论文部分内容阅读
对好莱坞套路化的情节审美疲劳时，不妨看看大卫•林奇的电影和随笔，寻找属于自己的大鱼。
《盗梦空间》为2010年年中的电影市场注射了一剂强心剂——这部高智商电影为辛克匹电影公司赢得了上十亿美元票房。导演诺兰在中国的知名度也一下子飙升，竟有网友发出“不信上帝信诺兰”的感慨，也许原因就在于诺兰那148分钟里完全没有给人留下闲暇的空隙，观众必须紧跟导演精心设计的华丽梦境，各种隐晦的细节又使得电影颇为费解。
诺兰的手笔让中国观众叹为观止，依据佛洛依德理论设计电影情节却不是他的原创。事实上，颇有欧洲风味的美国导演大卫•林奇早在十年前就拍摄了梦境书写的《穆赫兰道》。凭借这部电影，他获得了第54届威尼斯电影节最佳导演奖。两者的共同之处就在于他们试图用佛洛依德的理论诠释梦境，从而揭示人性经验中的残忍与荒诞。在他们的电影里，佛洛依德关于梦的解析，即梦＝被压抑的欲望＋伪装起来的满足，成为看来十分合理的主题支撑。但之不同的是，大卫•林奇与好莱坞投资人的关系并不那么融洽，我行我素，一直拒绝任何对电影的渲染与阐释。他成为另类电影与电影人的符号。他在随笔集《钓大鱼》中写道：“发行电影DVD时，我不会加入导演讲评的声轨。”观众让好莱坞情节给宠坏了，在他看来，任何人的讲解不过是为偷懒的观众打开方便之门，并不能沉静下来理解真正的电影。每个人在看电影的时候，也是在理解自己，正如一千个人眼中的那一千个哈姆雷特。从这点上说，他形成了与大师对话的平台。事实上，一流的导演必定通过他的作品与世界对话的同时，力图呈现可能性经验的多样化。
在《钓大鱼》一书中，与其说他在探讨自己的创作之路，还不如说是在与读者分享他静坐、冥想带来的独特体验。本书在帮助我们理解其电影的晦涩时，也让我们在他的电影中找到了一个隐秘的钓鱼者形象。
“创意就像鱼。如果你想捉小鱼，留在浅水即可。但若想捉大鱼，就得潜入深渊。” 大卫•林奇通过超觉静坐体验自我、那种纯净意识“潜入内在”，此时，“捕捉”创意犹如捉鱼，再以创意应有的自然方式与逻辑予以呈现。“忠于自己。让你的声音想起来，别让任何人扰乱它。” 大卫•林奇在叙说自己的创意来源，也在书中透露出理解其电影的种种密匙，其诡异、隐晦或压抑的电影元素似乎在超觉静坐的体悟中找到合理的解答。
他对尸体的触觉、对松树脂的品鉴、对《圣经》的感悟，这些都成为其电影诸多细节的现实来源，比如《橡皮头》的畸胎、《蓝丝绒》的大耳朵、《穆赫兰道》的牛仔、蓝盒子以及腐尸。“你是怎么样，电影就是怎么样。”这是他所信奉的，不仅能用来形容观众的需求，也能概括电影导演的呈现指向——导演自身。对习惯于遵循好莱坞套路的导演和演员来说，这样的目标确实算苛求。
大卫•林奇在当代美国电影界的称谓极多：编剧、导演、摄影师、漫画家、作曲家、书画刻印艺术家。他凭借自己的才华、游离于主流影坛与超现实主义之间。大卫•林奇去年拍摄的《社交网络》不仅获得16项奥斯卡大奖的提名，还赚走了2亿多美元的票房，可谓名利双收。
他在书中煞费苦心地讨论静坐冥想的种种好处，比如沉入其中捕捉到更多的灵感，享受至福和内心的平静，并带来祥和。在我们对好莱坞套路化的英雄主义情节有些审美疲劳时，不妨看看他的电影和随笔，潜入其中挑战高智商电影，寻找到属于自己的大鱼。
《盗梦空间》为2010年年中的电影市场注射了一剂强心剂——这部高智商电影为辛克匹电影公司赢得了上十亿美元票房。导演诺兰在中国的知名度也一下子飙升，竟有网友发出“不信上帝信诺兰”的感慨，也许原因就在于诺兰那148分钟里完全没有给人留下闲暇的空隙，观众必须紧跟导演精心设计的华丽梦境，各种隐晦的细节又使得电影颇为费解。
诺兰的手笔让中国观众叹为观止，依据佛洛依德理论设计电影情节却不是他的原创。事实上，颇有欧洲风味的美国导演大卫•林奇早在十年前就拍摄了梦境书写的《穆赫兰道》。凭借这部电影，他获得了第54届威尼斯电影节最佳导演奖。两者的共同之处就在于他们试图用佛洛依德的理论诠释梦境，从而揭示人性经验中的残忍与荒诞。在他们的电影里，佛洛依德关于梦的解析，即梦＝被压抑的欲望＋伪装起来的满足，成为看来十分合理的主题支撑。但之不同的是，大卫•林奇与好莱坞投资人的关系并不那么融洽，我行我素，一直拒绝任何对电影的渲染与阐释。他成为另类电影与电影人的符号。他在随笔集《钓大鱼》中写道：“发行电影DVD时，我不会加入导演讲评的声轨。”观众让好莱坞情节给宠坏了，在他看来，任何人的讲解不过是为偷懒的观众打开方便之门，并不能沉静下来理解真正的电影。每个人在看电影的时候，也是在理解自己，正如一千个人眼中的那一千个哈姆雷特。从这点上说，他形成了与大师对话的平台。事实上，一流的导演必定通过他的作品与世界对话的同时，力图呈现可能性经验的多样化。
在《钓大鱼》一书中，与其说他在探讨自己的创作之路，还不如说是在与读者分享他静坐、冥想带来的独特体验。本书在帮助我们理解其电影的晦涩时，也让我们在他的电影中找到了一个隐秘的钓鱼者形象。
“创意就像鱼。如果你想捉小鱼，留在浅水即可。但若想捉大鱼，就得潜入深渊。” 大卫•林奇通过超觉静坐体验自我、那种纯净意识“潜入内在”，此时，“捕捉”创意犹如捉鱼，再以创意应有的自然方式与逻辑予以呈现。“忠于自己。让你的声音想起来，别让任何人扰乱它。” 大卫•林奇在叙说自己的创意来源，也在书中透露出理解其电影的种种密匙，其诡异、隐晦或压抑的电影元素似乎在超觉静坐的体悟中找到合理的解答。
他对尸体的触觉、对松树脂的品鉴、对《圣经》的感悟，这些都成为其电影诸多细节的现实来源，比如《橡皮头》的畸胎、《蓝丝绒》的大耳朵、《穆赫兰道》的牛仔、蓝盒子以及腐尸。“你是怎么样，电影就是怎么样。”这是他所信奉的，不仅能用来形容观众的需求，也能概括电影导演的呈现指向——导演自身。对习惯于遵循好莱坞套路的导演和演员来说，这样的目标确实算苛求。
大卫•林奇在当代美国电影界的称谓极多：编剧、导演、摄影师、漫画家、作曲家、书画刻印艺术家。他凭借自己的才华、游离于主流影坛与超现实主义之间。大卫•林奇去年拍摄的《社交网络》不仅获得16项奥斯卡大奖的提名，还赚走了2亿多美元的票房，可谓名利双收。
他在书中煞费苦心地讨论静坐冥想的种种好处，比如沉入其中捕捉到更多的灵感，享受至福和内心的平静，并带来祥和。在我们对好莱坞套路化的英雄主义情节有些审美疲劳时，不妨看看他的电影和随笔，潜入其中挑战高智商电影，寻找到属于自己的大鱼。