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这个世道很怪，真正能成为大材的并非来自科班。邓丽君如果进了科班，恐怕赢得不了十亿个掌声。她在中国歌坛至今仍无人能及。她的歌喉如此甜美，让人陶醉，久久不能释怀。
而眼前这个被称之为“鬼才”的田七，不是化瘀止血的中药，而是年仅26岁的奇才，难怪有道是“自古英雄出少年”。他也非科班出身。但他的绘画及诗词歌赋、书法和篆刻的天赋，却似中药田七的的珍贵价值一样，与生俱来。
有人看了他的佛教题材作品，坚信他的前世定是创作敦煌壁画的画师。没有任何可以借鉴或临摹，一尊尊佛像却在他的创意下显示得如此庄严、恬淡、千姿百态，令中国佛教泰斗本焕长老及东南亚各国佛教高僧大德们无不称奇和敬重。
有人看了他参考清代宫廷画师郎世宁风格所创作的工笔画作品，坚信他若早生百年定是宫廷画师，幅幅可传世、件件会宫藏。
田七画的老虎栩栩如生，宛如江南丝绣，令人情不自禁地会去抚触那可爱的虎毛。他所创作的人物画，虽与一些当代名家大师异曲同工，但却青出于蓝，不仅增加了面部的几何投影，还把二维变成了三维，让简单的平面增加了立体感。他篆刻的印章，不论大小，字迹圆润、工整、流畅，两百余字的经文一气呵成，其排列如计算机预设的那般均匀，浑然一体。尤其他那方《般若波罗蜜多心经》的篆刻，金石味十足，就是当代的国宝，堪比兰亭，无人能及。
田七擅长书法和词赋。他潜心研究中国书法的精髓，无论篆、隶、楷和狂草，甚至连最原始的甲骨文，亦有很深的造诣。他悬空狂草能力透纸背。除了书法，他的诗词歌赋也是一流的。在当代，画技一流、书法一流的人凤毛麟角；若在词赋、篆刻也属一流，则更是少之又少。他的词赋可气势磅礴，亦可小桥流水。田七不工山水，但他的仕女图却是超群绝伦。传统中国画经常回避画面部， 田七对美女眼神的细部刻画，有他独到的创新，称得上传神，大有“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的韵味。能用传统技法把美女画得如此含情脉脉，呼之欲出，在如今还真是少见。
油画不是田七的擅长，对油画他起初涉足不深。但当我看了他的油画“自画像”处女作，不由被深深地吸引了。他初出茅庐，牛刀小试，触类旁通，融合了中国画的表达技巧，打破了油画习惯上要在三、五米开外欣赏的惯例，可远观亦可近看。他画什么像什么，令我不禁拍案称绝。之后，他的“领袖”系列的油画，在画法和技巧上更是日臻成熟，大放光彩。已故领袖胡耀邦那深邃、坚毅、先天下而忧的神态，在他的笔下表现得淋漓尽致，为众人所感动。
看完田七的画作，很多人都会感叹，画画真不是练出来的。诚然练习可以使人达到一定的层次，却永远无法达到天才的境界。什么叫神来之笔，什么是国之重器，在艺术界会有不同的解释，谁也不会服谁。我无意渲染国家主席曾选田七的作品作为赠送给澳门特区的重礼，国台办、海协会多次采用田七的作品作为海峡两岸文化交流的桥梁，以及许多国家元首收藏他的绘画等事实。也无意争论田七作品的艺术价值，是否有很大的升值空间而值得我们去珍藏或传世。这些在艺术品市场或拍卖市场的炒家们眼里完全足够成功运作的题材，不足以表达我对田七作品的综合评价。我只想说田七在中国传统文化传承中，他是比较全面的奇才，独领风骚的天才，无师自通的鬼才。在中国的艺术史上，先生肯定会留下浓重的一笔。这是田七先生的第二本诗书画印作品专辑《东方国韵》，其中的每一幅作品都凝聚着这个青年艺术家的心血和他对生活的乐观态度，值得我们细细品味。
我认识田七的时间并不长，算起来还不足半年，但是我对他的人品和作品的认知却像是由来已久。人道无巧不成书。我是河北人，田七先生是福建人，我生于旧中国的抗日战争中期，他生于新中国改革开放的初期。我于1965年毕业于中国人民大学新闻系，他于2006年毕业于中国人民大学新闻系。这一北一南、一老一小，竟是校友和系友，并终于相识相知，成了忘年之交。巧吧？这不能不说是一种缘分。
初次见面，我们彼此都感到似曾相识。他热情地向我一一展示他的作品，包括篆刻、绘画、诗词、书法。这些作品的艺术品位之高，使我感到震撼，感到像吃了一顿美味大餐。我一时哑然，口中只有啧啧赞叹的份儿。奇怪，他没有进过艺术院校，也没有师从过某位艺术大家，而且来到这个世界仅二十几年，但他的作品竟如此活力四射，灿烂不凡，我内心百思不得其解。因此，初次见面的自始自终，我只开玩笑地说出一句话：按佛教理论，你的前世一定是位艺术大师。
这就是所谓的天资吧，然而，天资如不加上勤奋，也会一事无成的。田七先生性格平和，心地善良，作风朴实，肯于学习，勇于创新，十分勤奋。这不是溢美之辞，而是一接触他便可获得的印象和感受。显然，他如果不具备这些品质，他就不可能有那样的成就。在向我展示他篆刻的一方精美绝伦的《心经》印章时，他轻描淡写地说，这方印章是他花了七天七夜时间刻成的，累得两眼出血。仅此一例，便足以说明他有多么勤奋。
我欣赏先生的才华，更佩服他的人品。他对我这个学长尊敬有加，一如尊敬他的祖父。初次见面临别时，经他提议，我们一老一小相拥留照，彼此毫无老少之分的感觉。
中华文化博大精深，代代相传。我于艺术是个门外汉，但也看过一些老艺术家的作品，那都凝聚着中华之魂：和谐、自然、慈爱、自信。再看年青的田七先生的作品，一句唐诗忽然跳入我的脑海：雏凤清于老凤声。我深信，中华文化将在一代又一代的新人手中不断地发扬光大，愈益丰富多彩。他们的作品会在广大的民众中潜移默化地起到净化灵魂的作用。
田七先生在决定编辑出版这部集子时，诚恳地约我为之作序。我自知并无资格评价田七先生的艺术佳作，内心本想婉拒，但嘴上却不由自主地答应下来。无奈，便写下了上述对田七先生及其作品的一些感受。
我想，对艺术作品的欣赏，各人有各人的角度，但不管得出的印象如何，只要从中得到美的享受并引发对客观世界的沉思，那么这些作品就起到它们应有的社会教育作用了。
感谢田七先生的信任。他还年轻，看上去仍带着一些稚气。正因为这样，他的艺术生涯可以说刚刚开始。我相信，前面的无限风光会吸引他继续不懈地前进，从而为灿烂的中华文化添上浓重的一彩。
而眼前这个被称之为“鬼才”的田七，不是化瘀止血的中药，而是年仅26岁的奇才，难怪有道是“自古英雄出少年”。他也非科班出身。但他的绘画及诗词歌赋、书法和篆刻的天赋，却似中药田七的的珍贵价值一样，与生俱来。
有人看了他的佛教题材作品，坚信他的前世定是创作敦煌壁画的画师。没有任何可以借鉴或临摹，一尊尊佛像却在他的创意下显示得如此庄严、恬淡、千姿百态，令中国佛教泰斗本焕长老及东南亚各国佛教高僧大德们无不称奇和敬重。
有人看了他参考清代宫廷画师郎世宁风格所创作的工笔画作品，坚信他若早生百年定是宫廷画师，幅幅可传世、件件会宫藏。
田七画的老虎栩栩如生，宛如江南丝绣，令人情不自禁地会去抚触那可爱的虎毛。他所创作的人物画，虽与一些当代名家大师异曲同工，但却青出于蓝，不仅增加了面部的几何投影，还把二维变成了三维，让简单的平面增加了立体感。他篆刻的印章，不论大小，字迹圆润、工整、流畅，两百余字的经文一气呵成，其排列如计算机预设的那般均匀，浑然一体。尤其他那方《般若波罗蜜多心经》的篆刻，金石味十足，就是当代的国宝，堪比兰亭，无人能及。
田七擅长书法和词赋。他潜心研究中国书法的精髓，无论篆、隶、楷和狂草，甚至连最原始的甲骨文，亦有很深的造诣。他悬空狂草能力透纸背。除了书法，他的诗词歌赋也是一流的。在当代，画技一流、书法一流的人凤毛麟角；若在词赋、篆刻也属一流，则更是少之又少。他的词赋可气势磅礴，亦可小桥流水。田七不工山水，但他的仕女图却是超群绝伦。传统中国画经常回避画面部， 田七对美女眼神的细部刻画，有他独到的创新，称得上传神，大有“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的韵味。能用传统技法把美女画得如此含情脉脉，呼之欲出，在如今还真是少见。
油画不是田七的擅长，对油画他起初涉足不深。但当我看了他的油画“自画像”处女作，不由被深深地吸引了。他初出茅庐，牛刀小试，触类旁通，融合了中国画的表达技巧，打破了油画习惯上要在三、五米开外欣赏的惯例，可远观亦可近看。他画什么像什么，令我不禁拍案称绝。之后，他的“领袖”系列的油画，在画法和技巧上更是日臻成熟，大放光彩。已故领袖胡耀邦那深邃、坚毅、先天下而忧的神态，在他的笔下表现得淋漓尽致，为众人所感动。
看完田七的画作，很多人都会感叹，画画真不是练出来的。诚然练习可以使人达到一定的层次，却永远无法达到天才的境界。什么叫神来之笔，什么是国之重器，在艺术界会有不同的解释，谁也不会服谁。我无意渲染国家主席曾选田七的作品作为赠送给澳门特区的重礼，国台办、海协会多次采用田七的作品作为海峡两岸文化交流的桥梁，以及许多国家元首收藏他的绘画等事实。也无意争论田七作品的艺术价值，是否有很大的升值空间而值得我们去珍藏或传世。这些在艺术品市场或拍卖市场的炒家们眼里完全足够成功运作的题材，不足以表达我对田七作品的综合评价。我只想说田七在中国传统文化传承中，他是比较全面的奇才，独领风骚的天才，无师自通的鬼才。在中国的艺术史上，先生肯定会留下浓重的一笔。这是田七先生的第二本诗书画印作品专辑《东方国韵》，其中的每一幅作品都凝聚着这个青年艺术家的心血和他对生活的乐观态度，值得我们细细品味。
我认识田七的时间并不长，算起来还不足半年，但是我对他的人品和作品的认知却像是由来已久。人道无巧不成书。我是河北人，田七先生是福建人，我生于旧中国的抗日战争中期，他生于新中国改革开放的初期。我于1965年毕业于中国人民大学新闻系，他于2006年毕业于中国人民大学新闻系。这一北一南、一老一小，竟是校友和系友，并终于相识相知，成了忘年之交。巧吧？这不能不说是一种缘分。
初次见面，我们彼此都感到似曾相识。他热情地向我一一展示他的作品，包括篆刻、绘画、诗词、书法。这些作品的艺术品位之高，使我感到震撼，感到像吃了一顿美味大餐。我一时哑然，口中只有啧啧赞叹的份儿。奇怪，他没有进过艺术院校，也没有师从过某位艺术大家，而且来到这个世界仅二十几年，但他的作品竟如此活力四射，灿烂不凡，我内心百思不得其解。因此，初次见面的自始自终，我只开玩笑地说出一句话：按佛教理论，你的前世一定是位艺术大师。
这就是所谓的天资吧，然而，天资如不加上勤奋，也会一事无成的。田七先生性格平和，心地善良，作风朴实，肯于学习，勇于创新，十分勤奋。这不是溢美之辞，而是一接触他便可获得的印象和感受。显然，他如果不具备这些品质，他就不可能有那样的成就。在向我展示他篆刻的一方精美绝伦的《心经》印章时，他轻描淡写地说，这方印章是他花了七天七夜时间刻成的，累得两眼出血。仅此一例，便足以说明他有多么勤奋。
我欣赏先生的才华，更佩服他的人品。他对我这个学长尊敬有加，一如尊敬他的祖父。初次见面临别时，经他提议，我们一老一小相拥留照，彼此毫无老少之分的感觉。
中华文化博大精深，代代相传。我于艺术是个门外汉，但也看过一些老艺术家的作品，那都凝聚着中华之魂：和谐、自然、慈爱、自信。再看年青的田七先生的作品，一句唐诗忽然跳入我的脑海：雏凤清于老凤声。我深信，中华文化将在一代又一代的新人手中不断地发扬光大，愈益丰富多彩。他们的作品会在广大的民众中潜移默化地起到净化灵魂的作用。
田七先生在决定编辑出版这部集子时，诚恳地约我为之作序。我自知并无资格评价田七先生的艺术佳作，内心本想婉拒，但嘴上却不由自主地答应下来。无奈，便写下了上述对田七先生及其作品的一些感受。
我想，对艺术作品的欣赏，各人有各人的角度，但不管得出的印象如何，只要从中得到美的享受并引发对客观世界的沉思，那么这些作品就起到它们应有的社会教育作用了。
感谢田七先生的信任。他还年轻，看上去仍带着一些稚气。正因为这样，他的艺术生涯可以说刚刚开始。我相信，前面的无限风光会吸引他继续不懈地前进，从而为灿烂的中华文化添上浓重的一彩。