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由中国文联、中国音协、中共江苏省委宣传部、江苏省文联主办，江苏省音协、江苏省演艺集团、扬州市人民政府、无锡市崇安区人民政府承办的第九届中国音乐“金钟奖”民乐比赛系列活动于10月11日至11月2日在江苏省举行。本届“金钟奖”民乐比赛从南京发轫，下扬州、赴无锡，连续举办民乐组合、古筝及二胡的比赛，高潮迭起，名家名曲音乐会精彩纷呈，民乐大师进校园惠及莘莘学子，学术论坛对民乐发展进行了探究和解读。
新项目：首次涉足民乐组合
10月15日在南京落幕的本届民乐大赛首项比赛——民乐组合就引起了业内业外的关注。本届民乐比赛创新模式，新设立组合比赛，参赛作品鼓励新创，吸引了来自全国24支队伍的2lO名选手参加角逐。最终，江苏省音乐家协会选送的江苏茉莉花民乐组合和中央音乐学院选送的圣风组合同获金奖，上海音乐学院选送的金豈组合和中央音乐学院选送的金磐吹打乐团获得银奖，沈阳音乐学院选送的八音组合和新疆维吾尔自治区音乐家协会选送的纳瓦乐队获得铜奖。金磬吹打乐团还获得了新作品演奏奖。
“以前都是单个的项目而且都有规定的曲目，建国六十多年来，组合类的比赛在国家的层面还是第一次，这次中国音协在‘金钟奖’中设置民乐组合对民乐创作和演奏都将有非常大的推进。”“刚刚他们演奏的是什么曲子？”“我要赶紧赶到前面去听其他组合的比赛。”“那个是什么乐器？”“民乐可以这样演奏的吗？”……赛前、赛中、赛后，评委、选手、观众，大家不经意问一句句内心流露说出了他们的心声也正点出了中国音协在中国音乐“金钟奖”中设立民乐组合比赛的真正要义。二胡比赛评委、江苏省演艺集团董事长朱昌耀说，这是他担任评委的经历中“最开心、最愉快的一次”，“以前‘金钟奖’的单个民族乐器比赛，如二胡、古筝等都有规定参赛曲目。这次民乐组合比赛没有任何规定曲目，每支队伍都能充分发挥自己的所长，这对于我国民乐的创作、演奏是非常大的推动。”正如中国文联副主席、中国音协分党组、驻会副主席书记徐沛东所说在“金钟奖”中首设组合比赛是“金钟奖”的“重大改革”，“中国音协在‘金钟奖’中设置民乐组合这个奖项是经过认真论证的。民乐组合比赛多少年没有做过了，过去以‘单打独斗’为主。但建立文化大国得有具体措施，要更看重大众的需求和客观的现实，不能培养出都是独奏家，社会真正大量需要的是重奏的、合奏的、室内乐的人才和作品。所以尽管压力很大，中国音协还是要以民乐发展大局为重，提倡‘以人民为中心的创作导向’，为音乐家、为音乐事业服务。”
专业音乐学院院长、艺术院团团长、指挥家、作曲家、演奏家……本次“金钟奖”民乐组合比赛的评委也由不同地区、不同行当、不同的领域业内专家组成。他们以不同出发点、从不同角度、带着不同预期对参赛组合进行了认真、全面对考量。他们一致认为，本次民乐组合比赛虽然首次设立，但是参赛选手的整体水平都非常高，风格类型多导致评选难度大。正如徐沛东所说：“民乐组合比赛与其说是比赛，不如说是一场场精彩的音乐会。”
新人新作：震撼人心
“通过这次比赛，我们发现了很多人才和作品，尤其是组合队伍，更重要的是它推动全国各地民族音乐、器乐的发展，这其中也包括民族乐器的改良和在使用中的不断创新和与各国器乐的创新和接轨。当然，我们看到了除保留传统曲目外民族器乐新作品的创作也存在着应找出一条更接地气的途径的问题，必须要走到人民大众中去，如何推进发展，是需要我们探讨的事情。”中国音协副主席、本次本赛民乐组合大赛评委会主任努斯来提·瓦吉丁表示；“对搞作品的人来说有茅塞顿开的感觉，会对民族室内乐的创作有一个大的推进。通过比赛能看出一些差距，在作品的挑选、处理上特别是结构、声音的层次上等方面体现出一些差距。有些代表团选手的个人技术非常好，但遗憾的是选择的作品不给力，也有的听得出来是作品的处理上有些问题，技术有些仓促。”民乐组合比赛评委、天津音乐学院院长徐昌俊感到；“无论是对音乐的表现还是创造，这些选手都处于尖端，呈现出超越以往的赛时状态。”二胡比赛评委会主任、二胡演奏家阂惠芬如是说；中国音协副主席、中国音乐学院副院长、二胡比赛监审宋飞认为许多选手在表现作品时显示出了超越年龄的成熟，有着自己的性格与品位；“这次比赛令我大开眼界。这些选手个个达到了演奏家的水平。”二胡比赛评委、香港二胡艺术中心主席王国潼说：在决赛结束时，二胡比赛评委、二胡演奏家刘长福则把这次比赛称为“惊心动魄”，因为“听了选手们的演奏，非常的激动，受到感染。”；二胡比赛评委、武汉音乐学院副院长胡志平则认为担任这次大赛的评委就是一种享受……无论在民乐组合比赛还是二胡比赛，对于此次参赛选手的水平评委们都赞不绝口：从复赛到决赛，选手们的每次展示都光彩照人、沉稳大气，即便在演奏时稍有疏漏，也能迅速调整。特别是决赛环节，在乐队的辅助下，选手们仿佛把比赛当做个人独奏音乐会，与观众一起享受其中。
新作品的水平对于推动民乐的发展起到了至关重要的作用，两者相辅相成，任何一方面的“短腿”，都会造成民乐演奏水平的停滞不前。民乐组合比赛中70%-80%的新作让评委们感到很兴奋。民乐组合评委姜建华就开诚布公地表示：“我以前参加比赛为什么没有这么多作品！以往演奏家担心没有作品。这次我听到这么多作品感到非常喜悦。”“在两天时间里听了24位选手拉了24遍《心香》，可从来没有听烦。”二胡比赛评委监审、二胡演奏家邓建栋说。作为半决赛的指定曲目，也是第九届中国音协“金钟奖”二胡比赛的委约作品，中国音协主席赵季平创作的《心香》时而婉约时而令人心潮澎湃，在二胡与钢琴的协奏中，优美的旋律不断扣人心弦，同时在技术上也能全面地考察选手。闵惠芬对这届二胡比赛的评价是“这是个崭新的时代，是创作与展现尖端的时代”。半决赛时，选手演奏新作品有0.1的加分，原本闵惠芬对于这些作品没有抱太大希望，依以往经验来说，这些专门为了比赛而写的曲子可能会是应景式的，她有点担心听到的新乐曲是对付着写的。“没想到还是有好作品出来，虽然算不上是重磅式的，但可以说是听众喜闻乐见的，并不是老腔老调，也不是把现成的民歌进行变奏，是有个性有发展有新意，如《编钟随想》和《纳西》，它们是观众听得懂、形象、有趣的”。 新方向：达成共识
做出一致极高评价的同时，评委们也提出了更高的要求，他们认为抛开个人技术问题，从组合的角度而言，参赛团队在配合和作品的选择等方面还存在一定差距。这两点的充分准备就让江苏茉莉花民乐组合受益匪浅。江苏茉莉花民乐组合云集了来自南京艺术学院、江苏省演艺集团与南京市民乐团的历届“金钟奖”得主，曾获“金钟奖”古筝金奖和二胡最佳伴奏奖的任洁、曾获“金钟奖”琵琶铜奖的童莹、“金钟奖”二胡银奖的顾怀燕等12名青年演奏家全心投入到组合的比赛的备战中，经过了三个月的集中培训与磨合，顶住重重压力，终于捧得金奖。此外，据“三度问鼎”金钟的任洁介绍，“为了备战此次大赛，我们组合还专门邀请优秀作曲家委约创作了5首充分凸显江南丝竹儒雅飘逸风格的新作，如由崔新创作的《桨声灯影》就秦淮风韵十足，而《戏》则融合昆曲、扬剧、锡剧等多种戏曲元素。这也是我们能够取得金奖的一个重要的原因。因为只有是当地特色我们才能把握得最好，所谓只有民族的才是世界的。作品的选择很重要，每个地域都有不同的文化，每一种音乐现象其实都是一种文化现象。你立足于自己的文化特点把它表现出来，表现充分，这是十分重要的。”
此次大赛中，在每次公布下一轮入围组合名单和颁发证书的环节，主办方还都特意安排评委为参赛组合进行点评，这一做法也让所有团队有很大收获。圣风组合的指导教师胡瑜就表示：“这些年民乐合奏在技术上、作品结构上都了很大的飞跃。之前艺术学院都是通过独奏课教学来教学生的，学生毕业后进入院团，后来有乐团训练，再后来是独奏教学和乐队训练相结合。现在我们的学校也开始重视独奏、室内乐、重奏以及和大乐队合作的训练个系统的配合教学，这对学生来说是一个全面的训练。中国音协设置室内乐重奏比赛项目是对我们教学非常大的支持。听这么多评委们的点评对我们也有很大的启发。无论给圣风还是给以后教学都提供了一些很重要的思路。”民乐组合评委、中国广播民族乐团团长张高翔则表示，作品和选手反应出了民乐组合很高的水平。组合既有继承传统的意识，如江南丝竹、广东五架头，也有在新作品上的探索，如圣风、金豈等，表现出他们的思路，往前走的精神、民族组合发展的发向。地方组合的色彩也很丰富，沈阳、新疆、武汉、西安、江苏在曲目、滨奏、风格的把握上都有地方的展示和体现。看到了一些这样的作品和求新求变的意识对我们艺术院团来说也是一种启发。
而在二胡方面这届比赛较上届在半决赛的曲目上，增加了不少传统曲目和有地方风格的曲目，如《二泉映月》、《病中吟》、《苦闷之讴》、《葡萄熟了》、《河南小曲》等，就是因为二胡界都意识到了“二胡不能变成第二把小提琴”。“金钟奖”的曲目设置无疑是一种很好的引导。宋飞在点评会上对选手们说，音乐的第一层要求是表达出喜怒哀乐的情绪，第二层是解读出音乐释放的情感，第三层是表现出音乐的品格、气度、气质。当然，年轻选手要达到第三个层面不是一蹴而就的，还需要不断地磨练。她还指出，一些选手在五声音阶的音准和调式方面还把握得不太好，应该把传统五声音阶训练与西方十二平均律的半音阶和声、离调结合起来。胡志平也建议二胡学习者要学会“减速”，“不是一味地学得快、拉得快就能达到二胡演奏的最高境界。二胡演奏者不仅需要技术，更需要情感，要用心感悟作品的内涵，技术只是传达感情的途径。”王国潼也期待年轻人要下大功夫去钻研中国经典乐曲演绎中的复杂问题。于红梅在谈到教学经验时则着重提到了音乐院校的重任也在于创作和委约创作，让学生们大量地演奏新作品。11月1日的颁奖晚会后获奖选手和评委并没有立即休息，而是抓紧时间为次日上午的惠民演出做准备。11月2日，本届比赛金、银、铜奖的获得者和数位评委组成了演出队，到访无锡市崇安区连元街小学，进行“送欢乐、下基层”的惠民演出，精彩的节目受到了市民的热烈欢迎。“中国音协就是要以这样的形式启发、教育参赛选手，得奖并不是最终目标，为人民群众的文化生活锦上添花，才是个音乐人应该追求与奋斗的——这才是他们能够引以为傲的事情。”徐沛东说。
裴诺 《中国音乐专刊》编辑
（责任编辑 荣英涛）
新项目：首次涉足民乐组合
10月15日在南京落幕的本届民乐大赛首项比赛——民乐组合就引起了业内业外的关注。本届民乐比赛创新模式，新设立组合比赛，参赛作品鼓励新创，吸引了来自全国24支队伍的2lO名选手参加角逐。最终，江苏省音乐家协会选送的江苏茉莉花民乐组合和中央音乐学院选送的圣风组合同获金奖，上海音乐学院选送的金豈组合和中央音乐学院选送的金磐吹打乐团获得银奖，沈阳音乐学院选送的八音组合和新疆维吾尔自治区音乐家协会选送的纳瓦乐队获得铜奖。金磬吹打乐团还获得了新作品演奏奖。
“以前都是单个的项目而且都有规定的曲目，建国六十多年来，组合类的比赛在国家的层面还是第一次，这次中国音协在‘金钟奖’中设置民乐组合对民乐创作和演奏都将有非常大的推进。”“刚刚他们演奏的是什么曲子？”“我要赶紧赶到前面去听其他组合的比赛。”“那个是什么乐器？”“民乐可以这样演奏的吗？”……赛前、赛中、赛后，评委、选手、观众，大家不经意问一句句内心流露说出了他们的心声也正点出了中国音协在中国音乐“金钟奖”中设立民乐组合比赛的真正要义。二胡比赛评委、江苏省演艺集团董事长朱昌耀说，这是他担任评委的经历中“最开心、最愉快的一次”，“以前‘金钟奖’的单个民族乐器比赛，如二胡、古筝等都有规定参赛曲目。这次民乐组合比赛没有任何规定曲目，每支队伍都能充分发挥自己的所长，这对于我国民乐的创作、演奏是非常大的推动。”正如中国文联副主席、中国音协分党组、驻会副主席书记徐沛东所说在“金钟奖”中首设组合比赛是“金钟奖”的“重大改革”，“中国音协在‘金钟奖’中设置民乐组合这个奖项是经过认真论证的。民乐组合比赛多少年没有做过了，过去以‘单打独斗’为主。但建立文化大国得有具体措施，要更看重大众的需求和客观的现实，不能培养出都是独奏家，社会真正大量需要的是重奏的、合奏的、室内乐的人才和作品。所以尽管压力很大，中国音协还是要以民乐发展大局为重，提倡‘以人民为中心的创作导向’，为音乐家、为音乐事业服务。”
专业音乐学院院长、艺术院团团长、指挥家、作曲家、演奏家……本次“金钟奖”民乐组合比赛的评委也由不同地区、不同行当、不同的领域业内专家组成。他们以不同出发点、从不同角度、带着不同预期对参赛组合进行了认真、全面对考量。他们一致认为，本次民乐组合比赛虽然首次设立，但是参赛选手的整体水平都非常高，风格类型多导致评选难度大。正如徐沛东所说：“民乐组合比赛与其说是比赛，不如说是一场场精彩的音乐会。”
新人新作：震撼人心
“通过这次比赛，我们发现了很多人才和作品，尤其是组合队伍，更重要的是它推动全国各地民族音乐、器乐的发展，这其中也包括民族乐器的改良和在使用中的不断创新和与各国器乐的创新和接轨。当然，我们看到了除保留传统曲目外民族器乐新作品的创作也存在着应找出一条更接地气的途径的问题，必须要走到人民大众中去，如何推进发展，是需要我们探讨的事情。”中国音协副主席、本次本赛民乐组合大赛评委会主任努斯来提·瓦吉丁表示；“对搞作品的人来说有茅塞顿开的感觉，会对民族室内乐的创作有一个大的推进。通过比赛能看出一些差距，在作品的挑选、处理上特别是结构、声音的层次上等方面体现出一些差距。有些代表团选手的个人技术非常好，但遗憾的是选择的作品不给力，也有的听得出来是作品的处理上有些问题，技术有些仓促。”民乐组合比赛评委、天津音乐学院院长徐昌俊感到；“无论是对音乐的表现还是创造，这些选手都处于尖端，呈现出超越以往的赛时状态。”二胡比赛评委会主任、二胡演奏家阂惠芬如是说；中国音协副主席、中国音乐学院副院长、二胡比赛监审宋飞认为许多选手在表现作品时显示出了超越年龄的成熟，有着自己的性格与品位；“这次比赛令我大开眼界。这些选手个个达到了演奏家的水平。”二胡比赛评委、香港二胡艺术中心主席王国潼说：在决赛结束时，二胡比赛评委、二胡演奏家刘长福则把这次比赛称为“惊心动魄”，因为“听了选手们的演奏，非常的激动，受到感染。”；二胡比赛评委、武汉音乐学院副院长胡志平则认为担任这次大赛的评委就是一种享受……无论在民乐组合比赛还是二胡比赛，对于此次参赛选手的水平评委们都赞不绝口：从复赛到决赛，选手们的每次展示都光彩照人、沉稳大气，即便在演奏时稍有疏漏，也能迅速调整。特别是决赛环节，在乐队的辅助下，选手们仿佛把比赛当做个人独奏音乐会，与观众一起享受其中。
新作品的水平对于推动民乐的发展起到了至关重要的作用，两者相辅相成，任何一方面的“短腿”，都会造成民乐演奏水平的停滞不前。民乐组合比赛中70%-80%的新作让评委们感到很兴奋。民乐组合评委姜建华就开诚布公地表示：“我以前参加比赛为什么没有这么多作品！以往演奏家担心没有作品。这次我听到这么多作品感到非常喜悦。”“在两天时间里听了24位选手拉了24遍《心香》，可从来没有听烦。”二胡比赛评委监审、二胡演奏家邓建栋说。作为半决赛的指定曲目，也是第九届中国音协“金钟奖”二胡比赛的委约作品，中国音协主席赵季平创作的《心香》时而婉约时而令人心潮澎湃，在二胡与钢琴的协奏中，优美的旋律不断扣人心弦，同时在技术上也能全面地考察选手。闵惠芬对这届二胡比赛的评价是“这是个崭新的时代，是创作与展现尖端的时代”。半决赛时，选手演奏新作品有0.1的加分，原本闵惠芬对于这些作品没有抱太大希望，依以往经验来说，这些专门为了比赛而写的曲子可能会是应景式的，她有点担心听到的新乐曲是对付着写的。“没想到还是有好作品出来，虽然算不上是重磅式的，但可以说是听众喜闻乐见的，并不是老腔老调，也不是把现成的民歌进行变奏，是有个性有发展有新意，如《编钟随想》和《纳西》，它们是观众听得懂、形象、有趣的”。 新方向：达成共识
做出一致极高评价的同时，评委们也提出了更高的要求，他们认为抛开个人技术问题，从组合的角度而言，参赛团队在配合和作品的选择等方面还存在一定差距。这两点的充分准备就让江苏茉莉花民乐组合受益匪浅。江苏茉莉花民乐组合云集了来自南京艺术学院、江苏省演艺集团与南京市民乐团的历届“金钟奖”得主，曾获“金钟奖”古筝金奖和二胡最佳伴奏奖的任洁、曾获“金钟奖”琵琶铜奖的童莹、“金钟奖”二胡银奖的顾怀燕等12名青年演奏家全心投入到组合的比赛的备战中，经过了三个月的集中培训与磨合，顶住重重压力，终于捧得金奖。此外，据“三度问鼎”金钟的任洁介绍，“为了备战此次大赛，我们组合还专门邀请优秀作曲家委约创作了5首充分凸显江南丝竹儒雅飘逸风格的新作，如由崔新创作的《桨声灯影》就秦淮风韵十足，而《戏》则融合昆曲、扬剧、锡剧等多种戏曲元素。这也是我们能够取得金奖的一个重要的原因。因为只有是当地特色我们才能把握得最好，所谓只有民族的才是世界的。作品的选择很重要，每个地域都有不同的文化，每一种音乐现象其实都是一种文化现象。你立足于自己的文化特点把它表现出来，表现充分，这是十分重要的。”
此次大赛中，在每次公布下一轮入围组合名单和颁发证书的环节，主办方还都特意安排评委为参赛组合进行点评，这一做法也让所有团队有很大收获。圣风组合的指导教师胡瑜就表示：“这些年民乐合奏在技术上、作品结构上都了很大的飞跃。之前艺术学院都是通过独奏课教学来教学生的，学生毕业后进入院团，后来有乐团训练，再后来是独奏教学和乐队训练相结合。现在我们的学校也开始重视独奏、室内乐、重奏以及和大乐队合作的训练个系统的配合教学，这对学生来说是一个全面的训练。中国音协设置室内乐重奏比赛项目是对我们教学非常大的支持。听这么多评委们的点评对我们也有很大的启发。无论给圣风还是给以后教学都提供了一些很重要的思路。”民乐组合评委、中国广播民族乐团团长张高翔则表示，作品和选手反应出了民乐组合很高的水平。组合既有继承传统的意识，如江南丝竹、广东五架头，也有在新作品上的探索，如圣风、金豈等，表现出他们的思路，往前走的精神、民族组合发展的发向。地方组合的色彩也很丰富，沈阳、新疆、武汉、西安、江苏在曲目、滨奏、风格的把握上都有地方的展示和体现。看到了一些这样的作品和求新求变的意识对我们艺术院团来说也是一种启发。
而在二胡方面这届比赛较上届在半决赛的曲目上，增加了不少传统曲目和有地方风格的曲目，如《二泉映月》、《病中吟》、《苦闷之讴》、《葡萄熟了》、《河南小曲》等，就是因为二胡界都意识到了“二胡不能变成第二把小提琴”。“金钟奖”的曲目设置无疑是一种很好的引导。宋飞在点评会上对选手们说，音乐的第一层要求是表达出喜怒哀乐的情绪，第二层是解读出音乐释放的情感，第三层是表现出音乐的品格、气度、气质。当然，年轻选手要达到第三个层面不是一蹴而就的，还需要不断地磨练。她还指出，一些选手在五声音阶的音准和调式方面还把握得不太好，应该把传统五声音阶训练与西方十二平均律的半音阶和声、离调结合起来。胡志平也建议二胡学习者要学会“减速”，“不是一味地学得快、拉得快就能达到二胡演奏的最高境界。二胡演奏者不仅需要技术，更需要情感，要用心感悟作品的内涵，技术只是传达感情的途径。”王国潼也期待年轻人要下大功夫去钻研中国经典乐曲演绎中的复杂问题。于红梅在谈到教学经验时则着重提到了音乐院校的重任也在于创作和委约创作，让学生们大量地演奏新作品。11月1日的颁奖晚会后获奖选手和评委并没有立即休息，而是抓紧时间为次日上午的惠民演出做准备。11月2日，本届比赛金、银、铜奖的获得者和数位评委组成了演出队，到访无锡市崇安区连元街小学，进行“送欢乐、下基层”的惠民演出，精彩的节目受到了市民的热烈欢迎。“中国音协就是要以这样的形式启发、教育参赛选手，得奖并不是最终目标，为人民群众的文化生活锦上添花，才是个音乐人应该追求与奋斗的——这才是他们能够引以为傲的事情。”徐沛东说。
裴诺 《中国音乐专刊》编辑
（责任编辑 荣英涛）