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2015年，演员张博开启了“霸屏”模式。年初，由他和闰妮主演的《王大花的革命生涯》先声夺人，牢牢占据收视榜榜首，成为热议的“现象级作品”。随后由他主演的《出关》、《绝命追踪》相继播出，收获颇多赞誉；都市暖情戏《坐88路车回家》亦广受好评。此外，地面频道上由他主演并担当监制的谍战剧《战寇》也打破了播出平台的最高收视纪录。眼下，张博主演的抗战大戏《巨浪》正在北京卫视热播。剧中，张博饰演的青年学生吴鸿运成为剧中一大亮点。
作为一个年轻的“老演员”，张博饰演过许多风格迥异的角色，这一次在《巨浪》中出演的吴鸿运，则堪称其之前众多角色的“集合体”。在其身上，既有《战雷》里“痞子兵”高等身上的倔强与少年气，又有着《王大花的革命生涯》中夏家河的沉稳、于练，在追求女神高海薇时，又有着《坐88路车回家》里黄元帅的脉脉温情。“如果说《战雷》里的高等是最像自己的一个角色，《王大花的革命生涯》里的夏家河是我蜕变成成熟男人的标志。那么，这部戏里的吴鸿运，则真实再现了一个男孩到男人的成长历程。”
这一次出演《巨浪》中的吴鸿运，也恰恰是被其“战地摄影师”这个很少在影视作品中被提及的职业吸引。“他本身是北平艺术学校的学生，这一点就让我感觉特亲近；而且这样一群人，在当时枪林弹雨的环境中，是怎么用镜头、用文字去战斗的，我也确实特别想知道。”剧中，吴鸿运与印小天饰演的宋玉泉、韩雪饰演的高海薇等共同组成了晋察冀摄影队，创立战地杂志《前线，前线》，将最真实的战况和战士们浴血奋战的精神传达到晋察冀，传达到整个中国，在那个信息不对称的年代，极大地鼓舞着民族士气，也让这支小分队成为敌人的眼中钉、肉中刺，甚至一度陷入危险境地。
在张博看来，摄影师这个职业有一点特别好，就是会以一种很特别的方式参与到历史之中。“剧中，当我把相机对准那些真实存在的历史人物，把七七事变、百团大战等那么重要的历史时刻，凝固在一张照片里的时候，有一种重回历史的感觉，这对我来说挺奇妙的，那一刻会觉得自己真的和历史连接在了一起。”
除了特殊的职业性，“终于能演上一回地道的北京人”，也吸引着张博加盟《巨浪》。作为一个土生土长的北京人，演了15年戏，竟然没演过一次北京人，这也是张博内心的一个遗憾。所以，看到这一次能出演一个北京人，而且是上世纪40年代的、更加地道的老北京，让张博更是毫不犹豫地将《巨浪》接下来。在他看来，剧中的吴鸿运是一个既富喜剧色彩又有独特北京风味的小爷们儿，“在他身上，北京人的幽默、嘚瑟、仗义、大气都被很好地呈现，可以说是一个北京爷们儿的范本。”虽然从小生长在四九城，对老北京风味再熟悉不过，在“京味儿”的演绎上，张博还是颇下了一番功夫。他笑称，在中戏上学的时候，曾经使劲扳过自己的“北京口音”，现如今突然让他说回地道的北京话，还真有点不习惯。“但是一说‘京腔’我就特别舒服，有种找回自己的感觉，这种感觉是以前没有过的。”
对演员来说，拍摄抗战戏吃苦受伤可谓家常便饭，而这部戏的拍摄的艰辛程度，却再度刷新了张博对于辛苦的定义。这部戏在山东临沂拍摄，拍摄期从去年的12月到来年3月，正好赶上一年中最冷的时期，“临沂山区的温度很低，而且剧中有很多场夜戏，把人冻的直叫唤”。演员拍戏，遭遇反季节拍摄是常有的事儿，“拍夏天戏的时候头上要流着汗，但大冬天的张嘴就是白气，为了把白气压下去，拍摄之前就得灌凉水、吃冰棍，冻得舌头都发麻。”最惨的当数在冬天的夜里拍淋雨的戏。“大晚上，零下二十多摄氏度，再被冷水管喷水，水扎凉扎凉的，浇在头上，头皮立马就跟裂开一样生疼。”而在拍摄学生团军训的戏份时，作为剧中全班军事素质最差的吴鸿运无疑是各项拉练的“重点照顾对象”。于是拍摄期间，爬索道、翻障碍、走独木桥成了家常便饭，“光铁丝网下匍匐的戏，一爬就是好几天。大冬天，下着雨，浑身湿冷地趴在泥地里，滋味可想而知。”
拍摄这部戏时，该剧也刷新了《金战》和《战雷》的纪录，成为他日前为止拍摄受伤最多的一部戏。在一场爬悬崖的戏中，被威亚吊着的张博多次撞到石头上，膝盖和小腿都划出了长长的口子，“至今走路都不是特别利索”。而在拍摄一场与日本鬼子砍杀的戏时，张博竟然“差点告别演艺生涯。”原来，为了制造效果，需要将一碗血浆泼到张博脸上。由于工作人员的失误，一大碗道具用的血浆全部被泼到了张博眼里。“道具用的血浆和化装用的血浆完全不同，化装用的是拿蜂蜜和糖浆调制的是可以吃的，但是道具的血浆全是拿洗涤液、颜料这种化学用品配出来的。这样一碗东西进入眼睛，当时我疼得就叫出来了，眼睛就已经看不见了。后来缓了一下之后，我还想坚持把当天戏份拍完，就一直点眼药水。幸亏印小天有经验，他说你这个一定有问题，赶紧去医院。我才从现场赶到当地县城的一个医院。当时就被诊断为眼角膜灼伤，大夫说，再晚来一点，角膜就该穿孔了。”现在回忆起来，张博仍然是心有余悸。不过他也表示，“拍抗战戏，所有演职员都是高危人群，大家都会面临各种各样的危险，很多人也因为拍抗战戏受伤，但是为什么还有那么多人在拍呢？因为这是一个阵地，是有民族情结的地方。这跟苦不苦、累不累，挣多少钱都没关系，作为一个演员，总得有那么一些历史使命感吧。”
作为一个年轻的“老演员”，张博饰演过许多风格迥异的角色，这一次在《巨浪》中出演的吴鸿运，则堪称其之前众多角色的“集合体”。在其身上，既有《战雷》里“痞子兵”高等身上的倔强与少年气，又有着《王大花的革命生涯》中夏家河的沉稳、于练，在追求女神高海薇时，又有着《坐88路车回家》里黄元帅的脉脉温情。“如果说《战雷》里的高等是最像自己的一个角色，《王大花的革命生涯》里的夏家河是我蜕变成成熟男人的标志。那么，这部戏里的吴鸿运，则真实再现了一个男孩到男人的成长历程。”
这一次出演《巨浪》中的吴鸿运，也恰恰是被其“战地摄影师”这个很少在影视作品中被提及的职业吸引。“他本身是北平艺术学校的学生，这一点就让我感觉特亲近；而且这样一群人，在当时枪林弹雨的环境中，是怎么用镜头、用文字去战斗的，我也确实特别想知道。”剧中，吴鸿运与印小天饰演的宋玉泉、韩雪饰演的高海薇等共同组成了晋察冀摄影队，创立战地杂志《前线，前线》，将最真实的战况和战士们浴血奋战的精神传达到晋察冀，传达到整个中国，在那个信息不对称的年代，极大地鼓舞着民族士气，也让这支小分队成为敌人的眼中钉、肉中刺，甚至一度陷入危险境地。
在张博看来，摄影师这个职业有一点特别好，就是会以一种很特别的方式参与到历史之中。“剧中，当我把相机对准那些真实存在的历史人物，把七七事变、百团大战等那么重要的历史时刻，凝固在一张照片里的时候，有一种重回历史的感觉，这对我来说挺奇妙的，那一刻会觉得自己真的和历史连接在了一起。”
除了特殊的职业性，“终于能演上一回地道的北京人”，也吸引着张博加盟《巨浪》。作为一个土生土长的北京人，演了15年戏，竟然没演过一次北京人，这也是张博内心的一个遗憾。所以，看到这一次能出演一个北京人，而且是上世纪40年代的、更加地道的老北京，让张博更是毫不犹豫地将《巨浪》接下来。在他看来，剧中的吴鸿运是一个既富喜剧色彩又有独特北京风味的小爷们儿，“在他身上，北京人的幽默、嘚瑟、仗义、大气都被很好地呈现，可以说是一个北京爷们儿的范本。”虽然从小生长在四九城，对老北京风味再熟悉不过，在“京味儿”的演绎上，张博还是颇下了一番功夫。他笑称，在中戏上学的时候，曾经使劲扳过自己的“北京口音”，现如今突然让他说回地道的北京话，还真有点不习惯。“但是一说‘京腔’我就特别舒服，有种找回自己的感觉，这种感觉是以前没有过的。”
对演员来说，拍摄抗战戏吃苦受伤可谓家常便饭，而这部戏的拍摄的艰辛程度，却再度刷新了张博对于辛苦的定义。这部戏在山东临沂拍摄，拍摄期从去年的12月到来年3月，正好赶上一年中最冷的时期，“临沂山区的温度很低，而且剧中有很多场夜戏，把人冻的直叫唤”。演员拍戏，遭遇反季节拍摄是常有的事儿，“拍夏天戏的时候头上要流着汗，但大冬天的张嘴就是白气，为了把白气压下去，拍摄之前就得灌凉水、吃冰棍，冻得舌头都发麻。”最惨的当数在冬天的夜里拍淋雨的戏。“大晚上，零下二十多摄氏度，再被冷水管喷水，水扎凉扎凉的，浇在头上，头皮立马就跟裂开一样生疼。”而在拍摄学生团军训的戏份时，作为剧中全班军事素质最差的吴鸿运无疑是各项拉练的“重点照顾对象”。于是拍摄期间，爬索道、翻障碍、走独木桥成了家常便饭，“光铁丝网下匍匐的戏，一爬就是好几天。大冬天，下着雨，浑身湿冷地趴在泥地里，滋味可想而知。”
拍摄这部戏时，该剧也刷新了《金战》和《战雷》的纪录，成为他日前为止拍摄受伤最多的一部戏。在一场爬悬崖的戏中，被威亚吊着的张博多次撞到石头上，膝盖和小腿都划出了长长的口子，“至今走路都不是特别利索”。而在拍摄一场与日本鬼子砍杀的戏时，张博竟然“差点告别演艺生涯。”原来，为了制造效果，需要将一碗血浆泼到张博脸上。由于工作人员的失误，一大碗道具用的血浆全部被泼到了张博眼里。“道具用的血浆和化装用的血浆完全不同，化装用的是拿蜂蜜和糖浆调制的是可以吃的，但是道具的血浆全是拿洗涤液、颜料这种化学用品配出来的。这样一碗东西进入眼睛，当时我疼得就叫出来了，眼睛就已经看不见了。后来缓了一下之后，我还想坚持把当天戏份拍完，就一直点眼药水。幸亏印小天有经验，他说你这个一定有问题，赶紧去医院。我才从现场赶到当地县城的一个医院。当时就被诊断为眼角膜灼伤，大夫说，再晚来一点，角膜就该穿孔了。”现在回忆起来，张博仍然是心有余悸。不过他也表示，“拍抗战戏，所有演职员都是高危人群，大家都会面临各种各样的危险，很多人也因为拍抗战戏受伤，但是为什么还有那么多人在拍呢？因为这是一个阵地，是有民族情结的地方。这跟苦不苦、累不累，挣多少钱都没关系，作为一个演员，总得有那么一些历史使命感吧。”