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人够红则唱?
国内最近正在热力举行的各大音乐奖项总少不了新人奖，但任凭你的眼睛睁得再大再圆，也找不到一个陌生的面孔——眼前这些所谓的歌坛“新人”们几乎都是再熟悉不过的影视演员。对于这些如日中天的演员们来说，半路出家当个歌手完全就是一个“地球人都知道”的路子。
这些个影视演员的推手兼东家，都是些世界知名的唱片公司。这样搭配的好处在于，即使某影星嗓子再烂唱得再不堪入耳都没有关系，凭借雄厚的财力和强大的制作阵容，再不靠谱的丑小鸭也能被包装成雪白雪白的白天鹅。唱片公司之所以与这些影视明星签约，看中的绝不是他们的音乐才华，而是商业上既快又高的回报率。包装一个单靠实力混饭吃的新人，无论投入还是风险，都要比包装一个影视明星难上很多，而回报往往还少得可怜，更有甚者会血本无归。本着赚钱第一的目的，唱片公司弃新人而捧影星便成了理所当然的事。
再看看这些达人们是怎么卖唱片扩销路的。由于他们傍的都是些财大气粗的唱片豪门，首先在影响力上便略胜N筹，唱片公司会使出吃奶的劲来宣传造势，把“玉女掌门人”，“万人迷”“阳光偶像”的大帽子——扣在他们的脑袋瓜子上。而达人们在乐坛的初出茅庐丝毫掩盖不住他们在娱乐圈的既有光芒，他们的粉丝们自然会爱屋及乌地追捧自己的偶像。在粉丝们看来，被自己神化了的偶像打个嗝放个屁都是好听的，更别说是经过层层包装和修饰的声音了，这样，在唱片的销路上又上了一道保险。光凭这些还不够，达人们为了达到见招拆招无往而不胜的境界，还会使出他们的杀手锏——绯闻。在唱片即将出炉之时，他们会和狗仔队串通一气，通过一系列的密谋计划，发点耸人听闻的消息以求点石为金。杀手锏毕竟是杀手锏，此招一出，便会击中平民大众的命门，他们在晕头转向不知所措之时，纷纷掏出自己的腰包算是给明星们的自我炒作画上了圆满的句号。如此看来，影视红人插足音乐圈绝对是有百利而无一害的伟大壮举，而唱片公司和这些影视红人们也绝对是高瞻远瞩的成功商人。
影视红人们出落成了歌坛新人甚至是新星，那么那些苦苦挣扎等待着叱咤歌坛的年轻后生们呢，他们的命运被抛向了哪里?现实真就像广告里说的那样“胸有多大舞台就有多大”么?答案当然是否定的，所以说上帝面前并非人人平等，上帝把某些人变成影视红星之后还不甘心，还要把他们变成歌坛明星，同时把另外一些人遗忘在黑暗的角落里。那些被上帝遗忘的人倒也不甘心地要和“命运”抗争；不是还有网络吗?不是还有地下么?于是乎渴望成名的他们要么游移于网络要么混迹于地下，想有出头之日那就更是难上加难了。这样一来，那些真正的音乐销声匿迹了，而被商业搞出来的声音和旋律开始甚嚣尘上，耳朵被愚弄，关系还不大，大的是我们的灵魂也被愚弄了。
古语有云：学而优则仕。这帮通过工业流程制造出来的影视歌多栖艺人们，也厚了脸皮说自己是“演而优则唱”，说开了去，也不过就是“人够红则唱”!
黑人、犹太人、同性恋——奥斯卡的吉祥三宝
一碌蔗
没有黑人、犹太人和同性恋就没有奥斯卡。
这句好莱坞每个人都心知肚明的话，今年终于被拿到奥斯卡颁奖典礼的台面上来说了，而且说这话的是个一反常规的女同志，今年的奥斯卡就是她主持的。族裔问题、性倾向和弱势群体早就是奥斯卡得以立足的三只脚，不过因为这样那样的原因，奥斯卡评委们现在才拿它们开点正面的玩笑，虽然觉悟过时，到底还算是小进步。
今年的奥斯卡赢家完全是按“黑白配”的比例走的，影后海伦·米伦和男配阿兰·阿尔金，老头老太太白得明晃晃影帝弗雷斯特·惠特克和最佳女配角詹妮弗·赫德森则一个鞋油底一个巧克力。今年奥斯卡上黑人和白人分庭抗礼的程度其实也挺壮观的不过自从2001年丹泽尔·华盛顿和哈利·贝利共同登顶的那场创世纪感动之后，黑人得奖越来越变成一件习以为常的事。当年我们确实曾偏执且简单地认为，给黑人一个奥斯卡既有助于营造和谐的美利坚社会，还能刺激黑哥们儿服兵役的积极性；然而从前年的提名影片《雷》·去年获得奥斯卡最佳电影歌曲的《生活不易》(《川流熙攘》)看来黑人文化早就是美国梦的精髓之一·无论是灵歌还是街头音乐·其实已经成了好莱坞最IN的元素。跟68年前第一位获奖的《乱世佳人》黑保姆相比，《梦想女孩》的詹妮弗赫德森虽然也是吨位十足，却想唱就唱我型我秀，俨然是美国女性新标准的代言人。
其实相对于黑人，奥斯卡的其他两只脚更是历史悠久。“如果你想在好莱坞混下去，要么你是犹太人，要么你是同性恋。”这条在好莱坞通用数十年的潜规则，似乎不需要更多解释。上帝创造了犹太人、犹太人创造了好莱坞。华纳兄弟、环球、米高梅、哥伦比亚、福克斯和派拉蒙这六家好莱坞大公司的创始人都是清一色的东欧犹太移民，家族企业传统代代传到今天，美国电影业的高层90％都是犹太人。不仅如此，犹太人的力量还渗透了电影圈的其他各个层面。拿今年的奥斯卡来说，从颁奖人斯皮尔伯格、获得人道主义奖的前派拉蒙CEO雪莉·兰辛到黑马男配角阿兰·阿尔金，居然统统都是犹太人。也许是为了要特意淡化身份的特殊性，名利双收的犹太人们很少在银幕上宣扬他们自己的历史，只是偶然间拿圣经说事。不知情的大众误认为犹太人只是边缘角色，却不知道他们正是奥斯卡背后的操纵者。
至于同性恋话题，在代表保守主义的奥斯卡上几十年来也一直讳莫如深。一方面，虽然有不少演员因为同志角色获得奥斯卡，但是在主旋律方面奥斯卡却从来立场坚定，所以去年上演了《断背山》因倾向问题输给《撞车》的一幕。但在另一方面，好莱坞的中上层尤其是创作团队中有很多同志，比如曾制造出《芝加哥》和《梦想女孩》的罗伯·马歇尔和比尔·康顿所代表的“百老汇——电影团队”，他们代表着歌舞片的传统与活力。今年，这两种矛盾势力终于暂时达成了妥协。当女同志艾伦·德詹尼斯穿着《查理和巧克力工厂》中约翰尼·德普的那件西装满，场乱窜时，这也意味着同志们终于登上光明正大的舞台了。当她拿同性恋话题开玩笑时，那些去年投反对票把《断背山》赶下最佳影片舞台的保守人士们，居然也不知不觉地哈哈起来。这一团和气似乎在表明，奥斯卡眼中的同性恋已经完全不是《费城》里那种为权利而抗争的边缘弱势群体了，他们已然变成了生活的一部分。所以男孩打扮的梅丽莎·埃瑟里奇以《难以掩盖的真相》获得最佳歌曲奖，当她感谢台下的“妻子”塔米时，台下居然没有人惊诧，只有一片蜜意。
国内最近正在热力举行的各大音乐奖项总少不了新人奖，但任凭你的眼睛睁得再大再圆，也找不到一个陌生的面孔——眼前这些所谓的歌坛“新人”们几乎都是再熟悉不过的影视演员。对于这些如日中天的演员们来说，半路出家当个歌手完全就是一个“地球人都知道”的路子。
这些个影视演员的推手兼东家，都是些世界知名的唱片公司。这样搭配的好处在于，即使某影星嗓子再烂唱得再不堪入耳都没有关系，凭借雄厚的财力和强大的制作阵容，再不靠谱的丑小鸭也能被包装成雪白雪白的白天鹅。唱片公司之所以与这些影视明星签约，看中的绝不是他们的音乐才华，而是商业上既快又高的回报率。包装一个单靠实力混饭吃的新人，无论投入还是风险，都要比包装一个影视明星难上很多，而回报往往还少得可怜，更有甚者会血本无归。本着赚钱第一的目的，唱片公司弃新人而捧影星便成了理所当然的事。
再看看这些达人们是怎么卖唱片扩销路的。由于他们傍的都是些财大气粗的唱片豪门，首先在影响力上便略胜N筹，唱片公司会使出吃奶的劲来宣传造势，把“玉女掌门人”，“万人迷”“阳光偶像”的大帽子——扣在他们的脑袋瓜子上。而达人们在乐坛的初出茅庐丝毫掩盖不住他们在娱乐圈的既有光芒，他们的粉丝们自然会爱屋及乌地追捧自己的偶像。在粉丝们看来，被自己神化了的偶像打个嗝放个屁都是好听的，更别说是经过层层包装和修饰的声音了，这样，在唱片的销路上又上了一道保险。光凭这些还不够，达人们为了达到见招拆招无往而不胜的境界，还会使出他们的杀手锏——绯闻。在唱片即将出炉之时，他们会和狗仔队串通一气，通过一系列的密谋计划，发点耸人听闻的消息以求点石为金。杀手锏毕竟是杀手锏，此招一出，便会击中平民大众的命门，他们在晕头转向不知所措之时，纷纷掏出自己的腰包算是给明星们的自我炒作画上了圆满的句号。如此看来，影视红人插足音乐圈绝对是有百利而无一害的伟大壮举，而唱片公司和这些影视红人们也绝对是高瞻远瞩的成功商人。
影视红人们出落成了歌坛新人甚至是新星，那么那些苦苦挣扎等待着叱咤歌坛的年轻后生们呢，他们的命运被抛向了哪里?现实真就像广告里说的那样“胸有多大舞台就有多大”么?答案当然是否定的，所以说上帝面前并非人人平等，上帝把某些人变成影视红星之后还不甘心，还要把他们变成歌坛明星，同时把另外一些人遗忘在黑暗的角落里。那些被上帝遗忘的人倒也不甘心地要和“命运”抗争；不是还有网络吗?不是还有地下么?于是乎渴望成名的他们要么游移于网络要么混迹于地下，想有出头之日那就更是难上加难了。这样一来，那些真正的音乐销声匿迹了，而被商业搞出来的声音和旋律开始甚嚣尘上，耳朵被愚弄，关系还不大，大的是我们的灵魂也被愚弄了。
古语有云：学而优则仕。这帮通过工业流程制造出来的影视歌多栖艺人们，也厚了脸皮说自己是“演而优则唱”，说开了去，也不过就是“人够红则唱”!
黑人、犹太人、同性恋——奥斯卡的吉祥三宝
一碌蔗
没有黑人、犹太人和同性恋就没有奥斯卡。
这句好莱坞每个人都心知肚明的话，今年终于被拿到奥斯卡颁奖典礼的台面上来说了，而且说这话的是个一反常规的女同志，今年的奥斯卡就是她主持的。族裔问题、性倾向和弱势群体早就是奥斯卡得以立足的三只脚，不过因为这样那样的原因，奥斯卡评委们现在才拿它们开点正面的玩笑，虽然觉悟过时，到底还算是小进步。
今年的奥斯卡赢家完全是按“黑白配”的比例走的，影后海伦·米伦和男配阿兰·阿尔金，老头老太太白得明晃晃影帝弗雷斯特·惠特克和最佳女配角詹妮弗·赫德森则一个鞋油底一个巧克力。今年奥斯卡上黑人和白人分庭抗礼的程度其实也挺壮观的不过自从2001年丹泽尔·华盛顿和哈利·贝利共同登顶的那场创世纪感动之后，黑人得奖越来越变成一件习以为常的事。当年我们确实曾偏执且简单地认为，给黑人一个奥斯卡既有助于营造和谐的美利坚社会，还能刺激黑哥们儿服兵役的积极性；然而从前年的提名影片《雷》·去年获得奥斯卡最佳电影歌曲的《生活不易》(《川流熙攘》)看来黑人文化早就是美国梦的精髓之一·无论是灵歌还是街头音乐·其实已经成了好莱坞最IN的元素。跟68年前第一位获奖的《乱世佳人》黑保姆相比，《梦想女孩》的詹妮弗赫德森虽然也是吨位十足，却想唱就唱我型我秀，俨然是美国女性新标准的代言人。
其实相对于黑人，奥斯卡的其他两只脚更是历史悠久。“如果你想在好莱坞混下去，要么你是犹太人，要么你是同性恋。”这条在好莱坞通用数十年的潜规则，似乎不需要更多解释。上帝创造了犹太人、犹太人创造了好莱坞。华纳兄弟、环球、米高梅、哥伦比亚、福克斯和派拉蒙这六家好莱坞大公司的创始人都是清一色的东欧犹太移民，家族企业传统代代传到今天，美国电影业的高层90％都是犹太人。不仅如此，犹太人的力量还渗透了电影圈的其他各个层面。拿今年的奥斯卡来说，从颁奖人斯皮尔伯格、获得人道主义奖的前派拉蒙CEO雪莉·兰辛到黑马男配角阿兰·阿尔金，居然统统都是犹太人。也许是为了要特意淡化身份的特殊性，名利双收的犹太人们很少在银幕上宣扬他们自己的历史，只是偶然间拿圣经说事。不知情的大众误认为犹太人只是边缘角色，却不知道他们正是奥斯卡背后的操纵者。
至于同性恋话题，在代表保守主义的奥斯卡上几十年来也一直讳莫如深。一方面，虽然有不少演员因为同志角色获得奥斯卡，但是在主旋律方面奥斯卡却从来立场坚定，所以去年上演了《断背山》因倾向问题输给《撞车》的一幕。但在另一方面，好莱坞的中上层尤其是创作团队中有很多同志，比如曾制造出《芝加哥》和《梦想女孩》的罗伯·马歇尔和比尔·康顿所代表的“百老汇——电影团队”，他们代表着歌舞片的传统与活力。今年，这两种矛盾势力终于暂时达成了妥协。当女同志艾伦·德詹尼斯穿着《查理和巧克力工厂》中约翰尼·德普的那件西装满，场乱窜时，这也意味着同志们终于登上光明正大的舞台了。当她拿同性恋话题开玩笑时，那些去年投反对票把《断背山》赶下最佳影片舞台的保守人士们，居然也不知不觉地哈哈起来。这一团和气似乎在表明，奥斯卡眼中的同性恋已经完全不是《费城》里那种为权利而抗争的边缘弱势群体了，他们已然变成了生活的一部分。所以男孩打扮的梅丽莎·埃瑟里奇以《难以掩盖的真相》获得最佳歌曲奖，当她感谢台下的“妻子”塔米时，台下居然没有人惊诧，只有一片蜜意。