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【摘要】声乐是用人声表现音乐的一种形式，声乐表演者以声音，表演及形体元素为一体，学习者只具备某一方面的基本技能是完全不够的，只有将声，太，行，表四个方面全都掌握，才能够很好的传达声乐作品。作为声乐学习者来说，要想学好声乐，首先要了解声乐，懂得声乐，从内心散发出对声乐的热爱，其次要多欣赏音乐大师的作品，受到一定的艺术熏陶，对于自身声乐水平的提高也有一定的好处，最后就是要扎实的掌握音乐理论知识，理论知识是对实践起到辅助作用的，同时学习者还要有热爱声乐学习的一种精神以及实践和创新意识，本文将对高中音乐教学方法与策略研究进行分析。
【关键词】音乐；教学方法；策略研究
随着人类生活水平和文化修养的不断提高，多数人对于“美”的追求也逐渐的加深，而这种美不仅仅体现在外表，多数是内心。世界上除了聋哑人以外的任何人都能发出声音，经过训练出来的声音带有磁性，给人带来愉悦的感受。所以，声乐学习可以让自己的专业水平有一定的长进，同时可以让说话的声音富有磁性，令人沉醉。作为声乐学习者，具有良好的天生条件是必不可少的，但良好的品德修养，扎实的声乐基础以及拥有感受美和捕捉美的能力也是不能缺少的。
一、高中音乐课程的特点
（一）为“选择性”学习留出空间
高中课程较多，音乐学习虽不是重点，但也有陶冶情操的功效。音乐学习的内容繁多，学生可以自主选择音乐课程的内容，这种学习方式，更有利于学生感受生活中的美，发挥自己的特长。“选择性”的教育方式也是教师教学的一种考验，这种教学方式，会不断鞭策教师更新自己的教学方式和知识的结构。但是，任何教育都是严肃的，每个学生的学习阶段都要制定目标，在学好文化课的基础上，有选择的进行学习。
（二）审美中的“鉴别”与“判断”
高中的音乐教学要运用“比较”学习的方法，通过比较来“鉴别”和“赏析”音乐，学生要通过音乐课程爱上音乐，体验音乐带给学生的艺术享受和美的体验，学生通过欣赏音乐，学会自己鉴别和鉴赏，以及分析音乐作品的个性特征。
（三）强调学生的音乐修养
学生的音乐修养指的是音乐中具有时代性，社会性的特点，以及音乐大的音色，音调，音响等专业方面的知识技能，从而提高学生的专业素养和欣赏品味，音乐修养是在学生具备了一定的音乐基础知识的基础上，进行的音乐熏陶。
（四）关注音乐的“音响”与“形式”
从古至今，音乐的表达形式多种多样，每个时期都有该时期的艺术文化特点，所谓的音乐“形式”指的是音乐的时代性特征，为学生学习和探索音乐规律性和逻辑性拓宽了道路。在感受和理解音乐音响特征和形式上需要学生的综合知识技能，例如：音响的运用以及传播需要接触到物理知识，研究音乐从古至今的区别和进步，需要运用历史知识，对于高中生来说，应该做到全面发展，不能单单学习某一个学科，而如今的社会更需要全面发展的人才。
二、根据学生自身特点进行音乐教学
（一）明确学生的个性差异
在生活中，实践中以及学习音乐过程中每个人都有自己独特的性格特点，通常通过日常生活中学生们表现的差异性就可以分辨出学生们的性格特点，例如：每个学生赏析音乐作品的情况，学生们上课听讲的状态等等。若是从心里方面来看，学生们喜欢的音乐风格，分析音乐作品的能力，态度，观念等各个方面同样可以看出性格的差异。学生的性格特点是老师教学的依据，通过学生的心理特征，去实施差异教学，取得良好的教育效果。
（二）尊重学生的个性差异
学生们存在着个性差异这是不可改变的一个事实。所以高中的音乐老师应该通过学生们对不同风格音乐的喜爱程度去注重学生们的情感变化和心理健康的问题，设计恰当的教学环境，充分调动学生们的积极性和创造性，尊重学生的自主创新能力。
（三）依据学生的性格差异进行分层教学
在高中音乐教学中，有部分老师为了简化教学过程，用传统的方式教学，并且他们不喜欢有个性的学生，希望学生无论是上课还是在课下都能够达到整齐划一的效果。如今，国家提倡的是针对学生们的个性差异，进行分层教学。例如：教师要为不同层次的学生量身定做了不同的音乐教学方法，使学生们受益匪浅，做到扬长避短，各有收获，这也是教学的差异之所在。教师还要不定期的与学生进行语言上的沟通，让学生感到自己的价值之所在。
三、高中音乐的教学方法与策略
（一）情境教学
情境包含了两个部分，第一是“情”指的情感，“境”指的是环境。音乐学习是需要情感的投入，只有技术没有艺术称不上是音乐。音乐是以流动的音响塑造情感的艺术，教师要通过让学生听，理解，感悟的基础上去认知音乐，学生和教师都是情境的创设者。
（二）合作学习
师生间应该处于平等的位置，音乐本身能使人愉悦，在通向“美”的道路上携手共进，老师和学生应该成为朋友，共同谈论各自喜欢的音乐作品， 共同赏析音乐，达到心灵上的沟通，在创造美，享受美的道路上而努力奋斗，音乐教育会达到最佳的效果。
（三）强调探究
探究性教学是新课标下的教学模式，这种探究性的教学方法可以引起学生的兴趣。但教师在引导学生方面，要注意以下几点：第一，在进行探究的过程中要遵守一定的原则，探究的过程中，不能违背古代音乐家的音乐理论，采用平等的师生关系对音乐进行探索，在课堂上，教师可采用轻松的教学方式，师生可以进行互动，共同探讨音乐理论知识或作品，每节课得到的是一个开放的教学结果和主体的创新精神。
总结：
经过以上三个方面的分析所知，要想成为一个成功的歌唱者，就要具备良好的基本素质和声乐能力，而这些能力的来源则是声乐学习者在学习的过程中逐渐积累得来的。随着社会的发展，声乐的理论知识和演唱风格都产生了变革，声乐学习者只有不断的学习，更新知识，才能出色的完成歌曲的演唱，让自己的歌声成为新时期人们心中的经典。
参考文献
[1]章莉芳.新课改下的高中音乐教学方法与策略研究[J].戏剧之家.2014（18）.
[2]闫颖.新课程观下高中音乐教学方法与策略研究[D].首都师范大学，2009.
[3]周莉萍.高中音乐教学借鉴多元智能理论的策略研究[D].南京师范大学，2011.
作者简介：顾琳，单位：长春市第一中学：专业方向：音乐学，声乐，学历 ：本科。
【关键词】音乐；教学方法；策略研究
随着人类生活水平和文化修养的不断提高，多数人对于“美”的追求也逐渐的加深，而这种美不仅仅体现在外表，多数是内心。世界上除了聋哑人以外的任何人都能发出声音，经过训练出来的声音带有磁性，给人带来愉悦的感受。所以，声乐学习可以让自己的专业水平有一定的长进，同时可以让说话的声音富有磁性，令人沉醉。作为声乐学习者，具有良好的天生条件是必不可少的，但良好的品德修养，扎实的声乐基础以及拥有感受美和捕捉美的能力也是不能缺少的。
一、高中音乐课程的特点
（一）为“选择性”学习留出空间
高中课程较多，音乐学习虽不是重点，但也有陶冶情操的功效。音乐学习的内容繁多，学生可以自主选择音乐课程的内容，这种学习方式，更有利于学生感受生活中的美，发挥自己的特长。“选择性”的教育方式也是教师教学的一种考验，这种教学方式，会不断鞭策教师更新自己的教学方式和知识的结构。但是，任何教育都是严肃的，每个学生的学习阶段都要制定目标，在学好文化课的基础上，有选择的进行学习。
（二）审美中的“鉴别”与“判断”
高中的音乐教学要运用“比较”学习的方法，通过比较来“鉴别”和“赏析”音乐，学生要通过音乐课程爱上音乐，体验音乐带给学生的艺术享受和美的体验，学生通过欣赏音乐，学会自己鉴别和鉴赏，以及分析音乐作品的个性特征。
（三）强调学生的音乐修养
学生的音乐修养指的是音乐中具有时代性，社会性的特点，以及音乐大的音色，音调，音响等专业方面的知识技能，从而提高学生的专业素养和欣赏品味，音乐修养是在学生具备了一定的音乐基础知识的基础上，进行的音乐熏陶。
（四）关注音乐的“音响”与“形式”
从古至今，音乐的表达形式多种多样，每个时期都有该时期的艺术文化特点，所谓的音乐“形式”指的是音乐的时代性特征，为学生学习和探索音乐规律性和逻辑性拓宽了道路。在感受和理解音乐音响特征和形式上需要学生的综合知识技能，例如：音响的运用以及传播需要接触到物理知识，研究音乐从古至今的区别和进步，需要运用历史知识，对于高中生来说，应该做到全面发展，不能单单学习某一个学科，而如今的社会更需要全面发展的人才。
二、根据学生自身特点进行音乐教学
（一）明确学生的个性差异
在生活中，实践中以及学习音乐过程中每个人都有自己独特的性格特点，通常通过日常生活中学生们表现的差异性就可以分辨出学生们的性格特点，例如：每个学生赏析音乐作品的情况，学生们上课听讲的状态等等。若是从心里方面来看，学生们喜欢的音乐风格，分析音乐作品的能力，态度，观念等各个方面同样可以看出性格的差异。学生的性格特点是老师教学的依据，通过学生的心理特征，去实施差异教学，取得良好的教育效果。
（二）尊重学生的个性差异
学生们存在着个性差异这是不可改变的一个事实。所以高中的音乐老师应该通过学生们对不同风格音乐的喜爱程度去注重学生们的情感变化和心理健康的问题，设计恰当的教学环境，充分调动学生们的积极性和创造性，尊重学生的自主创新能力。
（三）依据学生的性格差异进行分层教学
在高中音乐教学中，有部分老师为了简化教学过程，用传统的方式教学，并且他们不喜欢有个性的学生，希望学生无论是上课还是在课下都能够达到整齐划一的效果。如今，国家提倡的是针对学生们的个性差异，进行分层教学。例如：教师要为不同层次的学生量身定做了不同的音乐教学方法，使学生们受益匪浅，做到扬长避短，各有收获，这也是教学的差异之所在。教师还要不定期的与学生进行语言上的沟通，让学生感到自己的价值之所在。
三、高中音乐的教学方法与策略
（一）情境教学
情境包含了两个部分，第一是“情”指的情感，“境”指的是环境。音乐学习是需要情感的投入，只有技术没有艺术称不上是音乐。音乐是以流动的音响塑造情感的艺术，教师要通过让学生听，理解，感悟的基础上去认知音乐，学生和教师都是情境的创设者。
（二）合作学习
师生间应该处于平等的位置，音乐本身能使人愉悦，在通向“美”的道路上携手共进，老师和学生应该成为朋友，共同谈论各自喜欢的音乐作品， 共同赏析音乐，达到心灵上的沟通，在创造美，享受美的道路上而努力奋斗，音乐教育会达到最佳的效果。
（三）强调探究
探究性教学是新课标下的教学模式，这种探究性的教学方法可以引起学生的兴趣。但教师在引导学生方面，要注意以下几点：第一，在进行探究的过程中要遵守一定的原则，探究的过程中，不能违背古代音乐家的音乐理论，采用平等的师生关系对音乐进行探索，在课堂上，教师可采用轻松的教学方式，师生可以进行互动，共同探讨音乐理论知识或作品，每节课得到的是一个开放的教学结果和主体的创新精神。
总结：
经过以上三个方面的分析所知，要想成为一个成功的歌唱者，就要具备良好的基本素质和声乐能力，而这些能力的来源则是声乐学习者在学习的过程中逐渐积累得来的。随着社会的发展，声乐的理论知识和演唱风格都产生了变革，声乐学习者只有不断的学习，更新知识，才能出色的完成歌曲的演唱，让自己的歌声成为新时期人们心中的经典。
参考文献
[1]章莉芳.新课改下的高中音乐教学方法与策略研究[J].戏剧之家.2014（18）.
[2]闫颖.新课程观下高中音乐教学方法与策略研究[D].首都师范大学，2009.
[3]周莉萍.高中音乐教学借鉴多元智能理论的策略研究[D].南京师范大学，2011.
作者简介：顾琳，单位：长春市第一中学：专业方向：音乐学，声乐，学历 ：本科。