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“变形金刚”绝对在银幕上塑造了最强大的机器人形象。但这样牛B的机器人能够完美呈现在观众眼前，依赖于庞大的技术团队支持。完全不同于最原始的《变形金刚》动画片中的平面形象，随着《变形金刚》系列电影1-4的推进，这些被绘图师“精雕细琢”、被强大电脑技术渲染的大家伙们，也一步步“进化”，变得越来越炫酷。无论你对《变形金刚》系列电影有怎样褒贬不一的评论，影片中鬼斧神工的特效无疑都是成功的。汽车人和他们的对手是有史以来最牛B的机器人，没有之一。
关于《变1》你应该知道的几件事
一个变形金刚的诞生需要七个步骤
1.斯皮尔伯格曾经这样评价这部电影，“这是关于一个小伙子买他一生中第一辆车，结果发现它是一个外星机器人的故事”。
2.汽车人的颜色比较丰富，霸天虎则大多是单一色调，有种冷酷的感觉。汽车人一般都是两个眼睛，面部构造比较接近我们正常人类，霸天虎则会比较怪，有的眼睛也比较多。而且汽车人的原型都属于比较温和的造型，而霸天虎大多数都是武器的演化，比如战斗机、坦克等。
3.擎天柱身上每一个细小的部件多是经过精心设计的。
4.一个变形金刚的诞生大致可以分为七步骤，概念设计、机械设定、绘制内部机械骨骼和外部盔甲以及初步尝试三维变形、由孩之宝公司深化变形金刚设计至接近完成的程度、细节修改润色、头部设计、模型组成员将设计三维化。
5.擎天柱总共有10108个零件，180万块多边形面及2000张材质贴图。
6.工业光魔重新开发了动力学绑定系统，这样动画师们就能同时控制大量的部件，一面处理飞行中的大的互动效果，一面处理特定部位的细微活动。《变形金刚》的剪辑共采用了6台装有Meridian显卡的Avid工作站，每台工作站配置了2TB容量的硬盘。
7.为了渲染片中一个CGI画面，工业光魔的动画师们整整花去了38小时的时间，这打破了威塔（Weta）工作室创下的纪录。在《魔戒二部曲：双塔奇兵》中，威塔的动画师曾为了渲染“树须”参与的一个CGI场景，花去整整20个小时。
8.CG专家们分析变形金刚中的完全特效镜头达到了14个，比《蜘蛛侠3》多1倍。
关于《变2》你应该知道的几件事
平均一个机器人的建模时间是12周
1.构成“螳螂”纳米机器人（Reed Man）的细小机器人叫做Microcons，它们每个都是小圆球，但是又可以变形为小机器人，它们每个只有三分之一英寸长，但是数量巨大，共有365890个。
2.片中和机器人互动的小部件基本都是CG，比如小小的机器人转轮的一场戏，在一个近景镜头中，这个小机器人到老鼠夹前，夹子弹出来夹住小机器人的轮子，那个老鼠夹是实拍的，不过后来机器又走了一步，脚粘上了粘鼠板，那个是用CG制作的。
3.影片中诱惑山姆的隐者战士爱丽丝（Alice）变脸的镜头一共40帧。虽然仅需移动50块皮肤，但是由于时间、预算以及人力资源的限制，这段特写只能以过时的手工方式完成。5个工作人员用了3个月来制作完成片中仅仅不到2秒的镜头特效。
4.出现在埃及的组合金刚“大力神”身高约50英尺（15米左右），他身上一共有8万多个零件，光在这个角色上使用的材质贴图就用掉了6467种，这些图片加起来有32G大小。
5.关于大力神的每个镜头都需要4至5天的渲染时间，在他变形的那个镜头中每一帧的渲染时间居然高达72小时。大力神在金字塔上破坏塔顶的镜头，花掉了7个月。
6.平均一个机器人的建模时间是12周，而其他的事情则要耗掉12到15周的时间：调整动作、绑定骨骼，当然，还要画好贴图。
7.特效公司工业光魔花了2个月的时间去制作3分钟长的森林大战，并使用了许多种金属质地去做机器人的身体。
8.为避免机器人在大银幕上显得过于尖锐，影片中部分镜头进行了模糊处理，比如大黄蜂战红蜘蛛，还有擎天柱和威震天的对打，这部分的动态模糊就减少到一半、三分之一或者八分之一。
关于《变3》你应该知道的几件事
大约25%的镜头是依靠后期转制的“伪3D”
1.由于《变3》是一部3D电影，所以电脑CG要和实拍镜头吻合，也就是说CG也要模拟两个镜头拍摄所产生的视差，所以工业光魔每个镜头都要做两幅画面，一个是左眼、另一个是右眼，无形中加大了难度和工作量。
2.为了避免和其它3D电影一样画面昏暗，迈克尔·贝曾向放映员们发去一封公开信，请他们调高放映机灯泡的亮度。不过，工业光魔其实也对画面作了处理以提升锐利度，用他们的话说就是“又加了一道独家秘方”。
3.在胶片机的时代，迈克尔·贝一天可以拍50个镜头；但是在用3D摄影机拍《变形金刚3》的时候，速度不得不减缓到每天十个。而之前最喜欢用快节奏镜头的他考虑到3D状态下的观影效果，也最终把分镜数量减少。
4.因为工作量巨大，团队没有足够的3D摄影机，迈克尔·贝不得不用部分3D转制镜头代替3D实拍镜头。整部电影拍摄完毕，有60%的镜头是原生3D镜头，有15%是纯CG特效镜头，还有大约25%为依靠后期转制的“伪3D镜头”。
5.《变形金刚3》是迈克尔·贝第一部使用7.1声道的电影，凭借迈克尔·贝与军方的良好关系，影片的音效制作组得以获准进入军事基地录制火箭发射的声音。
6.片中塞伯坦飞船“方舟号”坠落在月球上的声音其实是用不同金属浸入干冰的声音来实现的，外星飞船的声音则是由电吉他制造出来的。
关于《变4》你应该知道的几件事
大约有18个新变形金刚角色
1.这部影片大约有18个新变形金刚角色。
2.价值百万美元的4K IMAX 3D摄影机被安装在了价值5万多美金的保时捷卡宴顶部。
3.迈克尔·贝从一开始就设想了一系列在香港发生的情节，而不是为中国观众“特供”的。
4.擎天柱在《变形金刚4》中有4种不同的变形，由270万点和6732片组成。
5.变形金刚的面部表情参考了为其配音的演员的表情。配音演员配音时会进行录像，之后有专门系统将配音演员的影像模拟至机器人中。这项技术尚处于开发阶段。
6.《绝迹重生》中，迈克尔·贝首次让虚拟演员在现实亮相，并使用了协同工作摄影机。协同工作摄影程序主要用于禁闭的霸天虎战舰上。演员穿着睡衣，也就是动作捕捉服，身上粘着反射球，在摄影机中看起来就完全是擎天柱。
7.科技公司KSI用一种化学元素制造出了汽车人毒刺，其变身过程十分诡异。为了实现毒刺的超酷变身，特效公司先是呈现了实验室小型版，一团化学元素爆炸成方块、电缆，然后是枪和其他组件。这组画面是由手控仿真参数完成的，先是绘制草图，然后变换成略微不稳的方格笼，之后混合多个通道，产生挤压、延展、拉伸、延迟的效果。
关于《变1》你应该知道的几件事
一个变形金刚的诞生需要七个步骤
1.斯皮尔伯格曾经这样评价这部电影，“这是关于一个小伙子买他一生中第一辆车，结果发现它是一个外星机器人的故事”。
2.汽车人的颜色比较丰富，霸天虎则大多是单一色调，有种冷酷的感觉。汽车人一般都是两个眼睛，面部构造比较接近我们正常人类，霸天虎则会比较怪，有的眼睛也比较多。而且汽车人的原型都属于比较温和的造型，而霸天虎大多数都是武器的演化，比如战斗机、坦克等。
3.擎天柱身上每一个细小的部件多是经过精心设计的。
4.一个变形金刚的诞生大致可以分为七步骤，概念设计、机械设定、绘制内部机械骨骼和外部盔甲以及初步尝试三维变形、由孩之宝公司深化变形金刚设计至接近完成的程度、细节修改润色、头部设计、模型组成员将设计三维化。
5.擎天柱总共有10108个零件，180万块多边形面及2000张材质贴图。
6.工业光魔重新开发了动力学绑定系统，这样动画师们就能同时控制大量的部件，一面处理飞行中的大的互动效果，一面处理特定部位的细微活动。《变形金刚》的剪辑共采用了6台装有Meridian显卡的Avid工作站，每台工作站配置了2TB容量的硬盘。
7.为了渲染片中一个CGI画面，工业光魔的动画师们整整花去了38小时的时间，这打破了威塔（Weta）工作室创下的纪录。在《魔戒二部曲：双塔奇兵》中，威塔的动画师曾为了渲染“树须”参与的一个CGI场景，花去整整20个小时。
8.CG专家们分析变形金刚中的完全特效镜头达到了14个，比《蜘蛛侠3》多1倍。
关于《变2》你应该知道的几件事
平均一个机器人的建模时间是12周
1.构成“螳螂”纳米机器人（Reed Man）的细小机器人叫做Microcons，它们每个都是小圆球，但是又可以变形为小机器人，它们每个只有三分之一英寸长，但是数量巨大，共有365890个。
2.片中和机器人互动的小部件基本都是CG，比如小小的机器人转轮的一场戏，在一个近景镜头中，这个小机器人到老鼠夹前，夹子弹出来夹住小机器人的轮子，那个老鼠夹是实拍的，不过后来机器又走了一步，脚粘上了粘鼠板，那个是用CG制作的。
3.影片中诱惑山姆的隐者战士爱丽丝（Alice）变脸的镜头一共40帧。虽然仅需移动50块皮肤，但是由于时间、预算以及人力资源的限制，这段特写只能以过时的手工方式完成。5个工作人员用了3个月来制作完成片中仅仅不到2秒的镜头特效。
4.出现在埃及的组合金刚“大力神”身高约50英尺（15米左右），他身上一共有8万多个零件，光在这个角色上使用的材质贴图就用掉了6467种，这些图片加起来有32G大小。
5.关于大力神的每个镜头都需要4至5天的渲染时间，在他变形的那个镜头中每一帧的渲染时间居然高达72小时。大力神在金字塔上破坏塔顶的镜头，花掉了7个月。
6.平均一个机器人的建模时间是12周，而其他的事情则要耗掉12到15周的时间：调整动作、绑定骨骼，当然，还要画好贴图。
7.特效公司工业光魔花了2个月的时间去制作3分钟长的森林大战，并使用了许多种金属质地去做机器人的身体。
8.为避免机器人在大银幕上显得过于尖锐，影片中部分镜头进行了模糊处理，比如大黄蜂战红蜘蛛，还有擎天柱和威震天的对打，这部分的动态模糊就减少到一半、三分之一或者八分之一。
关于《变3》你应该知道的几件事
大约25%的镜头是依靠后期转制的“伪3D”
1.由于《变3》是一部3D电影，所以电脑CG要和实拍镜头吻合，也就是说CG也要模拟两个镜头拍摄所产生的视差，所以工业光魔每个镜头都要做两幅画面，一个是左眼、另一个是右眼，无形中加大了难度和工作量。
2.为了避免和其它3D电影一样画面昏暗，迈克尔·贝曾向放映员们发去一封公开信，请他们调高放映机灯泡的亮度。不过，工业光魔其实也对画面作了处理以提升锐利度，用他们的话说就是“又加了一道独家秘方”。
3.在胶片机的时代，迈克尔·贝一天可以拍50个镜头；但是在用3D摄影机拍《变形金刚3》的时候，速度不得不减缓到每天十个。而之前最喜欢用快节奏镜头的他考虑到3D状态下的观影效果，也最终把分镜数量减少。
4.因为工作量巨大，团队没有足够的3D摄影机，迈克尔·贝不得不用部分3D转制镜头代替3D实拍镜头。整部电影拍摄完毕，有60%的镜头是原生3D镜头，有15%是纯CG特效镜头，还有大约25%为依靠后期转制的“伪3D镜头”。
5.《变形金刚3》是迈克尔·贝第一部使用7.1声道的电影，凭借迈克尔·贝与军方的良好关系，影片的音效制作组得以获准进入军事基地录制火箭发射的声音。
6.片中塞伯坦飞船“方舟号”坠落在月球上的声音其实是用不同金属浸入干冰的声音来实现的，外星飞船的声音则是由电吉他制造出来的。
关于《变4》你应该知道的几件事
大约有18个新变形金刚角色
1.这部影片大约有18个新变形金刚角色。
2.价值百万美元的4K IMAX 3D摄影机被安装在了价值5万多美金的保时捷卡宴顶部。
3.迈克尔·贝从一开始就设想了一系列在香港发生的情节，而不是为中国观众“特供”的。
4.擎天柱在《变形金刚4》中有4种不同的变形，由270万点和6732片组成。
5.变形金刚的面部表情参考了为其配音的演员的表情。配音演员配音时会进行录像，之后有专门系统将配音演员的影像模拟至机器人中。这项技术尚处于开发阶段。
6.《绝迹重生》中，迈克尔·贝首次让虚拟演员在现实亮相，并使用了协同工作摄影机。协同工作摄影程序主要用于禁闭的霸天虎战舰上。演员穿着睡衣，也就是动作捕捉服，身上粘着反射球，在摄影机中看起来就完全是擎天柱。
7.科技公司KSI用一种化学元素制造出了汽车人毒刺，其变身过程十分诡异。为了实现毒刺的超酷变身，特效公司先是呈现了实验室小型版，一团化学元素爆炸成方块、电缆，然后是枪和其他组件。这组画面是由手控仿真参数完成的，先是绘制草图，然后变换成略微不稳的方格笼，之后混合多个通道，产生挤压、延展、拉伸、延迟的效果。