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《蒙面唱将猜猜猜》（以下简称《蒙面唱将》）第五季，于11月1日在江苏卫视播出。新一季保留了“表演”+“揭面”两大看点，通过音乐和猜评相结合的方式，为观众带来不同表演嘉宾与不同曲风之间的碰撞。
猜和唱作为贯穿五季的主要看点，是新一季的主要创新方向。本季总导演、灿星制作总监王晨辰从首季开始便一直参与节目制作，他表示，“综N代”的创作要在IP经典、基础的内容和创新之间找到平衡点，《蒙面唱将》每季创作都在寻找这个点。
面具升级 尝试多种艺术风格
“蒙面”，是《蒙面唱将》不可撼动的核心元素。历经五季创新迭代，歌手佩戴的面具除了单纯的遮挡作用，也植入了更多的艺术元素。或浮夸或抽象或科幻的“歌手面具”每季都会引发观众热议。
因此，面具这一标志性元素是主创团队进行迭代创新的主要内容之一。王晨辰介绍，作为一档音乐类节目，《蒙面唱将》的面具在技术上早已成功解决发声、呼吸、回音等多个难题，目前的创新方向集中于造型方面。
节目曾与国内多位知名面具设计师合作，包括曾参与《维多利亚的秘密》等产品设计的团队，都设计、制作过《蒙面唱将》的面具。孟美岐、薛之谦、GAI参与节目时佩戴的面具，都是这几位设计师的作品。王晨辰介绍，前两季面具设计主打唯美和惊艳，上一季更倾向于概念和抽象，节目组还尝试过包括吴青峰参加节目时使用的全身整体造型、可爱风等，今年则偏重于“二次元”方向。“本季的面具设计团队更擅长‘二次元’风格面具的设计和制作，节目组也相应提高了‘二次元’元素面具的使用比例，更加年轻化的‘二次元’元素，将在视觉效果上为本季带来不同以往的风格。”
根据不同嘉宾特点及歌曲风格，唯美抽象及国际范儿的面具造型也将继续在舞台上呈现。“如目前已播节目中，王子异使用的面具‘埃尼阿克’的整体风格就更偏向未来感。以后登场的甄子丹也是同类风格。”
拓宽边际 融入更多音乐曲风
即便拥有“揭面”这一代表性玩法，節目组对于音乐品质的坚持也从未松懈。本季《蒙面唱将》开播后，音乐风格上的变化受到观众关注。三期以来，表演嘉宾尝试了从抒情到流行的不同曲风，中文、英文、粤语歌曲均有涉猎，歌曲发表年限从1976年到2019年不等。
与往季以流行弦乐为主的唯美曲风相比，今年的歌曲表演融合了更多潮流元素，电子和remix（合成音乐）等尝试明显增多。现场嘉宾也明显感受到了变化，猜评团成员大张伟在首期录制时就直接表示，这次的音乐听上去就有着明显不同。
在音乐的选择上，参演艺人及合作平台方的需求、意见也是主创团队考虑的重点。节目中一些老歌新编的呈现形式，就是平台方给予的意见反馈，而艺人是否愿意尝试更多元化的曲风，也会影响曲目的最终选择。
音乐类综艺，歌曲和玩法之间孰轻孰重？对于这一问题，王晨辰表示需要考虑节目的自身定位。《蒙面唱将》的定位是音乐节目，节目想要出圈，首先还是要看拥有几首观众会主动传播的作品，这才是音乐属性节目的首要考虑元素。“至于节目的运行机制和玩法，是可以培养的。”
嘉宾调整 不一样的观看体验
台上艺人表演，台下猜评团互动，《蒙面唱将》的猜评环节一直以丰富的信息量为观众所称道。猜评团嘉宾由华语歌坛不同年龄段的知名歌手与节目主持人组成，对于音乐界歌手特征和艺人的生活化细节都有较为广泛的涉猎。
本季，一直在猜评团担任重要角色的大张伟和杨迪挑起大梁，继续以活跃跳脱的思路猜测表演嘉宾身份。新加入的艺人敖犬，擅长以“尖锐问题”撩动台上嘉宾情绪，帮助猜评团寻找漏洞。钢琴演奏家孔祥东则补足了纯音乐技法领域的专家分析视角。
“孔祥东老师对于音乐很敏感，喜欢和年轻人沟通交流，对新鲜事物的接受程度较高，而且对于调侃和谈话的接受度也很强。他的到来还能带来70后和60后观众群体的视角。”王晨辰表示，后续会邀约更多主持人、综艺咖参与“猜评”，通过不同嘉宾的视角和感受，为观众营造全民参与的氛围。
表演嘉宾方面，有观众曾对《蒙面唱将》的猜评难度提出疑问，认为如果有能够坚持多期未“揭面”的演唱嘉宾，会进一步提升节目可看性。对此，王晨辰表示，歌手难猜的原因大致有两种，一种是歌手本身唱得很好，但由于知名度不高比较难猜，不过，此类嘉宾数量过多的话会影响观众对整体节目的接受度。另一种是歌手具有跨界身份，观众猜测不到这位嘉宾会前来参与节目。“这是我们努力的方向，本季也会有此类嘉宾陆续登场。”
在王晨辰看来，品牌的价值就是在成为经典的路上积累能量，同时结合时下的新鲜元素，直面受众和市场变化，为观众带来不一样的收视体验。“但创新的方向一定要选择好，同时要合理，符合IP进化的一般规律，才能有把握带给大家不一样的感觉。”
猜和唱作为贯穿五季的主要看点，是新一季的主要创新方向。本季总导演、灿星制作总监王晨辰从首季开始便一直参与节目制作，他表示，“综N代”的创作要在IP经典、基础的内容和创新之间找到平衡点，《蒙面唱将》每季创作都在寻找这个点。
面具升级 尝试多种艺术风格
“蒙面”，是《蒙面唱将》不可撼动的核心元素。历经五季创新迭代，歌手佩戴的面具除了单纯的遮挡作用，也植入了更多的艺术元素。或浮夸或抽象或科幻的“歌手面具”每季都会引发观众热议。
因此，面具这一标志性元素是主创团队进行迭代创新的主要内容之一。王晨辰介绍，作为一档音乐类节目，《蒙面唱将》的面具在技术上早已成功解决发声、呼吸、回音等多个难题，目前的创新方向集中于造型方面。
节目曾与国内多位知名面具设计师合作，包括曾参与《维多利亚的秘密》等产品设计的团队，都设计、制作过《蒙面唱将》的面具。孟美岐、薛之谦、GAI参与节目时佩戴的面具，都是这几位设计师的作品。王晨辰介绍，前两季面具设计主打唯美和惊艳，上一季更倾向于概念和抽象，节目组还尝试过包括吴青峰参加节目时使用的全身整体造型、可爱风等，今年则偏重于“二次元”方向。“本季的面具设计团队更擅长‘二次元’风格面具的设计和制作，节目组也相应提高了‘二次元’元素面具的使用比例，更加年轻化的‘二次元’元素，将在视觉效果上为本季带来不同以往的风格。”
根据不同嘉宾特点及歌曲风格，唯美抽象及国际范儿的面具造型也将继续在舞台上呈现。“如目前已播节目中，王子异使用的面具‘埃尼阿克’的整体风格就更偏向未来感。以后登场的甄子丹也是同类风格。”
拓宽边际 融入更多音乐曲风
即便拥有“揭面”这一代表性玩法，節目组对于音乐品质的坚持也从未松懈。本季《蒙面唱将》开播后，音乐风格上的变化受到观众关注。三期以来，表演嘉宾尝试了从抒情到流行的不同曲风，中文、英文、粤语歌曲均有涉猎，歌曲发表年限从1976年到2019年不等。
与往季以流行弦乐为主的唯美曲风相比，今年的歌曲表演融合了更多潮流元素，电子和remix（合成音乐）等尝试明显增多。现场嘉宾也明显感受到了变化，猜评团成员大张伟在首期录制时就直接表示，这次的音乐听上去就有着明显不同。
在音乐的选择上，参演艺人及合作平台方的需求、意见也是主创团队考虑的重点。节目中一些老歌新编的呈现形式，就是平台方给予的意见反馈，而艺人是否愿意尝试更多元化的曲风，也会影响曲目的最终选择。
音乐类综艺，歌曲和玩法之间孰轻孰重？对于这一问题，王晨辰表示需要考虑节目的自身定位。《蒙面唱将》的定位是音乐节目，节目想要出圈，首先还是要看拥有几首观众会主动传播的作品，这才是音乐属性节目的首要考虑元素。“至于节目的运行机制和玩法，是可以培养的。”
嘉宾调整 不一样的观看体验
台上艺人表演，台下猜评团互动，《蒙面唱将》的猜评环节一直以丰富的信息量为观众所称道。猜评团嘉宾由华语歌坛不同年龄段的知名歌手与节目主持人组成，对于音乐界歌手特征和艺人的生活化细节都有较为广泛的涉猎。
本季，一直在猜评团担任重要角色的大张伟和杨迪挑起大梁，继续以活跃跳脱的思路猜测表演嘉宾身份。新加入的艺人敖犬，擅长以“尖锐问题”撩动台上嘉宾情绪，帮助猜评团寻找漏洞。钢琴演奏家孔祥东则补足了纯音乐技法领域的专家分析视角。
“孔祥东老师对于音乐很敏感，喜欢和年轻人沟通交流，对新鲜事物的接受程度较高，而且对于调侃和谈话的接受度也很强。他的到来还能带来70后和60后观众群体的视角。”王晨辰表示，后续会邀约更多主持人、综艺咖参与“猜评”，通过不同嘉宾的视角和感受，为观众营造全民参与的氛围。
表演嘉宾方面，有观众曾对《蒙面唱将》的猜评难度提出疑问，认为如果有能够坚持多期未“揭面”的演唱嘉宾，会进一步提升节目可看性。对此，王晨辰表示，歌手难猜的原因大致有两种，一种是歌手本身唱得很好，但由于知名度不高比较难猜，不过，此类嘉宾数量过多的话会影响观众对整体节目的接受度。另一种是歌手具有跨界身份，观众猜测不到这位嘉宾会前来参与节目。“这是我们努力的方向，本季也会有此类嘉宾陆续登场。”
在王晨辰看来，品牌的价值就是在成为经典的路上积累能量，同时结合时下的新鲜元素，直面受众和市场变化，为观众带来不一样的收视体验。“但创新的方向一定要选择好，同时要合理，符合IP进化的一般规律，才能有把握带给大家不一样的感觉。”