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摘 要： 音乐是提高学生素质，培养学生创新能力的重要学科，如何在音乐课堂中让学生体验音乐的审美情趣。如何在音乐教学中培养学生的创新思维，如何利用现代多种教学手段。达到课堂气氛活跃，愉悦学生身心，开发智力的教学目的。我就对于新课标后的中学音乐课堂教学，从以下几个方面来谈一下自己的观点：
关键词： 初中音乐；新课标； 教学设计
新音乐新课程标准的实施，为中国的音乐教育改革增添了浓重的一笔。新课程代表着新的教育理念，突出一个“新”字。“新”是素质教育的灵魂。音乐是提高学生素质，培养学生创新能力的重要学科，如何在音乐课堂中让学生体验音乐的审美情趣。如何在音乐教学中培养学生的创新思维，如何利用现代多种教学手段。达到课堂气氛活跃，愉悦学生身心，开发智力的教学目的。我就对于新课标后的中学音乐课堂教学，从以下几个方面来谈一下自己的观点：
一、在新课标下，音乐课堂教学应优化课堂中的审美情趣
新课标下的音乐理念以审美为核心，主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐，表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，是音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情知互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养生健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下基础。音乐的审美情趣，就是喜欢和爱好什么音乐的问题。一个学生为什么喜欢这种音乐，不喜欢那种音乐，和学生的家庭、经历、性格、文化修养等方面有关系。首先我们应尊重学生的个人趣味，进而更深一层地通过音乐教学，把健康、纯正、明确、自然，对人类社会有意的音乐展现出来，提高学生的艺术修养，培养他们高尚的审美情趣。
二、音乐课教学中创新思维能力的培养
1、创设问题情境宽松、和谐、开放的环境，有益于思维的发散和拓展，是创新至关重要的条件。因此，在音乐教学中，教师要结合实际提出发散型问题，发挥学生的主动性和想象力，从多角度、多层次分析解决问题，促使学生的思维多向化。同时遵循学生的认知规律，启发学生善于和敢于发问，在精心设计的问题情景中培养学生的质疑习惯和合作精神。如在指导音乐研究课“番禺地方音乐探密”时，我首先播放番禺历史上对社会有突出贡献的音乐人才的短片，创设问题情景，接着提出思考题：这些音乐家为什么会受到人民的怀念和尊重？借此引出该课的重点问题，即每个人都可以发挥自己独特的音乐优势和音乐特长，贡献社会。
2、转换教学角色课程·教学音乐学习的无穷魅力。在课堂教学中，教师可以改变单一二一年五月号上半月在课堂上，只有充分调动学生的积极性，才能激活他们的内在原动力，最大限度地把他们的创新思维的潜能发挥出来，因此需要转换教学角色。例如上欣赏课时，我们一般都是以教师介绍曲名、作者、表现内容等开始课程，学生还没听到音乐，就被限制在了一个框框里，限制了学生的想象力，把音乐的多解性变成单解性，使得学生对音乐本身失去兴趣，不注意倾听，放弃了思考与联想。如果要培养学生的创新思维，就必须转换在教学中的角色，有意识地培养学生用多种思维方式去探索问题。例如，在学习《卡门序曲》时，教师在放音乐之前，先不要给学生讲教材上的内容，而是让学生自己讲一讲他们知道的有关歌剧《卡门》的内容，比一比谁的故事更精彩，然后对评选出的几个故事分组，由学生为《序曲》配乐，再比一比哪组配得最好。最后教师再完整地讲述内容，引出教材，并播放《卡门序曲》的音乐，让学生比较自己与教师讲述的故事、配乐有哪些异同。这样就使学生始终以积极多变的思维参与教学，不仅开发了学生的想象力、创造力，还提高了学生的音乐鉴赏力和音乐表现力。
3、拓展学生想象力创新的基本规则是在原有的基础上求得新的突破。对于各项歌唱技能的创新，我提出要求，要学生把要求当作规则。歌唱形式创新，要求“突出重点，感人肺腑”。可谓五花八门、各显神通。我们不需要去分析作品的好坏，从众多的想象画中，可以看出学生都很积极主动地在思考、在想象。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要。因为知识是有限的，而想象力是概括着世界的一切，推动着进步，是知识进化的源泉。”拓展学生的想象力，是培养学生创新思维最有效的途径。
三、利用现代多种教学手段
1、激发学生兴趣、调动学生主动性。在传统中的音乐欣赏教学中，学生对单一的听老师演奏（唱）或放磁带录音感到枯燥、单调，这样往往使得学生在欣赏音乐时显得很被动，学生的注意力也容易分散。这样，老师的教学也达不到很好的效果，而充满美感的MIDI音乐、文字、图片、动画、影像等多媒体综合信息，则能自然地调动起学生欣赏音樂的积极性、主动性，学生会在老师的引导下主动去感受音乐的力度、速度、情绪，学生在欣赏优美画面和MIDI音乐的同时，脑海里产生种种生动的想象，好象身临其境一般，并激发起了强烈的音乐表现欲、创造欲。
2、运用多媒体，创设情境，激发学生兴趣。在欣赏课《春江花月夜》的乐器简介教学环节中，为了让学生能更快地认识并熟悉四种西洋木管乐器的音色和形状结构特点时，我通过电脑分别播放每一种乐器演奏的MIDI音乐片断，然后利用电脑将每种乐器的图片展示给学生看，学生对每种乐器从音色到形状都有了一定的感受和认识。这样，学生在欣赏乐曲的过程当中就能自然分辩出不同乐器的音色，从而更进一步地去感受乐曲所表现的意境和情绪。
3、运用多媒体，创设动态情境，突破重难点。音乐课不同于绘画课，可以用色彩线条来展示作品，也不同于语文课，可通过语言文字来叙述，而是一种由抽象听觉到形象感受的过程。因此，学生在学习中常常会遇到困难，思维受到阻碍，这时利用多媒体课件适时巧妙演示，把抽象的乐理知识进行形象化处理，变得直观、有吸引力，更好地突破难点。
关键词： 初中音乐；新课标； 教学设计
新音乐新课程标准的实施，为中国的音乐教育改革增添了浓重的一笔。新课程代表着新的教育理念，突出一个“新”字。“新”是素质教育的灵魂。音乐是提高学生素质，培养学生创新能力的重要学科，如何在音乐课堂中让学生体验音乐的审美情趣。如何在音乐教学中培养学生的创新思维，如何利用现代多种教学手段。达到课堂气氛活跃，愉悦学生身心，开发智力的教学目的。我就对于新课标后的中学音乐课堂教学，从以下几个方面来谈一下自己的观点：
一、在新课标下，音乐课堂教学应优化课堂中的审美情趣
新课标下的音乐理念以审美为核心，主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐，表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，是音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情知互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养生健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下基础。音乐的审美情趣，就是喜欢和爱好什么音乐的问题。一个学生为什么喜欢这种音乐，不喜欢那种音乐，和学生的家庭、经历、性格、文化修养等方面有关系。首先我们应尊重学生的个人趣味，进而更深一层地通过音乐教学，把健康、纯正、明确、自然，对人类社会有意的音乐展现出来，提高学生的艺术修养，培养他们高尚的审美情趣。
二、音乐课教学中创新思维能力的培养
1、创设问题情境宽松、和谐、开放的环境，有益于思维的发散和拓展，是创新至关重要的条件。因此，在音乐教学中，教师要结合实际提出发散型问题，发挥学生的主动性和想象力，从多角度、多层次分析解决问题，促使学生的思维多向化。同时遵循学生的认知规律，启发学生善于和敢于发问，在精心设计的问题情景中培养学生的质疑习惯和合作精神。如在指导音乐研究课“番禺地方音乐探密”时，我首先播放番禺历史上对社会有突出贡献的音乐人才的短片，创设问题情景，接着提出思考题：这些音乐家为什么会受到人民的怀念和尊重？借此引出该课的重点问题，即每个人都可以发挥自己独特的音乐优势和音乐特长，贡献社会。
2、转换教学角色课程·教学音乐学习的无穷魅力。在课堂教学中，教师可以改变单一二一年五月号上半月在课堂上，只有充分调动学生的积极性，才能激活他们的内在原动力，最大限度地把他们的创新思维的潜能发挥出来，因此需要转换教学角色。例如上欣赏课时，我们一般都是以教师介绍曲名、作者、表现内容等开始课程，学生还没听到音乐，就被限制在了一个框框里，限制了学生的想象力，把音乐的多解性变成单解性，使得学生对音乐本身失去兴趣，不注意倾听，放弃了思考与联想。如果要培养学生的创新思维，就必须转换在教学中的角色，有意识地培养学生用多种思维方式去探索问题。例如，在学习《卡门序曲》时，教师在放音乐之前，先不要给学生讲教材上的内容，而是让学生自己讲一讲他们知道的有关歌剧《卡门》的内容，比一比谁的故事更精彩，然后对评选出的几个故事分组，由学生为《序曲》配乐，再比一比哪组配得最好。最后教师再完整地讲述内容，引出教材，并播放《卡门序曲》的音乐，让学生比较自己与教师讲述的故事、配乐有哪些异同。这样就使学生始终以积极多变的思维参与教学，不仅开发了学生的想象力、创造力，还提高了学生的音乐鉴赏力和音乐表现力。
3、拓展学生想象力创新的基本规则是在原有的基础上求得新的突破。对于各项歌唱技能的创新，我提出要求，要学生把要求当作规则。歌唱形式创新，要求“突出重点，感人肺腑”。可谓五花八门、各显神通。我们不需要去分析作品的好坏，从众多的想象画中，可以看出学生都很积极主动地在思考、在想象。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要。因为知识是有限的，而想象力是概括着世界的一切，推动着进步，是知识进化的源泉。”拓展学生的想象力，是培养学生创新思维最有效的途径。
三、利用现代多种教学手段
1、激发学生兴趣、调动学生主动性。在传统中的音乐欣赏教学中，学生对单一的听老师演奏（唱）或放磁带录音感到枯燥、单调，这样往往使得学生在欣赏音乐时显得很被动，学生的注意力也容易分散。这样，老师的教学也达不到很好的效果，而充满美感的MIDI音乐、文字、图片、动画、影像等多媒体综合信息，则能自然地调动起学生欣赏音樂的积极性、主动性，学生会在老师的引导下主动去感受音乐的力度、速度、情绪，学生在欣赏优美画面和MIDI音乐的同时，脑海里产生种种生动的想象，好象身临其境一般，并激发起了强烈的音乐表现欲、创造欲。
2、运用多媒体，创设情境，激发学生兴趣。在欣赏课《春江花月夜》的乐器简介教学环节中，为了让学生能更快地认识并熟悉四种西洋木管乐器的音色和形状结构特点时，我通过电脑分别播放每一种乐器演奏的MIDI音乐片断，然后利用电脑将每种乐器的图片展示给学生看，学生对每种乐器从音色到形状都有了一定的感受和认识。这样，学生在欣赏乐曲的过程当中就能自然分辩出不同乐器的音色，从而更进一步地去感受乐曲所表现的意境和情绪。
3、运用多媒体，创设动态情境，突破重难点。音乐课不同于绘画课，可以用色彩线条来展示作品，也不同于语文课，可通过语言文字来叙述，而是一种由抽象听觉到形象感受的过程。因此，学生在学习中常常会遇到困难，思维受到阻碍，这时利用多媒体课件适时巧妙演示，把抽象的乐理知识进行形象化处理，变得直观、有吸引力，更好地突破难点。