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汉唐文化萨尔茨堡艺术节“青年歌唱家项目”启动2017中国巡演
2017年11月19日至30日，汉唐文化再度携手萨尔茨堡艺术节，举办艺术节旗下“青年歌唱家项目”中国巡演——并以此次巡演拉开“汉唐文化国际音乐年”五周年演出的序幕。
一眨眼，“走进大剧院——汉唐文化国际音乐年”已经走到了第五个年头。这项由上海汉唐文化有限公司秉承媒体人的社会责任感，独立策划、筹备、运作的年度公益性演出活动，自2013年11月正式启动以来，一直以“普及古典音乐，传播剧院文化”为宗旨，努力搭建一个东西方古典音乐的交流平台。其间，更设立了“汉唐文化奖”和“汉唐文化青年艺术家”称号，积极助力青年艺术家发展。
2017年11月19日至30日，汉唐文化再度携手萨尔茨堡艺术节，举办艺术节旗下“青年歌唱家项目”中国巡演——并以此次巡演拉开“汉唐文化国际音乐年”五周年演出的序幕。
早在2015年12月14日，汉唐文化就与驰名全球的萨尔茨堡艺术节正式签约，成为艺术节历史上第一位中国传媒合作伙伴。2016年，汉唐文化成功举办首次萨尔茨堡艺术节“青年歌唱家项目”中国巡演音乐会。今年，萨尔茨堡艺术节“青年歌唱家项目”中国巡演将于11月19日在北京国家大剧院正式开启，随后将前往沈阳、西安、杭州，并最终于11月30日在上海落下帷幕。
6位青年歌唱家，将演唱出自莫扎特、普契尼、罗西尼等大师的17首经典歌剧选段，共同献上“来自莫扎特故乡的贝尔康多”。萨尔茨堡艺术节起源于著名作曲家莫扎特的故乡萨尔茨堡，为了契合这一主题，此次演出的17首经典歌剧中，有8首来自莫扎特的创作，包括歌剧《费加罗的婚礼》《魔笛》《后宫诱逃》《狄托的仁慈》《女人心》等经典曲目。
作为“维也纳古典乐派”的代表人物之一，莫扎特留下了大量经典作品，几乎包含了所有音乐体裁。而歌剧是莫扎特最为擅长的创作领域之一，他35载的短暂一生中共创作了22部歌剧，其中最具代表性的作品有《费加罗的婚礼》《唐璜》和《魔笛》。本次的开场曲目《带着温柔和哄骗》选自莫扎特歌剧《后宫诱逃》，是第二幕中布隆德的咏叹调，也是整部歌剧中最为经典的女高音唱段之一，同时也是唯一一首只用弦乐伴奏的咏叹调。乐曲以温柔优雅的乐句开场，自然流畅的旋律将故事娓娓道来。其中有3次高音区的华彩段落，带有较强的花腔演唱技巧，声音连贯而轻快，松弛而又自然，展现出莫扎特式的轻巧音色。
另一曲《我走，但愿带来和平》选自莫扎特歌剧《狄托的仁慈》——这是莫扎特于1791年创作的一部二幕正歌剧，同年首演于布拉格国立剧院。此剧是为了庆贺罗马皇帝利奥波德二世登上波希米亚王位而作。故事讲述了维特莉亚想成为罗马皇帝狄托的皇后，然而狄托却希望娶塞维里亚，后听说她为安尼奥所爱，于是决定改娶维特莉亚为妻。而维特莉亚尚不知情，由于嫉妒，她唆使爱着她的塞斯托去谋刺狄托，结果以失败告终，然而狄托却以仁慈宽谅了他们。《我走，但愿带来和平》是歌剧第一幕中塞斯托的咏叹调。这首咏叹调为降B大调，莫扎特采用了三种速度来展现塞斯托情绪的变化。乐曲开始采用柔板，充满了迷茫和彷徨之感，展现出塞斯托表面上答应了维特莉亚的要求，但内心却充满犹豫的心情。中段采用快板，音乐变得坚定，表现他决定完成任务的决心。结尾部分继续加快，音乐变得辉煌，这是塞斯托对维特莉亚的赞美。
除了莫扎特，本次演出中的其他9首曲目也可谓首首都是经典——《我想邀请我的客人》选自小约翰· 施特劳斯的歌剧《蝙蝠》。小约翰·施特劳斯也是奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家，被称为“圆舞曲之王”。轻歌剧《蝙蝠》是法国人梅耶克和阿列维根据德国作家贝涅狄克的喜剧《监狱》而改编的《年夜》为蓝本创作的，由小约翰·施特劳斯谱曲，1874年首演于维也纳。故事讲述了在一次假面舞会上，年轻的埃森斯坦伯爵给朋友法尔克开了个玩笑，趁其喝醉，将其打扮成蝙蝠模样。从此，法尔克得了个“蝙蝠”的绰号。《蝙蝠》一剧亦得名于此。
《我想邀请我的客人》是歌剧第二幕第一场中的咏叹调。整首作品采用了波尔卡的节奏，曲调轻松愉快而富有幽默感。作品开始速度较为平稳，上扬的语调显得格外俏皮，随后乐曲速度加快，展现出活泼和欢愉的场景。而本次演出的压轴曲目《兄弟之情与姐妹之谊》同样选自歌剧《蝙蝠》，它也是《蝙蝠》的终曲——故事的结局时刻，法尔克博士以圆舞曲的节奏开始唱出：“兄弟们，姐妹们，让我们亲切地称呼彼此，从今往后相亲相爱。如果明天再相会，先给彼此一个亲吻，我们永远是兄弟姐妹。”舞会会场弥漫着祥和的气氛，随后所有宾客都加入到举杯歌唱的行列，乐曲在和睦而欢愉的气氛中结束。
这17首经典歌剧曲目覆盖低、中、高三大音域，演出中既有男高音独唱咏叹调《爱啊，我要依靠你的力量》（选自《后宫诱逃》），也有女高音咏叹调《珠宝之歌》（选自《浮士德》），还有对唱咏叹调《我把心交给你》（选自《女人心》）。
为大家演绎经典之作的自然也并非等闲之辈，此次参加“青年歌唱家项目”中国巡演的一共有6位青年歌唱家，涵盖男高音、男中音、男低音、女高音、女中音，向观众充分展示了歌剧中的不同音域和演唱风格。
在世界众多知名男高音歌唱家中，最为中国乐迷所熟知的是“世界三大男高音”多明戈、帕瓦罗蒂、卡雷拉斯，而来到本次舞台的男高音，则是曾被《纽约时报》评价为“美妙华丽的音质和优雅的演唱技巧……耐人寻味，感人至深”的雷明杰——他曾参演《唐·卡洛斯》《罗密欧与朱丽叶》《灰姑娘》《魔笛》《卡门》《茶花女》等众多剧目。2016年，雷明杰参加了萨尔茨堡音乐节“青年歌唱家项目”，参演儿童版歌剧《仙后》，并与萨尔茨堡室内乐团及莫扎特交响乐团合作演出独唱曲目。本次中国巡演中，雷明杰将带来《灰姑娘》中的《我发誓要找到她》等经典唱段。
而在本次中国巡演中为大家展现男中音魅力的，是萨尔茨堡州立剧院签约歌唱家Simon Schnorr。他2010年受邀参与萨尔茨堡音乐节，出演歌剧《露露》中记者一角。还曾受邀参加格林德伯恩歌剧节、爱丁堡音乐节等国际古典音乐盛事，同时他也是一位音乐会歌唱家，曾与柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团等知名乐团合作。他将带来选自多尼采蒂《爱之甘醇》中的《就像迷人的帕里斯》等精彩唱段。
而为大家呈现男低音风采的将是Christoph Seidl，2013年他以肖斯塔科维奇的《姆钦斯克县的麦克白夫人》中门房一角，在苏黎世歌剧院首次登台，并于同年参与萨尔茨堡音乐节“青年歌唱家项目”，在儿童版《后宫诱逃》中饰演奥斯明一角，同时参与了萨尔茨堡艺术节版《唐·卡洛斯》。Christoph参演过众多经典剧目，包括《唐璜》《费加罗的婚礼》《波希米亚人》《叶甫盖尼·奥涅金》等。2016年他成为慕尼黑格特纳国家歌剧院成员。
可以说，参与本次演出的6位“青年歌唱家”，皆為历年萨尔茨堡艺术节“青年歌唱家项目”优秀成员，或在萨尔茨堡艺术节期间演出的青年歌唱家。他们或于在萨尔茨堡艺术节期间接受大师专项辅导，或在萨尔茨堡艺术节与歌剧名家同台演出，部分成员已经在欧洲歌剧舞台上成功出演一部歌剧主角，完成个人首次登台。演出之余，参演的青年歌唱家们还将举办见面交流会，与音乐学子及古典音乐爱好者分享他们的比赛及舞台经验。
萨尔茨堡艺术节主席Helga Rabl-Stadler女士表示，她非常高兴能够与汉唐文化合作，将青年歌唱家带到中国，为他们的职业发展提供平台，使他们能够在中国这样重要的国家演出。
2017年11月19日至30日，汉唐文化再度携手萨尔茨堡艺术节，举办艺术节旗下“青年歌唱家项目”中国巡演——并以此次巡演拉开“汉唐文化国际音乐年”五周年演出的序幕。
一眨眼，“走进大剧院——汉唐文化国际音乐年”已经走到了第五个年头。这项由上海汉唐文化有限公司秉承媒体人的社会责任感，独立策划、筹备、运作的年度公益性演出活动，自2013年11月正式启动以来，一直以“普及古典音乐，传播剧院文化”为宗旨，努力搭建一个东西方古典音乐的交流平台。其间，更设立了“汉唐文化奖”和“汉唐文化青年艺术家”称号，积极助力青年艺术家发展。
2017年11月19日至30日，汉唐文化再度携手萨尔茨堡艺术节，举办艺术节旗下“青年歌唱家项目”中国巡演——并以此次巡演拉开“汉唐文化国际音乐年”五周年演出的序幕。
17首经典曲目打动人心
早在2015年12月14日，汉唐文化就与驰名全球的萨尔茨堡艺术节正式签约，成为艺术节历史上第一位中国传媒合作伙伴。2016年，汉唐文化成功举办首次萨尔茨堡艺术节“青年歌唱家项目”中国巡演音乐会。今年，萨尔茨堡艺术节“青年歌唱家项目”中国巡演将于11月19日在北京国家大剧院正式开启，随后将前往沈阳、西安、杭州，并最终于11月30日在上海落下帷幕。
6位青年歌唱家，将演唱出自莫扎特、普契尼、罗西尼等大师的17首经典歌剧选段，共同献上“来自莫扎特故乡的贝尔康多”。萨尔茨堡艺术节起源于著名作曲家莫扎特的故乡萨尔茨堡，为了契合这一主题，此次演出的17首经典歌剧中，有8首来自莫扎特的创作，包括歌剧《费加罗的婚礼》《魔笛》《后宫诱逃》《狄托的仁慈》《女人心》等经典曲目。
作为“维也纳古典乐派”的代表人物之一，莫扎特留下了大量经典作品，几乎包含了所有音乐体裁。而歌剧是莫扎特最为擅长的创作领域之一，他35载的短暂一生中共创作了22部歌剧，其中最具代表性的作品有《费加罗的婚礼》《唐璜》和《魔笛》。本次的开场曲目《带着温柔和哄骗》选自莫扎特歌剧《后宫诱逃》，是第二幕中布隆德的咏叹调，也是整部歌剧中最为经典的女高音唱段之一，同时也是唯一一首只用弦乐伴奏的咏叹调。乐曲以温柔优雅的乐句开场，自然流畅的旋律将故事娓娓道来。其中有3次高音区的华彩段落，带有较强的花腔演唱技巧，声音连贯而轻快，松弛而又自然，展现出莫扎特式的轻巧音色。
另一曲《我走，但愿带来和平》选自莫扎特歌剧《狄托的仁慈》——这是莫扎特于1791年创作的一部二幕正歌剧，同年首演于布拉格国立剧院。此剧是为了庆贺罗马皇帝利奥波德二世登上波希米亚王位而作。故事讲述了维特莉亚想成为罗马皇帝狄托的皇后，然而狄托却希望娶塞维里亚，后听说她为安尼奥所爱，于是决定改娶维特莉亚为妻。而维特莉亚尚不知情，由于嫉妒，她唆使爱着她的塞斯托去谋刺狄托，结果以失败告终，然而狄托却以仁慈宽谅了他们。《我走，但愿带来和平》是歌剧第一幕中塞斯托的咏叹调。这首咏叹调为降B大调，莫扎特采用了三种速度来展现塞斯托情绪的变化。乐曲开始采用柔板，充满了迷茫和彷徨之感，展现出塞斯托表面上答应了维特莉亚的要求，但内心却充满犹豫的心情。中段采用快板，音乐变得坚定，表现他决定完成任务的决心。结尾部分继续加快，音乐变得辉煌，这是塞斯托对维特莉亚的赞美。
除了莫扎特，本次演出中的其他9首曲目也可谓首首都是经典——《我想邀请我的客人》选自小约翰· 施特劳斯的歌剧《蝙蝠》。小约翰·施特劳斯也是奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家，被称为“圆舞曲之王”。轻歌剧《蝙蝠》是法国人梅耶克和阿列维根据德国作家贝涅狄克的喜剧《监狱》而改编的《年夜》为蓝本创作的，由小约翰·施特劳斯谱曲，1874年首演于维也纳。故事讲述了在一次假面舞会上，年轻的埃森斯坦伯爵给朋友法尔克开了个玩笑，趁其喝醉，将其打扮成蝙蝠模样。从此，法尔克得了个“蝙蝠”的绰号。《蝙蝠》一剧亦得名于此。
《我想邀请我的客人》是歌剧第二幕第一场中的咏叹调。整首作品采用了波尔卡的节奏，曲调轻松愉快而富有幽默感。作品开始速度较为平稳，上扬的语调显得格外俏皮，随后乐曲速度加快，展现出活泼和欢愉的场景。而本次演出的压轴曲目《兄弟之情与姐妹之谊》同样选自歌剧《蝙蝠》，它也是《蝙蝠》的终曲——故事的结局时刻，法尔克博士以圆舞曲的节奏开始唱出：“兄弟们，姐妹们，让我们亲切地称呼彼此，从今往后相亲相爱。如果明天再相会，先给彼此一个亲吻，我们永远是兄弟姐妹。”舞会会场弥漫着祥和的气氛，随后所有宾客都加入到举杯歌唱的行列，乐曲在和睦而欢愉的气氛中结束。
6位青年歌唱家尽显魅力
这17首经典歌剧曲目覆盖低、中、高三大音域，演出中既有男高音独唱咏叹调《爱啊，我要依靠你的力量》（选自《后宫诱逃》），也有女高音咏叹调《珠宝之歌》（选自《浮士德》），还有对唱咏叹调《我把心交给你》（选自《女人心》）。
为大家演绎经典之作的自然也并非等闲之辈，此次参加“青年歌唱家项目”中国巡演的一共有6位青年歌唱家，涵盖男高音、男中音、男低音、女高音、女中音，向观众充分展示了歌剧中的不同音域和演唱风格。
在世界众多知名男高音歌唱家中，最为中国乐迷所熟知的是“世界三大男高音”多明戈、帕瓦罗蒂、卡雷拉斯，而来到本次舞台的男高音，则是曾被《纽约时报》评价为“美妙华丽的音质和优雅的演唱技巧……耐人寻味，感人至深”的雷明杰——他曾参演《唐·卡洛斯》《罗密欧与朱丽叶》《灰姑娘》《魔笛》《卡门》《茶花女》等众多剧目。2016年，雷明杰参加了萨尔茨堡音乐节“青年歌唱家项目”，参演儿童版歌剧《仙后》，并与萨尔茨堡室内乐团及莫扎特交响乐团合作演出独唱曲目。本次中国巡演中，雷明杰将带来《灰姑娘》中的《我发誓要找到她》等经典唱段。
而在本次中国巡演中为大家展现男中音魅力的，是萨尔茨堡州立剧院签约歌唱家Simon Schnorr。他2010年受邀参与萨尔茨堡音乐节，出演歌剧《露露》中记者一角。还曾受邀参加格林德伯恩歌剧节、爱丁堡音乐节等国际古典音乐盛事，同时他也是一位音乐会歌唱家，曾与柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团等知名乐团合作。他将带来选自多尼采蒂《爱之甘醇》中的《就像迷人的帕里斯》等精彩唱段。
而为大家呈现男低音风采的将是Christoph Seidl，2013年他以肖斯塔科维奇的《姆钦斯克县的麦克白夫人》中门房一角，在苏黎世歌剧院首次登台，并于同年参与萨尔茨堡音乐节“青年歌唱家项目”，在儿童版《后宫诱逃》中饰演奥斯明一角，同时参与了萨尔茨堡艺术节版《唐·卡洛斯》。Christoph参演过众多经典剧目，包括《唐璜》《费加罗的婚礼》《波希米亚人》《叶甫盖尼·奥涅金》等。2016年他成为慕尼黑格特纳国家歌剧院成员。
可以说，参与本次演出的6位“青年歌唱家”，皆為历年萨尔茨堡艺术节“青年歌唱家项目”优秀成员，或在萨尔茨堡艺术节期间演出的青年歌唱家。他们或于在萨尔茨堡艺术节期间接受大师专项辅导，或在萨尔茨堡艺术节与歌剧名家同台演出，部分成员已经在欧洲歌剧舞台上成功出演一部歌剧主角，完成个人首次登台。演出之余，参演的青年歌唱家们还将举办见面交流会，与音乐学子及古典音乐爱好者分享他们的比赛及舞台经验。
萨尔茨堡艺术节主席Helga Rabl-Stadler女士表示，她非常高兴能够与汉唐文化合作，将青年歌唱家带到中国，为他们的职业发展提供平台，使他们能够在中国这样重要的国家演出。