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宜兴这方土地山青水秀，人杰地灵，成就了一代又一代陶艺名家。陈纯芳从这里出来，她聪颖好学、敏于艺事，几十年如一日坚持着紫砂创作。谈起为什么会选择做紫砂壶，她笑言：“生在宜兴，祖上为窑户，从小耳濡目染就喜欢紫砂艺术，儿时和小朋友玩捏泥人、办家家，没少烧制壶具模型。这么好的先天条件摆在那儿，选择做紫砂壶自然是水到渠成的事。”
一碗茶、一把壶、一条老街滋养了世世代代的宜兴人，在宜兴有句名言：因我而宜，因你而兴。宜兴的壶是自古以来就名扬天下的。陈纯芳是个土生土长的宜兴人，跟所有做壶的艺人一样，她以壶为生，以壶为趣。从少女时期的懵懂到如今已入中年，她一直沉浸在紫砂壶的方圆之间。她说：“宜兴紫砂陶是深深扎根于中国传统文化土壤并成长起来的特种手工艺，明代以来，紫砂以其深邃的文化品位和人文亲和力享誉全球。我既然是宜兴人，又喜欢这门手艺，当然要做下去咯。”这么一做就是十几年。
在众多壶型中，陈纯芳偏爱制作光素器，即以独创的大红袍紫砂泥为原料，纯手工制作，不加任何装饰，仅以线条和点、面结合设计制作而成壶器，不施釉、不加彩，素面素心，形态优美，看似平淡简单却值得细细品味。她说：“相比于花塑器、筋纹器，光素器紫砂壶没有繁复精美的装饰，也没有奢华曲奇的外表，简单朴素的外形，却最能反映制壶人的功底和眼光。”为了将手法、眼功练到炉火纯青，她已经不记得做过多少个壶了。或许，正是有了这份辛勤磨练的功底积淀，才使她的作品独具魅力，甚至数次被无锡博物馆及苏州博物馆永久收藏。
细细欣赏陈纯芳制作的紫砂壶，你会发现它们圆润细腻，带着温润的气息。很多人评价她很有天赋，但是她却不这么认为：“或许是有那么一点点小聪明，可是更多的是熟能生巧。”为了把壶做得更好更细致，她时常一个人花一整个下午待在工作室里，拿着器具对壶身进行打磨。这不，手里的壶已经做了三天，基本成型了，可她却又用了一个多小时反复打磨壶口的边角。她说，调整边角是为了让壶把变得更细致，摸上去更舒服。
紫砂壶的制作大致包括预备、制作、烧制和后续工序四个过程，每一个环节都要求很强的专业性。以最基础的选泥为例，评价一把紫砂壶的优劣最重要的就是泥的优劣，不仅泥色要好，烧制后紫砂质表给人的手感也要非常舒适，这样才具备了一把好壶的基本要素。紫砂泥的颜色千变万化，以朱、紫、米黄为三种基本色，其中又以烧制的气候温度不同而呈现不同的效果，如紫铜、香灰、墨绿等。在众多紫砂泥中，陈纯芳偏爱大红袍泥，这种泥是朱泥中的精品，它色彩鲜艳、细腻滋润、含铁量高、耐温低、烧结后的密度和玻化程度高、吸水率低，是质地最精致的紫砂泥品种，同时也是制作小品壶的最佳材料。用它制作出来的紫砂壶颜色很美，当壶身和壶盖碰击时，会有类似金属的声音，非常好听。不过由于泥料偏细，做壶时就会形成许多黏稠的浆质，不容易定型，沸水冲泡时也容易开裂。为了让大红袍泥稳定性更好，她花了很长一段时间在朱泥的配制工艺里实践，制作出独门的朱泥肌理效果和风格特征。
除此之外，器型也是考量工艺师的手法及其美学造诣的标准。紫砂壶采用的是泥片镶接成形的技法。想要制作一款紫砂壶，工艺师需要先将紫砂泥拍成大约3mm厚的泥片，再将泥片围成壶身，做出壶底和壶口，捏出壶嘴和壶把，用脂泥粘合后再以工具进行整理光洁，由于紫砂壶做工复杂且无法借助任何模型，所以对于壶的每个部分的比例、角度全凭工艺师的经验，成品形态万千，方无一式，圆不一相。陈纯芳说：“我做壶的时候不会想很多，通常在脑子里构想出壶的样子就开始动手制作了。制作的过程很有趣，线条的流畅，表面的圆融，甚至转折与边角处的利落干净，你可以在一丝一缕的打磨过程中与它对话。”
陈纯芳为人低调，也不善言谈，可她一开口，便能让人感受到那份直率与朴实，也能听出她对自己作品的自信。近年来，她逐渐把精力放在自己创办的紫砂泥料研究所暨“荣乐斋”工作室里，陈纯芳说：“现在市场上已经很难找到好朱泥了，我们的大红袍泥这么好，用它做壶自然要更精致、精细。再说了，人家花钱买收藏，我不仅要对得起自己的良心、对得起手中的这块好泥料，更要对得起喜欢我壶的朋友。”
1974年出生于陶都宜兴，自幼受壶文化的熏陶和影响，对紫砂壶钟爱有加。她于1999年与家人创办了“紫砂泥料研究所”和“荣乐斋”工作室，2000年拜于江苏省工艺美术大师施云峰座下，受倪顺生等大师的艺术指导，作品日益成熟，形成了独特的艺术风格。其作品为无锡博物馆、苏州博物馆永久收藏。
荣乐斋
地址：江苏省宜兴市建新村分洪桥紫砂泥料研究所
联系方式：15190399327
TIPS
紫砂壶如何保养？
新买的紫砂壶，使用前可以先用茶叶加滚水多烫几遍，也可以用茶水煮，再用泡过的茶叶或棉布里外擦拭壶身。虽然紫砂壶可以让茶叶长久不馊，但是每次喝完茶建议还是要及时清理，平时使用的时候也要注意保持壶面清洁不留茶汤，否则擦拭后壶面容易留有浮光。紫砂壶养过一段时间，就要让它休息1～2日，使壶壁气孔可以充分干燥，再次使用时吸收茶香的效果就会变得更好。
不同泥料紫砂壶泡养起来有什么差别吗？
养壶的方法大致都是相同的，记得每次都要擦洗干净，放在通风的地方，不要混茶叶泡。在紫砂壶使用的过程中，用开水也好、用茶汤也好，一定记得要去浇这个壶身，慢慢浇下去，壶身的光泽才会越来越好，包浆才会自然，但这需要耐心。
紫砂壶的工艺界，是否很强调师承关系？
是，也不全是。在宜兴做紫砂，一个人如果不会做壶，工艺大师根本就不会收你做徒弟，这就是大师他们对自己的一个责任，也是对宜兴紫砂世界非物质文化遗产的一种责任。
你怎么理解传承与创新的定义？
将这门手艺发扬光大，将师承的门派发扬光大吧。紫砂壶的器型可以分为方器、光素器、花器、筋纹器等等。比如说我是做光素器为主，目前暂时不做其他类型。可能我会在延续传统的基础上进行创新。其实学做壶只是一个过程，最终都要靠自己去摸索和演变，慢慢地也就能做出有自己风格的作品来。
国画、书法、篆刻都是紫砂壶工艺师的必修课，其中最难的是什么？
紫砂壶上作画不难，但篆刻难。一个工艺师没有十几二十年的功底，根本就刻不好。它不像落款是印上去的，一开始是先用毛笔画出来，再按照纹路给刻出来，刻不好就会刻坏。有时候，一些文人在壶上写字，我们就把它刻下来，他只负责写字作画，我们负责篆刻。一个人做一把壶值几千几万的价值，如果刻坏了，壶也没了字也没了，这都有一定的风险。
一茶一世界，一壶一乾坤
一碗茶、一把壶、一条老街滋养了世世代代的宜兴人，在宜兴有句名言：因我而宜，因你而兴。宜兴的壶是自古以来就名扬天下的。陈纯芳是个土生土长的宜兴人，跟所有做壶的艺人一样，她以壶为生，以壶为趣。从少女时期的懵懂到如今已入中年，她一直沉浸在紫砂壶的方圆之间。她说：“宜兴紫砂陶是深深扎根于中国传统文化土壤并成长起来的特种手工艺，明代以来，紫砂以其深邃的文化品位和人文亲和力享誉全球。我既然是宜兴人，又喜欢这门手艺，当然要做下去咯。”这么一做就是十几年。
在众多壶型中，陈纯芳偏爱制作光素器，即以独创的大红袍紫砂泥为原料，纯手工制作，不加任何装饰，仅以线条和点、面结合设计制作而成壶器，不施釉、不加彩，素面素心，形态优美，看似平淡简单却值得细细品味。她说：“相比于花塑器、筋纹器，光素器紫砂壶没有繁复精美的装饰，也没有奢华曲奇的外表，简单朴素的外形，却最能反映制壶人的功底和眼光。”为了将手法、眼功练到炉火纯青，她已经不记得做过多少个壶了。或许，正是有了这份辛勤磨练的功底积淀，才使她的作品独具魅力，甚至数次被无锡博物馆及苏州博物馆永久收藏。
细细欣赏陈纯芳制作的紫砂壶，你会发现它们圆润细腻，带着温润的气息。很多人评价她很有天赋，但是她却不这么认为：“或许是有那么一点点小聪明，可是更多的是熟能生巧。”为了把壶做得更好更细致，她时常一个人花一整个下午待在工作室里，拿着器具对壶身进行打磨。这不，手里的壶已经做了三天，基本成型了，可她却又用了一个多小时反复打磨壶口的边角。她说，调整边角是为了让壶把变得更细致，摸上去更舒服。
独创朱泥，用心描绘光器之美
紫砂壶的制作大致包括预备、制作、烧制和后续工序四个过程，每一个环节都要求很强的专业性。以最基础的选泥为例，评价一把紫砂壶的优劣最重要的就是泥的优劣，不仅泥色要好，烧制后紫砂质表给人的手感也要非常舒适，这样才具备了一把好壶的基本要素。紫砂泥的颜色千变万化，以朱、紫、米黄为三种基本色，其中又以烧制的气候温度不同而呈现不同的效果，如紫铜、香灰、墨绿等。在众多紫砂泥中，陈纯芳偏爱大红袍泥，这种泥是朱泥中的精品，它色彩鲜艳、细腻滋润、含铁量高、耐温低、烧结后的密度和玻化程度高、吸水率低，是质地最精致的紫砂泥品种，同时也是制作小品壶的最佳材料。用它制作出来的紫砂壶颜色很美，当壶身和壶盖碰击时，会有类似金属的声音，非常好听。不过由于泥料偏细，做壶时就会形成许多黏稠的浆质，不容易定型，沸水冲泡时也容易开裂。为了让大红袍泥稳定性更好，她花了很长一段时间在朱泥的配制工艺里实践，制作出独门的朱泥肌理效果和风格特征。
除此之外，器型也是考量工艺师的手法及其美学造诣的标准。紫砂壶采用的是泥片镶接成形的技法。想要制作一款紫砂壶，工艺师需要先将紫砂泥拍成大约3mm厚的泥片，再将泥片围成壶身，做出壶底和壶口，捏出壶嘴和壶把，用脂泥粘合后再以工具进行整理光洁，由于紫砂壶做工复杂且无法借助任何模型，所以对于壶的每个部分的比例、角度全凭工艺师的经验，成品形态万千，方无一式，圆不一相。陈纯芳说：“我做壶的时候不会想很多，通常在脑子里构想出壶的样子就开始动手制作了。制作的过程很有趣，线条的流畅，表面的圆融，甚至转折与边角处的利落干净，你可以在一丝一缕的打磨过程中与它对话。”
陈纯芳为人低调，也不善言谈，可她一开口，便能让人感受到那份直率与朴实，也能听出她对自己作品的自信。近年来，她逐渐把精力放在自己创办的紫砂泥料研究所暨“荣乐斋”工作室里，陈纯芳说：“现在市场上已经很难找到好朱泥了，我们的大红袍泥这么好，用它做壶自然要更精致、精细。再说了，人家花钱买收藏，我不仅要对得起自己的良心、对得起手中的这块好泥料，更要对得起喜欢我壶的朋友。”
陈纯芳
紫砂壶艺术家
1974年出生于陶都宜兴，自幼受壶文化的熏陶和影响，对紫砂壶钟爱有加。她于1999年与家人创办了“紫砂泥料研究所”和“荣乐斋”工作室，2000年拜于江苏省工艺美术大师施云峰座下，受倪顺生等大师的艺术指导，作品日益成熟，形成了独特的艺术风格。其作品为无锡博物馆、苏州博物馆永久收藏。
荣乐斋
地址：江苏省宜兴市建新村分洪桥紫砂泥料研究所
联系方式：15190399327
TIPS
紫砂壶如何保养？
新买的紫砂壶，使用前可以先用茶叶加滚水多烫几遍，也可以用茶水煮，再用泡过的茶叶或棉布里外擦拭壶身。虽然紫砂壶可以让茶叶长久不馊，但是每次喝完茶建议还是要及时清理，平时使用的时候也要注意保持壶面清洁不留茶汤，否则擦拭后壶面容易留有浮光。紫砂壶养过一段时间，就要让它休息1～2日，使壶壁气孔可以充分干燥，再次使用时吸收茶香的效果就会变得更好。
不同泥料紫砂壶泡养起来有什么差别吗？
养壶的方法大致都是相同的，记得每次都要擦洗干净，放在通风的地方，不要混茶叶泡。在紫砂壶使用的过程中，用开水也好、用茶汤也好，一定记得要去浇这个壶身，慢慢浇下去，壶身的光泽才会越来越好，包浆才会自然，但这需要耐心。
紫砂壶的工艺界，是否很强调师承关系？
是，也不全是。在宜兴做紫砂，一个人如果不会做壶，工艺大师根本就不会收你做徒弟，这就是大师他们对自己的一个责任，也是对宜兴紫砂世界非物质文化遗产的一种责任。
你怎么理解传承与创新的定义？
将这门手艺发扬光大，将师承的门派发扬光大吧。紫砂壶的器型可以分为方器、光素器、花器、筋纹器等等。比如说我是做光素器为主，目前暂时不做其他类型。可能我会在延续传统的基础上进行创新。其实学做壶只是一个过程，最终都要靠自己去摸索和演变，慢慢地也就能做出有自己风格的作品来。
国画、书法、篆刻都是紫砂壶工艺师的必修课，其中最难的是什么？
紫砂壶上作画不难，但篆刻难。一个工艺师没有十几二十年的功底，根本就刻不好。它不像落款是印上去的，一开始是先用毛笔画出来，再按照纹路给刻出来，刻不好就会刻坏。有时候，一些文人在壶上写字，我们就把它刻下来，他只负责写字作画，我们负责篆刻。一个人做一把壶值几千几万的价值，如果刻坏了，壶也没了字也没了，这都有一定的风险。