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摘要：木雕艺术在我国有着悠久的发展史，随着欣赏水平的不断提高，人们对木雕作品提出了更高的要求。在黄花梨木雕人物塑造的过程中，要体现黄花梨本身美丽的色泽、丰富的纹理，尤其是在开脸的过程中，更要求雕刻者以娴熟的技艺塑造人物，表现其内心世界，本文探讨了黄花梨木雕人物雕刻的开脸技巧。
关键词：黄花梨木雕；人物雕刻；开脸
黄花梨木质地坚硬，纹理表现丰富，在雕刻人物时，雕刻者往往选择黄花梨木为材，因为其能更好地突出木雕作品的灵动特点。雕刻黄花梨木雕人物时，技巧娴熟的雕刻者们应用手工雕琢技法，辅以机雕[1]，让木雕作品能够呈现活灵活现的独特审美意象，在这一过程中，开脸技巧非常重要，本文就这一问题作探讨分析。
一、黄花梨木介绍
黄花梨学名降香黄檀，多产于海南，所以也有人将黄花梨木称为海南黄檀木。黄花梨木多生长于低海拔的平原、丘陵地区，生长较慢，造就了黄花梨木的坚实质地、美丽丰富的木纹纹理和细腻圆润的质感。黄花梨木被称为我国五大名木之一，市场价格昂贵，在黄花梨木特有质地的加持下，其制品高贵典雅、稳重大气，廣受市场关注。黄花梨木密度较大，质地坚硬，大部分呈金黄色，由于本身含油量较大，时间久了会变成紫红色或者褐红色。高含量的油脂使黄花梨木可以抵抗潮湿环境的影响，且耐腐蚀。黄花梨木还有一种特别的芳香气味，经久不退。
雕刻者在进行创作时会基于黄花梨木的特征及纹理，无论是狐狸脸纹、鬼脸纹、山水纹、蜘蛛纹、闪电纹还是蟹爪纹，这些天然形成的纹路都可以为黄花梨木雕刻创作带来灵感，也是黄花梨木雕刻作品的独特所在[2]。自古以来，黄花梨木被广泛应用于制作家具、摆件、乐器、手珠等艺术雕刻领域，其带给观赏者的柔和、文静、典雅与高贵的感触，是很多其他木材所无法比拟的。
二、黄花梨木雕刻原则
黄花梨木在中国有着悠久的应用历史，木雕艺术同样由来已久。木雕始于殷周时期，在唐朝发展到顶峰。明清时我国已形成了丰富的木雕制作工艺体系。常用的木雕材料有很多，既有普通的红木、杨木、龙眼木、樟木，也有名贵的黄花梨木。黄花梨木作为质地上乘的木雕材料，市场价格也始终居高不下，加之自然生长环境不断恶化，上好的黄花梨木木材也变得罕见。为了更好地将黄花梨木的质地与创作对象实现艺术上的完美融合，在进行创作时，雕刻者需要秉承以下创作原则。
首先，美丽的花纹是黄花梨木最明显的特征，雕刻者在进行木雕创作时，要凸显黄花梨木本身的质地之美，尤其是在题材和布局构思上，要尽可能选择原生花纹，实现与人物造型的巧妙结合。为此，木雕雕刻者们需要具备扎实的制作能力和较高的审美水平，注重实践，只有在长期雕刻的经验积累中，才能锻炼出驾驭木材的能力。
其次，雕刻者要多用手工雕刻，不能完全依赖机器雕刻。随着雕刻技术的不断发展，当下很多雕刻者在进行木雕创作时，多使用机器雕刻，以缩短工期，然而也会出现木雕作品同质化的问题[3]。手工雕刻的作品很大程度上优于机器雕刻，而且手工雕刻技法更加灵活，可以根据木材的不同特征，发挥雕刻者的主观能动性，尤其是在木雕人物作品的面部表情刻画上，手工雕刻更能够展示人物的表情以及神态，凸显人物的内心世界，而机雕则忽略灵性的创造，对木材质地的应用也较为死板，作品千篇一律、呆板凝滞。手工雕刻则更加灵活，可以根据黄花梨木的特征、结构，保护黄花梨木原生木质，保留其韧度和稳定性，避免了机雕的生硬、粗暴。面对珍贵的黄花梨木时，雕刻者要谨慎对待每一次下刀。手工雕刻的优点，才能突出黄花梨木人物雕刻作品的合理布局和运刀之巧妙。由于黄花梨木的质地坚硬，雕刻者在进行创作时，也可以采取手工雕刻为主，机雕为辅的办法，二者相得益彰，才能造就真正有灵性的艺术精品。
三、黄花梨木雕人物创作之开脸技巧
雕刻者在运用黄花梨木进行人物雕刻时，首先要仔细观察木材原材料，了解木材的自然形态和特征，加以揣摩，在脑海中有一个大致的作品雏形，打好腹稿，再动手雕刻。黄花梨木非常珍贵，因此要求雕刻者每一步操作都心中有数，不能随意发挥[4]。在进行人物塑造时，雕刻者要做好整体布局，尤其是人物的形体、四肢、躯干比例、空间以及体积，都要严谨设计，不能脱离实际生活。在整体规划之后，再从整体转移到部分，由简入繁，逐步深化。
想要塑造出形态生动、性格鲜明的艺术形象，加强脸部雕刻非常重要。脸部塑造是人物形象类艺术作品的关键，在雕刻行业中，对于面部五官的刻画塑造被称为“开脸”。在“开脸”时，雕刻者首先要确定面部的比例，这一步骤与确定人物身体体积比例的相似之处在于，对面部布局同样要打好腹稿。一般来说，面部开脸遵循“一面三面五分面，鼻梁定位正中线”的比例原则，将鼻梁作为面部的中心线，然后分出左右两边，在两眼间形成横线面，鼻下为横线，嘴唇是最高点，遵循上述原则确定面部轮廓。
在完成基本比例划分后，就可以对面部五官进行初步刻画。在初刻阶段，创作者可以先在面部标出五官的基本位点，完成初步雕刻后再进行精修、打磨。在优秀的雕刻师手中，五官刻画能成为整部作品的点睛之笔。创作者也要根据题材的差异，了解不同年龄、性别的人物面部特征和表情。儿童的脸型一般较圆，五官较为集中，鼻梁较低，鼻头翘，下巴也更加圆润，而刻画成人面部时则要遵循“三庭五眼”的原则，在刻画男性形象时，要突出硬朗的轮廓特征，尤其是额骨，要突出眉眼，整体轮廓都要更加明显，让作品更具阳刚之气；而对女性的刻画则可以突出柔和的特点，五官塑造得更加柔美和精细；在刻画老年人时，一般塑造肌肉松弛、眼睛凹陷、下颚突出、眉骨略高的形象。通过特征的表现，观赏者一眼就能了解人物的雕刻主题。 基本五官之外，表情也是塑造人物面部的关键，如果所刻画的人物是微笑的表情，则要在所有五官的塑造上都朝微笑的仪态调整，避免“皮笑肉不笑”的僵硬感。同时，眼睛、嘴和眉毛要形成联动，五官动作和肌肉要参与微笑的过程，并作出相应调整，才能真正保证人物的灵动[5]。在刻画愤怒的表情时，眉骨之间的距离要拉近，眼睛要放大，可以适当进行一些艺术夸张，让嘴角向下斜，以强化表情。在刻画情绪低落的人物形象时，可以令其整体面部朝下，眼睛、眉毛、嘴角都跟随整体面部组织作向下的倾斜处理，鼻部也相应拉长。
总而言之，在开脸雕刻时，塑造出的人物要避免僵化，每一块面部肌肉都要在雕刻者心中根据人物主题作对应的调整，这也是对雕刻者雕刻功力、观察力、想象力的考验。雕刻者平时要加强对人物形态、性格的观察，分析不同的面部肌肉以及轮廓走向，才能在塑造艺术形象时做到心中有数，有的放矢，不会与实际生活脱节。
四、结语
黄花梨木本身的材质特征赋予了黄花梨木人物雕刻作品华贵、大气的气质。为了进一步加强黄花梨木人物雕刻作品的艺术价值，雕刻者要磨练自身的雕刻技巧，把握黄花梨木的材质特征，运用娴熟的创作技法，将黄花梨木的自然美与艺术主题完美结合。雕刻者平时也要加强学习和观察，夯实雕刻技艺基础，提高藝术修养，才能创作出更受人民群众欢迎的黄花梨木雕刻作品，在继承木雕艺术遗产的同时，促进我国木雕艺术实现更好的发展，走向更大的舞台。
作者简介
吴孔德，1979年7月生，国家一级技师，中国工美行业艺术大师，南海工匠，海南省C类人才，海南省工艺美术大师，广西工艺美术大师，海口经济学院、琼台师范客座教授毕业生导师，海南省民间文艺家协会副主席，海南省工艺美术协会副主席，海南大伟木雕艺术馆馆长。船木雕刻的挖掘者、开创者，创“压缩变形”“空雕”新技法，培养了多名南海工匠和省级工艺美术大师。
参考文献
[1]付培兵.做个“匠人”，修颗“匠心”[J].散文百家·国学教育，2019（1）：160.
[2]吴建中.入木三分 栩栩如生—浅谈人物木雕的发展创新[J].浙江工艺美术，2015（4）：100-102.
[3]林庆模.福建木雕人物雕刻评析[J].天工，2017（2）：62-63.
[4]林更最.浅谈木雕佛像人物”开脸”要义[J].天工，2017（4）：152-153.
[5]樊璎皓.小型木雕创作过程中雕刻技法的应用[J].艺术家，2020（2）：160.
关键词：黄花梨木雕；人物雕刻；开脸
黄花梨木质地坚硬，纹理表现丰富，在雕刻人物时，雕刻者往往选择黄花梨木为材，因为其能更好地突出木雕作品的灵动特点。雕刻黄花梨木雕人物时，技巧娴熟的雕刻者们应用手工雕琢技法，辅以机雕[1]，让木雕作品能够呈现活灵活现的独特审美意象，在这一过程中，开脸技巧非常重要，本文就这一问题作探讨分析。
一、黄花梨木介绍
黄花梨学名降香黄檀，多产于海南，所以也有人将黄花梨木称为海南黄檀木。黄花梨木多生长于低海拔的平原、丘陵地区，生长较慢，造就了黄花梨木的坚实质地、美丽丰富的木纹纹理和细腻圆润的质感。黄花梨木被称为我国五大名木之一，市场价格昂贵，在黄花梨木特有质地的加持下，其制品高贵典雅、稳重大气，廣受市场关注。黄花梨木密度较大，质地坚硬，大部分呈金黄色，由于本身含油量较大，时间久了会变成紫红色或者褐红色。高含量的油脂使黄花梨木可以抵抗潮湿环境的影响，且耐腐蚀。黄花梨木还有一种特别的芳香气味，经久不退。
雕刻者在进行创作时会基于黄花梨木的特征及纹理，无论是狐狸脸纹、鬼脸纹、山水纹、蜘蛛纹、闪电纹还是蟹爪纹，这些天然形成的纹路都可以为黄花梨木雕刻创作带来灵感，也是黄花梨木雕刻作品的独特所在[2]。自古以来，黄花梨木被广泛应用于制作家具、摆件、乐器、手珠等艺术雕刻领域，其带给观赏者的柔和、文静、典雅与高贵的感触，是很多其他木材所无法比拟的。
二、黄花梨木雕刻原则
黄花梨木在中国有着悠久的应用历史，木雕艺术同样由来已久。木雕始于殷周时期，在唐朝发展到顶峰。明清时我国已形成了丰富的木雕制作工艺体系。常用的木雕材料有很多，既有普通的红木、杨木、龙眼木、樟木，也有名贵的黄花梨木。黄花梨木作为质地上乘的木雕材料，市场价格也始终居高不下，加之自然生长环境不断恶化，上好的黄花梨木木材也变得罕见。为了更好地将黄花梨木的质地与创作对象实现艺术上的完美融合，在进行创作时，雕刻者需要秉承以下创作原则。
首先，美丽的花纹是黄花梨木最明显的特征，雕刻者在进行木雕创作时，要凸显黄花梨木本身的质地之美，尤其是在题材和布局构思上，要尽可能选择原生花纹，实现与人物造型的巧妙结合。为此，木雕雕刻者们需要具备扎实的制作能力和较高的审美水平，注重实践，只有在长期雕刻的经验积累中，才能锻炼出驾驭木材的能力。
其次，雕刻者要多用手工雕刻，不能完全依赖机器雕刻。随着雕刻技术的不断发展，当下很多雕刻者在进行木雕创作时，多使用机器雕刻，以缩短工期，然而也会出现木雕作品同质化的问题[3]。手工雕刻的作品很大程度上优于机器雕刻，而且手工雕刻技法更加灵活，可以根据木材的不同特征，发挥雕刻者的主观能动性，尤其是在木雕人物作品的面部表情刻画上，手工雕刻更能够展示人物的表情以及神态，凸显人物的内心世界，而机雕则忽略灵性的创造，对木材质地的应用也较为死板，作品千篇一律、呆板凝滞。手工雕刻则更加灵活，可以根据黄花梨木的特征、结构，保护黄花梨木原生木质，保留其韧度和稳定性，避免了机雕的生硬、粗暴。面对珍贵的黄花梨木时，雕刻者要谨慎对待每一次下刀。手工雕刻的优点，才能突出黄花梨木人物雕刻作品的合理布局和运刀之巧妙。由于黄花梨木的质地坚硬，雕刻者在进行创作时，也可以采取手工雕刻为主，机雕为辅的办法，二者相得益彰，才能造就真正有灵性的艺术精品。
三、黄花梨木雕人物创作之开脸技巧
雕刻者在运用黄花梨木进行人物雕刻时，首先要仔细观察木材原材料，了解木材的自然形态和特征，加以揣摩，在脑海中有一个大致的作品雏形，打好腹稿，再动手雕刻。黄花梨木非常珍贵，因此要求雕刻者每一步操作都心中有数，不能随意发挥[4]。在进行人物塑造时，雕刻者要做好整体布局，尤其是人物的形体、四肢、躯干比例、空间以及体积，都要严谨设计，不能脱离实际生活。在整体规划之后，再从整体转移到部分，由简入繁，逐步深化。
想要塑造出形态生动、性格鲜明的艺术形象，加强脸部雕刻非常重要。脸部塑造是人物形象类艺术作品的关键，在雕刻行业中，对于面部五官的刻画塑造被称为“开脸”。在“开脸”时，雕刻者首先要确定面部的比例，这一步骤与确定人物身体体积比例的相似之处在于，对面部布局同样要打好腹稿。一般来说，面部开脸遵循“一面三面五分面，鼻梁定位正中线”的比例原则，将鼻梁作为面部的中心线，然后分出左右两边，在两眼间形成横线面，鼻下为横线，嘴唇是最高点，遵循上述原则确定面部轮廓。
在完成基本比例划分后，就可以对面部五官进行初步刻画。在初刻阶段，创作者可以先在面部标出五官的基本位点，完成初步雕刻后再进行精修、打磨。在优秀的雕刻师手中，五官刻画能成为整部作品的点睛之笔。创作者也要根据题材的差异，了解不同年龄、性别的人物面部特征和表情。儿童的脸型一般较圆，五官较为集中，鼻梁较低，鼻头翘，下巴也更加圆润，而刻画成人面部时则要遵循“三庭五眼”的原则，在刻画男性形象时，要突出硬朗的轮廓特征，尤其是额骨，要突出眉眼，整体轮廓都要更加明显，让作品更具阳刚之气；而对女性的刻画则可以突出柔和的特点，五官塑造得更加柔美和精细；在刻画老年人时，一般塑造肌肉松弛、眼睛凹陷、下颚突出、眉骨略高的形象。通过特征的表现，观赏者一眼就能了解人物的雕刻主题。 基本五官之外，表情也是塑造人物面部的关键，如果所刻画的人物是微笑的表情，则要在所有五官的塑造上都朝微笑的仪态调整，避免“皮笑肉不笑”的僵硬感。同时，眼睛、嘴和眉毛要形成联动，五官动作和肌肉要参与微笑的过程，并作出相应调整，才能真正保证人物的灵动[5]。在刻画愤怒的表情时，眉骨之间的距离要拉近，眼睛要放大，可以适当进行一些艺术夸张，让嘴角向下斜，以强化表情。在刻画情绪低落的人物形象时，可以令其整体面部朝下，眼睛、眉毛、嘴角都跟随整体面部组织作向下的倾斜处理，鼻部也相应拉长。
总而言之，在开脸雕刻时，塑造出的人物要避免僵化，每一块面部肌肉都要在雕刻者心中根据人物主题作对应的调整，这也是对雕刻者雕刻功力、观察力、想象力的考验。雕刻者平时要加强对人物形态、性格的观察，分析不同的面部肌肉以及轮廓走向，才能在塑造艺术形象时做到心中有数，有的放矢，不会与实际生活脱节。
四、结语
黄花梨木本身的材质特征赋予了黄花梨木人物雕刻作品华贵、大气的气质。为了进一步加强黄花梨木人物雕刻作品的艺术价值，雕刻者要磨练自身的雕刻技巧，把握黄花梨木的材质特征，运用娴熟的创作技法，将黄花梨木的自然美与艺术主题完美结合。雕刻者平时也要加强学习和观察，夯实雕刻技艺基础，提高藝术修养，才能创作出更受人民群众欢迎的黄花梨木雕刻作品，在继承木雕艺术遗产的同时，促进我国木雕艺术实现更好的发展，走向更大的舞台。
作者简介
吴孔德，1979年7月生，国家一级技师，中国工美行业艺术大师，南海工匠，海南省C类人才，海南省工艺美术大师，广西工艺美术大师，海口经济学院、琼台师范客座教授毕业生导师，海南省民间文艺家协会副主席，海南省工艺美术协会副主席，海南大伟木雕艺术馆馆长。船木雕刻的挖掘者、开创者，创“压缩变形”“空雕”新技法，培养了多名南海工匠和省级工艺美术大师。
参考文献
[1]付培兵.做个“匠人”，修颗“匠心”[J].散文百家·国学教育，2019（1）：160.
[2]吴建中.入木三分 栩栩如生—浅谈人物木雕的发展创新[J].浙江工艺美术，2015（4）：100-102.
[3]林庆模.福建木雕人物雕刻评析[J].天工，2017（2）：62-63.
[4]林更最.浅谈木雕佛像人物”开脸”要义[J].天工，2017（4）：152-153.
[5]樊璎皓.小型木雕创作过程中雕刻技法的应用[J].艺术家，2020（2）：160.