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摘 要：美术艺考在艺术类考试中有自己的考试形式和评分标准，随着艺考人数的持续增加，艺考的形式也随着高考的大趋势不断调整。近几年，随着美术艺考形式的调整，美术艺考对学生来说难度越来越大，对教师来说任务越来越艰巨。本文将对当前高中美术艺考面临的困境进行总结分析，并提出可行性的建议。
关键词：高考美术;提升应试
高考美术艺考的目的是为了从美术专业角度出发，以美术基础为考核内容，从中选择优秀的人才，进行培养。但在大众的认知里，艺考是通往大学的捷径，在艺术类的各项科目中，以美术最为便捷，很多文化课成绩差的学生想要上大学，美术艺考便成了最为便捷的方式。尽管这种情况不是正常现象，但却在美术艺考中存在多年。目前的美术艺考考前培训，可以让美术艺考生经过几个月的强化培训，获得相对不错的成绩。这种方式虽然取得了一定的成绩，但这种不正常的现象不论是对美术生还是对学校来说，都不利于长远发展。目前的美术强化班大多是私人开设，除了各美院、艺术学院附属的高中，以学校为教育机构的美术培训较少。
当前的美术艺考生先需要取得各省份每年设立的联考合格证。各个省份的联考设立有很大的差异，主要是根据各省份的情况设定。但各省份考试科目是相同的，现在是素描、色彩、速写三科，可这些成绩只是应试的产物，学生的基础相对薄弱，在进入高校学习时会明显感到力不从心。本文将对当前尤其是近几年的高中美术艺考面临的情况进行分析。
一、高考美术面临的问题
（一）学生程度良莠不齐
目前的美术生在专业程度上来看良莠不齐，从小就开始学习美术的美术生较少，很多美术生只是将美术作为进入大学的敲门砖，而不是真心喜欢。从当前的美术生来看，大致可以分为以下几类：
第一类，热爱美术且学习时间长。这类美术生接触美术的时间较长，对于美术的认知与理解相较于突击式的美术生更深刻。从学生人数上来说，在所有美术艺考生中，这类学生较少，他们喜爱美术，对美术有着浓厚的兴趣，他们有着非常明确的考学目标，或是有想去的学校，或是有想学的专业。由于学习美术的时间长，他们的基本功都很扎实，在应对联考和校考时相对能轻松一些。此外，这类学生大多也是最后参加校考的主力军，他们大多都以美院为努力目标。相较于同届的同学，他们的美术成绩通常较为优秀。
第二类，喜爱美术并具有天赋。一些学生是从高中才开始学习美术的，虽然相较于第一类学生来说，他们的学习时间短，但是他们态度认真，学习能力强，在绘画上具有很高的天赋。一些学生学习三年的时间甚至会超过从小学习美术的学生，他们喜爱美术，加上天赋优异，通常也会在校考中取得优异成绩。
第三类，以美术作为进入大学的捷径。实际上在美术艺考生中，这类学生占大多数，由于文化课成绩不理想，因此选择了美术作为进入大学的敲门砖，因为艺考生的文化课成绩相对较低，更容易上大学。这类学生对美术缺乏兴趣，甚至有好多学生不喜欢美术，他们只是想要上大学而已。由于缺乏喜爱美术的热情，这部分学生在专业上表现平平，通常只是为了通过省内的联考，很难冲击单独校考的美院。
（二）教育理念的偏差
美术本就是为了提升人们审美能力，而不是像文化课，尤其是理科课那样有固定的答案。人们除了需要接受文化教育，更重要的是接受美育的影响。提高人们的审美能力可以让人们的生活中充满更多的乐趣，可以影响其对世界的认知，使其更加享受生活，哪怕面临苦难也可以通过艺术的形式进行调解和解压，从而稳定社会的发展。
当前关于高考美术的最大教育理念的偏差就是让其应试化、模式化，从而忽略了美术真正的意义。其主要的原因是我国的教育模式以应试为主，因此，家长、学校、学生皆以成绩为主要关注点，从而导致高考美术的教育也主要是为了应试，其教育理念成为如何让这些学生在短期内取得好成绩，而不是培养他们对美术的兴趣，也不是为了让他们的审美有所提升。由于教育理念的偏差导致学校不得不减少审美课程，而是以考试内容为主安排实践课程，虽然可以让学生应对考试，但学生的审美却提升不上来，从发展角度来看，学生审美能力得不到提升，其画面效果想要提高也面临着很大的困难。
目前，高考美术教育的目的就是为了让学生考上大学，教育理念变得狭隘且具有明确的功利性。许多高考美术培训机构抓住这个形式谋取暴利，使美术高考越来越商业化。
（三）课程安排不合理
由于受到高考模式化的约束，高考美术的课程安排通常相对单一，主要是以高考内容为主要课程内容，如素描、色彩和速写，其中素描课程分为静物和头像。一些好一点的教师会给学生安排写生课程，可以在一定程度上提高学生的审美和基本功。
但大多数教师主要是以高考内容为主，这种形式只是为了应对考试，一些学生学习美术的时间晚，基础薄弱，可画室的绘画形式和内容基本没有太大变化，虽然会对新生进行一定基础培训，但这些只是表面上看起来有了绘画的能力，在未来的学习中会产生非常大的阻碍。由于自身素质欠佳，学生对美没有一定的认识，不知道应该画成什么样才能取得高分，此外高考美术课程内容枯燥乏味，很多学生无法坚持这样乏味的练习，也无法抵抗高考带来的压力，從而放弃了绘画。
二、高考美术生提升应试能力的方法
（一）坚定考学信念
兴趣是成功的关键，当前的美术艺考生大多对美术也不是很了解，不明确自己未来要学什么专业，可以选择什么工作，由此会影响学生的学习兴趣。教师除了要加强学生的专业能力，还需要对学生进行专业的兴趣的引导。为学生介绍美术专业以及未来的就业方向，首先是为学生介绍上大学后美术都有哪些专业，从大范围来看美术专业分为纯美和设计，虽然各学校专业的名称可能会有所不同，但学习内容是相近的;其次是选择了这些专业之后，未来可以从事哪些工作，都需要做什么。
教师需为学生提供专业内容的介绍，将这些专业在平时的学习中融入教学内容传递给学生，由此树立学生的考学目标。对于学生来说，考学目标可以分为两个方向：一是专业，二是学校。以专业方向作为考学目标的学生，需要对专业有所了解，对其感兴趣，才能有学习的动力，学生可以查找想学专业中排名靠前的学校，以此作为目标。以学校为目标的学生，可以介绍艺术类或是综合类相对较好的学校，根据学校的专业或是排名进行针对性的培养。 一些美术艺考生在进行集训之前就有明确的目标，如喜爱动漫或是服装，但是他们对于专业的了解不多，只是凭借自己喜好进行学习，这个时候就要为学生提供明确的专业方向，坚定其努力的方向，明确考学目标。
（二）提高审美能力
目前的美术艺考生大多是在学校和美术机构之间来回奔波，随着互联网的快速发展，这些高中生接触到的事物越来越多，心思越来越浮躁，很难对学习保持坚持的心态，这样的情况下，需要提高学生的效率以及应对考试的能力。
上文中我们提到目前美术艺考生的课程主要是应对高考安排的课程内容，但更重要的是要提升学生的审美能力，学生需要具有自主评价作品的能力。比如：在看一幅素描静物时，这幅作品具体好在什么方面，需要改进的地方在哪里，这些都需要学生有明确的审美理念。学生想要快速提高画面效果，需要具有审美能力，若是看不出画面问题，在学习的路上他们无法进行修改和提高。如对于素描来说，构图、色调等都是影响画面好坏的关键，因此，学生需要加强对审美的提升，才能对画面的提升有所帮助。
（三）提升教师的专业素养
当前，各美术培训机构的教师主要是由专业院校毕业的学生担任，针对当前高考难度增加的情况，对于教师的选择标准也越来越高。但根据地域的不同，对教师的选择也有一些差异，北方的家长在为孩子选择美术培训机构时，一是看考学的成绩，另一个是看教师的学历。这种形式也是如今国内画室面临的大方向，教师的学历和毕业院校是美术培训机构的金字招牌，可也衍生出一批教师冒充专业院校毕业，诓骗家长。而南方大部分美术培训机构大多是看教师的绘画功底，以功底为主，一些教师虽不是名校毕业，但其绘画功底扎实，也能教导出一批优秀的学生。
对于美术培训机构的教师来说，绘画功底是选择的基础，对于学生来说，画得厉害的教师很容易受到学生的喜爱。在此基础上，教师还需要具有教授的能力。一些美术教师只是自己的绘画技术高超，但却无法将自己的绘画技术转化成语言教授给学生。在美术培训过程中，做范画虽然很重要，但不能一味地只是画，让学生看，这样的效果会很差。最好的情况是教师一边做范画，一边能为学生进行讲述重点，将绘画技法传授给学生。
此外，教师自身的素养也很重要，一些家长重视教师的学历，主要是因为学历的高低也代表着教师看待问题的眼界。学历的高低影响着教师对待事物的眼界是否更长远。
（四）调整培养机构的教师规模
美术培训机构在对学生进行培养时，主要是采用一对多的情况，这种情况对于学艺术的学生来说，会具有一定的差异性。如一个教师会带五六十人或是更多的人数，这样教师无法顾及到每个人，从而导致一些学生的画面无法得到提升。因此美术培训机构需要调整教师负责的学生人数，目前理想的人数是一个教师带20～30人，这样可以每个学生都照顾到，可以因人施教，让每个学生在艺术方面都有所成长。
结束语
关于艺术类人才，考前打下扎实的基础是非常重要的階段。但教育的模式不能被高考的应试教育所束缚，还需要对美术生的审美、创意进行培养。艺术是自由的，如今的审美也并不是统一刻板的一个标准，在多元化发展下，美术生在具有扎实基本功的前提下，需要具有更深入的能力。在进入大学后，美术生可以更快地进入专业学习中，为国家培养更专业、更优秀的艺术类人才。
参考文献
[1]张刚明.高考美术教育背景下的色彩教学研究[J].美与时代（中），2017（12）：110-111.
[2]李冬勇.美术高考应试教学的问题与对策研究[J].科教文汇（中旬刊），2013（3）：125-126.
[3]马虎丽.浅谈如何提高学生美术高考中的应试能力[J].才智，2015（11）：39.
[4]刘思亮.高中美术教学中如何提高艺考生的应试能力[J].新教育时代电子杂志：学生版，2019（14）：1.
[5]江庆祝.提高美术高考生专业水平的策略探赜[J].成才之路，2018（32）：98-99.
[6]余梦.高中青年美术教师现状分析研究其综合能力提升可行性[D].华中师范大学，2017.
[7]崔金英.英国ALevel课程美术学科考试模式研究[D].山东师范大学，2019：1-4.
[8]谢雱，梁意爽，汤顺鑫，等.高师美教专业招录方式的创新改革就是为了优化生源[J].湖南包装，2020，35（4）：124-126.
[9]陈建军.省级美术统考评价方案的实践反思与整改建议[J].教育与考试，2019（2）：67-72.
[10]许国阳.美术高考应试教学面临的困境与突围对策研究[J].美术教育研究，2017（24）：151.
关键词：高考美术;提升应试
高考美术艺考的目的是为了从美术专业角度出发，以美术基础为考核内容，从中选择优秀的人才，进行培养。但在大众的认知里，艺考是通往大学的捷径，在艺术类的各项科目中，以美术最为便捷，很多文化课成绩差的学生想要上大学，美术艺考便成了最为便捷的方式。尽管这种情况不是正常现象，但却在美术艺考中存在多年。目前的美术艺考考前培训，可以让美术艺考生经过几个月的强化培训，获得相对不错的成绩。这种方式虽然取得了一定的成绩，但这种不正常的现象不论是对美术生还是对学校来说，都不利于长远发展。目前的美术强化班大多是私人开设，除了各美院、艺术学院附属的高中，以学校为教育机构的美术培训较少。
当前的美术艺考生先需要取得各省份每年设立的联考合格证。各个省份的联考设立有很大的差异，主要是根据各省份的情况设定。但各省份考试科目是相同的，现在是素描、色彩、速写三科，可这些成绩只是应试的产物，学生的基础相对薄弱，在进入高校学习时会明显感到力不从心。本文将对当前尤其是近几年的高中美术艺考面临的情况进行分析。
一、高考美术面临的问题
（一）学生程度良莠不齐
目前的美术生在专业程度上来看良莠不齐，从小就开始学习美术的美术生较少，很多美术生只是将美术作为进入大学的敲门砖，而不是真心喜欢。从当前的美术生来看，大致可以分为以下几类：
第一类，热爱美术且学习时间长。这类美术生接触美术的时间较长，对于美术的认知与理解相较于突击式的美术生更深刻。从学生人数上来说，在所有美术艺考生中，这类学生较少，他们喜爱美术，对美术有着浓厚的兴趣，他们有着非常明确的考学目标，或是有想去的学校，或是有想学的专业。由于学习美术的时间长，他们的基本功都很扎实，在应对联考和校考时相对能轻松一些。此外，这类学生大多也是最后参加校考的主力军，他们大多都以美院为努力目标。相较于同届的同学，他们的美术成绩通常较为优秀。
第二类，喜爱美术并具有天赋。一些学生是从高中才开始学习美术的，虽然相较于第一类学生来说，他们的学习时间短，但是他们态度认真，学习能力强，在绘画上具有很高的天赋。一些学生学习三年的时间甚至会超过从小学习美术的学生，他们喜爱美术，加上天赋优异，通常也会在校考中取得优异成绩。
第三类，以美术作为进入大学的捷径。实际上在美术艺考生中，这类学生占大多数，由于文化课成绩不理想，因此选择了美术作为进入大学的敲门砖，因为艺考生的文化课成绩相对较低，更容易上大学。这类学生对美术缺乏兴趣，甚至有好多学生不喜欢美术，他们只是想要上大学而已。由于缺乏喜爱美术的热情，这部分学生在专业上表现平平，通常只是为了通过省内的联考，很难冲击单独校考的美院。
（二）教育理念的偏差
美术本就是为了提升人们审美能力，而不是像文化课，尤其是理科课那样有固定的答案。人们除了需要接受文化教育，更重要的是接受美育的影响。提高人们的审美能力可以让人们的生活中充满更多的乐趣，可以影响其对世界的认知，使其更加享受生活，哪怕面临苦难也可以通过艺术的形式进行调解和解压，从而稳定社会的发展。
当前关于高考美术的最大教育理念的偏差就是让其应试化、模式化，从而忽略了美术真正的意义。其主要的原因是我国的教育模式以应试为主，因此，家长、学校、学生皆以成绩为主要关注点，从而导致高考美术的教育也主要是为了应试，其教育理念成为如何让这些学生在短期内取得好成绩，而不是培养他们对美术的兴趣，也不是为了让他们的审美有所提升。由于教育理念的偏差导致学校不得不减少审美课程，而是以考试内容为主安排实践课程，虽然可以让学生应对考试，但学生的审美却提升不上来，从发展角度来看，学生审美能力得不到提升，其画面效果想要提高也面临着很大的困难。
目前，高考美术教育的目的就是为了让学生考上大学，教育理念变得狭隘且具有明确的功利性。许多高考美术培训机构抓住这个形式谋取暴利，使美术高考越来越商业化。
（三）课程安排不合理
由于受到高考模式化的约束，高考美术的课程安排通常相对单一，主要是以高考内容为主要课程内容，如素描、色彩和速写，其中素描课程分为静物和头像。一些好一点的教师会给学生安排写生课程，可以在一定程度上提高学生的审美和基本功。
但大多数教师主要是以高考内容为主，这种形式只是为了应对考试，一些学生学习美术的时间晚，基础薄弱，可画室的绘画形式和内容基本没有太大变化，虽然会对新生进行一定基础培训，但这些只是表面上看起来有了绘画的能力，在未来的学习中会产生非常大的阻碍。由于自身素质欠佳，学生对美没有一定的认识，不知道应该画成什么样才能取得高分，此外高考美术课程内容枯燥乏味，很多学生无法坚持这样乏味的练习，也无法抵抗高考带来的压力，從而放弃了绘画。
二、高考美术生提升应试能力的方法
（一）坚定考学信念
兴趣是成功的关键，当前的美术艺考生大多对美术也不是很了解，不明确自己未来要学什么专业，可以选择什么工作，由此会影响学生的学习兴趣。教师除了要加强学生的专业能力，还需要对学生进行专业的兴趣的引导。为学生介绍美术专业以及未来的就业方向，首先是为学生介绍上大学后美术都有哪些专业，从大范围来看美术专业分为纯美和设计，虽然各学校专业的名称可能会有所不同，但学习内容是相近的;其次是选择了这些专业之后，未来可以从事哪些工作，都需要做什么。
教师需为学生提供专业内容的介绍，将这些专业在平时的学习中融入教学内容传递给学生，由此树立学生的考学目标。对于学生来说，考学目标可以分为两个方向：一是专业，二是学校。以专业方向作为考学目标的学生，需要对专业有所了解，对其感兴趣，才能有学习的动力，学生可以查找想学专业中排名靠前的学校，以此作为目标。以学校为目标的学生，可以介绍艺术类或是综合类相对较好的学校，根据学校的专业或是排名进行针对性的培养。 一些美术艺考生在进行集训之前就有明确的目标，如喜爱动漫或是服装，但是他们对于专业的了解不多，只是凭借自己喜好进行学习，这个时候就要为学生提供明确的专业方向，坚定其努力的方向，明确考学目标。
（二）提高审美能力
目前的美术艺考生大多是在学校和美术机构之间来回奔波，随着互联网的快速发展，这些高中生接触到的事物越来越多，心思越来越浮躁，很难对学习保持坚持的心态，这样的情况下，需要提高学生的效率以及应对考试的能力。
上文中我们提到目前美术艺考生的课程主要是应对高考安排的课程内容，但更重要的是要提升学生的审美能力，学生需要具有自主评价作品的能力。比如：在看一幅素描静物时，这幅作品具体好在什么方面，需要改进的地方在哪里，这些都需要学生有明确的审美理念。学生想要快速提高画面效果，需要具有审美能力，若是看不出画面问题，在学习的路上他们无法进行修改和提高。如对于素描来说，构图、色调等都是影响画面好坏的关键，因此，学生需要加强对审美的提升，才能对画面的提升有所帮助。
（三）提升教师的专业素养
当前，各美术培训机构的教师主要是由专业院校毕业的学生担任，针对当前高考难度增加的情况，对于教师的选择标准也越来越高。但根据地域的不同，对教师的选择也有一些差异，北方的家长在为孩子选择美术培训机构时，一是看考学的成绩，另一个是看教师的学历。这种形式也是如今国内画室面临的大方向，教师的学历和毕业院校是美术培训机构的金字招牌，可也衍生出一批教师冒充专业院校毕业，诓骗家长。而南方大部分美术培训机构大多是看教师的绘画功底，以功底为主，一些教师虽不是名校毕业，但其绘画功底扎实，也能教导出一批优秀的学生。
对于美术培训机构的教师来说，绘画功底是选择的基础，对于学生来说，画得厉害的教师很容易受到学生的喜爱。在此基础上，教师还需要具有教授的能力。一些美术教师只是自己的绘画技术高超，但却无法将自己的绘画技术转化成语言教授给学生。在美术培训过程中，做范画虽然很重要，但不能一味地只是画，让学生看，这样的效果会很差。最好的情况是教师一边做范画，一边能为学生进行讲述重点，将绘画技法传授给学生。
此外，教师自身的素养也很重要，一些家长重视教师的学历，主要是因为学历的高低也代表着教师看待问题的眼界。学历的高低影响着教师对待事物的眼界是否更长远。
（四）调整培养机构的教师规模
美术培训机构在对学生进行培养时，主要是采用一对多的情况，这种情况对于学艺术的学生来说，会具有一定的差异性。如一个教师会带五六十人或是更多的人数，这样教师无法顾及到每个人，从而导致一些学生的画面无法得到提升。因此美术培训机构需要调整教师负责的学生人数，目前理想的人数是一个教师带20～30人，这样可以每个学生都照顾到，可以因人施教，让每个学生在艺术方面都有所成长。
结束语
关于艺术类人才，考前打下扎实的基础是非常重要的階段。但教育的模式不能被高考的应试教育所束缚，还需要对美术生的审美、创意进行培养。艺术是自由的，如今的审美也并不是统一刻板的一个标准，在多元化发展下，美术生在具有扎实基本功的前提下，需要具有更深入的能力。在进入大学后，美术生可以更快地进入专业学习中，为国家培养更专业、更优秀的艺术类人才。
参考文献
[1]张刚明.高考美术教育背景下的色彩教学研究[J].美与时代（中），2017（12）：110-111.
[2]李冬勇.美术高考应试教学的问题与对策研究[J].科教文汇（中旬刊），2013（3）：125-126.
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[6]余梦.高中青年美术教师现状分析研究其综合能力提升可行性[D].华中师范大学，2017.
[7]崔金英.英国ALevel课程美术学科考试模式研究[D].山东师范大学，2019：1-4.
[8]谢雱，梁意爽，汤顺鑫，等.高师美教专业招录方式的创新改革就是为了优化生源[J].湖南包装，2020，35（4）：124-126.
[9]陈建军.省级美术统考评价方案的实践反思与整改建议[J].教育与考试，2019（2）：67-72.
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