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【摘要】古诗词是中华民族文化的瑰宝，是语文教育的根基。语文课程标准在“教学实施建议”中明确指出“多学习古诗词有利于培养学生语言能力，陶冶学生情操，产生审美愉悦”。为了引导学生对古诗词进行有品位、高质量的阅读，教师在教学时不妨抓住古诗的风格特点，在通性解读、特识解读、感性解读的基础上，发掘学生的兴趣点，品味诗词的意蕴，聆听儿童心声。
【关键词】诗词教学 诗词本源 儿童心声
“不学诗，无以言”，诗是培养学生语言、陶冶学生情操、进行人文熏染的极好凭借。诗歌教学向来倍受教师关注，而教学中总会喜忧参半，喜在诗歌中的韵气、情味、品性和引喻透彻的哲理让人感慨与倾慕。忧在古诗词教学中，人们也易产生迷茫和困惑。明明有扑面而来的气息，却不能意会；明明有呼之欲出的感觉，却不知如何言传。致使许多古诗词课堂“模式化”，学生听得枯燥无味，又如何“兴致盎然”呢？
笔者认为，古诗词教学应是一个充满活力的过程。首先，古诗词是充满个性和灵性的。作为“最为精粹的文学样式”，古诗词创作的个性要求决定了古诗词教学的个性要求，古诗词教学必须“量身定制”。
一、寻觅古诗词“本源”
有灵才有形，有情才有诗。诗歌品味与主题内涵的提升恰是源于对诗歌本体的苦守，因为诗的艰难并不仅仅在于时代转型所造成的边缘性，更在于诗性与灵性的被掩蔽。
1.借助外在“智库”，丰富对诗词的通性解读
教师对诗的理解，仅教参就能提供解答。但若停留于此，就诗论诗，就情谈情，可以解诗，却无法感触诗人生命的脉动。这就需要我们了解诗歌背后更为广泛的背景资料，突破教参的常规解读。
如在教学《黄鹤楼送孟浩然之广陵》时，这是一首表达朋友情谊的古诗，一般教师都会让学生反复吟诵诗句，体会李白和孟浩然之间的深厚情谊，以此达到让友情铭刻在学生心底的作用。为何李白和孟浩然之间有着如此深挚的情谊呢？这就需要我们借助外在的“智库”：网络、史籍，接近诗人的内心世界。李白与孟浩然初次相见，他就深知孟浩然名声显赫，而当时李白名气尚小。他专程拜见孟夫子，两人无话不谈，一见如故。后来，他们经常相互切磋诗句的用词，亦师亦友。李白对孟浩然的人品十分敬仰。因而，只有当我们利用好这些外在的“智库”，教学就拥有了更广阔的背景支持。
2.体验教师“在场”，凝练对诗词的特识解读
當我们借助外在的资源，对诗歌有了大量的通性解读后，是否就意味着我们对这首诗真正理解了呢？是不是意味着我们就可以让学生最大限度地理解这首诗了呢？并非如此。
曾看到一篇《清平乐·村居》教学设计，教者将这首辛弃疾的词定格在教参的解读，即诗人看到农户安居乐业后无限快乐的心情。笔者认为，若就教参而参，还不如直接把教参给学生看，自学就可以了，还需要教师干什么呢？如果将辛弃疾的《清平乐·村居》固定在单一的“喜”上，至少笔者认为教师是没有真正读懂这首诗的。辛弃疾是南宋著名的爱国词人，他一生都怀揣抗金志向。后虽农居江西18年，但他时刻不忘收复中原的大业。所以诗人看到“翁媪”一家是“喜”的，但由一家的“安”，想到天下的“乱”，由“小家”想到“大家”。诗人写下这首词肯定是“喜”后的“忧”，“忧”后的“愤”，“愤”后的“悲”，这才是诗人复杂的内心。因而，教师在教学时需要整理、评判前人的独特感悟，更应该有自己的个性感悟。教师的教学语言中要有“我”，引导学生理解诗词时，教师应该“在场”。
3.链接学生“生活”，拓展对诗词的感性解读
古诗词教学还需要学生将古诗词与生活链接，让文本与生活融合，让古代诗词跨越时空，在现代学生的心里被激活、延展。
以《清平乐·村居》为例，教师通常的教法是停留在诗歌背诵这一环节上。当学生读懂了这首词，感悟到了词中的悲欢离合，也将整首词记录到了脑海中的时候，结果会怎样呢？这首词就是一首“词”而已，是辛弃疾那个年代的无奈，时空远隔，无法拨动学生的心弦。倘若我们在教学的最后增加一个环节：让学生谈谈自己现在的生活，有的是“村居”，有的是“城居”，让他们把自己的所见、所闻、所感写进自己的诗里。那么，学生们的笔下就可能会呈现辛弃疾笔下村居生活的宁静、清新，或是城市生活的快乐、明朗。把《清平乐·村居》的意境融进学生们的感觉中，当学生们看到自己的喜怒哀乐在文字里跳跃的同时，他们将会对辛弃疾所渴望的“安居乐业”的生活会有更深的理解！
二、聆听儿童“真声”
1.还原诗词的形象
在教学古诗词前，把诗人的心态、所处的时代背景，诗词中的科学知识、意境等编成趣味盎然的故事，对辅助理解古诗词常有事半功倍之奇效。
在教学古诗《赠汪伦》前，笔者便将这首诗的写作背景通过故事的形式讲解给学生听，学生们的兴趣大增：唐代有个隐士叫汪伦，他隐居在安徽郫县的桃花潭边，他十分欣赏李白的诗篇，总盼望着有朝一日能够目睹这位名家的风采。有一回，汪伦听说李白到了安徽，便想邀请他到自家来做客，但又怕李白不肯。他听说李白喜观美景，且爱豪饮佳酿，于是心生一妙计，给李白写了一封邀请函：“久闻先生大名，先生好游乎？此地有十里桃花之美景；先生好饮乎？此地有万家酒店之去处，恭请先生到敝处一游啊。”李白接到汪伦的书信后，禁不住美景和佳酿的诱惑，欣然前往。见面后，李白发现眼前的景象并不是书信中所言，汪伦笑着将实情告诉了他。可以想象，李白当时可能会认为：汪伦信中的十里桃花会是一种怎样美好的景象啊！万家酒店又将是何等迷人的境况哦！但实际上是这里只有一个叫“十里桃花”的水潭，一个叫“万家酒店”的酒家。此时，李白虽然知道“上当受骗”，但得知汪伦的情真意诚后，定也不会恼怒。此后汪伦每日以美酒佳肴招待，两人甚是投缘，成了挚友。临别时，李白即兴写下了这首令后人产生无限遐想的古诗《赠汪伦》。此故事一讲，学生们对诗文的理解无疑会深刻许多吧！
2.触摸诗词的质地
我国宋代文学家张舜民说：“诗是无形画，画是有形诗。”由此可见，诗画相通，似有一脉。
在教学古诗《宿新市徐公店》一诗时，学生在充分了解每一句诗句意思的同时，笔者鼓励学生发挥想象，把诗句变成一幅优美的风景画，激发学生自己动手绘画，体验创作乐趣，从而受到美的熏陶。学生动手绘图以后，笔者再引导学生表演“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”，让画面在学生面前活起来，学生在扮演诗中角色过程中，充分调动了已有的知识建构，把诗句中没有绘出的声音和场面动态想象出来，不仅丰富了画面，也让学生们成功体味到了诗的意境。
3.留存诗词的韵味
叶绍翁的《游园不值》形象性很强，诗人游园却未遇主人，“小扣柴扉久不开”本应让人沮丧，但诗人却由此也有意外的收获。他以“一枝红杏出墙来”而知晓“满园春色”，以一窥全，着实妙笔生花。试想，如果恰逢主人在家，且得以欣然招待，进园观景，那么呈现在诗人眼前的又将是怎样的一番景色？通过研讨、探究，学生们的思绪一下子被迁移到了现实的烂漫世界中。教师借机在课堂上以《游园》为题让学生们写一篇记叙文，要求学生按一定的顺序，抓住重点景物具体描述。这样既巩固了学生们的写作知识，也培养了他们的思维能力。
笔者曾想：诗是美的，语文是美的。古诗教学也应该是美的，要让诗人所描绘的景象在教与学中再次涌现！教师不能屏蔽诗词的意境，让学生成为知识的“探测器”，而是要把诗的养分吸收到自己的生活中，那样，我们的语文学习定然美不胜收、妙趣无穷。
【参考文献】
[1]中华人民共和国教育部.义务教育语文课程标准（2011年版）[M].北京：北京师范大学出版社，2012.
[2]孙健.培养学生诵读古诗的兴趣[J].现代教育科学，2013（12）.
[3]罗群英.培养学习兴趣提高学习效率[J].课程教育研究（新教师教学），2013（9）.
【关键词】诗词教学 诗词本源 儿童心声
“不学诗，无以言”，诗是培养学生语言、陶冶学生情操、进行人文熏染的极好凭借。诗歌教学向来倍受教师关注，而教学中总会喜忧参半，喜在诗歌中的韵气、情味、品性和引喻透彻的哲理让人感慨与倾慕。忧在古诗词教学中，人们也易产生迷茫和困惑。明明有扑面而来的气息，却不能意会；明明有呼之欲出的感觉，却不知如何言传。致使许多古诗词课堂“模式化”，学生听得枯燥无味，又如何“兴致盎然”呢？
笔者认为，古诗词教学应是一个充满活力的过程。首先，古诗词是充满个性和灵性的。作为“最为精粹的文学样式”，古诗词创作的个性要求决定了古诗词教学的个性要求，古诗词教学必须“量身定制”。
一、寻觅古诗词“本源”
有灵才有形，有情才有诗。诗歌品味与主题内涵的提升恰是源于对诗歌本体的苦守，因为诗的艰难并不仅仅在于时代转型所造成的边缘性，更在于诗性与灵性的被掩蔽。
1.借助外在“智库”，丰富对诗词的通性解读
教师对诗的理解，仅教参就能提供解答。但若停留于此，就诗论诗，就情谈情，可以解诗，却无法感触诗人生命的脉动。这就需要我们了解诗歌背后更为广泛的背景资料，突破教参的常规解读。
如在教学《黄鹤楼送孟浩然之广陵》时，这是一首表达朋友情谊的古诗，一般教师都会让学生反复吟诵诗句，体会李白和孟浩然之间的深厚情谊，以此达到让友情铭刻在学生心底的作用。为何李白和孟浩然之间有着如此深挚的情谊呢？这就需要我们借助外在的“智库”：网络、史籍，接近诗人的内心世界。李白与孟浩然初次相见，他就深知孟浩然名声显赫，而当时李白名气尚小。他专程拜见孟夫子，两人无话不谈，一见如故。后来，他们经常相互切磋诗句的用词，亦师亦友。李白对孟浩然的人品十分敬仰。因而，只有当我们利用好这些外在的“智库”，教学就拥有了更广阔的背景支持。
2.体验教师“在场”，凝练对诗词的特识解读
當我们借助外在的资源，对诗歌有了大量的通性解读后，是否就意味着我们对这首诗真正理解了呢？是不是意味着我们就可以让学生最大限度地理解这首诗了呢？并非如此。
曾看到一篇《清平乐·村居》教学设计，教者将这首辛弃疾的词定格在教参的解读，即诗人看到农户安居乐业后无限快乐的心情。笔者认为，若就教参而参，还不如直接把教参给学生看，自学就可以了，还需要教师干什么呢？如果将辛弃疾的《清平乐·村居》固定在单一的“喜”上，至少笔者认为教师是没有真正读懂这首诗的。辛弃疾是南宋著名的爱国词人，他一生都怀揣抗金志向。后虽农居江西18年，但他时刻不忘收复中原的大业。所以诗人看到“翁媪”一家是“喜”的，但由一家的“安”，想到天下的“乱”，由“小家”想到“大家”。诗人写下这首词肯定是“喜”后的“忧”，“忧”后的“愤”，“愤”后的“悲”，这才是诗人复杂的内心。因而，教师在教学时需要整理、评判前人的独特感悟，更应该有自己的个性感悟。教师的教学语言中要有“我”，引导学生理解诗词时，教师应该“在场”。
3.链接学生“生活”，拓展对诗词的感性解读
古诗词教学还需要学生将古诗词与生活链接，让文本与生活融合，让古代诗词跨越时空，在现代学生的心里被激活、延展。
以《清平乐·村居》为例，教师通常的教法是停留在诗歌背诵这一环节上。当学生读懂了这首词，感悟到了词中的悲欢离合，也将整首词记录到了脑海中的时候，结果会怎样呢？这首词就是一首“词”而已，是辛弃疾那个年代的无奈，时空远隔，无法拨动学生的心弦。倘若我们在教学的最后增加一个环节：让学生谈谈自己现在的生活，有的是“村居”，有的是“城居”，让他们把自己的所见、所闻、所感写进自己的诗里。那么，学生们的笔下就可能会呈现辛弃疾笔下村居生活的宁静、清新，或是城市生活的快乐、明朗。把《清平乐·村居》的意境融进学生们的感觉中，当学生们看到自己的喜怒哀乐在文字里跳跃的同时，他们将会对辛弃疾所渴望的“安居乐业”的生活会有更深的理解！
二、聆听儿童“真声”
1.还原诗词的形象
在教学古诗词前，把诗人的心态、所处的时代背景，诗词中的科学知识、意境等编成趣味盎然的故事，对辅助理解古诗词常有事半功倍之奇效。
在教学古诗《赠汪伦》前，笔者便将这首诗的写作背景通过故事的形式讲解给学生听，学生们的兴趣大增：唐代有个隐士叫汪伦，他隐居在安徽郫县的桃花潭边，他十分欣赏李白的诗篇，总盼望着有朝一日能够目睹这位名家的风采。有一回，汪伦听说李白到了安徽，便想邀请他到自家来做客，但又怕李白不肯。他听说李白喜观美景，且爱豪饮佳酿，于是心生一妙计，给李白写了一封邀请函：“久闻先生大名，先生好游乎？此地有十里桃花之美景；先生好饮乎？此地有万家酒店之去处，恭请先生到敝处一游啊。”李白接到汪伦的书信后，禁不住美景和佳酿的诱惑，欣然前往。见面后，李白发现眼前的景象并不是书信中所言，汪伦笑着将实情告诉了他。可以想象，李白当时可能会认为：汪伦信中的十里桃花会是一种怎样美好的景象啊！万家酒店又将是何等迷人的境况哦！但实际上是这里只有一个叫“十里桃花”的水潭，一个叫“万家酒店”的酒家。此时，李白虽然知道“上当受骗”，但得知汪伦的情真意诚后，定也不会恼怒。此后汪伦每日以美酒佳肴招待，两人甚是投缘，成了挚友。临别时，李白即兴写下了这首令后人产生无限遐想的古诗《赠汪伦》。此故事一讲，学生们对诗文的理解无疑会深刻许多吧！
2.触摸诗词的质地
我国宋代文学家张舜民说：“诗是无形画，画是有形诗。”由此可见，诗画相通，似有一脉。
在教学古诗《宿新市徐公店》一诗时，学生在充分了解每一句诗句意思的同时，笔者鼓励学生发挥想象，把诗句变成一幅优美的风景画，激发学生自己动手绘画，体验创作乐趣，从而受到美的熏陶。学生动手绘图以后，笔者再引导学生表演“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”，让画面在学生面前活起来，学生在扮演诗中角色过程中，充分调动了已有的知识建构，把诗句中没有绘出的声音和场面动态想象出来，不仅丰富了画面，也让学生们成功体味到了诗的意境。
3.留存诗词的韵味
叶绍翁的《游园不值》形象性很强，诗人游园却未遇主人，“小扣柴扉久不开”本应让人沮丧，但诗人却由此也有意外的收获。他以“一枝红杏出墙来”而知晓“满园春色”，以一窥全，着实妙笔生花。试想，如果恰逢主人在家，且得以欣然招待，进园观景，那么呈现在诗人眼前的又将是怎样的一番景色？通过研讨、探究，学生们的思绪一下子被迁移到了现实的烂漫世界中。教师借机在课堂上以《游园》为题让学生们写一篇记叙文，要求学生按一定的顺序，抓住重点景物具体描述。这样既巩固了学生们的写作知识，也培养了他们的思维能力。
笔者曾想：诗是美的，语文是美的。古诗教学也应该是美的，要让诗人所描绘的景象在教与学中再次涌现！教师不能屏蔽诗词的意境，让学生成为知识的“探测器”，而是要把诗的养分吸收到自己的生活中，那样，我们的语文学习定然美不胜收、妙趣无穷。
【参考文献】
[1]中华人民共和国教育部.义务教育语文课程标准（2011年版）[M].北京：北京师范大学出版社，2012.
[2]孙健.培养学生诵读古诗的兴趣[J].现代教育科学，2013（12）.
[3]罗群英.培养学习兴趣提高学习效率[J].课程教育研究（新教师教学），2013（9）.