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郝蕾说，詹瑞文扮演的“碧浪达”像一个精灵，一个世外高人。故事里的碧浪达每个周二去酒吧唱歌，扮成妖艳的妖姬样子，带着出世的冷静和入世的激情嘲讽这个世界。
碧浪达的原型，是已故服装设计师樊其辉。樊其辉是廖一梅的好友，在《柔软》创作之初，廖一梅就表示要将其写进戏里。戏没写完，传来噩耗。饰演这样一个在别人记忆里不断被强化的形象，对观者和表演者，都是一种挑战。于是廖一梅和孟京辉找到了詹瑞文，一个不认识樊其辉的、来自不同表演文化下的喜剧大师。
“在他们心中我是一个外星人，外星人不知道地球人在想什么，我看见我觉得好玩的东西，用我的方法进入他们的世界，在整个过程中我没有负担。如果我用很沉重的感觉做这个角色，就可能会太现实。我现在的做法，可能让孟京辉看到一个很重要的原材料，因为我的表演在他们看来是不合情理的。”詹瑞文用喜剧的方式诠释这个悲剧性的角色，改变了角色的悲剧性，这也是廖一梅欣赏他的原因。
詹瑞文和孟京辉、廖一梅十几年前结识于香港，看着孟京辉，詹瑞文觉得仿佛看到另一个自己，在北京和香港这两个城市，两个人都分别致力于改变戏剧的现状。“他在北京疯狂地工作，就像我在香港疯狂地工作一样。我们都不满足现状，都想突破限制。”
十几年间，詹瑞文和二人不断碰面，直到《柔软》才正式开始合作。一向在排练场里“独裁”的孟京辉导演，遇到异质的詹瑞文，变得开放。“碧浪达”这个角色的创作过程，就是詹瑞文不断跟孟京辉说自己的想法和理解，孟京辉边听边赞叹“好玩！有意思！”然后两人再在排练场里试，从来没有发生过争执，这对孟京辉来说，是少见的。
游走于设计师和歌唱妖姬之间的“碧浪达”，有一口港式普通话，用夸张的喜剧弥补了《柔软》没有群戏的遗憾，又仿佛一个洞悉一切的精灵，帮助两位主人公找到内心归宿，而这一切，都和詹瑞文不无关系。
找人接替郝蕾是困难的，而找人接替詹瑞文，又何尝不难？这一切，都让《柔软》的演出变得珍贵，再无复制。
BQ=《北京青年》周刊ZH=詹瑞文
BQ：你和孟京辉、廖一梅都意识到了双方巨大的不同，当时决定接下这部戏的时候，是否有过怕不合而产生的犹豫？
ZH：我喜欢和跟我很不一样的人工作，这个是最大的享受。我喜欢进入别人的世界，我看廖一梅的剧本和孟京辉以前的作品，我觉得他们有一把很锋利的刀。我的个性就很不一样，就是来逗你玩。我希望我的个性进入他们的戏，能找到一种新鲜的感觉。他们都很相信我，这是一个巨大的原动力和吸引力。我们在不同的生命线上，看到不同的东西，我们用这种不同对话，我颠覆他们对角色的看法，是很有意思的。我用廖一梅的刀，用不同的刀法刺中观众内心。
BQ：你从《柔软》中看到了什么？
ZH：《柔软》中的碧浪达有一句台词：人生是没有选择的。对我来说不是的，每个人都有他要面对的人生的限制。但我觉得我可以选择怎么对待限制。就像我们每个人面前都有一个门，可以选择去打开，不打开，去打破，或者站在这里不动。
碧浪达每周只能做两个小时的碧浪达，其他时间他是一个正经的设计师，但若没有这两个小时，他就会死。人生有限制，他在舞台上是没有的，所以那两个小时对他来说异常重要。
BQ：作为一个喜剧创作人，你觉得最重要的禀赋是什么？
ZH：我觉得最重要的是能笑自己，有了可以嘲讽自己的状态以后，就什么都可以做。我可以嘲讽别人，不怕别人再嘲讽我。有了这个状态，我们可以把自己拿来开玩笑，和观众找到共鸣。
BQ：《柔软》里你最喜欢的台词。
ZH：人生的眼泪是有固定量的，有人笑，就有人哭。
碧浪达的原型，是已故服装设计师樊其辉。樊其辉是廖一梅的好友，在《柔软》创作之初，廖一梅就表示要将其写进戏里。戏没写完，传来噩耗。饰演这样一个在别人记忆里不断被强化的形象，对观者和表演者，都是一种挑战。于是廖一梅和孟京辉找到了詹瑞文，一个不认识樊其辉的、来自不同表演文化下的喜剧大师。
“在他们心中我是一个外星人，外星人不知道地球人在想什么，我看见我觉得好玩的东西，用我的方法进入他们的世界，在整个过程中我没有负担。如果我用很沉重的感觉做这个角色，就可能会太现实。我现在的做法，可能让孟京辉看到一个很重要的原材料，因为我的表演在他们看来是不合情理的。”詹瑞文用喜剧的方式诠释这个悲剧性的角色，改变了角色的悲剧性，这也是廖一梅欣赏他的原因。
詹瑞文和孟京辉、廖一梅十几年前结识于香港，看着孟京辉，詹瑞文觉得仿佛看到另一个自己，在北京和香港这两个城市，两个人都分别致力于改变戏剧的现状。“他在北京疯狂地工作，就像我在香港疯狂地工作一样。我们都不满足现状，都想突破限制。”
十几年间，詹瑞文和二人不断碰面，直到《柔软》才正式开始合作。一向在排练场里“独裁”的孟京辉导演，遇到异质的詹瑞文，变得开放。“碧浪达”这个角色的创作过程，就是詹瑞文不断跟孟京辉说自己的想法和理解，孟京辉边听边赞叹“好玩！有意思！”然后两人再在排练场里试，从来没有发生过争执，这对孟京辉来说，是少见的。
游走于设计师和歌唱妖姬之间的“碧浪达”，有一口港式普通话，用夸张的喜剧弥补了《柔软》没有群戏的遗憾，又仿佛一个洞悉一切的精灵，帮助两位主人公找到内心归宿，而这一切，都和詹瑞文不无关系。
找人接替郝蕾是困难的，而找人接替詹瑞文，又何尝不难？这一切，都让《柔软》的演出变得珍贵，再无复制。
BQ=《北京青年》周刊ZH=詹瑞文
BQ：你和孟京辉、廖一梅都意识到了双方巨大的不同，当时决定接下这部戏的时候，是否有过怕不合而产生的犹豫？
ZH：我喜欢和跟我很不一样的人工作，这个是最大的享受。我喜欢进入别人的世界，我看廖一梅的剧本和孟京辉以前的作品，我觉得他们有一把很锋利的刀。我的个性就很不一样，就是来逗你玩。我希望我的个性进入他们的戏，能找到一种新鲜的感觉。他们都很相信我，这是一个巨大的原动力和吸引力。我们在不同的生命线上，看到不同的东西，我们用这种不同对话，我颠覆他们对角色的看法，是很有意思的。我用廖一梅的刀，用不同的刀法刺中观众内心。
BQ：你从《柔软》中看到了什么？
ZH：《柔软》中的碧浪达有一句台词：人生是没有选择的。对我来说不是的，每个人都有他要面对的人生的限制。但我觉得我可以选择怎么对待限制。就像我们每个人面前都有一个门，可以选择去打开，不打开，去打破，或者站在这里不动。
碧浪达每周只能做两个小时的碧浪达，其他时间他是一个正经的设计师，但若没有这两个小时，他就会死。人生有限制，他在舞台上是没有的，所以那两个小时对他来说异常重要。
BQ：作为一个喜剧创作人，你觉得最重要的禀赋是什么？
ZH：我觉得最重要的是能笑自己，有了可以嘲讽自己的状态以后，就什么都可以做。我可以嘲讽别人，不怕别人再嘲讽我。有了这个状态，我们可以把自己拿来开玩笑，和观众找到共鸣。
BQ：《柔软》里你最喜欢的台词。
ZH：人生的眼泪是有固定量的，有人笑，就有人哭。