.三脚戏一直与当地跳竹马的民间习俗活动结合演出,在徽州街源—带戏曲文化发展兴盛时期受到徽戏、黄梅戏、江西采茶戏等戏种的影响,形成了有10多部固定剧目、3主要角色、民歌的曲调、简单的伴奏、走街串巷的演出形式等特点和艺术风格,成为徽州地域内民间小戏的一个代表性曲种.由于民间小戏与人们的日常生活分不开,所以,民间小戏是最能体现民间文化的艺术形式.徽州街源的三脚戏是徽州民间习俗文化的重要载体,研究街源三脚戏,对研究徽州歙县南乡街源一带老百姓的
弥渡民歌的历史渊源rn弥渡民歌源远流长.唐代的天宝战争至明清两代的军屯、民屯、商屯和开疆移民活动,带来北方文化的阳刚遒劲、南方文化的阴柔之美,形成了南诏、大理国至近代大理地区既古朴苍劲,又婉转缠绵的文化特色.多种风格迥异的文化与本土文化相互交融,经过长期发展,逐渐形成了内涵丰厚的大理地域文化,从而也孕育出丰富多样的、独具艺术特色的弥渡各族民歌.
关于肌理的定义rn“肌理”一词在英文中为“texture”,指“(织品的)质地,(木材,岩石等的)纹理,(皮肤)肌理,(文艺作品)结构”.肌理是由不同材质和不同的处理手法形成,是集质地、形式于一体的不可分割的概念.在音乐的表现形式上,肌理并不是单一的呈现,而是借助视觉、听觉、触觉的综合体验完成通感的肌理特性.比如高反光物体,如镜子、金属、玻璃和水,代表着冰冷、极致和张扬;低反光物体如纸张、泥土、布料,代表着柔和、质朴和含蓄;中度反光物体如刷过油漆的抽屉、有着包装纸的盒子,则是代表着温馨、厚重和生动;发光体
傣族民歌是融诗、歌、谣为一体的具有独特风格和特征的艺术形式,在千百年历史发展的进程中,傣族人民以自己辛勤的汗水和聪明的智慧,创造了灿烂的民族文化,形成了整个民族历史的文明记载.就民歌来说,是傣族浩瀚文海中一朵久开不败的花朵.
基本概况rn元江哈尼族彝族傣族自治县位于云南省中南部,地理坐标为东经101° 39′ ~102° 22′、北纬23°18′~ 23° 55′.东与石屏县毗邻,南与红河县相连,西与墨江县接壤,北与新平县紧邻.县境南北长64.5千米,东西宽71.5千米,总面积2858平方千米.
丰富多彩的民族文化是中华各民族共同的结晶,也是铸牢中华民族共同体意识的源泉.如今,各民族艺术在积极交流互鉴的动态发展中,凸显着自身的特质,探寻着本民族艺术创新发展的多种可能.不断汲取融合民族音乐元素成为音乐创作发展的新常态,不同地区的民族民间音乐不仅能够满足不同层次观众的文化情感需求,更能从中加强舞台作品的表现性与艺术性.对于音乐剧这一发源于西方的舞台艺术形式来说,引入民族特色、运用民族民间音乐素材,也能够超越原有艺术价值,进而形成持续性影响力.
中国民间传统音乐包含了中华文化绵延千年的审美品格,是中华文化宝库中的瑰宝.许多音乐家们根据中国经典音乐作品进行演绎和改编的声乐作品层出不穷.近年来,由著名民族声乐钢琴伴奏邓垚老师根据民谣经典歌曲《阿里郎》改编的声乐作品《阿里郎组曲》便是这样一首旧曲新编的佳作.目前,多位学者对经典歌曲的改变和演绎进行了较深入地研究和思考.
丁煜伦教授是音乐界公认的作曲家,著有声乐作品集《云南写意》(正谱钢伴)、《爱的火把节》CD;有一系列作品在省内外获奖,有多件声乐作品广为流传,成为高校声乐教材和歌手广泛采用的参赛曲目.例如《爱的火把节》 《金色的土地》 《蓝色的月亮》 《高原的太阳》 《情洒乌蒙》《阑沧江幻想》《梦绕魂牵彩云南》等,成就了许多歌手和歌词作家.云南艺术学院创作展演资助项目——丁煜伦作曲的交响合唱《梦绕魂牵彩云南》总谱即将出版发行,引起业界广泛关注和期待.