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音乐艺术内涵的多义性，呈现方式的多样性，为音乐表演与欣赏的多角度诠释及个性化演绎搭建了宽阔的平台。音乐教育对人个性的培养具有其独特的功能，它对学生良好个性的形成起到重要的作用。它以音乐艺术为载体、以审美教育为核心，提高学生艺术素养与审美能力，从而逐步形成健康的审美观，陶冶情操，健全人格，培养创新精神和实践能力，对促进学生全面和谐发展具有重要的作用。学生在参与感受体验音乐的同时，使他们知、情、意、行等心理活动得到充分的展现；更能以情感人、以景动人、以美育人，能让学生的潜能得以开掘，引发想象、激发创造、张扬个性。以下是我从教音乐工作几年来的心得体会及具体做法：
一、促进学生个性发展的基础。
1.教学内容的个性化
音乐是一门综合的艺术，它的教学内容涉及到各个方面、各个领域，因此，我们的教学就不应该再是孤立的、呆板的。我们应注重对音乐课程的创生与开发，注重与其他学科的联系、持续、生成与转化。将教材内容个性化地艺术加工、表现、整合，不断拓展音乐课堂的空间，借助其他学科特点以及音乐自身得天独厚的条件来激活音乐教学。让富有个性的教学内容开阔学生视野，拓展学生音乐文化范畴。
2.学习方式的个性化
转变单一的、接受性学习方式，倡导有效的接受与体验、研究、发现相结合的学习方式是二期课改的突破口。教学中，要发展学生个性，促进学生个性的发展，教师必须注重学生学习方式的个性化，让他们通过自身的各种感官去发现音乐、表现音乐、探究音乐、创造音乐，激发学生个性的完美体现。
3.教学评价的个性化
学生的成长离不开教师的积极鼓励和评价，积极的鼓励性评价也是促进学生个性发展的动力和源泉。建立在新型的音乐教学理念之上的个性化教学评价，能使学生明确奋斗目标，了解自己在社会中的地位、作用、责任以及社会对自己的教育，振奋精神、艰苦创业以良好的心理状态面对人生的挑战。个性化音乐教学评价应改变以往的单向性、划一性、随意性。在评价中强调发展性评价，既承认学生的进步并促进评价对象发展为目的，又承认学生的个性差异，考查学生全面素质与个性特长，每个学生以恰如其分的评价，充分注意到学生的个性发展和个性之间的差异，努力做到分层分段，帮助学生认识自我，建立自信，促进个性良好发展。
二、促进学生个性发展的途径。
1、以情感激发兴趣，促进学生个性发展。
在音乐教学中，无论是歌唱、欣赏、律动都会引起学生心理思维等一系列的反应，使学生受到美的体验、美的熏陶。但是如果学生不主动地参与、投入到音乐活动中去，发展学生个性只能是一句空话。音乐艺术是情感的艺术，音乐教育是情感的教育。因此，我们应该运用情感体验，以情感为中介，融情感表现与体验于学生音乐感受、音乐理解、音乐表现、音乐鉴赏、音乐交流、音乐评价、音乐创造、音乐知识、音乐技能等练习之中，用情感播动学生情感的琴弦，使之产生共鸣，沐浴在优美情境里，充分感受美，激发学生学习音乐的兴趣，充分发挥学生学习主体意识。引导学生自主地想学、会学、乐学。
2、丰富活动激活课堂，促进学生个性发展。
个性是在活动的基础上形成的，应开展丰富多彩的活动发展学生的个性。个性在任何方面都不是先于人的活动而存在的。个性和人的意识一样产生于活动。多种形式的新颖的活动能激发受教育者的积极情绪，引起他们的兴趣，有利于学生个性的发展。新课程下的音乐教学，早已打破了单纯的歌唱教学，以听、动、演、赏、创五个版块互补互动。以丰富的形式激发学生音乐兴趣，多途径激励学生主动参与，多手段创设教学情境，多样化拓展实践方式，融音乐知识、技能于丰富多彩的艺术实践活动中。使学生的个性在充满生命力的课堂教学中，在具体、丰富的音乐活动形式中得到充分自由的发展。
三、培养学生个性发展注意的问题。
在音乐教学中注重学生的个性培养，不是提倡个性绝对化。如果在音乐教学中片面追求过分强调人的本质的自然，就会把注重个性发展引导到极端地走向個性绝对化。将充分发挥学生的自主性理解为自由性，最后就会变成固执己见、刚愎自用，那就适得其反、毫无价值了。
音乐艺术是合作的艺术，这种合作表现在音乐创造者、表演者、欣赏者之间存在着一种合作共同体关系。作曲家进行创作，歌唱家进行表演，引起听众的共鸣才能实现其艺术价值。听众的审美趣味又影响作曲家的创作意向，三者之间存在着一个相互依存、合作生存的生态环。表演者之间的密切合作与协调性也决定了音乐表演的艺术效果。同时，艺术又讲求个性的张扬，展现自己的艺术个性以及独特的艺术风格是每个艺术家的目标。音乐艺术这种既讲究合作又注重个性的特点体现在音乐课堂中，必然使音乐课堂成为学生间相互合作交流张扬个性的场所。
一、促进学生个性发展的基础。
1.教学内容的个性化
音乐是一门综合的艺术，它的教学内容涉及到各个方面、各个领域，因此，我们的教学就不应该再是孤立的、呆板的。我们应注重对音乐课程的创生与开发，注重与其他学科的联系、持续、生成与转化。将教材内容个性化地艺术加工、表现、整合，不断拓展音乐课堂的空间，借助其他学科特点以及音乐自身得天独厚的条件来激活音乐教学。让富有个性的教学内容开阔学生视野，拓展学生音乐文化范畴。
2.学习方式的个性化
转变单一的、接受性学习方式，倡导有效的接受与体验、研究、发现相结合的学习方式是二期课改的突破口。教学中，要发展学生个性，促进学生个性的发展，教师必须注重学生学习方式的个性化，让他们通过自身的各种感官去发现音乐、表现音乐、探究音乐、创造音乐，激发学生个性的完美体现。
3.教学评价的个性化
学生的成长离不开教师的积极鼓励和评价，积极的鼓励性评价也是促进学生个性发展的动力和源泉。建立在新型的音乐教学理念之上的个性化教学评价，能使学生明确奋斗目标，了解自己在社会中的地位、作用、责任以及社会对自己的教育，振奋精神、艰苦创业以良好的心理状态面对人生的挑战。个性化音乐教学评价应改变以往的单向性、划一性、随意性。在评价中强调发展性评价，既承认学生的进步并促进评价对象发展为目的，又承认学生的个性差异，考查学生全面素质与个性特长，每个学生以恰如其分的评价，充分注意到学生的个性发展和个性之间的差异，努力做到分层分段，帮助学生认识自我，建立自信，促进个性良好发展。
二、促进学生个性发展的途径。
1、以情感激发兴趣，促进学生个性发展。
在音乐教学中，无论是歌唱、欣赏、律动都会引起学生心理思维等一系列的反应，使学生受到美的体验、美的熏陶。但是如果学生不主动地参与、投入到音乐活动中去，发展学生个性只能是一句空话。音乐艺术是情感的艺术，音乐教育是情感的教育。因此，我们应该运用情感体验，以情感为中介，融情感表现与体验于学生音乐感受、音乐理解、音乐表现、音乐鉴赏、音乐交流、音乐评价、音乐创造、音乐知识、音乐技能等练习之中，用情感播动学生情感的琴弦，使之产生共鸣，沐浴在优美情境里，充分感受美，激发学生学习音乐的兴趣，充分发挥学生学习主体意识。引导学生自主地想学、会学、乐学。
2、丰富活动激活课堂，促进学生个性发展。
个性是在活动的基础上形成的，应开展丰富多彩的活动发展学生的个性。个性在任何方面都不是先于人的活动而存在的。个性和人的意识一样产生于活动。多种形式的新颖的活动能激发受教育者的积极情绪，引起他们的兴趣，有利于学生个性的发展。新课程下的音乐教学，早已打破了单纯的歌唱教学，以听、动、演、赏、创五个版块互补互动。以丰富的形式激发学生音乐兴趣，多途径激励学生主动参与，多手段创设教学情境，多样化拓展实践方式，融音乐知识、技能于丰富多彩的艺术实践活动中。使学生的个性在充满生命力的课堂教学中，在具体、丰富的音乐活动形式中得到充分自由的发展。
三、培养学生个性发展注意的问题。
在音乐教学中注重学生的个性培养，不是提倡个性绝对化。如果在音乐教学中片面追求过分强调人的本质的自然，就会把注重个性发展引导到极端地走向個性绝对化。将充分发挥学生的自主性理解为自由性，最后就会变成固执己见、刚愎自用，那就适得其反、毫无价值了。
音乐艺术是合作的艺术，这种合作表现在音乐创造者、表演者、欣赏者之间存在着一种合作共同体关系。作曲家进行创作，歌唱家进行表演，引起听众的共鸣才能实现其艺术价值。听众的审美趣味又影响作曲家的创作意向，三者之间存在着一个相互依存、合作生存的生态环。表演者之间的密切合作与协调性也决定了音乐表演的艺术效果。同时，艺术又讲求个性的张扬，展现自己的艺术个性以及独特的艺术风格是每个艺术家的目标。音乐艺术这种既讲究合作又注重个性的特点体现在音乐课堂中，必然使音乐课堂成为学生间相互合作交流张扬个性的场所。