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【摘要】实践活动其实质也属教学活动之一，它是课堂教学的延伸与补充。对学习音乐专业的学生来说就是把在课堂里所学到的知识，在实践活动中通过自己的亲身体验，将作品进行二度创作与改编，同时，结合自身的艺术修养塑造并呈现出一个个活生生的音乐形象，使之实现音乐审美价值的一项活动；是音乐学科的教学关键所在，它对音乐学专业学生学习能力的锻炼和提高具有重要意义。
【关键词】实践；活动；应用型
音乐专业属术科专业，对学生而言从进校学习到将来就业工作的整个过程均体现着“应用”二字，因此，学校在音乐人才培养过程中的实践活动是其他任何方式不可替代的一种教学活动，它对提高学生综合素质、增强从业能力等方面起到及其重要的作用；也是指导我们理论联系实际、培养自身创新意识的重要途径。
一、应用型人才培养中实践活动的开展可以是灵活多样
在应用型人才培养中学校实践活动的开展可以是丰富多彩、形式多样。但要有效地开展好音乐类专业学生课外实践活动，首先办学者要结合自身的办学条件制定一个相对科学合理的人才培养方案，人才培养方案中的课程设置、课时设置、必修课与选修课的开课学期设置等等都需进行整体联动设计，其次在学期教学任务的下达时，要充分处理好教师教学时段与实践活动时间安排的衔接关系，在活动设计中要根据学生不同年级的学习任务、学生的实际专业水平以及照顾到学生广泛参与等原则来设定活动方式。实践活动形式可以是如下多种类型相结合：第一类组建大学生艺术团体。以团队的形式来开展音乐专业学生的实践活动是效果相对明显的方式之一，因为这种方式参与的学生面较广并且能培养学生的兴趣与爱好，指导成本低，培养了学生的团队合作精神。第二类可以定期不定期地举办师生音乐会。能有幸与自己的专业导师同台演出，或是举办一场自己的个人音乐会，是对音乐学专业学生个人艺术才华的肯定，也是对个人演唱（奏）技巧的总结。第三类可以组织社会公演、演出观摩与采风活动。积极参与社会演出有助于提高我们的社会适应能力，也有助于舞台经验的积累；积极参加社会观摩，让我们欣赏和学习到更多更好的艺术作品，增强了对社会生活的热爱和对崇高理想的追求，从而培养审美的判断能力。第四类可以组织学生进行模拟音乐课堂教学活动。俗话说教学相长，模拟课堂教学是在利用现代教育技术类型的课程中，将课堂中所学知识直接进行一个内化与外输的过程，培养学生直接去发现问题与解决问题的能力，有助于学生将所学知识活学活用，增强学生对知识点及专业技能的理解与应用。第五类实践活动中要死抓专业实习与专业见习环节。总之，音乐专业属术类专业，俗话说“亲不离手、曲不离口”就是告诫学习者要坚持不断的学习与实践，通过实践后再学习，只有这样不断的周而复始的训练后才可能实现我们人才培养的目标。
二、实践活动对培养应用型人才的作用
实践活动是课堂教学活动的延伸，也是检测课堂教学质量的一个重要途径与手段，两者相辅相成。实践活动可以让学生将课堂上所学到的理论知识，系统地在实践活动中得以应用，在进行实践活动的过程中使学生发现自己的错误与不足，然后再加以改正和提高。课堂上所学技能知识、理论知识如何更好的体现，这都需要我们在实践活动中遵循课堂教学中的系统规范，不断地积累舞台经验，同时通过实践可以补充理论知识与专业技能，它既丰富了理论知识又熟练了专业技能，使学生的综合素质逐步走向完善，通过实践来达到理论与实践的结合。
（一）实践活动有助于提高學生自身的表现能力
艺术实践活动是我们在众人面前展示自我的最好的舞台。在展示自我的舞台上，必定要全身心准备，倾情演绎，这就会促使自己更加刻苦努力地学习专业知识，变被动为主动的学习，使得自身的演唱（奏）技巧在实践锻炼中得到提升；记得自己刚进大学的时候，由于舞台经验不足，同学们都对对突如其来的声乐和钢琴两门课目上舞台考试的方式感到畏惧，由于心理紧张造成上台忘词、跑调、跟不上节奏、高音上不去、手足无措的尴尬场景还历历在目。在随着同学们参加各种艺术实践活动次数的增多，在过程中逐渐增强自身的表演信心，克服种种不足，同时也加深了对艺术作品的理解，对作品的演绎也有了新的概念。所以说艺术实践活动提高了学生自身的表演水平和表现能力。
（二）实践活动有利于激发学生的表演欲望
在塑造音乐形象的过程中艺术实践是一个非常重要的环节。在这个过程中，我们可以充分发挥自己的能力来进行对艺术形象的重新塑造，从中获得审美体验，激发表演欲望。表演本身就是一种体现自身对艺术作品理解的方式。学生通过舞台上的演唱或演奏，加深了对作品的理解和感受，成功的表演更会增强自己的自信心、激发学生的表演欲和学习欲。在平时的学习中，我们可选择自己所喜欢的艺术作品来进行改编，提高原作的表现力。当我们自行创编的作品搬上舞台演出时，内心激动的同时也对自己的能力得到锻炼，而一旦作品重现得到大家广泛的肯定时，我们会从中体会到重塑艺术的魅力，体验到成功的喜悦。这些实践活动创作方面的积极因素反过来会成为我们进行创新的动力。
（三）实践活动可以锻炼学生的组织与人际交往能力
艺术实践活动一般情况下都是一个团体的整体活动，每次活动一般都要经过策划--排练--演出--活动总结等过程，在此过程中都需要组织者、参与者的一个协调过程。所以说艺术实践可以锻炼学生的组织能力与人际交往能力，能提高学生毕业后就业的竞争力，帮助学生较快地适应工作岗位的各种需求。音乐学专业学生在步入社会后，一方面所要体现的首要能力主要是以教学实践来实现教书育人的自身价值，组织各类课外活动为学校校园文化建设做贡献；另一方面则是做好社会服务，在社会中发扬音乐艺术，通过组织编排文艺演出活动等方式，成为宣扬艺术文化氛围的使者。而这些活动需要的组织能力、交际思维能力，就要求学生只有在校期间自觉广泛参与各种艺术实践活动和组织工作，才能得到锻炼和提高，并且艺术实践活动中所进行的各类技能展示、组织研讨等都会较好的提高每位学生自身的组织和人际交往的能力，使学生在毕业后的就业竞争中以及以后的就业中能很快融入社会，适应社会生活与工作环境，能积极主动地与人交往，最终实现个人的理想、体现人生价值。 （四）实践活动可以增强学生的团队合作精神
艺术实践活动是注重团队整体和谐的集体活动。在这个集体活动中，要求每一个人都团结合作，齐心协力共同完成演出任务。例如，我院的大学生艺术团体“女子管乐团、合唱团、舞蹈团”平时的训练过程中也好、在排练演出过程中也好，均要求每一位成员必须调整好自己与整个团队之间的谐和，和对总体节奏的把握和各声部之间音色的控制。演出中，速度的快慢、力度的强弱、声部的穿插进行等所有细节，都需要每一个人齐心控制、同步释放，才能真正演绎好艺术作品。若出现某位团员只注重自我表现，个人发挥的行为，那么将会导致整个团队的演奏、演唱出现参差不齐，影响作品的处理，导致演出失败，这在集体活动中是决不可取的。又如，在参与文艺晚会或歌咏比赛等集体艺术实践活动中，不管是统筹安排的领导者，还是分工精细的劳作者；不管是负责灯光、音响的幕后者，还是负责艺术总监的指导者，台上、台下、台前、台后，所有演出成员之间都需要通力合作、协调完成工作，只要有一个环节疏忽大意，整场演出就会失败。因此，在这个合作的集体活动中，这就始终强调让我们每一个人都必须保持高度的集体荣誉感，保持较强的团队精神和协作能力。
（五）实践活动可以有助于提高课堂中师生的互动性
把艺术实践融入教学中是最活泼、最易令同学们接受的形式。它能把单一无生趣的课堂教学带到实践活动的舞台上，由老师带领大家通过舞台表演学习音乐中的理论知识、积累表演和创作经验。在艺术实践活动中，一方面学生既学到了课本知识，又获得了实践锻炼，拓宽了知识面。另一方面，艺术实践也使我们有机会深入体验社会生活，学习到更多的课外知识。例如，我院对于音乐学音乐教师教育专业的学生开设的《歌曲写作与改編》课程，在课上老师在讲授完本节课的内容后，所布置的随堂作业就是让学生在所学内容的基础上，自己即兴谱写一小段简单的旋律，配以随意的歌词，然后在全班面前演唱自己的“作品”，然后再由老师点评，指出优缺点。在这一环节中，整个气氛轻松而又活泼，虽然学生谱写的旋律可能会简单而又稚嫩，但每一个同学都为自己能像一位作曲家一样进行“创作”而感到兴奋不已。通过这一类的随堂的实践活动，使我们能在活泼多样化的课堂艺术实践中，与老师充分的交流互动，并检验自己的专业水平，反思自己专业知识和技能上的缺点，找到学习上需要改进的反面和努力的方向。
总之，实践活动所表现出来的问题有些可能专业理论方面的、有些则可能是技能方面的偏差、有些可能是舞台经验方面的、有些可能是来自学习方法与生活阅历方面的、有些可能是组织能力与社会交往方面的等等问题。这些问题的解决均只有通过学习——实践——再学习——再实践这样循序渐进的方式才可能获得解决问题的有效方式，最终达到提高音乐学专业学生各项专业水平和综合素质与能力。
参考文献
[1]黄祖平，陈林.高师音乐教育专业应加强艺术实践环节[J].艺术教育，2008：2.
[2]姚宏伟，段志敏.浅谈艺术实践在高师音乐专业人才培养中的重要意义[J].党史博采·理论版，2007：9.
【关键词】实践；活动；应用型
音乐专业属术科专业，对学生而言从进校学习到将来就业工作的整个过程均体现着“应用”二字，因此，学校在音乐人才培养过程中的实践活动是其他任何方式不可替代的一种教学活动，它对提高学生综合素质、增强从业能力等方面起到及其重要的作用；也是指导我们理论联系实际、培养自身创新意识的重要途径。
一、应用型人才培养中实践活动的开展可以是灵活多样
在应用型人才培养中学校实践活动的开展可以是丰富多彩、形式多样。但要有效地开展好音乐类专业学生课外实践活动，首先办学者要结合自身的办学条件制定一个相对科学合理的人才培养方案，人才培养方案中的课程设置、课时设置、必修课与选修课的开课学期设置等等都需进行整体联动设计，其次在学期教学任务的下达时，要充分处理好教师教学时段与实践活动时间安排的衔接关系，在活动设计中要根据学生不同年级的学习任务、学生的实际专业水平以及照顾到学生广泛参与等原则来设定活动方式。实践活动形式可以是如下多种类型相结合：第一类组建大学生艺术团体。以团队的形式来开展音乐专业学生的实践活动是效果相对明显的方式之一，因为这种方式参与的学生面较广并且能培养学生的兴趣与爱好，指导成本低，培养了学生的团队合作精神。第二类可以定期不定期地举办师生音乐会。能有幸与自己的专业导师同台演出，或是举办一场自己的个人音乐会，是对音乐学专业学生个人艺术才华的肯定，也是对个人演唱（奏）技巧的总结。第三类可以组织社会公演、演出观摩与采风活动。积极参与社会演出有助于提高我们的社会适应能力，也有助于舞台经验的积累；积极参加社会观摩，让我们欣赏和学习到更多更好的艺术作品，增强了对社会生活的热爱和对崇高理想的追求，从而培养审美的判断能力。第四类可以组织学生进行模拟音乐课堂教学活动。俗话说教学相长，模拟课堂教学是在利用现代教育技术类型的课程中，将课堂中所学知识直接进行一个内化与外输的过程，培养学生直接去发现问题与解决问题的能力，有助于学生将所学知识活学活用，增强学生对知识点及专业技能的理解与应用。第五类实践活动中要死抓专业实习与专业见习环节。总之，音乐专业属术类专业，俗话说“亲不离手、曲不离口”就是告诫学习者要坚持不断的学习与实践，通过实践后再学习，只有这样不断的周而复始的训练后才可能实现我们人才培养的目标。
二、实践活动对培养应用型人才的作用
实践活动是课堂教学活动的延伸，也是检测课堂教学质量的一个重要途径与手段，两者相辅相成。实践活动可以让学生将课堂上所学到的理论知识，系统地在实践活动中得以应用，在进行实践活动的过程中使学生发现自己的错误与不足，然后再加以改正和提高。课堂上所学技能知识、理论知识如何更好的体现，这都需要我们在实践活动中遵循课堂教学中的系统规范，不断地积累舞台经验，同时通过实践可以补充理论知识与专业技能，它既丰富了理论知识又熟练了专业技能，使学生的综合素质逐步走向完善，通过实践来达到理论与实践的结合。
（一）实践活动有助于提高學生自身的表现能力
艺术实践活动是我们在众人面前展示自我的最好的舞台。在展示自我的舞台上，必定要全身心准备，倾情演绎，这就会促使自己更加刻苦努力地学习专业知识，变被动为主动的学习，使得自身的演唱（奏）技巧在实践锻炼中得到提升；记得自己刚进大学的时候，由于舞台经验不足，同学们都对对突如其来的声乐和钢琴两门课目上舞台考试的方式感到畏惧，由于心理紧张造成上台忘词、跑调、跟不上节奏、高音上不去、手足无措的尴尬场景还历历在目。在随着同学们参加各种艺术实践活动次数的增多，在过程中逐渐增强自身的表演信心，克服种种不足，同时也加深了对艺术作品的理解，对作品的演绎也有了新的概念。所以说艺术实践活动提高了学生自身的表演水平和表现能力。
（二）实践活动有利于激发学生的表演欲望
在塑造音乐形象的过程中艺术实践是一个非常重要的环节。在这个过程中，我们可以充分发挥自己的能力来进行对艺术形象的重新塑造，从中获得审美体验，激发表演欲望。表演本身就是一种体现自身对艺术作品理解的方式。学生通过舞台上的演唱或演奏，加深了对作品的理解和感受，成功的表演更会增强自己的自信心、激发学生的表演欲和学习欲。在平时的学习中，我们可选择自己所喜欢的艺术作品来进行改编，提高原作的表现力。当我们自行创编的作品搬上舞台演出时，内心激动的同时也对自己的能力得到锻炼，而一旦作品重现得到大家广泛的肯定时，我们会从中体会到重塑艺术的魅力，体验到成功的喜悦。这些实践活动创作方面的积极因素反过来会成为我们进行创新的动力。
（三）实践活动可以锻炼学生的组织与人际交往能力
艺术实践活动一般情况下都是一个团体的整体活动，每次活动一般都要经过策划--排练--演出--活动总结等过程，在此过程中都需要组织者、参与者的一个协调过程。所以说艺术实践可以锻炼学生的组织能力与人际交往能力，能提高学生毕业后就业的竞争力，帮助学生较快地适应工作岗位的各种需求。音乐学专业学生在步入社会后，一方面所要体现的首要能力主要是以教学实践来实现教书育人的自身价值，组织各类课外活动为学校校园文化建设做贡献；另一方面则是做好社会服务，在社会中发扬音乐艺术，通过组织编排文艺演出活动等方式，成为宣扬艺术文化氛围的使者。而这些活动需要的组织能力、交际思维能力，就要求学生只有在校期间自觉广泛参与各种艺术实践活动和组织工作，才能得到锻炼和提高，并且艺术实践活动中所进行的各类技能展示、组织研讨等都会较好的提高每位学生自身的组织和人际交往的能力，使学生在毕业后的就业竞争中以及以后的就业中能很快融入社会，适应社会生活与工作环境，能积极主动地与人交往，最终实现个人的理想、体现人生价值。 （四）实践活动可以增强学生的团队合作精神
艺术实践活动是注重团队整体和谐的集体活动。在这个集体活动中，要求每一个人都团结合作，齐心协力共同完成演出任务。例如，我院的大学生艺术团体“女子管乐团、合唱团、舞蹈团”平时的训练过程中也好、在排练演出过程中也好，均要求每一位成员必须调整好自己与整个团队之间的谐和，和对总体节奏的把握和各声部之间音色的控制。演出中，速度的快慢、力度的强弱、声部的穿插进行等所有细节，都需要每一个人齐心控制、同步释放，才能真正演绎好艺术作品。若出现某位团员只注重自我表现，个人发挥的行为，那么将会导致整个团队的演奏、演唱出现参差不齐，影响作品的处理，导致演出失败，这在集体活动中是决不可取的。又如，在参与文艺晚会或歌咏比赛等集体艺术实践活动中，不管是统筹安排的领导者，还是分工精细的劳作者；不管是负责灯光、音响的幕后者，还是负责艺术总监的指导者，台上、台下、台前、台后，所有演出成员之间都需要通力合作、协调完成工作，只要有一个环节疏忽大意，整场演出就会失败。因此，在这个合作的集体活动中，这就始终强调让我们每一个人都必须保持高度的集体荣誉感，保持较强的团队精神和协作能力。
（五）实践活动可以有助于提高课堂中师生的互动性
把艺术实践融入教学中是最活泼、最易令同学们接受的形式。它能把单一无生趣的课堂教学带到实践活动的舞台上，由老师带领大家通过舞台表演学习音乐中的理论知识、积累表演和创作经验。在艺术实践活动中，一方面学生既学到了课本知识，又获得了实践锻炼，拓宽了知识面。另一方面，艺术实践也使我们有机会深入体验社会生活，学习到更多的课外知识。例如，我院对于音乐学音乐教师教育专业的学生开设的《歌曲写作与改編》课程，在课上老师在讲授完本节课的内容后，所布置的随堂作业就是让学生在所学内容的基础上，自己即兴谱写一小段简单的旋律，配以随意的歌词，然后在全班面前演唱自己的“作品”，然后再由老师点评，指出优缺点。在这一环节中，整个气氛轻松而又活泼，虽然学生谱写的旋律可能会简单而又稚嫩，但每一个同学都为自己能像一位作曲家一样进行“创作”而感到兴奋不已。通过这一类的随堂的实践活动，使我们能在活泼多样化的课堂艺术实践中，与老师充分的交流互动，并检验自己的专业水平，反思自己专业知识和技能上的缺点，找到学习上需要改进的反面和努力的方向。
总之，实践活动所表现出来的问题有些可能专业理论方面的、有些则可能是技能方面的偏差、有些可能是舞台经验方面的、有些可能是来自学习方法与生活阅历方面的、有些可能是组织能力与社会交往方面的等等问题。这些问题的解决均只有通过学习——实践——再学习——再实践这样循序渐进的方式才可能获得解决问题的有效方式，最终达到提高音乐学专业学生各项专业水平和综合素质与能力。
参考文献
[1]黄祖平，陈林.高师音乐教育专业应加强艺术实践环节[J].艺术教育，2008：2.
[2]姚宏伟，段志敏.浅谈艺术实践在高师音乐专业人才培养中的重要意义[J].党史博采·理论版，2007：9.