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摘要：在声乐教学中，教师普遍比较注重歌唱者的各种技能、技巧的训练，而往往忽视了歌唱者情绪的控制训练。在歌唱中声音固然重要，但对中学生讲，关键在于培养“从内心起歌”。从学生歌唱心理与声乐教学理论的关系，更好地发挥人的主观能动作用，发挥出更好的歌唱技能、技巧，我们的声乐教学应该研究、掌握心理学原理，对中学生的唱歌情绪进行二度创作。
关键词：中学生 音乐情感 素质教育
随着素质教育的不断深入，教师通过音乐审美活动，可引领学生进入情感世界。每节课、每个音乐知识都需要情感的投入，如何培养中学生的音乐情感？
一、让学生在音乐中发现情感
中学生已经逐渐步入青春期，在生理与心理上都有很大的变化和发展，分析问题的能力和审美意识也在不断提高，对事物的认识更加完整且日趋成熟。但是，他们在音乐情感方面缺乏重视甚至被忽略。没有情感的音乐就达不到音乐的完整，更体现不了音乐美的作用。在教学过程中，我让学生在音乐中发现情感。
1.体会词、曲作者的创作意图和创作激情
任何一首优秀的歌曲、乐曲都凝聚着作者崇高的思想感情。他们在创作过程中，总是力图再现自身内心深处的感受，如《黄河大合唱》。青年诗人光未然到黄河岸边考察，因两次看到黄河的险峡急流、怒涛旋涡、礁石瀑布的境地，以及河中艄公与波浪搏战的情景，从中领悟到劳动人民与大自然搏斗的伟大精神，于是激发了创作灵感。之后，冼星海用了六天时间完成了这部体现民族精神、民族风格的《黄河大合唱》。他不仅吸收了地方民歌的特点，还运用独唱、对唱、轮唱、合唱等表现形式再现了中华民族不畏艰难险阻、勇敢顽强奋斗的精神和保家卫国、不怕牺牲的英雄气概。
2.了解作品创作的时代背景
好的音乐作品的产生还与他的时代背景是分不开。特定的时代思想、特定的时代风格总是强烈地影响着作曲家的创作，而作曲家的创作激情也总体现了时代的精神。如《义勇军进行曲》，正是在中华民族遭受深重苦难、被压迫着到了最危险的时候，中国人民盼望胜利、盼望光明，充满高涨战斗士气的情绪下创作产生的。再如，《十送红军》《当兵的人》等歌曲，都是在特定时代、特定思想下创作产生的，它们都集中体现了特定时代的某种积极向上的精神。
3.感悟作品自身的情感
音乐是通过声音来表达人们对客观事物的各种愿望和情感的。在其进行过程中，音乐通过独特的“音乐语言”：旋律、节奏、节拍、力度、速度、和声等有规律地不断变化和对比，来激起听者内心情感的起伏和共鸣，使人在动听、动情、感人的过程中得到感染。同时，它是以感情为中心的精神活动，所以当人们对一支佳曲感兴趣的时候，往往会对它梦魂萦绕或终生难忘。那么，不同的乐曲或歌曲，它们都会有各自的风格及情感。因此，在音乐教学中，聆听或演唱曲子的时候，教师要引导学生从歌词、乐曲及其创作背景、风格特点、表现形式等方面来领悟其思想内容和情感特点，指导学生反复聆听、分析、比较歌曲的旋律特点，使学生对歌曲产生较为深刻的情感体验，唤起其思想上的共鸣，激发他们的民族自豪感和荣辱感。
二、让学生在音乐中体验情感
音乐不能直接用音响再现生活，也不能像文学作品一样用语言塑造形象、描写细节。如《书舜典》说“诗言志，歌咏言；歌，咏其义而长其言。”说明音乐是通过意境情感的刻画来言志抒情、传神写心的。如何让学生在音乐中体验情感，成了音乐审美教育的重要任务和目标。要实现这一目标，不仅要培养学生对音高、节奏、力度等音乐要素的鉴别，而且要培养学生对旋律、节奏、结构、形式等音乐感的感受；还要对记忆力、注意力、想象力等音乐心理因素、审美感知力进行培养。如在《十送红军》的教学中，首先，我让学生在音乐中找出音乐要素，有学生说这首歌曲音不算高，但节奏慢而又平稳，能让人回忆往事。其次，我让学生谈谈听完音乐后的感受，有学生说这首歌仿佛让我看到了当年红军留下的身影；有的说我好像听到了老区人民对红军依依不舍的哭泣声；最后，我让他们在音乐的世界中感受并体验音乐中所表达的喜、怒、哀、乐等各种情感。
三、让学生在音乐中创作情感
1.发挥学生的音乐想象力。中学生正处于充满活力、想象丰富的时期，在音乐中我让学生发挥想象。
2.培养学生的音乐表现能力。我从以下几方面着手：（1）灵活运用音乐语言，掌握已学过的音乐知识和技能。以自己独特的感受来理解音乐、表现音乐。（2）重点突出音乐美的表现要素，引起情感反应。
3.锻炼学生的音乐创作能力。艺术来自生活，要在生活中积累和挖掘音乐素材，在生活中创造音乐题材，提高学生的创造力和能动力。音乐是一种完美的艺术，它需要人的情感投入才能达到完美，才能真正让音乐获得美感。
四、用教师的情感来呼唤学生的情感
1.利用眼睛和脸部表情去感染学生
一个人精神状态的好坏，可以直接从他的眼睛和脸部的神态上反映出来，眼睛和脸部的神态表情也无不表露着一个人的内心情感。教师应以关爱的眼神，甜美的笑容，饱满的情绪去撞击每一位学生的心灵。所以，当教师进入课堂后，必须要有最佳的心境和高昂的教学激情，以此感染学生，从而引起学生强烈的求知欲。
2.用手势和语言去感染学生。在教学过程中，教师能够运用恰当的手势动作和语言向学生表达内心的情感，会使学生感到既生动又有趣，从而较好地把学生的情绪激发起来。如在合唱教学中，运用左右手同时出示表现两种不同的指挥手势，代表两个不同的声部，由学生分组同时演唱出二声部旋律音程的不同音高，就能较为容易和直接地向学生及时传递和表达出内心的情感及歌曲的内涵，同时用简洁、恰当的语言激发学生的情感，则可拨动学生心灵的琴弦，激发学生的学习欲望；引导学生有感情地朗读歌词，还可促使他们品味歌曲蕴含的深刻思想内涵……这样，寓思想教育于音乐教学之中，通过音乐艺术形象、音乐的内在情感来感染学生，心灵美的花朵，就会在他们心中悄然开放。
总之，音乐课的内容是丰富多彩的。在音乐教育过程中，教师要善于动脑，组织好各个环节，让学生在音乐课堂上感受音乐的情感。同时，还要善于走进学生的情感世界，把自己当作学生的朋友，与学生平等相处，感受他们的喜怒哀乐，并让美的音乐去触动他们的心弦，唤起其最美的感受，让音乐与孩子的心灵靠得再近一些吧！
关键词：中学生 音乐情感 素质教育
随着素质教育的不断深入，教师通过音乐审美活动，可引领学生进入情感世界。每节课、每个音乐知识都需要情感的投入，如何培养中学生的音乐情感？
一、让学生在音乐中发现情感
中学生已经逐渐步入青春期，在生理与心理上都有很大的变化和发展，分析问题的能力和审美意识也在不断提高，对事物的认识更加完整且日趋成熟。但是，他们在音乐情感方面缺乏重视甚至被忽略。没有情感的音乐就达不到音乐的完整，更体现不了音乐美的作用。在教学过程中，我让学生在音乐中发现情感。
1.体会词、曲作者的创作意图和创作激情
任何一首优秀的歌曲、乐曲都凝聚着作者崇高的思想感情。他们在创作过程中，总是力图再现自身内心深处的感受，如《黄河大合唱》。青年诗人光未然到黄河岸边考察，因两次看到黄河的险峡急流、怒涛旋涡、礁石瀑布的境地，以及河中艄公与波浪搏战的情景，从中领悟到劳动人民与大自然搏斗的伟大精神，于是激发了创作灵感。之后，冼星海用了六天时间完成了这部体现民族精神、民族风格的《黄河大合唱》。他不仅吸收了地方民歌的特点，还运用独唱、对唱、轮唱、合唱等表现形式再现了中华民族不畏艰难险阻、勇敢顽强奋斗的精神和保家卫国、不怕牺牲的英雄气概。
2.了解作品创作的时代背景
好的音乐作品的产生还与他的时代背景是分不开。特定的时代思想、特定的时代风格总是强烈地影响着作曲家的创作，而作曲家的创作激情也总体现了时代的精神。如《义勇军进行曲》，正是在中华民族遭受深重苦难、被压迫着到了最危险的时候，中国人民盼望胜利、盼望光明，充满高涨战斗士气的情绪下创作产生的。再如，《十送红军》《当兵的人》等歌曲，都是在特定时代、特定思想下创作产生的，它们都集中体现了特定时代的某种积极向上的精神。
3.感悟作品自身的情感
音乐是通过声音来表达人们对客观事物的各种愿望和情感的。在其进行过程中，音乐通过独特的“音乐语言”：旋律、节奏、节拍、力度、速度、和声等有规律地不断变化和对比，来激起听者内心情感的起伏和共鸣，使人在动听、动情、感人的过程中得到感染。同时，它是以感情为中心的精神活动，所以当人们对一支佳曲感兴趣的时候，往往会对它梦魂萦绕或终生难忘。那么，不同的乐曲或歌曲，它们都会有各自的风格及情感。因此，在音乐教学中，聆听或演唱曲子的时候，教师要引导学生从歌词、乐曲及其创作背景、风格特点、表现形式等方面来领悟其思想内容和情感特点，指导学生反复聆听、分析、比较歌曲的旋律特点，使学生对歌曲产生较为深刻的情感体验，唤起其思想上的共鸣，激发他们的民族自豪感和荣辱感。
二、让学生在音乐中体验情感
音乐不能直接用音响再现生活，也不能像文学作品一样用语言塑造形象、描写细节。如《书舜典》说“诗言志，歌咏言；歌，咏其义而长其言。”说明音乐是通过意境情感的刻画来言志抒情、传神写心的。如何让学生在音乐中体验情感，成了音乐审美教育的重要任务和目标。要实现这一目标，不仅要培养学生对音高、节奏、力度等音乐要素的鉴别，而且要培养学生对旋律、节奏、结构、形式等音乐感的感受；还要对记忆力、注意力、想象力等音乐心理因素、审美感知力进行培养。如在《十送红军》的教学中，首先，我让学生在音乐中找出音乐要素，有学生说这首歌曲音不算高，但节奏慢而又平稳，能让人回忆往事。其次，我让学生谈谈听完音乐后的感受，有学生说这首歌仿佛让我看到了当年红军留下的身影；有的说我好像听到了老区人民对红军依依不舍的哭泣声；最后，我让他们在音乐的世界中感受并体验音乐中所表达的喜、怒、哀、乐等各种情感。
三、让学生在音乐中创作情感
1.发挥学生的音乐想象力。中学生正处于充满活力、想象丰富的时期，在音乐中我让学生发挥想象。
2.培养学生的音乐表现能力。我从以下几方面着手：（1）灵活运用音乐语言，掌握已学过的音乐知识和技能。以自己独特的感受来理解音乐、表现音乐。（2）重点突出音乐美的表现要素，引起情感反应。
3.锻炼学生的音乐创作能力。艺术来自生活，要在生活中积累和挖掘音乐素材，在生活中创造音乐题材，提高学生的创造力和能动力。音乐是一种完美的艺术，它需要人的情感投入才能达到完美，才能真正让音乐获得美感。
四、用教师的情感来呼唤学生的情感
1.利用眼睛和脸部表情去感染学生
一个人精神状态的好坏，可以直接从他的眼睛和脸部的神态上反映出来，眼睛和脸部的神态表情也无不表露着一个人的内心情感。教师应以关爱的眼神，甜美的笑容，饱满的情绪去撞击每一位学生的心灵。所以，当教师进入课堂后，必须要有最佳的心境和高昂的教学激情，以此感染学生，从而引起学生强烈的求知欲。
2.用手势和语言去感染学生。在教学过程中，教师能够运用恰当的手势动作和语言向学生表达内心的情感，会使学生感到既生动又有趣，从而较好地把学生的情绪激发起来。如在合唱教学中，运用左右手同时出示表现两种不同的指挥手势，代表两个不同的声部，由学生分组同时演唱出二声部旋律音程的不同音高，就能较为容易和直接地向学生及时传递和表达出内心的情感及歌曲的内涵，同时用简洁、恰当的语言激发学生的情感，则可拨动学生心灵的琴弦，激发学生的学习欲望；引导学生有感情地朗读歌词，还可促使他们品味歌曲蕴含的深刻思想内涵……这样，寓思想教育于音乐教学之中，通过音乐艺术形象、音乐的内在情感来感染学生，心灵美的花朵，就会在他们心中悄然开放。
总之，音乐课的内容是丰富多彩的。在音乐教育过程中，教师要善于动脑，组织好各个环节，让学生在音乐课堂上感受音乐的情感。同时，还要善于走进学生的情感世界，把自己当作学生的朋友，与学生平等相处，感受他们的喜怒哀乐，并让美的音乐去触动他们的心弦，唤起其最美的感受，让音乐与孩子的心灵靠得再近一些吧！