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在影像泛滥、视觉疲劳、审美麻木日趋严重的当下，想要看到些令人心动的作品，似乎成了一种奢望。然而，当我在不经意间看到一位摄影新手张以坤先生展示的作品时，却意外地让我扎扎实实地心跳了一回。
这是一批很有思考深度、视觉追求和“足够温度”的作品，一批用执着信念和不懈毅力穿透着的作品；这是一批久违的中国农耕文明残存的珍贵影像，也是能触动几代人心灵深处故土情愫的难得之作。
令人更为惊讶的是：熟练地使用超广角造像、大逆光造影、黑白简炼造型和绝对化构成等形式感极强的现代视觉语言、独树一帜地解构对象和表现自我的这位摄影家，竟是一位年近古稀的老者！一位历任公社书记、县委书记、省厅领导、在政坛勤勉工作了几十年而“到站下车”的老干部；一位离休后才拿起相机来释放人生感悟、寻觅童时记忆的摄影新兵；一位从未经历过正规艺术学习也讲不出多少艺术道道的业余新手。
张以坤先生沉稳低调、不苟言谈，可以用“简炼”二字来概括我所感受的“坤爹”（他的昵称）。让他谈创作经历，只有几个字——“三不主义”：不参展、不慕奖、不求名，让他谈创作感受，还是几个字——像由心生。
边读他的作品，边寻思他的话语，我逐渐明白了许多：他的“三不主义”，彰显了一个阅世颇深的智者，在当下价值迷失、急功近利的潮流中难得的清醒和坚守的文化立场。而正是这种智慧的选择，让他入道后远离主流的挟裹、名利的羁绊，简洁地“放下”自己，潜心投入心中的坚守。
他说“像由心生”是近年来心中越来越清晰的一种感悟，这其实是他越来越接近艺术真谛的一种显现。由此，他的作品把所见所思融入到毕生的经验和感悟之中，也融入自己对世界的思考、看法、主张和立场，使作品内涵具有了足够的深度。同时融入作品中的还有他与生俱来的超好艺术感觉和领悟视觉艺术语言的超好潜质，从而使他的作品远离了“人云亦云”的记录式拍摄，而成为了有个性、有独立审美价值的艺术作品，才有了像“编织草鞋的老者”、“手工织机前的老妇”、“老式染布作坊”、“珠算老先生”等一系列具有强烈视觉冲击力而令人难忘的作品。
多年来，有一个字让他痛心疾首、寝食难安，目睹世间充斥的一些乱象，他愈加深感这个字的份量。这个字就是—— 失！这当前社会的一种危险趋势：信仰缺失，价值迷失，诚信丧失，归根到底是中华传统文化的丢失！民族精神的丢失！而当他拿起相机的那一刻起，这个字就无可避免地融入他的摄影生涯，驱使他直奔那个最想有所作为的主题——为了不再失去。
为此，他还归故里，寻觅儿时的记忆，成了他这些年孜孜不倦的行程。在无数次的乡土回归中，让“接到地气”他感受到了“质本洁来还洁去”的快意和精神提升。而这种“精神回归”，又引导他睁开慧眼，从农家的古老民俗和劳作中，从勤勉诚信、无欲无争的邻里相处中，从乡间残存的私塾式学堂上，甚至从天真无邪、自得其乐的孩童乡土游戏中，感受和捕捉那些久违的人生真爱和发自内心的快乐，感受和捕捉那些彰显传统文化精神却正在失去或将要失去的农耕文明风貌。日复一日的坚守，殚精竭虑的付出，造就了他这一批让人精神为之一振、拍案叫绝的作品。
在当今流行的矫揉造作泛滥、浮躁轻狂盛行、粉饰太平成风的审美语境中，张以坤先生这些朴实无华、简洁鲜明、弘扬真美、切中时弊的黑白作品问世，无疑如同一股沁人心肺的清新之风，给我们以感动与快感，给我们以思索与启迪，难能可贵。我们从中也不难体会作者和他的同道们长年为之不懈努力的良苦用心。
格局视觉 老戴
这是一批很有思考深度、视觉追求和“足够温度”的作品，一批用执着信念和不懈毅力穿透着的作品；这是一批久违的中国农耕文明残存的珍贵影像，也是能触动几代人心灵深处故土情愫的难得之作。
令人更为惊讶的是：熟练地使用超广角造像、大逆光造影、黑白简炼造型和绝对化构成等形式感极强的现代视觉语言、独树一帜地解构对象和表现自我的这位摄影家，竟是一位年近古稀的老者！一位历任公社书记、县委书记、省厅领导、在政坛勤勉工作了几十年而“到站下车”的老干部；一位离休后才拿起相机来释放人生感悟、寻觅童时记忆的摄影新兵；一位从未经历过正规艺术学习也讲不出多少艺术道道的业余新手。
张以坤先生沉稳低调、不苟言谈，可以用“简炼”二字来概括我所感受的“坤爹”（他的昵称）。让他谈创作经历，只有几个字——“三不主义”：不参展、不慕奖、不求名，让他谈创作感受，还是几个字——像由心生。
边读他的作品，边寻思他的话语，我逐渐明白了许多：他的“三不主义”，彰显了一个阅世颇深的智者，在当下价值迷失、急功近利的潮流中难得的清醒和坚守的文化立场。而正是这种智慧的选择，让他入道后远离主流的挟裹、名利的羁绊，简洁地“放下”自己，潜心投入心中的坚守。
他说“像由心生”是近年来心中越来越清晰的一种感悟，这其实是他越来越接近艺术真谛的一种显现。由此，他的作品把所见所思融入到毕生的经验和感悟之中，也融入自己对世界的思考、看法、主张和立场，使作品内涵具有了足够的深度。同时融入作品中的还有他与生俱来的超好艺术感觉和领悟视觉艺术语言的超好潜质，从而使他的作品远离了“人云亦云”的记录式拍摄，而成为了有个性、有独立审美价值的艺术作品，才有了像“编织草鞋的老者”、“手工织机前的老妇”、“老式染布作坊”、“珠算老先生”等一系列具有强烈视觉冲击力而令人难忘的作品。
多年来，有一个字让他痛心疾首、寝食难安，目睹世间充斥的一些乱象，他愈加深感这个字的份量。这个字就是—— 失！这当前社会的一种危险趋势：信仰缺失，价值迷失，诚信丧失，归根到底是中华传统文化的丢失！民族精神的丢失！而当他拿起相机的那一刻起，这个字就无可避免地融入他的摄影生涯，驱使他直奔那个最想有所作为的主题——为了不再失去。
为此，他还归故里，寻觅儿时的记忆，成了他这些年孜孜不倦的行程。在无数次的乡土回归中，让“接到地气”他感受到了“质本洁来还洁去”的快意和精神提升。而这种“精神回归”，又引导他睁开慧眼，从农家的古老民俗和劳作中，从勤勉诚信、无欲无争的邻里相处中，从乡间残存的私塾式学堂上，甚至从天真无邪、自得其乐的孩童乡土游戏中，感受和捕捉那些久违的人生真爱和发自内心的快乐，感受和捕捉那些彰显传统文化精神却正在失去或将要失去的农耕文明风貌。日复一日的坚守，殚精竭虑的付出，造就了他这一批让人精神为之一振、拍案叫绝的作品。
在当今流行的矫揉造作泛滥、浮躁轻狂盛行、粉饰太平成风的审美语境中，张以坤先生这些朴实无华、简洁鲜明、弘扬真美、切中时弊的黑白作品问世，无疑如同一股沁人心肺的清新之风，给我们以感动与快感，给我们以思索与启迪，难能可贵。我们从中也不难体会作者和他的同道们长年为之不懈努力的良苦用心。
格局视觉 老戴