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[摘要]：随着美术的不断创新和发展，初中美术教育工作开始受到了重视和突破性的发展。在美术教学中，尤其是美术色彩教学在近年来开始成为教学工作中非常重要的部分。而且色彩是学生在美术学习中非常喜欢的一个教学内容，同时色彩的美术学习也能培养学生对生活的热情以及对大自然的热爱，因此，在提高学生在美术色彩方面的学习过程中，教学者要通过对初中美术色彩的探索来引导学生对色彩有一个深入的理解和学习，主要探究如何针对美术色彩进行教学。
[关键词]：初中美术 色彩教学 提升
在日常生活中，色彩是我们最常接触的，学生也在生活中对色彩有很多认识，但如果把色彩真正放到专业美术教学中去，通过绘画中的色彩来表达生活和感情，这其中如何对色彩进行把握是一个相对有难度的学习过程。如何通过有效的色彩搭配表达自己的心情和情感，这其中需要对色彩知识有一定的掌握和学习。本文也通过叙述教学者如何将色彩教学教授给学生进行解说。
一、提升学生的色彩理解能力
初中生都是美术学科的初学者，对于一些色彩写生课来说，都是初次接触，虽然大部分的绘画作品还是要依靠灵感，但是还是要有必要的技术性铺垫，对于初学者来说，掌握一定的基础知识是很重要的，也是学生们发挥自身灵感的基础条件，只有在这个基础上才能够保证图画的次序，避免杂乱无章和毫无意义的作品出现。在教学的过程中，教师应该积极加强和强调学生们在作画过程中对于绘画知识的理解，比如说，在画面形体结构把握这一版块的课堂教学过程中，教师应该重点培养学生们对于色彩和光的协调以及光和色的变化规律掌握上，重视一些补色原理的实际应用能力，让学生们能够在完全掌握基础知识的基础上展开绘画，最终达到最佳的绘画效果。
二、提高学生的构图方面基础
在初中美术的教学过程中，关于学生们绘画构图能力的培养也是十分关键的环节，是一项必不可少的任务，无论是在色彩教学中还是素描教学上都是有所要求的。在进行绘画构图教学的过程中，需要考虑到很多种因素，包括了大小设计、位置设定、主次选择以及实景虚景的结合，甚至是物体之间的亲疏关系，前后的叠加处理等等，与此同时，教师还要教会学生利用色彩进行情感表达。为了能够更好地突出绘画当中的主题或者是光线集中角度等等，教师应该在讲解构图方面知识的过程中训练学生的物品摆放能力，让学生们在物品摆放的过程中体会美感的存在和选择，然后再对学生们进行快速的构图训练，让学生们能够在大量的练习当中，提高构图的效率和速度，学生们就能够在课堂的实践过程中，提升自身对于绘画构图方面的意识和能力培养，培养自身艺术修养。
三、善于在生活中运用色彩，让学生爱上色彩
色彩知识包罗万象，知识点多，而且概念比较抽象。在教学过程中，教师往往会感到头绪万千，无从着手，经常讲得很卖力，但教学效果不理想。在教学中怎样解决这个问题，使学生能比较清楚地了解色彩知识，并且乐于接受？在教学内容的设计上，我力求从最简单、最生活化的东西人手，如讲解什么是“色相”这一基本概念时，为了让学生有直观的印象，我会提问：“老师今天穿的衣服是什么颜色的？”学生会回答：“蓝色。”这时我就可以解释说：“‘蓝色’就是我衣服的色相，也就是色彩的相貌。”这时学生也就真正理解了“色相”这一色彩基本概念。这个例子与生活实际联系紧密，学生们平时都能接触到，凭借他们自身的生活经验不难回答出问题。在思考过程中，回顾了生活中的相关场景，运用语言表达了自己的想法，同时也感受到了色彩搭配的美感。故此，教师平时要把学到的色彩知识灵活地运用于生活当中去，这样色彩时时存在于学生身边，有利于培养他们坚持运用色彩的意识，这是一种潜移默化，令学生在生活中长期地体会色彩的美感，去创造色彩的美感。
四、整体着色
在学生掌握色彩基础知识、拥有一定的构图方面的基础和能够抓住色彩的核心关系后，就需要掌握整体着色的基础知识和技能了。因为只有整体色彩和谐、主题突出的画才是一幅有价值而美丽的画。要想把握好整体着色，跟素描一样，要重视整体与部分的密切关系，即在作画时，要从整体着手，然后再从整体到局部，使局部服从整体，突出局部效果从而影响到整体的效果。在初中色彩写生教学时，教师要按照多看、多练、科学评价的教学原则进行整体着色的教学。首先，是多看。教师应要求学生在课余时间多看一些优秀作品和书籍，从中学习一些在课堂上学习不到的绘画技巧和理论知识，以拓展自己的知识面，丰富自己的美术知识。这样在课堂上学生就能对教师讲授的构图和整体着色的知识了如指掌。其次，就是多练。在教师教授完的知识基础上，要求学生多练习，在练习的过程中教师应辅助学生将所学的知识应用到练习中去，同时可以将多个学生分为一组，在练习结束后相互比对。再次，教师对学生犯错的地方加以改正，以加深学生对知识的理解和对技巧的掌握。最后，要求教师对学生作品进行科学评价。对表现出众的学生应加以表扬，并将其作品在同学之间传看，以让其他学生吸取其优秀之处。对于基础较薄弱的学生，教师应多与他们进行沟通，指出需要重点改正的地方。只有奖评得当，才能更好地激起学生学习的兴趣和热情。
总之，色彩教学有其独特的教学规律，有待我们不断探索、创新和发展，如如何将音乐、舞蹈等艺术形式结合起来提升学生们的色彩感受能力等问题和方法，就有待于我们通过进一步的研究和实践去探索和发现。色彩教学中的各种具体问题的解决，都是在塑造学生的素质，训练他们的观察和思维方式，这本身就是审美教育的主要内容和方式，是培养个性、创造性和形象思维能力的基础。我们要通过色彩训练，强化学生正确观察的能力，提高悟性，增长技艺，使学生爱上色彩，爱上生活，有良好的色彩感觉，能正确地运用色彩塑造形体，使作品富于艺术的表现力和感染力。
参考文献：
[1]孔令和.浅谈初中美术色彩类课程教学的几种方法[J].教育，2015，（9）：91.
[2]刘婧.浅谈初中色彩教学[J].都市家教月刊，2014，（8）：243.
[3]武德芳.刍议美术色彩教学的方法[J].中学课程辅导：教师通讯，2013，（11）：16-17.
[4]刘永生.中学美术色彩教学的改革与实践[J].内蒙古教育，2014，（12）：68.
[5]陈新.新视域下中学美术色彩教学探析[J].文理导航旬刊，2011，（13）：50.
[6]李静远.中学美术的情感色彩教学[J].现代教育科学：中学教师，2011，（12）：35.
[关键词]：初中美术 色彩教学 提升
在日常生活中，色彩是我们最常接触的，学生也在生活中对色彩有很多认识，但如果把色彩真正放到专业美术教学中去，通过绘画中的色彩来表达生活和感情，这其中如何对色彩进行把握是一个相对有难度的学习过程。如何通过有效的色彩搭配表达自己的心情和情感，这其中需要对色彩知识有一定的掌握和学习。本文也通过叙述教学者如何将色彩教学教授给学生进行解说。
一、提升学生的色彩理解能力
初中生都是美术学科的初学者，对于一些色彩写生课来说，都是初次接触，虽然大部分的绘画作品还是要依靠灵感，但是还是要有必要的技术性铺垫，对于初学者来说，掌握一定的基础知识是很重要的，也是学生们发挥自身灵感的基础条件，只有在这个基础上才能够保证图画的次序，避免杂乱无章和毫无意义的作品出现。在教学的过程中，教师应该积极加强和强调学生们在作画过程中对于绘画知识的理解，比如说，在画面形体结构把握这一版块的课堂教学过程中，教师应该重点培养学生们对于色彩和光的协调以及光和色的变化规律掌握上，重视一些补色原理的实际应用能力，让学生们能够在完全掌握基础知识的基础上展开绘画，最终达到最佳的绘画效果。
二、提高学生的构图方面基础
在初中美术的教学过程中，关于学生们绘画构图能力的培养也是十分关键的环节，是一项必不可少的任务，无论是在色彩教学中还是素描教学上都是有所要求的。在进行绘画构图教学的过程中，需要考虑到很多种因素，包括了大小设计、位置设定、主次选择以及实景虚景的结合，甚至是物体之间的亲疏关系，前后的叠加处理等等，与此同时，教师还要教会学生利用色彩进行情感表达。为了能够更好地突出绘画当中的主题或者是光线集中角度等等，教师应该在讲解构图方面知识的过程中训练学生的物品摆放能力，让学生们在物品摆放的过程中体会美感的存在和选择，然后再对学生们进行快速的构图训练，让学生们能够在大量的练习当中，提高构图的效率和速度，学生们就能够在课堂的实践过程中，提升自身对于绘画构图方面的意识和能力培养，培养自身艺术修养。
三、善于在生活中运用色彩，让学生爱上色彩
色彩知识包罗万象，知识点多，而且概念比较抽象。在教学过程中，教师往往会感到头绪万千，无从着手，经常讲得很卖力，但教学效果不理想。在教学中怎样解决这个问题，使学生能比较清楚地了解色彩知识，并且乐于接受？在教学内容的设计上，我力求从最简单、最生活化的东西人手，如讲解什么是“色相”这一基本概念时，为了让学生有直观的印象，我会提问：“老师今天穿的衣服是什么颜色的？”学生会回答：“蓝色。”这时我就可以解释说：“‘蓝色’就是我衣服的色相，也就是色彩的相貌。”这时学生也就真正理解了“色相”这一色彩基本概念。这个例子与生活实际联系紧密，学生们平时都能接触到，凭借他们自身的生活经验不难回答出问题。在思考过程中，回顾了生活中的相关场景，运用语言表达了自己的想法，同时也感受到了色彩搭配的美感。故此，教师平时要把学到的色彩知识灵活地运用于生活当中去，这样色彩时时存在于学生身边，有利于培养他们坚持运用色彩的意识，这是一种潜移默化，令学生在生活中长期地体会色彩的美感，去创造色彩的美感。
四、整体着色
在学生掌握色彩基础知识、拥有一定的构图方面的基础和能够抓住色彩的核心关系后，就需要掌握整体着色的基础知识和技能了。因为只有整体色彩和谐、主题突出的画才是一幅有价值而美丽的画。要想把握好整体着色，跟素描一样，要重视整体与部分的密切关系，即在作画时，要从整体着手，然后再从整体到局部，使局部服从整体，突出局部效果从而影响到整体的效果。在初中色彩写生教学时，教师要按照多看、多练、科学评价的教学原则进行整体着色的教学。首先，是多看。教师应要求学生在课余时间多看一些优秀作品和书籍，从中学习一些在课堂上学习不到的绘画技巧和理论知识，以拓展自己的知识面，丰富自己的美术知识。这样在课堂上学生就能对教师讲授的构图和整体着色的知识了如指掌。其次，就是多练。在教师教授完的知识基础上，要求学生多练习，在练习的过程中教师应辅助学生将所学的知识应用到练习中去，同时可以将多个学生分为一组，在练习结束后相互比对。再次，教师对学生犯错的地方加以改正，以加深学生对知识的理解和对技巧的掌握。最后，要求教师对学生作品进行科学评价。对表现出众的学生应加以表扬，并将其作品在同学之间传看，以让其他学生吸取其优秀之处。对于基础较薄弱的学生，教师应多与他们进行沟通，指出需要重点改正的地方。只有奖评得当，才能更好地激起学生学习的兴趣和热情。
总之，色彩教学有其独特的教学规律，有待我们不断探索、创新和发展，如如何将音乐、舞蹈等艺术形式结合起来提升学生们的色彩感受能力等问题和方法，就有待于我们通过进一步的研究和实践去探索和发现。色彩教学中的各种具体问题的解决，都是在塑造学生的素质，训练他们的观察和思维方式，这本身就是审美教育的主要内容和方式，是培养个性、创造性和形象思维能力的基础。我们要通过色彩训练，强化学生正确观察的能力，提高悟性，增长技艺，使学生爱上色彩，爱上生活，有良好的色彩感觉，能正确地运用色彩塑造形体，使作品富于艺术的表现力和感染力。
参考文献：
[1]孔令和.浅谈初中美术色彩类课程教学的几种方法[J].教育，2015，（9）：91.
[2]刘婧.浅谈初中色彩教学[J].都市家教月刊，2014，（8）：243.
[3]武德芳.刍议美术色彩教学的方法[J].中学课程辅导：教师通讯，2013，（11）：16-17.
[4]刘永生.中学美术色彩教学的改革与实践[J].内蒙古教育，2014，（12）：68.
[5]陈新.新视域下中学美术色彩教学探析[J].文理导航旬刊，2011，（13）：50.
[6]李静远.中学美术的情感色彩教学[J].现代教育科学：中学教师，2011，（12）：35.