论文部分内容阅读
【摘要】声乐是培养高等级音乐人才的基础课程，对于大学生音乐表现能力、创造能力的提升有着重要的价值，对于培养音乐素养和艺术修为的提高有着重要的功能，因此，在高校音乐专业的课程和教学体系中要重视声乐这一基础性核心内容。该研究从高校声乐教学的问题分析和现状描述出发，对高校声乐课程设置、声乐教学目标、声乐教学内容、声乐教学手段存在的问题展开了研讨，提供了完善高校声乐教学的方法和提高高校声乐教学质量的方法。
【关键词】高校声乐教学；课程设置；教学目标；教学内容；教学手段；师生关系
在高等教育普及的背景下高校音乐专业的学生出现了数量上的增长，由于社会进步加速，这给高校音乐教育带来了新的课题，如果继续沿用传统的高校声乐教学模式，将不能有效培养学生的音乐技能和素养，学生也不能适应教育和社会发展的新局面。声乐是高校音乐专业的基础课程，受到僵化的思想和落后教学方法的影响，高校声乐教学出现了质量上和层次上的下降，这会产生学生发展与实际需要的差异，难于将学生培养成音乐事业的高层次人才。新时期应该从高校声乐教学的分析人手，展开对高校声乐教学问题的再认知和深入分析，探寻从课程、目标、方法、关系上的高校声乐教学新模式，以此来加速高校声乐教学改革，进而促进高校音乐专业学生素质的发展、技能的提升，达到对就业、市场、社会等需要的满足，实现对高层次音乐专业人才培养的目标。
一、存在于高校声乐教学的主要问题
（一）高校声乐课程设置不科学
在当前的高校声乐教学的课程体系中存在如下一些问题：一方面，高校声乐课程体系过于单一和僵化，很多高校对声乐的课程安排和设置依然沿用传统的模式，这会产生高校声乐教学与学生实际情况的差异，既不能被学生顺利接受，也不能适应高校音乐教育的实际。另一方面，高校声乐课程中理论内容匮乏，很多高校声乐教学更多地集中在模仿、练习之上，学生在机械、呆板的条件下难以提高声乐学习的质量。
（二）高校声乐教学目标不清晰
高校声乐教学应该具有层次分明的目标体系和结构，而实际的高校声乐教学目标却存在定位不清晰，体系性不健全的具体问题，高校声乐教学中过分追求演唱技巧，对于声乐蕴含的思想没有充分地讲述和展示，这会影响学生对声乐教材的理解和感悟，制约学生声乐学习能力的发展和质量的提高。
（三）高校声乐教学内容不能联系实际
很多高校在实际的声乐教学中出现内容与学生需要的严重脱节，过分追求高难度的声乐知识和理论水平，导致对基础知识和能力的学习出现弱项，这样学生难于理解声乐作品，不能从意境上和心灵上去感悟声乐，使得学生声乐学习中机械练习大量增加，高难度专业理论死记硬背，出现学生对声乐表现能力和审美能力的下降。
（四）高校声乐教学手段不灵活
当前的高校声乐教学中存在手段不灵活，教学方法没有针对性的缺点，这使得学生对声乐教学内容没有一个全面的把握，这会形成对学生声乐能力发展的阻碍，并会造成恶性的循环，严重影响声乐素质和技巧的提升。
二、完善和发展高校声乐教学的方法
（一）突出高校声乐教学中学生的主体地位
应将学生作为声乐教学课堂的主体，教师要转变传统的角色，要充当声乐教学的引导者，在教学中尊重学生，从学生的个性发展和个体差异出发，将学生真正转化为声乐教学的主人，进而激发出声乐学习的积极性，以确保高校声乐教学的质量。
（二）重视高校声乐教学的理论与实践结合
高校声乐理论和实践二者是相辅相成的关系，应将学生的理论教学和实践教学结合起来，形成优势互补，让学生在掌握声乐理论的基础上，同时又能很好地付诸于实践当中，培养学生的综合素质。
（三）提高学生声乐的审美能力
教师在声乐教学中可以通过开设一些音乐鉴赏课程，让学生去全面和丰富地了解我国以及世界的著名音乐，在这个过程中受到音乐美的熏陶，耳濡目染地感受音乐所带来的快乐和感动，对于提升自身的音乐审美能力有着重要的帮助和意义。
（四）展开个性化的声乐教学
教师应该根据量体裁衣的原则，按照学生或浑厚，或清亮，或婉转的个性特点，选择适合每个学生练习的曲目。这样的教学方式，相对于传统的“一刀切”显然更符合当下素质教育的理念。因此在声乐教学中，我们既要控制好共性（技术标准），又应发挥学生个性（风格特点），在此基础上，通过共性以及个性的结合，互相弥补，相辅相成，最终真正提高学生的声乐水平。
（五）构建声乐教学中良好的师生关系
教师在声乐教学中应该给予学生不断的鼓励和真诚的关怀，从而更好地激发学生的声乐学习兴趣。建立良好的师生关系，不仅可以使教师的教学过程变得更为轻松，更能培养学生的自信心和声乐学习动力。教师要做到真正地关心学生、鼓励学生，就要在教学过程中倾注更多的热情。在课堂上，教师应该充分地挖掘学生的声乐学习潜力，提高学生学习声乐的积极态度，真正地做到成为课堂的主体。
三、结语
声乐教学是从音乐的深层次结构出发对学生音乐素养、创造能力和艺术情怀进行培养和发展的重要课程与教育内容，高校声乐教学中应该体现声乐的真正价值，使学生理解声乐教学的深层次功能，这样才能使高校声乐得到不断的深化和改革，进而使学生的音乐与艺术素养得到全面的发展。总之，在我们的声乐教学中应从艺术领域角度出发，提高学生的音乐素养和艺术情怀，让学生充分理解声乐课的内涵和价值。提高声乐教学质量，提高学生的整体声乐水平是一项任重道远的任务，我们应用发展的眼光看问题，以艺术为中心，文化为背景，不断地探索和努力，让声乐教学得到质的进步，让声乐艺术得到更好的发展和传播。
参考文献
[1]程宁敏.高师声乐教学应技、能并重——高师声乐教学改革的思考[J].周口师范学院学报，1997，（S2）.
[2]张亚伶.从高师教学目的出发积极推进声乐教学改革[J].郴州师范高等专科学校学报，2000，（1）.
[3]李向峰，段永慧，柴广育.关于高师声乐课程教学改革的一些设想[J].长治学院学报，2008，（6）.
[4]闫春雷.高师音乐教育专业与专业音乐院校的声乐教学之比较[J].滁州学院学报，2011，（3）.
[5]高美玲.声乐演唱与教学方向硕士研究生课程与教材研究综述[J].黄钟（中国·武汉音乐学院学报），2006，（S1）.
【关键词】高校声乐教学；课程设置；教学目标；教学内容；教学手段；师生关系
在高等教育普及的背景下高校音乐专业的学生出现了数量上的增长，由于社会进步加速，这给高校音乐教育带来了新的课题，如果继续沿用传统的高校声乐教学模式，将不能有效培养学生的音乐技能和素养，学生也不能适应教育和社会发展的新局面。声乐是高校音乐专业的基础课程，受到僵化的思想和落后教学方法的影响，高校声乐教学出现了质量上和层次上的下降，这会产生学生发展与实际需要的差异，难于将学生培养成音乐事业的高层次人才。新时期应该从高校声乐教学的分析人手，展开对高校声乐教学问题的再认知和深入分析，探寻从课程、目标、方法、关系上的高校声乐教学新模式，以此来加速高校声乐教学改革，进而促进高校音乐专业学生素质的发展、技能的提升，达到对就业、市场、社会等需要的满足，实现对高层次音乐专业人才培养的目标。
一、存在于高校声乐教学的主要问题
（一）高校声乐课程设置不科学
在当前的高校声乐教学的课程体系中存在如下一些问题：一方面，高校声乐课程体系过于单一和僵化，很多高校对声乐的课程安排和设置依然沿用传统的模式，这会产生高校声乐教学与学生实际情况的差异，既不能被学生顺利接受，也不能适应高校音乐教育的实际。另一方面，高校声乐课程中理论内容匮乏，很多高校声乐教学更多地集中在模仿、练习之上，学生在机械、呆板的条件下难以提高声乐学习的质量。
（二）高校声乐教学目标不清晰
高校声乐教学应该具有层次分明的目标体系和结构，而实际的高校声乐教学目标却存在定位不清晰，体系性不健全的具体问题，高校声乐教学中过分追求演唱技巧，对于声乐蕴含的思想没有充分地讲述和展示，这会影响学生对声乐教材的理解和感悟，制约学生声乐学习能力的发展和质量的提高。
（三）高校声乐教学内容不能联系实际
很多高校在实际的声乐教学中出现内容与学生需要的严重脱节，过分追求高难度的声乐知识和理论水平，导致对基础知识和能力的学习出现弱项，这样学生难于理解声乐作品，不能从意境上和心灵上去感悟声乐，使得学生声乐学习中机械练习大量增加，高难度专业理论死记硬背，出现学生对声乐表现能力和审美能力的下降。
（四）高校声乐教学手段不灵活
当前的高校声乐教学中存在手段不灵活，教学方法没有针对性的缺点，这使得学生对声乐教学内容没有一个全面的把握，这会形成对学生声乐能力发展的阻碍，并会造成恶性的循环，严重影响声乐素质和技巧的提升。
二、完善和发展高校声乐教学的方法
（一）突出高校声乐教学中学生的主体地位
应将学生作为声乐教学课堂的主体，教师要转变传统的角色，要充当声乐教学的引导者，在教学中尊重学生，从学生的个性发展和个体差异出发，将学生真正转化为声乐教学的主人，进而激发出声乐学习的积极性，以确保高校声乐教学的质量。
（二）重视高校声乐教学的理论与实践结合
高校声乐理论和实践二者是相辅相成的关系，应将学生的理论教学和实践教学结合起来，形成优势互补，让学生在掌握声乐理论的基础上，同时又能很好地付诸于实践当中，培养学生的综合素质。
（三）提高学生声乐的审美能力
教师在声乐教学中可以通过开设一些音乐鉴赏课程，让学生去全面和丰富地了解我国以及世界的著名音乐，在这个过程中受到音乐美的熏陶，耳濡目染地感受音乐所带来的快乐和感动，对于提升自身的音乐审美能力有着重要的帮助和意义。
（四）展开个性化的声乐教学
教师应该根据量体裁衣的原则，按照学生或浑厚，或清亮，或婉转的个性特点，选择适合每个学生练习的曲目。这样的教学方式，相对于传统的“一刀切”显然更符合当下素质教育的理念。因此在声乐教学中，我们既要控制好共性（技术标准），又应发挥学生个性（风格特点），在此基础上，通过共性以及个性的结合，互相弥补，相辅相成，最终真正提高学生的声乐水平。
（五）构建声乐教学中良好的师生关系
教师在声乐教学中应该给予学生不断的鼓励和真诚的关怀，从而更好地激发学生的声乐学习兴趣。建立良好的师生关系，不仅可以使教师的教学过程变得更为轻松，更能培养学生的自信心和声乐学习动力。教师要做到真正地关心学生、鼓励学生，就要在教学过程中倾注更多的热情。在课堂上，教师应该充分地挖掘学生的声乐学习潜力，提高学生学习声乐的积极态度，真正地做到成为课堂的主体。
三、结语
声乐教学是从音乐的深层次结构出发对学生音乐素养、创造能力和艺术情怀进行培养和发展的重要课程与教育内容，高校声乐教学中应该体现声乐的真正价值，使学生理解声乐教学的深层次功能，这样才能使高校声乐得到不断的深化和改革，进而使学生的音乐与艺术素养得到全面的发展。总之，在我们的声乐教学中应从艺术领域角度出发，提高学生的音乐素养和艺术情怀，让学生充分理解声乐课的内涵和价值。提高声乐教学质量，提高学生的整体声乐水平是一项任重道远的任务，我们应用发展的眼光看问题，以艺术为中心，文化为背景，不断地探索和努力，让声乐教学得到质的进步，让声乐艺术得到更好的发展和传播。
参考文献
[1]程宁敏.高师声乐教学应技、能并重——高师声乐教学改革的思考[J].周口师范学院学报，1997，（S2）.
[2]张亚伶.从高师教学目的出发积极推进声乐教学改革[J].郴州师范高等专科学校学报，2000，（1）.
[3]李向峰，段永慧，柴广育.关于高师声乐课程教学改革的一些设想[J].长治学院学报，2008，（6）.
[4]闫春雷.高师音乐教育专业与专业音乐院校的声乐教学之比较[J].滁州学院学报，2011，（3）.
[5]高美玲.声乐演唱与教学方向硕士研究生课程与教材研究综述[J].黄钟（中国·武汉音乐学院学报），2006，（S1）.