守护一方水墨精神

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  他的作品以线条入画,辅之以墨色的晕染,基于中国水墨和传统文脉,又巧妙地融入了苏格兰的风情和现代元素的时代特征,彰显着景观的独特神韵。其作品被苏格兰首相阿里克斯·萨蒙德作为其访华的珍贵礼物,曾多次在位于英国爱丁堡的苏格兰国家美术馆展出,并在英国格拉斯哥SKYPARK举办个人画展,其作品被英国苏格兰政府、地区议会,爱丁堡大学等多个机构、企业及私人收藏。
  张弛在英国多年致力于中国传统书画在海外的传播,2008年初在苏格兰开设了第一个针对英国当地人的书画班,并在英国各大博物馆、基金会、艺术界、大学讲演和开课,讲授中国艺术史、中国书法和中国画。通过这一系列的活动逐渐扩大了中国书法在英国的影响力,使更多的英国人认识中国书画,了解中国书画,尝试中国书画创作。
  ◎难以放下的水墨情结
  记者:您很早就对中国传统绘画产生了浓厚的兴趣,国画中最吸引您的地方是什么呢?
  张弛:作为一个中国人,难以放下延续了千年的水墨情结。我从小在河南郑州长大。郑州是中国最古老的城市之一,是商代故都(1600-1046)。距离我家乡不远的河南安阳,出土了甲骨文,是中国文字的发源地,而图形符号的文字便是书法和绘画最早的统一形式。从小我便对绘画有浓厚兴趣,至今还清楚地记得年少时看到河南博物院馆藏的青铜器、石碑和造像。国画表现手法独特,寥寥数笔,勾画出精妙之处,并能超越外在的物质世界,其背后深邃的哲学思想都深深地吸引着我。
  记者:从最初对绘画的喜爱,到对绘画的专业研习、举办个展,以及开设工作室、举行中国书法的现场演出,这一路走来,您的生活经历与心境变迁对您的书画作品有哪些影响呢?
  张弛:2008年起,随着北京的申奥成功,当越来越多的苏格兰本地人用“你好”向我打招呼时,深深感到中国的国际影响力越来越强。当时我参与了“时代中国”系列的文化艺术活动,在苏格兰国家博物馆进行现场书法表演和讲解。爱丁堡大学孔子学院成立后,开设中国书画班,由我来任教,这一教就是五年。除了固定的书画班之外,我还在苏格兰各社区、大中小学、艺术俱乐部不定期的开设讲座和课程。多年来坚持在教学第一线,教授的学生超过千人,年龄跨度也非常大,从四五岁的孩童到白发苍苍的老人。这个过程也是对我自身的一个提高和再学习的过程,所谓之“教学相长”。从我的学生中我也学到了很多,他们学习的热情和兴趣,对艺术执着的追求都感染着我。
  ◎东西方不同追求成就人类文化多彩意境
  记者:您曾在苏格兰国家美术馆和博物馆等多处举办展览和演出活动,您的画作也得到了很多观众的认可,可以说您是文化传播的一位践行者,在您看来,中西方文化的差异在绘画上有哪些体现呢?
  张弛:西方绘画,尤其是文艺复兴时期的绘画,注重写实,理性分析,自然再现。西方传统在绘画中强调了人类“求真”的本能。尤其在文艺复兴时期,达芬奇说,“在人的心中都有一面镜子,画家作画时都应该具备一面镜子,画家的心应当像一面镜子,如实的反映各种物体的色彩和形象,做到如此,画家就仿佛是第二自然” ,而在中国,绘画艺术并非为了真实的描摹自然。超越自然的束缚,追求一种最高的审美境界。在笔墨精妙处,中国画摆脱了形体的束缚,使生命的气息自然流淌。国画运用散点透视而非线性透视,仅用墨色浓淡表现远近之分。中国画画竹,画的不是现实中的竹子,乃画家心中之竹。国画将自然静态转换为内心感悟,运用大量留白,计白当黑,相互呼应,体现了道家思想的对立与统一。东西方艺术不同的追求成就了人类文化的多彩意境。
  记者:我们常说绘画也是艺术家心境的表现,您也创作了许多融合苏格兰风情与现代元素于传统水墨中的作品,是什么孕育了您这样的创作灵感呢?
  张弛:我在苏格兰学习、工作、生活了八年多,足迹遍布苏格兰的海岸、山脉、湖泊和古堡。英国是个传统的国家,非常注重历史遗迹的保护。以苏格兰首都爱丁堡为例,中世纪的鹅卵石铺设的街道,哥特式风格的建筑比比皆是。在英国美术馆和博物馆都是免费对公众开放,给了我一个很好的近距离学习西方绘画大师的机会。环绕在中世纪的古城,眺望着矗立于火山岩上的爱丁堡城堡,这一切都激发着我的创作冲动,也是我艺术的灵感来源。我多年来积累了大量的速写素材,也创作出了一系列描绘苏格兰壮美景色的国画作品。咫尺之下挥写出苏格兰独特风情,看似平淡的线条中,意味深长。
  记者:在给《罗伯特彭斯诗集》做书法题词时,您是如何用中国书法来诠释一位苏格兰诗人的诗歌呢?
  张弛:所有的语言都有诗的存在。罗伯特彭斯是苏格兰的著名诗人,抒写自由和爱情,是英国浪漫主义诗歌的先驱人物。彭斯在英国,就像李白、杜甫在中国一样家喻户晓。书法有着独特的线条美,即使不理解中国文字的西方人,也能从中国书法作品中感受其线条的灵动变化,疏密有致的安排,字里行间的气韵流动。借书法独特的表现力来书写英国诗歌的中文译本,旨在从中架起桥梁,连接不同文化艺术的共同之处。这本书由爱丁堡大学出版社2010年出版,用于苏格兰首相阿里克斯·萨蒙德访华的重要礼物。
  ◎学习书画变得更沉稳
  记者:您教授过不少学生书法和绘画,这些学生也取得了一些成绩,您觉得他们学习书画之前和之后会有变化吗?
  张弛:大多数英国学生都是从零开始,通过一段时间的学习后,基本掌握了毛笔的使用技法,并能创作出很不错的作品,更重要的是他们对中国文化有了更深刻的认识,通过书法体会了更多的东方哲学思想——如何把外部景象和自己的内心相结合,如何写出内心的自我。不同年龄段的学生的收获也有所不同。儿童学习书画,锻炼了其手腕的协调能力,年轻人学习书画后,性格变得更沉稳。书画是一个窗口,我的很多学生通过学习书法,对中国产生了浓厚兴趣,有的继续学习中文,有的到中国留学,有的已赴华工作。
  记者:在教授国画的过程中,您最大的收获是什么?
  张弛:身在海外,能够和这么多热爱中国文化的学生在一起交流,而且看到学生的成绩,这都是对我的鼓励。学生们对我的好评也是激励我继续努力的动力。
  记者:能分享一些值得借鉴的教学方法吗?
  张弛:在海外教学中,语言表达非常重要,而能用当地的语言讲解书画并非易事。中国人学习书法,往往对书法已经有一定兴趣或一定基础,而且生活环境以及周边的影响与海外不同。英美人士学习中国书法,往往出于好奇和神秘感,而且由于思维方式的不同和审美差异,其对中国书画的学习积极性需要被调动和激发。我通常会由不同的历史故事为切入点,带出相关的书法知识和技法;介绍文房四宝,着重讲解毛笔的使用方法——如何执笔,中锋侧锋逆锋等技法;墨色的运用等。进一步会详细到汉字及书写的演变,不同书体云云;举例分析中西文化的差异。由浅入深,向海外学生揭开中国书画的神秘面纱。
  ◎未见的真实
  记者:您曾说,您的绘画专注于古典风格但力图以古朴的笔致展示当代色彩,来展现“未见的真实”。探索现代性几乎是所有艺术家所追求的,您在这个过程中都做了哪些尝试呢?“未见的真实”是一种意境?
  张弛:任何事物都有其未见的真实性。不同的人在不同的环境下,或有着不同的境遇,他们会看到不同的景致。在最近的个人展览上,我有一幅画描绘了世界上最古老的离岸灯塔——位于苏格兰东海岸外的贝尔灯塔,作为画展最初的灵感来源。在我远赴苏格兰学习之前,就在一个纪录片中被贝尔灯塔深深吸引。我曾经上百次去欣赏它的美丽与神秘,而因此,它也成了我对苏格兰的第一印象。正如灯塔数百年来在暗夜中引导船只,贝尔灯塔则指引我一步步踏遍在苏格兰的旅程。中国的观众会发觉熟悉的国画表现方式,却描绘着异域风情。苏格兰的观众则惊奇地发现,身边熟悉的景色也在我的毛笔下也显得不同于平常。
  记者:对国画的传播、文化的传承,您有怎样的愿景?
  张弛:一种认识完全可以由艺术开始,对一个国家、一个民族印象的改变可以源于文化艺术。距离产生美,离得越远就爱得越深。我从事这项工作不仅仅是因为个人兴趣,更重要的是一种民族使命感,我的目标是使中国文化走进英国的主流社会。所以我会抓住每一个机会,对英国当地人介绍中国书画,鼓励他们练习书画,使他们通过书画更多地了解中国文化的精髓。我是非常认同中国要做文化大国的主张,我们有数千年的悠久历史文化,不能仅仅满足于中国制造的商品出口,更重要的是让西方人了解中国文化的精髓和内涵。
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