论文部分内容阅读
火车头、曹吉利、樊未晨等
动漫之所以能成为无数人成长的见证，就在于即便时光流逝，那些曾带给我们感动的角色和情节，依旧活生生地存在于记忆中，可供无数次重温。
“80后”“90后”，在引进动漫中成长
1980年，电视机对于大多数中国家庭，还是一件稀罕产品，那时候人们喜欢谈论诗歌，谈论理想，谈论未来。对于刚刚出生的婴儿，时代还没有准备好“80后”的标签。
那年十二月，少数幸运的孩子围坐在电视机前，见证一个日本机器人首次来到中国，它的名字叫作阿童木。1980年年底，中央电视台引进了首部日本动画片《铁臂阿童木》，标志着日本动漫正式进入中国市场。
电视前的孩子们此刻还不知道，从《铁臂阿童木》算起，长达三十多年的国外动漫引进，将对未来“80后”“90后”两代人的童年，产生怎样深刻的影响。
上世纪八十年代前期，《聪明的一休》《花仙子》迅速受到中国观众的欢迎。在多少人朦胧的童年回忆里，从没把那个爱动脑筋的小和尚当成外国人。之后，《机器猫》《阿拉蕾》《足球小将》《圣斗士星矢》《龙珠》《棒球英豪》等等漫改动画相继漂洋过海来到中国。九十年代，《名侦探柯南》《美少女战士》《蜡笔小新》《灌篮高手》《光能使者》……其中的每一个名字，想必都能引起亲历者内心的一阵激动。时间来到新世纪，《头文字D》《数码宝贝》《中华小当家》《四驱兄弟》……在整整一代人心里留下绵长的回响。
这些动漫对于“80后”“90后”而言，首先是一扇窗口，透过它，能够看到一个更广阔的世界。形形色色的题材，涵盖了科幻、体育、魔幻、历史、家庭、校园等方方面面，真正实现了手冢治虫“不只给儿童看”的愿望。
在这些作品的故事框架之下，大都包含有一个向上的精神内核，动漫迷称之为“热血”，它代表着一种昂扬进取、永不放弃的态度，这恰恰与青少年的气质相吻合。
例如，勇气与守护就是贯穿很多作品的精神主线。在《龙珠》里，孙悟空要守护被外星人虎视眈眈的地球;在《海贼王》里，路飞要守护同船的伙伴;在《火影忍者》里，鸣人则要守护木叶村和他的小分队……这个名单还可以长长地列下去。
为什么记忆中这些作品如此美好？说到底可以用一句话概括：那些创作这些动漫的作者，或许从来没有把受众当作心智不全的孩子看待。
很多看着引进动漫长大的人，一面感叹着国产动漫的不争气，一面回忆着自己的青春年华。其实，国产动画同样有许多亮眼之作。在2000年以后，国产动画诞生了一大批精品，比如《中华小子》《马丁的早晨》《鸭子侦探》《哪吒传奇》《围棋少年》等等，尽管其中不乏中外合作的产物，但也体现着国产动漫实实在在的进步。
“00后”的国漫热
动漫是中国孩子成长过程中不可或缺的部分，但在“80后”“90后”的记忆里，引进动漫却成了主流印象。“我国动漫产业存在着一个断档期。”北京电子科技职业学院艺术设计学院副院长陈淑娇说，在她的研究中，上个世纪九十年代中国的动画产业由于和市场严重脱节，从而影响了发展。
就在中国动画辉煌不再的时候，日本动漫却在蓬勃发展，再加上日本与中国同属东方文化，于是，日本动漫迅速占领了中国年轻人的市场。好在这个时间不长。随着扶持政策的不断出台，到了“00后”的时代，国产动漫有了更充分的发展空间。
“我们现在不用再专门挑选到底是日漫、美漫还是国漫，只要是好看的我们都看。甚至我们更喜欢看国漫。”大二学生王悦说，“有笑点，有泪点，一点儿也不比外国的动画差！”
王悦的这种个人表达是有权威数据支撑的。
据工信部发布的《2017年中国泛娱乐产业白皮书》显示，2017年，中国动漫核心用户超过8000万，被称为“二次元”人群总数将超过3亿，且97%以上是“90后”和“00后”。
另据2017年杭州举办的第十三届中国国际动漫节上发布的一份基于网易漫画平台的大数据分析显示，漫画用户中“95后”“00后”占比高达9 5%，而站内人气“TOP500”作品中，点击破亿作品高达50余部，其中国产原创漫画占比高达90%以上。
无论从主观的感受还是理性的大数据分析，国产动漫确实已经回归中国校园。
“不是我们的文化弱，也不是我们不表达。”北京电子科技职业学院艺术设计学院的“80后”老师周青说，曾经一段时间中国动漫是不太会表达，通过几年的学习和积累后，有了技术上的突破，中国动漫自然也能讲好中国故事了。
“《大鱼海棠》《大圣归来》《风语咒》……我随便就能给你数出很多部国漫作品。”王悦说。
虽然看“国漫”的“00后”越来越多了，但并不意味着“国漫”都是精品。“现在还处于‘战国时期’，是个度量衡没有统一的混沌时代，业内没有统一的业务标准，使高质量的产出变得不稳定。”在某动画公司担任执行导演的张卓明（化名）说。
热爱，可以有多种方式
与社会上几乎一边倒的批评声不同，面对如此庞杂的国漫市场，“00后”表现出了极大的耐心。
“我们从来都觉得，国产的动画动漫作品，只要有吸引我们的点，我们就愿意去接受它们，为他们贡献关注度和好评。”王悦说。
“00后”宽容的心态背后是他们对纯粹“中国制作”的渴望。
现在，“国漫”生产制造的主力军正是伴随“日漫”长大的“80后”“90后”，他们拥有了更先进的动漫表达方式，再加上“00后”对“中国故事”的渴望，即使“国漫”市场良莠不齐，仍然有很多优秀的“国漫”被“00后”选中。
面对“00后”对“国漫”的热情，学者们存在担忧，不能把好题材变成“功夫熊猫”，“要把握形式和内容的真正统一，动画专业需要在人文素养和创意方面强化文化素养的提升。”北京师范大学艺术教育研究中心主任周星教授说。
“00后”对国漫表现出了极大的宽容，很多人甚至认为，这一代“00后”身上表现出来的对自己文化的自信远高于比他们年长的几代人。
李黎萱是北京一所中学乐队长笛声部的首席，即使到了假期，她也没有休息，上午拿出两个小时练习长笛，下午基本用来学习。有一次，她去了位于“鸟巢”旁边的动漫展。
那天李黎萱带了一个拉杆箱，坐地铁到了站，便在站台上打开箱子，拿出衣服、假发、翅膀、盔甲、化妆包装扮起来，“周围人来人往，有些人停下来指指点点，他们可能觉得我这样特别奇葩吧。”李黎萱说，最初还有些尴尬，过了一会儿就没事了，“我不管他们怎么看我的，我要是现在不是在玩cosplay（角色扮演）而是拿着一支长笛吹奏，是不是就有人夸我高雅了？”
“我们不用把‘00后’甚至‘95后’的这种cosplay行为看得那么严重。”周青老师说，其实这跟过去京剧票友的行为类似，很多人过一段“戏瘾”之后也就不那么热衷了。
确实，跟之前的几代人相比，“00后”似乎活得更加恣意。他们不太在意周围人的评价，只想活出自己喜欢的样子。
“我是从高中开始喜欢cosplay的，最初就是觉得能努力在现实里还原自己喜欢的角色很开心吧。”琳娜说，最初家里人有些反对，怕影響学习，后来琳娜上了大学而且学习成绩一直不错，也就没什么人反对了。现在，琳娜已经习惯了这种在现实生活中低调朴素，在角色扮演时张扬个性的生活了。（资料来源：《新周刊》、《中国青年报》）
动漫之所以能成为无数人成长的见证，就在于即便时光流逝，那些曾带给我们感动的角色和情节，依旧活生生地存在于记忆中，可供无数次重温。
“80后”“90后”，在引进动漫中成长
1980年，电视机对于大多数中国家庭，还是一件稀罕产品，那时候人们喜欢谈论诗歌，谈论理想，谈论未来。对于刚刚出生的婴儿，时代还没有准备好“80后”的标签。
那年十二月，少数幸运的孩子围坐在电视机前，见证一个日本机器人首次来到中国，它的名字叫作阿童木。1980年年底，中央电视台引进了首部日本动画片《铁臂阿童木》，标志着日本动漫正式进入中国市场。
电视前的孩子们此刻还不知道，从《铁臂阿童木》算起，长达三十多年的国外动漫引进，将对未来“80后”“90后”两代人的童年，产生怎样深刻的影响。
上世纪八十年代前期，《聪明的一休》《花仙子》迅速受到中国观众的欢迎。在多少人朦胧的童年回忆里，从没把那个爱动脑筋的小和尚当成外国人。之后，《机器猫》《阿拉蕾》《足球小将》《圣斗士星矢》《龙珠》《棒球英豪》等等漫改动画相继漂洋过海来到中国。九十年代，《名侦探柯南》《美少女战士》《蜡笔小新》《灌篮高手》《光能使者》……其中的每一个名字，想必都能引起亲历者内心的一阵激动。时间来到新世纪，《头文字D》《数码宝贝》《中华小当家》《四驱兄弟》……在整整一代人心里留下绵长的回响。
这些动漫对于“80后”“90后”而言，首先是一扇窗口，透过它，能够看到一个更广阔的世界。形形色色的题材，涵盖了科幻、体育、魔幻、历史、家庭、校园等方方面面，真正实现了手冢治虫“不只给儿童看”的愿望。
在这些作品的故事框架之下，大都包含有一个向上的精神内核，动漫迷称之为“热血”，它代表着一种昂扬进取、永不放弃的态度，这恰恰与青少年的气质相吻合。
例如，勇气与守护就是贯穿很多作品的精神主线。在《龙珠》里，孙悟空要守护被外星人虎视眈眈的地球;在《海贼王》里，路飞要守护同船的伙伴;在《火影忍者》里，鸣人则要守护木叶村和他的小分队……这个名单还可以长长地列下去。
为什么记忆中这些作品如此美好？说到底可以用一句话概括：那些创作这些动漫的作者，或许从来没有把受众当作心智不全的孩子看待。
很多看着引进动漫长大的人，一面感叹着国产动漫的不争气，一面回忆着自己的青春年华。其实，国产动画同样有许多亮眼之作。在2000年以后，国产动画诞生了一大批精品，比如《中华小子》《马丁的早晨》《鸭子侦探》《哪吒传奇》《围棋少年》等等，尽管其中不乏中外合作的产物，但也体现着国产动漫实实在在的进步。
“00后”的国漫热
动漫是中国孩子成长过程中不可或缺的部分，但在“80后”“90后”的记忆里，引进动漫却成了主流印象。“我国动漫产业存在着一个断档期。”北京电子科技职业学院艺术设计学院副院长陈淑娇说，在她的研究中，上个世纪九十年代中国的动画产业由于和市场严重脱节，从而影响了发展。
就在中国动画辉煌不再的时候，日本动漫却在蓬勃发展，再加上日本与中国同属东方文化，于是，日本动漫迅速占领了中国年轻人的市场。好在这个时间不长。随着扶持政策的不断出台，到了“00后”的时代，国产动漫有了更充分的发展空间。
“我们现在不用再专门挑选到底是日漫、美漫还是国漫，只要是好看的我们都看。甚至我们更喜欢看国漫。”大二学生王悦说，“有笑点，有泪点，一点儿也不比外国的动画差！”
王悦的这种个人表达是有权威数据支撑的。
据工信部发布的《2017年中国泛娱乐产业白皮书》显示，2017年，中国动漫核心用户超过8000万，被称为“二次元”人群总数将超过3亿，且97%以上是“90后”和“00后”。
另据2017年杭州举办的第十三届中国国际动漫节上发布的一份基于网易漫画平台的大数据分析显示，漫画用户中“95后”“00后”占比高达9 5%，而站内人气“TOP500”作品中，点击破亿作品高达50余部，其中国产原创漫画占比高达90%以上。
无论从主观的感受还是理性的大数据分析，国产动漫确实已经回归中国校园。
“不是我们的文化弱，也不是我们不表达。”北京电子科技职业学院艺术设计学院的“80后”老师周青说，曾经一段时间中国动漫是不太会表达，通过几年的学习和积累后，有了技术上的突破，中国动漫自然也能讲好中国故事了。
“《大鱼海棠》《大圣归来》《风语咒》……我随便就能给你数出很多部国漫作品。”王悦说。
虽然看“国漫”的“00后”越来越多了，但并不意味着“国漫”都是精品。“现在还处于‘战国时期’，是个度量衡没有统一的混沌时代，业内没有统一的业务标准，使高质量的产出变得不稳定。”在某动画公司担任执行导演的张卓明（化名）说。
热爱，可以有多种方式
与社会上几乎一边倒的批评声不同，面对如此庞杂的国漫市场，“00后”表现出了极大的耐心。
“我们从来都觉得，国产的动画动漫作品，只要有吸引我们的点，我们就愿意去接受它们，为他们贡献关注度和好评。”王悦说。
“00后”宽容的心态背后是他们对纯粹“中国制作”的渴望。
现在，“国漫”生产制造的主力军正是伴随“日漫”长大的“80后”“90后”，他们拥有了更先进的动漫表达方式，再加上“00后”对“中国故事”的渴望，即使“国漫”市场良莠不齐，仍然有很多优秀的“国漫”被“00后”选中。
面对“00后”对“国漫”的热情，学者们存在担忧，不能把好题材变成“功夫熊猫”，“要把握形式和内容的真正统一，动画专业需要在人文素养和创意方面强化文化素养的提升。”北京师范大学艺术教育研究中心主任周星教授说。
“00后”对国漫表现出了极大的宽容，很多人甚至认为，这一代“00后”身上表现出来的对自己文化的自信远高于比他们年长的几代人。
李黎萱是北京一所中学乐队长笛声部的首席，即使到了假期，她也没有休息，上午拿出两个小时练习长笛，下午基本用来学习。有一次，她去了位于“鸟巢”旁边的动漫展。
那天李黎萱带了一个拉杆箱，坐地铁到了站，便在站台上打开箱子，拿出衣服、假发、翅膀、盔甲、化妆包装扮起来，“周围人来人往，有些人停下来指指点点，他们可能觉得我这样特别奇葩吧。”李黎萱说，最初还有些尴尬，过了一会儿就没事了，“我不管他们怎么看我的，我要是现在不是在玩cosplay（角色扮演）而是拿着一支长笛吹奏，是不是就有人夸我高雅了？”
“我们不用把‘00后’甚至‘95后’的这种cosplay行为看得那么严重。”周青老师说，其实这跟过去京剧票友的行为类似，很多人过一段“戏瘾”之后也就不那么热衷了。
确实，跟之前的几代人相比，“00后”似乎活得更加恣意。他们不太在意周围人的评价，只想活出自己喜欢的样子。
“我是从高中开始喜欢cosplay的，最初就是觉得能努力在现实里还原自己喜欢的角色很开心吧。”琳娜说，最初家里人有些反对，怕影響学习，后来琳娜上了大学而且学习成绩一直不错，也就没什么人反对了。现在，琳娜已经习惯了这种在现实生活中低调朴素，在角色扮演时张扬个性的生活了。（资料来源：《新周刊》、《中国青年报》）