论文部分内容阅读
【摘要】音乐欣赏是高中音乐课程的重要内容，它对于学生音乐素质以及人文素质的提升起着关键作用。本文从教学实践出发，通过标题式教学、对比式教学以及互动式教学三种教学方法的运用，对高中音乐欣赏教学中如何进行优化教学、有效教学进行了详细阐述。
【关键词】音乐欣赏；优化教学；有效性；实践
作为音乐课程体系中重要分支的音乐欣赏课程，是音乐教育者对高中生施以素质教育的重要途径。它为高中生的音乐认知之旅开辟了一条更为宽阔的道路，引导着高中生对音乐的认识上升到一个新的高度。学会音乐欣赏，不但会让高中生整体素质得到质的跨越，同时还对调节高中生心身理、心理的紧张情绪，塑造高中生美好心灵有着不容小觑的作用。新课改背景下的高中音乐欣赏教学，只有对教学方法进行从优选择，才能够确保教学有效性[1-2]。基于此，本文从教学实践出发，对音乐欣赏教学中如何有效运用标题式教学、对比式教学以及互动式教学进行了深入分析。
一、标题式教学法
标题，可以说是作者进行创作时某种特定背景的一个代表，也同样可以理解为开启美妙音乐的第一道音符。教师应让学生学会从音乐的标题去体验音乐内涵，从隐性的背景中体验作者的思想与情怀，引导他们从标题联想到作曲家的创作意图，通过人文指导，让学生对音乐的理解更深入。如让学生欣赏“梁祝”时，虽然这是一首脍炙人口，学生们耳熟能详的曲子，但这首曲子包括的三个乐章，却表现了主人公三个时期的心理和情感变化。让学生们在每欣赏一个乐章之前先感受标题的含义：草桥结拜时梁山伯是怎样的心情；英台抗婚时祝英台有着怎样的情感波动；坟前化蝶是否就是故事的终结？让学生带着这样的思考去聆听、去欣赏，去感受不一样的“梁祝”，才能够让每个学生都突显出与众不同的欣赏角度。
学生们欣赏之后，此时教师可以引入被誉为外国“梁祝”的“罗密欧与朱丽叶”的故事，拓宽学生的音乐领域。然后再回头欣赏“梁祝”，学生们对乐曲的理解无疑又更深了一层。这时鼓励他们可以通过对标题重新命名的方法，将自己对乐曲的感受表现出来。有的学生就用“破茧重生”替代了“坟前化蝶”。
从“感受标题——音乐欣赏——表达感受——再欣赏——重塑标题”的教学模式中，学生的音乐欣赏能力以及音乐修养会逐步的得到提高与完善。
二、对比式教学法
对比教学，即让学生对同首乐曲中不同部分或者同首乐曲的不同形式进行对比，可以让学生从不同角度去欣赏乐曲，获得不同的感受，有助于学生挖掘更多音乐之美。
（一）对比同首乐曲不同部分
即使是同一首曲子，不同部分的情感表现也并非相同。作曲家进行创作时，会将自已的多种情感注入乐曲之中，每一种情感皆是因心灵震撼而激发的灵感与热情。尤其是曲子里的节奏与重音，更是“强化”情感的一种方法与手段，同样也是学生们体验与感悟乐曲内涵与意境、领略作曲家对曲子进行巧妙安排与处理的“依据”。如在让学生们欣赏“少女的祈祷”时，教师借助多媒体功能，将乐曲分成几个部分分别进行播放，然后让学生们感受每个部分与每个部分之间的变化，说出自己对不同部分的不同体会，通过对比感受音乐的不同形象与意境。
（二）对比同首乐曲的不同形式
音乐的特征决定了演奏形式的多元化，不同的乐器会赋予音乐不同的内涵，也会带给学生不同的听觉享受。高中音乐欣赏中有着许多古今中外的名人名曲，这些曲子如果用不同形式进行表现，表现出的韵味就会大有不同，这就是音乐之所以让人为之着迷的原因之一。尝试着让学生聆听不一样的音乐，感受音乐千变万化之魅力，对于开拓他们的音乐视野，提高音乐欣赏能力十分有益。如在让学生了解“现代京剧”时，学生们欣赏完“都有一颗红亮的心”之后，京剧的声腔加上二胡伴奏，让学生们认识了中国传统文化的精髓，而情节的现代化、服装的现代化又让学生们了解了现代京剧与传统京剧的不同。但是如果京剧用纯西方乐器演奏又是怎样的一种风格和意境？于是教师为学生们播放了一段提前录制合成的交响乐“红灯记”让学生们欣赏。当学生们从钢琴、大提琴、小提琴等乐器的演奏下听到不一样的现代京剧时，他们一方面为音乐的多变性感到惊讶，另一方面又不禁为音乐这种不受任何形式限制的特质深深打动。
（三）互动式教学法
高中生抵触音乐课很多的原因来自于教师的“自以为是”，教育者总是想向被教育者显示自己对音乐的诠释能力，妄图通过语言让学生了解音乐，却忽略了音乐需要的是个人的感悟与理解。真正的教育，应该是让音乐成为学生之间交流互动的媒介，在交流中让音乐的本质被学生们发现。如学习民乐时，可以让学生们自己组成几个合奏小组，用锣、鼓等这些打击乐器进行演奏比赛；学习戏曲时，让学生们将“智斗”搬上课堂，几个人分别饰演其中的几个角色进行现场表演；而认识器乐时，则可以让学生们跟随音乐的节奏设计舞蹈动作。只有让学生“动”起来，课堂才能够“活”起来。
音乐欣赏的目的，就是让高中生通过对音乐的聆听，去发现、体验音乐旋律与音乐节奏表现出的美的享受，从而对作曲家的创作心理以及赋予乐曲的创作内涵进行感知。实践证明，在音乐欣赏教学中，只有选择学生们喜欢的方式，他们才会静心的去聆听音乐之美，感受音乐带给他们的“视听盛宴”。
参考文献
[1] 蒋贞.新课程背景下高中音乐欣赏教学的有效性探析[J].新课程学习（基础教育），2010，（9）：239.
[2]王娜.高中音乐教学的有效性和创新性探究[J].音乐大观，2013，（2）：65-65.
【关键词】音乐欣赏；优化教学；有效性；实践
作为音乐课程体系中重要分支的音乐欣赏课程，是音乐教育者对高中生施以素质教育的重要途径。它为高中生的音乐认知之旅开辟了一条更为宽阔的道路，引导着高中生对音乐的认识上升到一个新的高度。学会音乐欣赏，不但会让高中生整体素质得到质的跨越，同时还对调节高中生心身理、心理的紧张情绪，塑造高中生美好心灵有着不容小觑的作用。新课改背景下的高中音乐欣赏教学，只有对教学方法进行从优选择，才能够确保教学有效性[1-2]。基于此，本文从教学实践出发，对音乐欣赏教学中如何有效运用标题式教学、对比式教学以及互动式教学进行了深入分析。
一、标题式教学法
标题，可以说是作者进行创作时某种特定背景的一个代表，也同样可以理解为开启美妙音乐的第一道音符。教师应让学生学会从音乐的标题去体验音乐内涵，从隐性的背景中体验作者的思想与情怀，引导他们从标题联想到作曲家的创作意图，通过人文指导，让学生对音乐的理解更深入。如让学生欣赏“梁祝”时，虽然这是一首脍炙人口，学生们耳熟能详的曲子，但这首曲子包括的三个乐章，却表现了主人公三个时期的心理和情感变化。让学生们在每欣赏一个乐章之前先感受标题的含义：草桥结拜时梁山伯是怎样的心情；英台抗婚时祝英台有着怎样的情感波动；坟前化蝶是否就是故事的终结？让学生带着这样的思考去聆听、去欣赏，去感受不一样的“梁祝”，才能够让每个学生都突显出与众不同的欣赏角度。
学生们欣赏之后，此时教师可以引入被誉为外国“梁祝”的“罗密欧与朱丽叶”的故事，拓宽学生的音乐领域。然后再回头欣赏“梁祝”，学生们对乐曲的理解无疑又更深了一层。这时鼓励他们可以通过对标题重新命名的方法，将自己对乐曲的感受表现出来。有的学生就用“破茧重生”替代了“坟前化蝶”。
从“感受标题——音乐欣赏——表达感受——再欣赏——重塑标题”的教学模式中，学生的音乐欣赏能力以及音乐修养会逐步的得到提高与完善。
二、对比式教学法
对比教学，即让学生对同首乐曲中不同部分或者同首乐曲的不同形式进行对比，可以让学生从不同角度去欣赏乐曲，获得不同的感受，有助于学生挖掘更多音乐之美。
（一）对比同首乐曲不同部分
即使是同一首曲子，不同部分的情感表现也并非相同。作曲家进行创作时，会将自已的多种情感注入乐曲之中，每一种情感皆是因心灵震撼而激发的灵感与热情。尤其是曲子里的节奏与重音，更是“强化”情感的一种方法与手段，同样也是学生们体验与感悟乐曲内涵与意境、领略作曲家对曲子进行巧妙安排与处理的“依据”。如在让学生们欣赏“少女的祈祷”时，教师借助多媒体功能，将乐曲分成几个部分分别进行播放，然后让学生们感受每个部分与每个部分之间的变化，说出自己对不同部分的不同体会，通过对比感受音乐的不同形象与意境。
（二）对比同首乐曲的不同形式
音乐的特征决定了演奏形式的多元化，不同的乐器会赋予音乐不同的内涵，也会带给学生不同的听觉享受。高中音乐欣赏中有着许多古今中外的名人名曲，这些曲子如果用不同形式进行表现，表现出的韵味就会大有不同，这就是音乐之所以让人为之着迷的原因之一。尝试着让学生聆听不一样的音乐，感受音乐千变万化之魅力，对于开拓他们的音乐视野，提高音乐欣赏能力十分有益。如在让学生了解“现代京剧”时，学生们欣赏完“都有一颗红亮的心”之后，京剧的声腔加上二胡伴奏，让学生们认识了中国传统文化的精髓，而情节的现代化、服装的现代化又让学生们了解了现代京剧与传统京剧的不同。但是如果京剧用纯西方乐器演奏又是怎样的一种风格和意境？于是教师为学生们播放了一段提前录制合成的交响乐“红灯记”让学生们欣赏。当学生们从钢琴、大提琴、小提琴等乐器的演奏下听到不一样的现代京剧时，他们一方面为音乐的多变性感到惊讶，另一方面又不禁为音乐这种不受任何形式限制的特质深深打动。
（三）互动式教学法
高中生抵触音乐课很多的原因来自于教师的“自以为是”，教育者总是想向被教育者显示自己对音乐的诠释能力，妄图通过语言让学生了解音乐，却忽略了音乐需要的是个人的感悟与理解。真正的教育，应该是让音乐成为学生之间交流互动的媒介，在交流中让音乐的本质被学生们发现。如学习民乐时，可以让学生们自己组成几个合奏小组，用锣、鼓等这些打击乐器进行演奏比赛；学习戏曲时，让学生们将“智斗”搬上课堂，几个人分别饰演其中的几个角色进行现场表演；而认识器乐时，则可以让学生们跟随音乐的节奏设计舞蹈动作。只有让学生“动”起来，课堂才能够“活”起来。
音乐欣赏的目的，就是让高中生通过对音乐的聆听，去发现、体验音乐旋律与音乐节奏表现出的美的享受，从而对作曲家的创作心理以及赋予乐曲的创作内涵进行感知。实践证明，在音乐欣赏教学中，只有选择学生们喜欢的方式，他们才会静心的去聆听音乐之美，感受音乐带给他们的“视听盛宴”。
参考文献
[1] 蒋贞.新课程背景下高中音乐欣赏教学的有效性探析[J].新课程学习（基础教育），2010，（9）：239.
[2]王娜.高中音乐教学的有效性和创新性探究[J].音乐大观，2013，（2）：65-65.