论文部分内容阅读
摘要：中华五千年的文化博大精深，在这历史的印迹里，古诗词作为那独立而又优雅的存在，屹立在这历史的长河中，它有着精炼而又充满艺术气息的语言，同时也从侧面对朴实人民的生活进行着最真实的写照。从古至今，我们能从众多古诗词作品中发现那些无比优美的语言，使我们印象最深刻的就数借物抒情等作词手法，藝术歌曲《幽兰操》就是如此。这首艺术歌曲由赵季平改编自韩愈的《猗兰操》，其中对兰花的赞美，更是提醒我们即使是在恶劣的环境下也要学习兰花的乐观的精神，在黑暗处默默的提升和充实自己。本文主要分为两个部分：一、了解古诗词的歌词背景及内容;二、从作品的曲式结构出发从气息、咬字等方面进行分析，以便更好的把握和演唱《幽兰操》这首作品。
关键词：《幽兰操》;古诗词歌曲
一、古诗词歌曲《幽兰操》创作背景
《幽兰操》原本是孔子感叹仕途坎坷，有感而发，故想通过《碣石调幽兰》将自己生不逢时的境遇表达出来，后当时的唐代诗人韩愈想提倡和发展儒家思想，但因当时的唐代盛行佛教，所以其推行的发展中存在一定的障碍，故以“兰为王者香”为主题，赞美孔子在面对逆境时能用淡定自如的生活态度写出《幽兰操》这首作品，又经赵季平先生改编，成就了如今的经典古诗词艺术歌曲传世之作《幽兰操》。
二、古诗词歌曲《幽兰操》歌词解读
诗词篇幅共分为上中下三阙。上阙：“兰之猗猗，扬扬其香。众相拱之，幽幽其芳。不采而佩，于兰何伤？”译文：兰花的枝叶高挑优雅，香味在风中升腾向高空。所有的花香在兰花的香味面前都变的逊色好多。故兰香为众香之首。世人如果未能发现兰花的美好而不去采摘佩戴，对于兰花来说又有什么伤害呢。中阙：“以日以年我行四方。文王梦熊，渭水泱泱。采而佩之，奕奕清芳。”文王梦熊这里是典故，原指周文王夜梦飞熊从而得到姜太公的辅佐，后为圣主得遇贤臣的征兆。译文：日复一日年复一年，我行走于南北西东各个方向，想要向渭水河畔的姜太公一样实现自身的价值。正如兰花若有人采之佩之，一定尽其所能将优雅芬芳奉献给世人。下阙：“雪霜茂茂，蕾蕾于冬。君子之守，子孙之昌。”译文：这里以兰花自比冬天雪霜覆盖这大地，万物凋零。在这万物凋零的严冬中，兰花的花蕾静静地孕育和等待着春天的到来，在恶劣的环境中积累能量。不以物喜不以己悲，如果君子能向兰花一样遵守这个道理和法则，那么后世子孙一定能兴盛。[1]
三、古诗词歌曲《幽兰操》曲式结构分析
本曲的曲式结构为带有再现的三部曲式，一开始引入的引子（1-8）以琶音的形式引入，加上左手的和弦演奏，立刻给观众一种古色古香的感觉。在抒情引子过后，紧接着的A段（9-18）同样也是对应诗歌的上阙部分，这部分的感情基调以叙事为主，所以整体的旋律线是平稳的，只是在开头部分有大跳音程，而伴奏的旋律声部只有一个长时值的和弦琶音在进行，当旋律声部发生变化时，伴奏声部则是连续上行或下行的分解和弦。这样连绵不断的旋律向前推进，才更能体现这首诗词体现出来的优美意境，通过意境描绘出兰花幽香的画面，表现出兰花的高雅的品质。而在进入到B段前的间奏部分，这几个小节用连续的十六分音符将旋律线填满，不仅丰富了乐曲的基调，同时也将整首曲目推向高潮借机抒发了孔子想成就一番伟业的愿望。B段分两个部分，后一部分是前一部分的完全重复，每部分（文王梦熊，渭水泱泱。采而佩之，奕奕清芳。雪霜茂茂，蕾蕾于冬。君子之守，子孙之昌。）又可分为三个乐句，其中“文王梦熊，渭水泱泱”与“采而佩之，奕奕清芳”两句的旋律和节奏部分基本一致，用级进和跳进拉伸了旋律线条，且多音集中在高音区，伴奏部分右手柱式和弦以切分节奏与左手琶音以三连音节奏匀拍进行，使得拉伸的旋律线条更加丰满，演唱时更要一气呵成。[2]而再现的A乐段则是跟整首曲子形成了一个首尾呼应，突出表现了作品的艺术性。
四、古诗词歌曲《幽兰操》演唱分析
在演唱这首歌曲时，首先我们要调整好个人的歌唱状态，在唱第一句的“兰之猗猗”时，我们要以腔行字，不能所有的字都重，而要有层次分明，所以这四个字中我们要集中把重音放在“兰”字和“猗”字上，并且对于最后的“猗”字的处理方式在四拍中有由强到弱的层次感，把全曲的基调在第一句奠定下来，“扬扬其香”用叙述的方式进行，但是一定要注意声音的虚实度。在演唱“幽幽其芳”时，要注意字头的圆润度，尤其是“其芳”这两个字。接下来在演唱“不采而佩”的“佩”时，要提前打开口腔的状态。“我行四方”则要像字里行间透露出来的含义一样，传递给观众一种洒脱的感觉。到副歌部分，“文王梦熊”“采而佩之”我们在演唱的过程中要注意在每个字头的音转换的过程中，中间是不能断的，要有一种情绪还在继续往前延伸的感觉。“渭水泱泱”要注意每一个字都要紧紧的立在口腔里，而且要及时归韵，并且对于两个“泱”的接连出现，我们要进行不一样的处理方式，第一个字要重音，第二个字渐弱。在唱“奕奕清芳”的“奕”时，我们会容易习惯性的根据字的音错误性的把声音挤住，所以我们一定要把嘴巴上下拉开，特别是要注意口腔内部的打开，不能光张外面。“雪霜茂茂，蕾蕾于冬”中，有两个字要重音处理，“雪”字和“冬”字，相反“茂茂”则要柔和、轻快一点。“君子之守，子孙之昌”要有一种屹立在高峰的淡雅、儒雅的姿态。特别要强调“君”字和“孙”字。
结语
这是一首绝无仅有的经典之作，也是在当时引起轰动的一首巅峰之作。赵季平老师把古代诗词的韵味与新式作曲技法完美的融合在了一起，不仅表现出了古人想传递给世人的意图，同时也通过现代作曲非常贴合的体现了现代人对于音乐追求的审美，只有这样继承并且不断创新的作品才称得上是经典之作。我们作为一名学生，不仅要通过学习更多这样优秀的古诗词作品去感受属于它的魅力，同时也要在学习的过程中懂得怎样去分析一首作品、怎样去唱好一首作品，通过自己的方式去感染观众，将如此精美的古诗词作品永久的传承下去。
参考文献：
[1]李凯玉. 赵季平古诗词艺术歌曲研究——以《幽兰操》为例[J]. 黄河之声， 2020， 000（003）：22.
[2]郑雪飞. 无人亦自芳——古诗词艺术歌曲《幽兰操》及其蕴涵的价值观[J]. 北方音乐， 2019， 039（024）：78-79.
关键词：《幽兰操》;古诗词歌曲
一、古诗词歌曲《幽兰操》创作背景
《幽兰操》原本是孔子感叹仕途坎坷，有感而发，故想通过《碣石调幽兰》将自己生不逢时的境遇表达出来，后当时的唐代诗人韩愈想提倡和发展儒家思想，但因当时的唐代盛行佛教，所以其推行的发展中存在一定的障碍，故以“兰为王者香”为主题，赞美孔子在面对逆境时能用淡定自如的生活态度写出《幽兰操》这首作品，又经赵季平先生改编，成就了如今的经典古诗词艺术歌曲传世之作《幽兰操》。
二、古诗词歌曲《幽兰操》歌词解读
诗词篇幅共分为上中下三阙。上阙：“兰之猗猗，扬扬其香。众相拱之，幽幽其芳。不采而佩，于兰何伤？”译文：兰花的枝叶高挑优雅，香味在风中升腾向高空。所有的花香在兰花的香味面前都变的逊色好多。故兰香为众香之首。世人如果未能发现兰花的美好而不去采摘佩戴，对于兰花来说又有什么伤害呢。中阙：“以日以年我行四方。文王梦熊，渭水泱泱。采而佩之，奕奕清芳。”文王梦熊这里是典故，原指周文王夜梦飞熊从而得到姜太公的辅佐，后为圣主得遇贤臣的征兆。译文：日复一日年复一年，我行走于南北西东各个方向，想要向渭水河畔的姜太公一样实现自身的价值。正如兰花若有人采之佩之，一定尽其所能将优雅芬芳奉献给世人。下阙：“雪霜茂茂，蕾蕾于冬。君子之守，子孙之昌。”译文：这里以兰花自比冬天雪霜覆盖这大地，万物凋零。在这万物凋零的严冬中，兰花的花蕾静静地孕育和等待着春天的到来，在恶劣的环境中积累能量。不以物喜不以己悲，如果君子能向兰花一样遵守这个道理和法则，那么后世子孙一定能兴盛。[1]
三、古诗词歌曲《幽兰操》曲式结构分析
本曲的曲式结构为带有再现的三部曲式，一开始引入的引子（1-8）以琶音的形式引入，加上左手的和弦演奏，立刻给观众一种古色古香的感觉。在抒情引子过后，紧接着的A段（9-18）同样也是对应诗歌的上阙部分，这部分的感情基调以叙事为主，所以整体的旋律线是平稳的，只是在开头部分有大跳音程，而伴奏的旋律声部只有一个长时值的和弦琶音在进行，当旋律声部发生变化时，伴奏声部则是连续上行或下行的分解和弦。这样连绵不断的旋律向前推进，才更能体现这首诗词体现出来的优美意境，通过意境描绘出兰花幽香的画面，表现出兰花的高雅的品质。而在进入到B段前的间奏部分，这几个小节用连续的十六分音符将旋律线填满，不仅丰富了乐曲的基调，同时也将整首曲目推向高潮借机抒发了孔子想成就一番伟业的愿望。B段分两个部分，后一部分是前一部分的完全重复，每部分（文王梦熊，渭水泱泱。采而佩之，奕奕清芳。雪霜茂茂，蕾蕾于冬。君子之守，子孙之昌。）又可分为三个乐句，其中“文王梦熊，渭水泱泱”与“采而佩之，奕奕清芳”两句的旋律和节奏部分基本一致，用级进和跳进拉伸了旋律线条，且多音集中在高音区，伴奏部分右手柱式和弦以切分节奏与左手琶音以三连音节奏匀拍进行，使得拉伸的旋律线条更加丰满，演唱时更要一气呵成。[2]而再现的A乐段则是跟整首曲子形成了一个首尾呼应，突出表现了作品的艺术性。
四、古诗词歌曲《幽兰操》演唱分析
在演唱这首歌曲时，首先我们要调整好个人的歌唱状态，在唱第一句的“兰之猗猗”时，我们要以腔行字，不能所有的字都重，而要有层次分明，所以这四个字中我们要集中把重音放在“兰”字和“猗”字上，并且对于最后的“猗”字的处理方式在四拍中有由强到弱的层次感，把全曲的基调在第一句奠定下来，“扬扬其香”用叙述的方式进行，但是一定要注意声音的虚实度。在演唱“幽幽其芳”时，要注意字头的圆润度，尤其是“其芳”这两个字。接下来在演唱“不采而佩”的“佩”时，要提前打开口腔的状态。“我行四方”则要像字里行间透露出来的含义一样，传递给观众一种洒脱的感觉。到副歌部分，“文王梦熊”“采而佩之”我们在演唱的过程中要注意在每个字头的音转换的过程中，中间是不能断的，要有一种情绪还在继续往前延伸的感觉。“渭水泱泱”要注意每一个字都要紧紧的立在口腔里，而且要及时归韵，并且对于两个“泱”的接连出现，我们要进行不一样的处理方式，第一个字要重音，第二个字渐弱。在唱“奕奕清芳”的“奕”时，我们会容易习惯性的根据字的音错误性的把声音挤住，所以我们一定要把嘴巴上下拉开，特别是要注意口腔内部的打开，不能光张外面。“雪霜茂茂，蕾蕾于冬”中，有两个字要重音处理，“雪”字和“冬”字，相反“茂茂”则要柔和、轻快一点。“君子之守，子孙之昌”要有一种屹立在高峰的淡雅、儒雅的姿态。特别要强调“君”字和“孙”字。
结语
这是一首绝无仅有的经典之作，也是在当时引起轰动的一首巅峰之作。赵季平老师把古代诗词的韵味与新式作曲技法完美的融合在了一起，不仅表现出了古人想传递给世人的意图，同时也通过现代作曲非常贴合的体现了现代人对于音乐追求的审美，只有这样继承并且不断创新的作品才称得上是经典之作。我们作为一名学生，不仅要通过学习更多这样优秀的古诗词作品去感受属于它的魅力，同时也要在学习的过程中懂得怎样去分析一首作品、怎样去唱好一首作品，通过自己的方式去感染观众，将如此精美的古诗词作品永久的传承下去。
参考文献：
[1]李凯玉. 赵季平古诗词艺术歌曲研究——以《幽兰操》为例[J]. 黄河之声， 2020， 000（003）：22.
[2]郑雪飞. 无人亦自芳——古诗词艺术歌曲《幽兰操》及其蕴涵的价值观[J]. 北方音乐， 2019， 039（024）：78-79.