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尽管被称为“她世纪”的时代似乎已经悄然来临，女性形象不再是单一的传统的贤妻良母或花瓶型的陪衬，而是呈现出多姿多彩的生活状态，但另一方面，对女性美的描述依然逃脱不了“女人如花”的模式。即便是当今所谓的女强人也常常被人们冠之以“霸王花”或“铿锵玫瑰”的称号。以花喻人，尤其是女人，已是社会上司空见惯甚至用得很滥的譬喻，但从女权主义角度来看。这是一种典型的男性视觉，是对女性的一种性别歧视。因为“当女性外观被物化为芙蓉、弱柳、春葱、金莲之美时，其可摘之采之、攀之折之、弃之把玩之的意味隐然可见”，花虽然娇柔美丽可同时她的生命又是脆弱而短暂的，即使在它绽放的辉煌中，也不过是处于被看、被玩赏的她者地位，因此花团锦簇之下掩盖的是女性被视为性对象和物对象，从而沦为客体地位的现实。可悲的是很多女性还缺乏女性意识的自觉，她们乐于以花自喻，或欣然接受花样女人的赞美，甘愿成为男性世界的观赏物．以花之色取悦于人：或者自甘弱者地位，以花之娇取怜于人；或者在花开花谢无人问的寂寞中自怜自伤，丧失了女性作为一个独立个体的自学追求，这种现象从流行歌曲的歌词中可窥见一斑。
流行歌曲自它产生以来的大半个世纪中，“女人如花”的表述一直是为人所津津乐道。从早期大上海脍炙人口的《夜来香》、《蔷薇蔷薇处处开》、《玫瑰玫瑰我爱你》到邓丽君时期的《十八的姑娘一朵花》、《桃花开在春风里》再到当今歌坛主流歌手梅艳芳的《女人花》专辑、林忆莲的《野花》专辑、孙悦的《百合花》专辑等等，无一不是以花为媒。勾勒出女性的风情万种。同时也传达了她们对人生和爱情的不同态度，然而，从整体上看，这些歌曲中浮现的花样女人的形象大多依然是脆弱、服从、渴望被欣赏被接纳的传统女性角色。著名音乐人金兆钧说过“歌声是最真实不过的历史，它具有奇特的功能，能够让人们穿越时空的隧道，真切地感觉到我们曾经经历的岁月，甚至让我们感到从来没有经历和体验过的往日情怀。”那么我们不妨把流行歌曲中女歌手的作品视为一扇观景窗，去窥见女性自我意识在“女人如花”的表述中是如何被遮敝被消解的。
女人如花，透过这美丽的光环，它所指向的真实的意义主要表现在这样几方面。
首先女人以花之艳丽芬芳，取悦于人。
花是美丽的，芳香袭人，象三十年代的歌曲《夜来香》所唱的，“月下的花儿都入梦只有那夜来香吐露着芬芳”，暗示的是女性一种神秘而又撩人的风姿，叫人思量，令人难忘，但这种美丽不是为孤芳自赏，而是为他人所绽放，确切地说是为让男人喜欢、欣赏。邓丽君的《十八的姑娘一朵花》直接地表露出这样一种情绪，歌中唱道，“十八的姑娘一朵花一朵花每个男人都想她都想她”。十八岁少女象花一样美丽娇艳，得到所有男人的青睐，“但是没钱的小伙儿她不爱／她不爱／有钱的老头儿／有钱老头儿她不想”。趁着青春花样好时光，她要猎取的是既年轻又富有的男人，才不辜负这花容月貌。这样露骨地试图以青春的姿色获取男人心的思想，在半个世纪之后的现代歌曲中已不多见了。但即便是含蓄的暗示，透露的依然是传统女性被动地为爱情苦苦守候，并甘愿为男人付出或改变一切。
如林忆莲《野花》专辑的《夜来香》，歌者甘愿“为他醉倒为他开一生的美好”，在男人施予的爱情面前，她“如风似仙如醒似颠如花的触角轻轻戏弄他耳边为他醉倒为他一声声的叫好是我令他使我自我不再是我”，在歌词的渲染下，为了取悦于他，她已变得失去自我，失去理智，甚至随时可以为他而改变。许美静的《玫瑰》则“只要你曾为我掉一颗眼泪可以为你忘了凡间的华美情愿化成一朵为了你绽放不凋零的玫瑰只要你能给我暖暖的眼神可以留驻你的光辉到永恒情愿化成一朵只为你妩媚的玫瑰”，在这里男人的一颗眼泪、一个眼神就能使女人死心塌地地成为只为他盛开，为他妩媚的玫瑰。
就连历来沉着稳健的田震在她自己创作并演唱的歌曲《野花》中也自喻为山里的野花，“静静的等待是否能有人采摘”。并把自己弱化为一个任人使唤、被动服从的小女人角色．她在歌中唱道“我就象那花一样在等他到来拍拍我的肩我就会听你的安排”。“我要为你改变多少才能让你留下来”。
既然女人甘愿象花一样为男人开一生美好，甚至可以为他改变一切，因此女人便很容易沦为男性中心主义者的欲望对象或玩物，最近如日中天的刀郎在他广为流传的歌曲《情人》中，就赤裸裸地表现出大男子主义者的姿态，在这里歌者要求他的女人既要象火红热烈的玫瑰花一样，让他们得到感观的刺激和享受，“你是我的情人像玫瑰花一样的女人用你那火火的嘴唇让我在午夜里无尽的销魂”，寻欢作乐后，留下满怀的疲惫和伤痕。于是又要求女人如温顺、纯洁的百合花，成为他的疗伤者，“你是我的爱人像百合花一样的清纯用你那淡淡的体温抚平我心中那多情的伤痕。”
所谓女为悦己者容，这花之色、花之香都是为取悦于他人而存在的，女人无论是热烈、芬芳的夜来香或玫瑰还是朴实、纯情的野花或百合，它们美丽生命的绽放都已不是来源于自己独立的生命意志，而是为他人预备的，为了迎合所爱的男人，甚至可以毫无保留地奉献自己、改变自己。
其次，女人以花之生命的娇羁、短暂取怜于人。
“好花不常开，好景不常在”在《何日君再来》的缠绵哀怨中，道出的是女人青春易逝，象花一样短促也象花一样娇弱的一种生存状态，因此希望得到珍惜和爱护。
邓丽君以她的清纯和直率在一首《爱惜花》中请求有人安慰和疼惜。歌中让这朵美丽的花开在雨夜的栏杆下，寂寞无助，以引起关注和怜悯。希望“若是有人爱惜花，就应该安慰她”。最后竟表示“若是有人爱惜花，就应该属于他”。这是一种典型的传统女性缺乏自我意识的表现，她们总是处于被动的弱者地位，等待别人的怜悯和爱护，只要有人能够爱惜她，就可以以身相许或托付终身。
林忆莲的《花之色》中同样以传统被动的女性形象出现，歌中用不同的花比喻自己，但都是为了将花的美丽和自己的心意托付给所爱的男人。渴望得到珍惜与呵护。歌者在此成为等待爱人宠爱的脆弱的花，不能保护自己，只有把命运交到男人的手里去。“白如白野菊紫似紫荆色艳红若丹桂还待你爱惜请你护花洁请你爱花不轻折请你爱身边的我不要记何年何夕”。
曾经高唱着《怎么HAPPY》、《我心飞翔》等快乐宣言，以劲歌热舞、热情奔放活跃于歌坛的孙悦，近来风格大变，变得不再快乐飞扬，而是满怀着温柔微带着忧愁。新专辑《百合花》为了凸显柔媚的女人特质，选用了百合花这样的一个意象，清新、纯真且更惹人怜惜，《百合花的情思》中，歌者自比是“一朵盛开的百合花”，纯洁美好，为爱情热烈地绽放，但爱的代价是失去了泥土，成为一朵花瓶中《哭泣的百合花》，歌中唱道“我是花瓶中哭泣 的百合花告别了泥土就是爱你的代价”，美丽清纯的百合花，为男人的一个不经意的轻吻而留在花瓶中。失去了自己坚实的泥土，最后曲终人散。“哭泣的百合花”虽然对于女性在爱情中迷失自我开始有所省悟，但悲伤的旋律与反复出现的“哭泣的百合花”的意象，试图换取的依然是他人怜悯之情，向人们传达的还是女性的一种孱弱、无助与委屈．。
女人如花一样娇弱，需要呵护和怜惜。男人便理所当然地充当起怜香惜玉的护花使者的角色，因此在男性歌手视野中，女人往往被描述成楚楚可怜、只会默默垂泪的“蔷薇”，像伍佰在其《街角的蔷薇》所唱，“你是街角的一朵红蔷薇半夜里没人陪黑暗中独自流着泪。”或者被描述成经不起风雨、刹那即逝的丁香花。如丁磊的《丁香花》“多么娇嫩的花，却躲不过风吹雨打飘啊摇啊的一生多少美丽变成的梦啊就这样匆匆的走去留给我一生牵挂”。面对女人的脆弱、无助，男人便自然地以一个保护者和施予者的身份自居，齐秦在他的歌曲《受保护》中干脆直截了当地表示说“其实女人应该受保护 才不会显得如此地无助 为了爱她拼了命的付出 到最后只有换来不停的哭”。
在这些男女声的二重唱中。验证的还是那句名言：女人呵，你的名字是弱者。呈现给我们的仍然是女性的娇弱、无助，她们一心一意只想激起男人的爱怜并得到他们的珍惜和保护，丧失的却是女性的个人意志与爱的自主权力。
最后女人是以花开花谢无人问的寂寞花事，自怨自伤。
作为女性意识的一种体验方式，“花”成为她们的身体意象，无论是以花之艳丽取悦于人，还是以花之娇弱取怜于人，都是处于一种无从把握自己命运和爱情的弱者地位。一旦无人欣赏、无人怜惜，便陷入花开花谢终成空的人生虚无和惆怅之中。
通常以独立、坚强、成熟的大女人形象出现在公众面前的流行歌坛大姐大梅艳芳，最后却是以一曲令人荡气回肠的《女人花》之绝唱。给我们留下一个孤独、凄清的背影。尽管作为一个歌手，梅艳芳无疑是成功的，但再多的财富，再辉煌的灯光，再热烈的掌声。也无法掩藏其内心难言的孤独和悲哀。一曲《女人花》也许可以窥见其坎坷的情路历程。
我有花一朵，种在我心中，含苞待放意幽幽
朝朝与暮暮我切切的等候．有心的人来入梦
我有花一朵，花香满枝头，谁来真心寻芳踪
花开不多时啊堪折直须折。女人如花花似梦
我有花一朵，长在我心中，真情真爱无人懂
遍地野草已占满山坡孤芳自赏最心痛
在歌词的描绘中，我们看到一个女人经历了少女怀春、含苞欲放时的切切等候，到绽放后花香满枝无人折的失望和惆怅，最后即将凋零、野草占满山坡，唯有孤芳自赏的寂寞和心痛。这首歌演绎的正是歌者在情感历程中所付出的全部真心及所经受的种种磨难。
梅艳芳很小的时候就开始“歌女”身涯，十四岁进入娱乐场所表演，一直到成为家喻户晓的“百变天后”。她的狂放不羁、坚韧不拔的个性，使她在那个残酷的娱乐圈子里。脱颖而出，成为今天的歌坛巨星。可这成功的代价，却是几十年的孤身行走，几十年的寂寞。梅艳芳短暂的一生中曾有过数段恋情，但都无果而终．那些身边的男人来了又走，没有人真正能懂得她、爱她。在她的美丽、妖艳的面具背后，谁又能真正知道这个女人内心所埋藏的多少无奈和酸楚?卸去浓妆艳抹，抛开天后的荣耀，透过叛逆和特立独行的表象，梅艳芳的骨子里。仍然是个传统的女人，有着女人全部的梦想，舞台不是她生命的归宿，她切切盼望的是有一双温柔手，能抚慰她内心的寂寞，期待的是有人“真心寻芳踪”，真情真爱有人能懂。
梅艳芳在生前最后的演唱会中，特别安排结尾的场景，穿上白色婚纱，…她曾向好友透露，有两个最大心愿未了，就是希望结婚及生子，因此尽管知道已身患重病，但她惟恐割除肿瘤导致不育，故一直拒绝接受医生开刀建议。且不听劝告坚持带病开“最后个唱”，以一尝穿婚纱滋味，结果加速病情恶化，致不幸撒手尘寰。她还一再表示：甘愿用今时今日的一切，去换取一个普通女人最基本的渴望——爱情。从梅艳芳的言行中，从《女人花》的歌词中。我们不无痛心地看到社会传统文化对女性产生的负面影响还在一直延续着，在传统性别观念中，女人最重要的人生目标是爱情婚姻和家庭，这些被视为女性生活的重心．未能走进过婚姻殿堂或者没有能成为母亲的女人，无论她有着怎样辉煌、成功的事业。似乎总是一个不完整的女人，她的人生也必然留下深深的遗撼。
女人花摇曳在红尘中
女人花随风轻轻摆动
此旋律在歌曲中反复出现，缭绕不去，令人荡气回肠、不胜唏嘘。让我们强烈感受到的是女人似乎难以逃脱花之宿命。即便豁达坚毅如梅艳芳，被称作是歌坛的“百变天后”，但最后定格的依然是摇曳在红尘中的一朵寂寞、伤感的女人花，不管她曾经开得如何灿烂。香满枝头。最终却还是在生命最美丽的刹那空自凋零，如歌中最后所唱：
爱过知情重醉过知酒浓
花开花谢终是空
缘份不停留像春风来又走
女人如花花似梦。”
女人如花，赞美的是女人美丽、芬芳、充满感性的生命状态。遮蔽的是社会对传统女性被动、依附的弱者地位的认同，揭示的是生存空间对女性意识的伤害和压抑。
“年年岁岁花相似”，时至今日，“女人花”依旧在红尘中随风舞动，无论为谁香浓、为谁红。花开花谢终是空。然而“岁岁年年人不同”，令人欣喜的是近来流行歌坛上一些女歌手开始摆脱这种传统女性的花之宿命，表现出一种强烈的自我意识和叛逆精神，郑秀文以“做女人不应甘心去作花樽把握青春齐踢走保守理论”铨释着《女人本色》，SHE高唱发扬《大女人主义》，宣称“自己大步前进想跟你平行相爱大可不必赖着你”，刘若英则坦然面对《一辈子的孤单》，已没有太多的自怨自伤。
但愿我们今后听到更多歌曲中，女人的形象不止是如花之美丽芬芳娇柔，待人欣赏、乞人怜惜，还能以坚强、独立的参天大树的形象与男人共同经受风雨、并肩伫立：更可以像展翅高飞的雄鹰不断超越自我，有一片属于自己的天空。
流行歌曲自它产生以来的大半个世纪中，“女人如花”的表述一直是为人所津津乐道。从早期大上海脍炙人口的《夜来香》、《蔷薇蔷薇处处开》、《玫瑰玫瑰我爱你》到邓丽君时期的《十八的姑娘一朵花》、《桃花开在春风里》再到当今歌坛主流歌手梅艳芳的《女人花》专辑、林忆莲的《野花》专辑、孙悦的《百合花》专辑等等，无一不是以花为媒。勾勒出女性的风情万种。同时也传达了她们对人生和爱情的不同态度，然而，从整体上看，这些歌曲中浮现的花样女人的形象大多依然是脆弱、服从、渴望被欣赏被接纳的传统女性角色。著名音乐人金兆钧说过“歌声是最真实不过的历史，它具有奇特的功能，能够让人们穿越时空的隧道，真切地感觉到我们曾经经历的岁月，甚至让我们感到从来没有经历和体验过的往日情怀。”那么我们不妨把流行歌曲中女歌手的作品视为一扇观景窗，去窥见女性自我意识在“女人如花”的表述中是如何被遮敝被消解的。
女人如花，透过这美丽的光环，它所指向的真实的意义主要表现在这样几方面。
首先女人以花之艳丽芬芳，取悦于人。
花是美丽的，芳香袭人，象三十年代的歌曲《夜来香》所唱的，“月下的花儿都入梦只有那夜来香吐露着芬芳”，暗示的是女性一种神秘而又撩人的风姿，叫人思量，令人难忘，但这种美丽不是为孤芳自赏，而是为他人所绽放，确切地说是为让男人喜欢、欣赏。邓丽君的《十八的姑娘一朵花》直接地表露出这样一种情绪，歌中唱道，“十八的姑娘一朵花一朵花每个男人都想她都想她”。十八岁少女象花一样美丽娇艳，得到所有男人的青睐，“但是没钱的小伙儿她不爱／她不爱／有钱的老头儿／有钱老头儿她不想”。趁着青春花样好时光，她要猎取的是既年轻又富有的男人，才不辜负这花容月貌。这样露骨地试图以青春的姿色获取男人心的思想，在半个世纪之后的现代歌曲中已不多见了。但即便是含蓄的暗示，透露的依然是传统女性被动地为爱情苦苦守候，并甘愿为男人付出或改变一切。
如林忆莲《野花》专辑的《夜来香》，歌者甘愿“为他醉倒为他开一生的美好”，在男人施予的爱情面前，她“如风似仙如醒似颠如花的触角轻轻戏弄他耳边为他醉倒为他一声声的叫好是我令他使我自我不再是我”，在歌词的渲染下，为了取悦于他，她已变得失去自我，失去理智，甚至随时可以为他而改变。许美静的《玫瑰》则“只要你曾为我掉一颗眼泪可以为你忘了凡间的华美情愿化成一朵为了你绽放不凋零的玫瑰只要你能给我暖暖的眼神可以留驻你的光辉到永恒情愿化成一朵只为你妩媚的玫瑰”，在这里男人的一颗眼泪、一个眼神就能使女人死心塌地地成为只为他盛开，为他妩媚的玫瑰。
就连历来沉着稳健的田震在她自己创作并演唱的歌曲《野花》中也自喻为山里的野花，“静静的等待是否能有人采摘”。并把自己弱化为一个任人使唤、被动服从的小女人角色．她在歌中唱道“我就象那花一样在等他到来拍拍我的肩我就会听你的安排”。“我要为你改变多少才能让你留下来”。
既然女人甘愿象花一样为男人开一生美好，甚至可以为他改变一切，因此女人便很容易沦为男性中心主义者的欲望对象或玩物，最近如日中天的刀郎在他广为流传的歌曲《情人》中，就赤裸裸地表现出大男子主义者的姿态，在这里歌者要求他的女人既要象火红热烈的玫瑰花一样，让他们得到感观的刺激和享受，“你是我的情人像玫瑰花一样的女人用你那火火的嘴唇让我在午夜里无尽的销魂”，寻欢作乐后，留下满怀的疲惫和伤痕。于是又要求女人如温顺、纯洁的百合花，成为他的疗伤者，“你是我的爱人像百合花一样的清纯用你那淡淡的体温抚平我心中那多情的伤痕。”
所谓女为悦己者容，这花之色、花之香都是为取悦于他人而存在的，女人无论是热烈、芬芳的夜来香或玫瑰还是朴实、纯情的野花或百合，它们美丽生命的绽放都已不是来源于自己独立的生命意志，而是为他人预备的，为了迎合所爱的男人，甚至可以毫无保留地奉献自己、改变自己。
其次，女人以花之生命的娇羁、短暂取怜于人。
“好花不常开，好景不常在”在《何日君再来》的缠绵哀怨中，道出的是女人青春易逝，象花一样短促也象花一样娇弱的一种生存状态，因此希望得到珍惜和爱护。
邓丽君以她的清纯和直率在一首《爱惜花》中请求有人安慰和疼惜。歌中让这朵美丽的花开在雨夜的栏杆下，寂寞无助，以引起关注和怜悯。希望“若是有人爱惜花，就应该安慰她”。最后竟表示“若是有人爱惜花，就应该属于他”。这是一种典型的传统女性缺乏自我意识的表现，她们总是处于被动的弱者地位，等待别人的怜悯和爱护，只要有人能够爱惜她，就可以以身相许或托付终身。
林忆莲的《花之色》中同样以传统被动的女性形象出现，歌中用不同的花比喻自己，但都是为了将花的美丽和自己的心意托付给所爱的男人。渴望得到珍惜与呵护。歌者在此成为等待爱人宠爱的脆弱的花，不能保护自己，只有把命运交到男人的手里去。“白如白野菊紫似紫荆色艳红若丹桂还待你爱惜请你护花洁请你爱花不轻折请你爱身边的我不要记何年何夕”。
曾经高唱着《怎么HAPPY》、《我心飞翔》等快乐宣言，以劲歌热舞、热情奔放活跃于歌坛的孙悦，近来风格大变，变得不再快乐飞扬，而是满怀着温柔微带着忧愁。新专辑《百合花》为了凸显柔媚的女人特质，选用了百合花这样的一个意象，清新、纯真且更惹人怜惜，《百合花的情思》中，歌者自比是“一朵盛开的百合花”，纯洁美好，为爱情热烈地绽放，但爱的代价是失去了泥土，成为一朵花瓶中《哭泣的百合花》，歌中唱道“我是花瓶中哭泣 的百合花告别了泥土就是爱你的代价”，美丽清纯的百合花，为男人的一个不经意的轻吻而留在花瓶中。失去了自己坚实的泥土，最后曲终人散。“哭泣的百合花”虽然对于女性在爱情中迷失自我开始有所省悟，但悲伤的旋律与反复出现的“哭泣的百合花”的意象，试图换取的依然是他人怜悯之情，向人们传达的还是女性的一种孱弱、无助与委屈．。
女人如花一样娇弱，需要呵护和怜惜。男人便理所当然地充当起怜香惜玉的护花使者的角色，因此在男性歌手视野中，女人往往被描述成楚楚可怜、只会默默垂泪的“蔷薇”，像伍佰在其《街角的蔷薇》所唱，“你是街角的一朵红蔷薇半夜里没人陪黑暗中独自流着泪。”或者被描述成经不起风雨、刹那即逝的丁香花。如丁磊的《丁香花》“多么娇嫩的花，却躲不过风吹雨打飘啊摇啊的一生多少美丽变成的梦啊就这样匆匆的走去留给我一生牵挂”。面对女人的脆弱、无助，男人便自然地以一个保护者和施予者的身份自居，齐秦在他的歌曲《受保护》中干脆直截了当地表示说“其实女人应该受保护 才不会显得如此地无助 为了爱她拼了命的付出 到最后只有换来不停的哭”。
在这些男女声的二重唱中。验证的还是那句名言：女人呵，你的名字是弱者。呈现给我们的仍然是女性的娇弱、无助，她们一心一意只想激起男人的爱怜并得到他们的珍惜和保护，丧失的却是女性的个人意志与爱的自主权力。
最后女人是以花开花谢无人问的寂寞花事，自怨自伤。
作为女性意识的一种体验方式，“花”成为她们的身体意象，无论是以花之艳丽取悦于人，还是以花之娇弱取怜于人，都是处于一种无从把握自己命运和爱情的弱者地位。一旦无人欣赏、无人怜惜，便陷入花开花谢终成空的人生虚无和惆怅之中。
通常以独立、坚强、成熟的大女人形象出现在公众面前的流行歌坛大姐大梅艳芳，最后却是以一曲令人荡气回肠的《女人花》之绝唱。给我们留下一个孤独、凄清的背影。尽管作为一个歌手，梅艳芳无疑是成功的，但再多的财富，再辉煌的灯光，再热烈的掌声。也无法掩藏其内心难言的孤独和悲哀。一曲《女人花》也许可以窥见其坎坷的情路历程。
我有花一朵，种在我心中，含苞待放意幽幽
朝朝与暮暮我切切的等候．有心的人来入梦
我有花一朵，花香满枝头，谁来真心寻芳踪
花开不多时啊堪折直须折。女人如花花似梦
我有花一朵，长在我心中，真情真爱无人懂
遍地野草已占满山坡孤芳自赏最心痛
在歌词的描绘中，我们看到一个女人经历了少女怀春、含苞欲放时的切切等候，到绽放后花香满枝无人折的失望和惆怅，最后即将凋零、野草占满山坡，唯有孤芳自赏的寂寞和心痛。这首歌演绎的正是歌者在情感历程中所付出的全部真心及所经受的种种磨难。
梅艳芳很小的时候就开始“歌女”身涯，十四岁进入娱乐场所表演，一直到成为家喻户晓的“百变天后”。她的狂放不羁、坚韧不拔的个性，使她在那个残酷的娱乐圈子里。脱颖而出，成为今天的歌坛巨星。可这成功的代价，却是几十年的孤身行走，几十年的寂寞。梅艳芳短暂的一生中曾有过数段恋情，但都无果而终．那些身边的男人来了又走，没有人真正能懂得她、爱她。在她的美丽、妖艳的面具背后，谁又能真正知道这个女人内心所埋藏的多少无奈和酸楚?卸去浓妆艳抹，抛开天后的荣耀，透过叛逆和特立独行的表象，梅艳芳的骨子里。仍然是个传统的女人，有着女人全部的梦想，舞台不是她生命的归宿，她切切盼望的是有一双温柔手，能抚慰她内心的寂寞，期待的是有人“真心寻芳踪”，真情真爱有人能懂。
梅艳芳在生前最后的演唱会中，特别安排结尾的场景，穿上白色婚纱，…她曾向好友透露，有两个最大心愿未了，就是希望结婚及生子，因此尽管知道已身患重病，但她惟恐割除肿瘤导致不育，故一直拒绝接受医生开刀建议。且不听劝告坚持带病开“最后个唱”，以一尝穿婚纱滋味，结果加速病情恶化，致不幸撒手尘寰。她还一再表示：甘愿用今时今日的一切，去换取一个普通女人最基本的渴望——爱情。从梅艳芳的言行中，从《女人花》的歌词中。我们不无痛心地看到社会传统文化对女性产生的负面影响还在一直延续着，在传统性别观念中，女人最重要的人生目标是爱情婚姻和家庭，这些被视为女性生活的重心．未能走进过婚姻殿堂或者没有能成为母亲的女人，无论她有着怎样辉煌、成功的事业。似乎总是一个不完整的女人，她的人生也必然留下深深的遗撼。
女人花摇曳在红尘中
女人花随风轻轻摆动
此旋律在歌曲中反复出现，缭绕不去，令人荡气回肠、不胜唏嘘。让我们强烈感受到的是女人似乎难以逃脱花之宿命。即便豁达坚毅如梅艳芳，被称作是歌坛的“百变天后”，但最后定格的依然是摇曳在红尘中的一朵寂寞、伤感的女人花，不管她曾经开得如何灿烂。香满枝头。最终却还是在生命最美丽的刹那空自凋零，如歌中最后所唱：
爱过知情重醉过知酒浓
花开花谢终是空
缘份不停留像春风来又走
女人如花花似梦。”
女人如花，赞美的是女人美丽、芬芳、充满感性的生命状态。遮蔽的是社会对传统女性被动、依附的弱者地位的认同，揭示的是生存空间对女性意识的伤害和压抑。
“年年岁岁花相似”，时至今日，“女人花”依旧在红尘中随风舞动，无论为谁香浓、为谁红。花开花谢终是空。然而“岁岁年年人不同”，令人欣喜的是近来流行歌坛上一些女歌手开始摆脱这种传统女性的花之宿命，表现出一种强烈的自我意识和叛逆精神，郑秀文以“做女人不应甘心去作花樽把握青春齐踢走保守理论”铨释着《女人本色》，SHE高唱发扬《大女人主义》，宣称“自己大步前进想跟你平行相爱大可不必赖着你”，刘若英则坦然面对《一辈子的孤单》，已没有太多的自怨自伤。
但愿我们今后听到更多歌曲中，女人的形象不止是如花之美丽芬芳娇柔，待人欣赏、乞人怜惜，还能以坚强、独立的参天大树的形象与男人共同经受风雨、并肩伫立：更可以像展翅高飞的雄鹰不断超越自我，有一片属于自己的天空。