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摘要：建筑本身隶属于艺术范畴，一个拥有美观艺术形象的优秀建筑，会赢得广泛的接受和赞誉，因此要通过建筑构成课程来专门培养学生对建筑造型艺术形象的创造能力。建筑构成的学习有利于活跃学生的创作思维，以创造性的思维激发创新点，使建筑设计上升到一个新的水平。
关键词：建筑构成 教学 建筑艺术
功能与形式是建筑的一体两面，在我国现行的大学本科建筑学教学中，一直都是专业重点。由于建筑功能属科学知识范畴，建筑设计的入门教学大多数是从讲授“建筑功能”开始的，教师们一般都很重视建筑的功能而不太重视“建筑形式”问题。因此，学生做的建筑设计也许功能较为合理，而建筑形象却简单地停留在单纯模仿的阶段，即使有形象的创造，却也缺乏艺术美感。一个拥有美观艺术形象的优秀建筑，会赢得广泛的接受和赞誉。古往今来，从那些广为大众所接受的成功建筑来看，无一例外都是功能与形式得到了很好的融合。
因此在训练学生进行建筑方案设计的同时，需要专门培养他们对于建筑造型艺术形象的创造能力，所谓美观与实用并重。一个形态常常通过以下三种方式创造出来：一是模仿，二是变形，三是构成。要达到最高层次，与建筑设计课程同步进行的建筑构成课就显得尤为重要。
建筑构成是建筑学专业的一门专业基础必修课，是建筑造型艺术的基础。该课程一般包括三大构成原理：平面构成、色彩构成与立体构成。
1、构成与建筑的融合
构成，指以形态和材料等为要素，组织出具有视觉性、力学、美感或精神力学的形象。
建筑构成讲求的是建筑形态之间的组合关系，强调造型美在于功能所产生的形态美，而不仅仅是事物的外表装饰，这一理论使艺术设计摆脱了传统的“纯粹艺术”与“装饰方法”的定义束缚。
建筑构成教育的目的在于培养设计师具有创意、组织能力和造型基础，建筑构成的学习可对今后的形象思维与逻辑思维的发散起到潜移默化、“思维定式”的作用，训练的步骤是从二维平面向三维空间思维模式过渡。
2、平面构成的引导
平面构成是空间艺术中最简单、也是人们接触最多的造型活动，它主要从二维空间来研究形象的创造，从中找出美的形式规律。
任何形象之所以能被人感知，都因它们具备了形状、大小、色彩、肌理等元素，形的区别即指这些形态要素的差异。平面构成作为设计训练的基础，主要强调形态之间的比例、平衡、对比、节奏、韵律、推演，在两度空间中训练构成的秩序，研究形与形之间的关系及可变性，其中包含了建筑空间的分割与组合的一些基本规律和方法。
当我们在解析建筑图纸时，会被它的平面形状和功能分区所吸引，绝大多数情况下，建筑的平面形状基本上包括正方形、矩形、圆形、三角形，或者是以上几种形状的演变和组合体。几何形体的出现和错综复杂的变换组合，为建筑师的平面构思开启了想象的大门。
在平面构成的教学中，为了培养学生对于基本形态要素的感知和判断，同时能够很好的进行构成关系的运用，特别针对性地进行抽象和具象的点、线、面训练。要求学生手脑并用，按照构成的美学原则，进行平面的构成训练，让他们在平面构成的过程中体验和掌握形状的构成原理。比如在限定的尺寸内，运用平面构成的几种格式做平面构成设计，要符合构成原理和形式美的原则，摒弃色彩和材质在平面上的考虑和表达，只限定用黑白灰三色表现，目的是让学生全心关注形状之间的构成法则，而不被颜色所干扰。这种训练可以使学生在进行形状创造的同时，体会和掌握了点、线、面的作用和美学的基本原则，学会了如何运用基本形和骨格来组织平面。当基本形以正、负形式出现，亦可转化；当基本形相遇时，可产生重复、近似、渐变、发射等关系，这样有规律或无规律的变换，加上艺术与审美法则，最终展现的是充满想象力的作品。
3、色彩构成的美化
优秀的建筑离不开丰富色彩的修饰，如同一件恰如其分的外衣，显露出建筑的身份与地位，给主体物的魅力增加颇多附加值。
从人类开始营造房屋，色彩就成了建筑的组成部分。优秀的设计师在掌握了色彩的规律之后，能够从美学角度出发，探求色彩对形体塑造的协调美观作用，在创作中灵活地运用色彩，设计好建筑本身的色彩并协调好建筑与环境的关系。
要掌握色彩的规律，就需要学习色彩构成。色彩构成又称为“色彩的相互作用”，是在色彩科学体系的基础之上，研究人们知觉和心理原则的配色创造。课堂上对色彩构成的讲授，更多层面是引领学生进入色彩斑斓的世界，要求学生发现和捕捉自然与人工环境之中的色彩亮点，并学会将其运用于建筑的外部和内部空间。由古老金字塔的土黄色岩石发展到水立方（国家游泳中心）的蓝色ETFE膜，色彩都为建筑注入了顽强的生命力。
在建筑色彩问题中，最重要的是主导色相的选择。就外观而言，看新的建筑物想在其环境中突出到什么程度，是把它融合于周围环境之中？还是置身于公众注目之下？业主的愿望、毗邻建筑的特征、建筑的使用目的以及建筑师本身的审美观点，都是制约因素。
在色彩构成设计训练中，除了让学生学习色彩的物理性能，还要了解到不同色彩具有不同的心理效应和生理效应，因为色彩构成包含自然科学和社会科学两大范畴，必须将两者结合起来，掌握其规律，针对性进行色彩感觉练习。只有加强色彩感的培养，才能在建筑设计中灵活且恰如其分地运用色彩。
4、立体构成的塑造
立体的概念，顿时将我们由二维平面引领至三维空间，立体空间的介入更真切地证实了建筑存在的意义。立体构成就是针对点、线、面、体等元素进行组合，从分割到组合，或组合到分割的过程，实现着任意形态与点、线、面、体的相互还原。
在最初的课堂中，教师先带领学生一同去体验立体空间，以具体的实体来体验有形的可感知的现象空间，让学生知道立体空间的形态既是能被感知的，也是可组织的。形态包括形状和情态两方面，不同的形态在不同的情况下会给人以不同的视觉效果和心理感受。建筑师想要在无限的天地创造有限的空间，又想在有限的空间创造无限的天地，的确不是一件容易的事情。
因此，在立体构成设计初级阶段训练中，教师要求学生不考虑任何材料，只通过纸来研究立体的造型与平面的相互关系，也就是从二维平面到三维空间的一个过渡阶段——半立体构成的训练，进而变通、深化，转移至三维形体的造型训练。在这样一个过程中，初学者可以探求到包括建筑材料的颜色、质感等心理效应，建筑材料强度、建筑加工工艺等物理效能等方面的知识积累。待学生思路打开以后，教师启发性教学不只单纯地在鼓励学生“造”，而是“设计”了。最终，学生可以综合运用立体构成的原理和方法，如单元组合、穿插、错位等方法，探求建筑形态构成的特点和规律，创造出千变万化的形态。
5、结语
从三大构成的系统观出发，建筑构成的学习加强了对形态的理性认识，并在构成实践中培养了审美能力、判断能力、空间直觉、想象与创新能力，全面理解建筑的本质以及建筑设计的目的与要求。建筑构成的教学，不仅要求学生认识与掌握形式美的规律，还要把构成手法贯穿到大一至大四的建筑设计教学中，同时还极大地加强了工科学生们的艺术素质教育。
由于艺术的相通互融性，建筑在形态上的塑造提出了更高的美学要求，只有坚持理论与实际的结合，掌握正确的思维方法，以创造性的思维激发创新点，才能使建筑设计上升到一个新的水平。
参考文献
[1] 王中军主编.建筑构成 [M].北京：中国电力出版社，2004：32，67.
[2] 华乐功等编著.平面构成教学与应用 [M].北京：高等教育出版社，2004：6-7.
[3] 赵芳.三大构成与建筑造型艺术 [J].新西部，2008（6）：196，179.
[4] 徐丽萍.建筑的形式与建筑的构成特征 [J].安徽建筑，2004（6）：10-11.
关键词：建筑构成 教学 建筑艺术
功能与形式是建筑的一体两面，在我国现行的大学本科建筑学教学中，一直都是专业重点。由于建筑功能属科学知识范畴，建筑设计的入门教学大多数是从讲授“建筑功能”开始的，教师们一般都很重视建筑的功能而不太重视“建筑形式”问题。因此，学生做的建筑设计也许功能较为合理，而建筑形象却简单地停留在单纯模仿的阶段，即使有形象的创造，却也缺乏艺术美感。一个拥有美观艺术形象的优秀建筑，会赢得广泛的接受和赞誉。古往今来，从那些广为大众所接受的成功建筑来看，无一例外都是功能与形式得到了很好的融合。
因此在训练学生进行建筑方案设计的同时，需要专门培养他们对于建筑造型艺术形象的创造能力，所谓美观与实用并重。一个形态常常通过以下三种方式创造出来：一是模仿，二是变形，三是构成。要达到最高层次，与建筑设计课程同步进行的建筑构成课就显得尤为重要。
建筑构成是建筑学专业的一门专业基础必修课，是建筑造型艺术的基础。该课程一般包括三大构成原理：平面构成、色彩构成与立体构成。
1、构成与建筑的融合
构成，指以形态和材料等为要素，组织出具有视觉性、力学、美感或精神力学的形象。
建筑构成讲求的是建筑形态之间的组合关系，强调造型美在于功能所产生的形态美，而不仅仅是事物的外表装饰，这一理论使艺术设计摆脱了传统的“纯粹艺术”与“装饰方法”的定义束缚。
建筑构成教育的目的在于培养设计师具有创意、组织能力和造型基础，建筑构成的学习可对今后的形象思维与逻辑思维的发散起到潜移默化、“思维定式”的作用，训练的步骤是从二维平面向三维空间思维模式过渡。
2、平面构成的引导
平面构成是空间艺术中最简单、也是人们接触最多的造型活动，它主要从二维空间来研究形象的创造，从中找出美的形式规律。
任何形象之所以能被人感知，都因它们具备了形状、大小、色彩、肌理等元素，形的区别即指这些形态要素的差异。平面构成作为设计训练的基础，主要强调形态之间的比例、平衡、对比、节奏、韵律、推演，在两度空间中训练构成的秩序，研究形与形之间的关系及可变性，其中包含了建筑空间的分割与组合的一些基本规律和方法。
当我们在解析建筑图纸时，会被它的平面形状和功能分区所吸引，绝大多数情况下，建筑的平面形状基本上包括正方形、矩形、圆形、三角形，或者是以上几种形状的演变和组合体。几何形体的出现和错综复杂的变换组合，为建筑师的平面构思开启了想象的大门。
在平面构成的教学中，为了培养学生对于基本形态要素的感知和判断，同时能够很好的进行构成关系的运用，特别针对性地进行抽象和具象的点、线、面训练。要求学生手脑并用，按照构成的美学原则，进行平面的构成训练，让他们在平面构成的过程中体验和掌握形状的构成原理。比如在限定的尺寸内，运用平面构成的几种格式做平面构成设计，要符合构成原理和形式美的原则，摒弃色彩和材质在平面上的考虑和表达，只限定用黑白灰三色表现，目的是让学生全心关注形状之间的构成法则，而不被颜色所干扰。这种训练可以使学生在进行形状创造的同时，体会和掌握了点、线、面的作用和美学的基本原则，学会了如何运用基本形和骨格来组织平面。当基本形以正、负形式出现，亦可转化；当基本形相遇时，可产生重复、近似、渐变、发射等关系，这样有规律或无规律的变换，加上艺术与审美法则，最终展现的是充满想象力的作品。
3、色彩构成的美化
优秀的建筑离不开丰富色彩的修饰，如同一件恰如其分的外衣，显露出建筑的身份与地位，给主体物的魅力增加颇多附加值。
从人类开始营造房屋，色彩就成了建筑的组成部分。优秀的设计师在掌握了色彩的规律之后，能够从美学角度出发，探求色彩对形体塑造的协调美观作用，在创作中灵活地运用色彩，设计好建筑本身的色彩并协调好建筑与环境的关系。
要掌握色彩的规律，就需要学习色彩构成。色彩构成又称为“色彩的相互作用”，是在色彩科学体系的基础之上，研究人们知觉和心理原则的配色创造。课堂上对色彩构成的讲授，更多层面是引领学生进入色彩斑斓的世界，要求学生发现和捕捉自然与人工环境之中的色彩亮点，并学会将其运用于建筑的外部和内部空间。由古老金字塔的土黄色岩石发展到水立方（国家游泳中心）的蓝色ETFE膜，色彩都为建筑注入了顽强的生命力。
在建筑色彩问题中，最重要的是主导色相的选择。就外观而言，看新的建筑物想在其环境中突出到什么程度，是把它融合于周围环境之中？还是置身于公众注目之下？业主的愿望、毗邻建筑的特征、建筑的使用目的以及建筑师本身的审美观点，都是制约因素。
在色彩构成设计训练中，除了让学生学习色彩的物理性能，还要了解到不同色彩具有不同的心理效应和生理效应，因为色彩构成包含自然科学和社会科学两大范畴，必须将两者结合起来，掌握其规律，针对性进行色彩感觉练习。只有加强色彩感的培养，才能在建筑设计中灵活且恰如其分地运用色彩。
4、立体构成的塑造
立体的概念，顿时将我们由二维平面引领至三维空间，立体空间的介入更真切地证实了建筑存在的意义。立体构成就是针对点、线、面、体等元素进行组合，从分割到组合，或组合到分割的过程，实现着任意形态与点、线、面、体的相互还原。
在最初的课堂中，教师先带领学生一同去体验立体空间，以具体的实体来体验有形的可感知的现象空间，让学生知道立体空间的形态既是能被感知的，也是可组织的。形态包括形状和情态两方面，不同的形态在不同的情况下会给人以不同的视觉效果和心理感受。建筑师想要在无限的天地创造有限的空间，又想在有限的空间创造无限的天地，的确不是一件容易的事情。
因此，在立体构成设计初级阶段训练中，教师要求学生不考虑任何材料，只通过纸来研究立体的造型与平面的相互关系，也就是从二维平面到三维空间的一个过渡阶段——半立体构成的训练，进而变通、深化，转移至三维形体的造型训练。在这样一个过程中，初学者可以探求到包括建筑材料的颜色、质感等心理效应，建筑材料强度、建筑加工工艺等物理效能等方面的知识积累。待学生思路打开以后，教师启发性教学不只单纯地在鼓励学生“造”，而是“设计”了。最终，学生可以综合运用立体构成的原理和方法，如单元组合、穿插、错位等方法，探求建筑形态构成的特点和规律，创造出千变万化的形态。
5、结语
从三大构成的系统观出发，建筑构成的学习加强了对形态的理性认识，并在构成实践中培养了审美能力、判断能力、空间直觉、想象与创新能力，全面理解建筑的本质以及建筑设计的目的与要求。建筑构成的教学，不仅要求学生认识与掌握形式美的规律，还要把构成手法贯穿到大一至大四的建筑设计教学中，同时还极大地加强了工科学生们的艺术素质教育。
由于艺术的相通互融性，建筑在形态上的塑造提出了更高的美学要求，只有坚持理论与实际的结合，掌握正确的思维方法，以创造性的思维激发创新点，才能使建筑设计上升到一个新的水平。
参考文献
[1] 王中军主编.建筑构成 [M].北京：中国电力出版社，2004：32，67.
[2] 华乐功等编著.平面构成教学与应用 [M].北京：高等教育出版社，2004：6-7.
[3] 赵芳.三大构成与建筑造型艺术 [J].新西部，2008（6）：196，179.
[4] 徐丽萍.建筑的形式与建筑的构成特征 [J].安徽建筑，2004（6）：10-11.