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如何看待一个A类电影节的国际知名度和影响力？最简单的指标：看每年报名参展参赛的影片数量。
去年，上海国际电影节收到来自106个国家和地区的2528部影片报名参展;而今年，这个数字又大幅上升到了3447部。
在影迷们的“选择恐惧症”大幅爆发之前，电影节组委会已经率先经历了一次大规模的选择困难——如何从这3447部中，选出最终入围影展的500多部影片？这就轮到一群神秘的“选片人”出场了——他们之中，有知名电影人、电影评论家、学者教授，也有民间观影达人、热血影迷。每年春天都是他们最忙碌的季节：等片、阅片、打分、pick佳片“C位出道”……据一位选片人透露：今年的阅片平台发生了较大改变，选片人不需要汇集到一个地方“闭关看片”，在家里就能通过网络平台进行“阅卷”。而随着报名影片的大幅递增，今年最终“出道”的500多部参展片的水平，也水涨船高了。
2018年是瑞典电影大师英格玛·伯格曼百年诞辰。作为“英格玛·伯格曼诞辰100周年作品全球巡展”的其中一站，本次上海国际电影节期间举办的“英格玛·伯格曼诞辰100周年纪念专题展映”活动由电影节与英格玛·伯格曼基金会、瑞典电影学会、瑞典驻沪总领事馆合作策划。
《不良少女莫妮卡》
（1953年）
这是一部奠定伯格曼作为艺术电影作者国际声誉与号召力的重要作品，也是他拍摄的唯一一部青春片，留住了那个夏天的自由气息。法国新浪潮名导特吕弗在《四百击》中曾向伯格曼致敬——小男孩溜出影院时偷偷撕下的，正是《不良少女莫妮卡》的海报。
《野草莓》
（1957年）
伯格曼曾亲口表示，维克多·舍斯特勒姆代表作《幽灵马车》的电影魔力曾将他彻底征服。在《野草莓》中，伯格曼将这位瑞典电影大师请来担任主演，回溯一段灵魂时光，并创造出一部完全属于自己、具有同样魅力的伟大电影。
《第七封印》
（1957年）
《第七封印》中與死神对弈的骑士，或许是很多观众心目中伯格曼电影的标志形象。可以说，没有看过《第七封印》，几乎等同于没有看过伯格曼电影。与《野草莓》一样，伯格曼在《第七封印》中同样借助自省讨论了生命和死亡的终极议题，展现了宗教信仰与现实生命的矛盾。
《犹在镜中》
（1961年）
《犹在镜中》《冬日之光》《沉默》被外界合称为伯格曼的“信仰三部曲”（一说“神之沉默三部曲”），伯格曼自己曾强调过自己的这三部电影之间没有关联，并要求大家停止这样的说法，但人们提到《犹在镜中》，仍会用“‘信仰三部曲’的第一部”来称呼它。
《秋日奏鸣曲》
（1978年）
影片拍摄于导演因冤案流离海外之际，是公认的伯格曼后期巅峰经典，更是一代影后英格丽·褒曼的谢幕之作。
“向大师致敬”是上海国际电影节举办重要影人作品回顾展映的集合单元。从2007年第10届的黑泽明、佩德罗·阿莫多瓦、马塞洛·马斯楚安尼开始，在过去的11年里，“向大师致敬”单元已向中国观众介绍了数十位在艺术领域成就卓越、世界范围影响深远的电影名家。
本次登场的西班牙超现实主义电影艺术家路易斯·布努埃尔（1900-1983），也是20世纪最伟大的电影导演之一。1920年，布努埃尔创办了西班牙第一个电影俱乐部。1928年，他与好友——著名画家萨尔瓦多·达利共同拍摄完成了超现实主义电影的奠基之作《一条安达鲁狗》。他身兼导演、编剧、制片人、演员多职，代表作《白日美人》《朦胧的欲望》《资产阶级的审慎魅力》等被一代代影迷奉为经典。
《女仆日记》
（1964年）
法国作家米尔波的这部同名小说是无数名导演的心头好，从让·雷诺阿到布努埃尔，再到3年前的伯努瓦·雅克，改编自这部小说的电影作品在几乎任何时代都能直击人心。
《白日美人》
（1967年）
富足、漂亮的年轻妻子塞芙丽娜在家无所事事，因为夫妻生活的不和谐，她的欲望无法得到满足。趁着平日下午丈夫出门工作，她就偷偷出门卖身，也因此得到了“白日美人”的称号。本片曾获1967年威尼斯电影节金狮奖。
《特丽丝塔娜》
（1970年）
特丽丝塔娜的母亲在临死前，把她托付给堂·路普照顾。特丽丝塔娜在路普的家中感受到压抑，在一次外出中，她偶遇一位年轻的画家，后者令她看到了爱情的希望……
《资产阶级的审慎魅力》（1972年）
影片讲述六位中产阶级人士不断想尝试聚餐，却总被意外打断，因此无法享受到口福的故事。他们在片中共计划了8次聚餐，但总因为各种各样的原因无法实现，到后来，情况越来越诡异……
《朦胧的欲望》
（1977年）
法国绅士马德奥从西班牙乘车回国，在车厢里他遇到了一对母女、一个侏儒以及一个弟弟的朋友。火车开动前，一个女人拎着行李匆匆赶来，马德奥向她泼了一桶冷水，他的行为让众人颇为不解……
纪录片展映单元一直是上海国际电影节备受关注的重要节目，也是影迷接触优秀纪录片作品的窗口。第21届上海国际电影节在纪录片展映单元为观众准备了五位纪录片大师的优秀影片，我们将在大银幕上观赏这些难得一见的重量级作品。
《方绣英》
（2017年，中国）
该片拍摄了一位普通中国老人方绣英生命中的最后十天，她饱受阿尔兹海默症折磨后离世。在王兵导演的镜头下，方绣英躺在浙江农村家里的床上，已经没办法说话，但眼睛总是睁得大大的，展现着自己仍具有一定生命力。 《书缘：纽约公共图书馆》（2017年，美国）
著名纪录片大师弗雷德里克·怀斯曼在这部新作中深入探索了纽约公共图书馆的方方面面，从中也可窥见纽约市民乃至这座城市的气息。镜头语言回味无穷，对每位身处公共文化建设语境中的中国观众，也富有启迪意义。
《日本国vs泉南石棉村》（2016年，日本）
该片是日本著名导演原一男时隔20余年的新作，完整记录了长达8年时间里，大阪泉南地区渺小民众与强大当权者对抗的故事。
《精神病院12天》
（2017年，法国）
本片将镜头对准了法国里昂一家精神病院中的部分患者，呈现他们在12天里的真实经历，之所以强调“12天”，是因为2013年法国通过了新精神治疗法案，规定所有被强制入院的病患，将在12天后出席听证会自诉，由法官判定是否需要继续住院。摄影机静静地聆听，让那些脆弱的灵魂能有机会说出自己的故事。
《珍》
（2010年，土耳其/德国）
影片主角是在世界上拥有极高声誉的动物学家珍·古道尔，导演从100多个小时从未公布过的珍·古道尔在野外考察和访谈的影像资料中选材剪辑，以第一人称视角，讲述了珍·古道尔年轻时在非洲研究黑猩猩的故事。
《跨越8年的新娘》（2017年）
该片故事来源于2015年2月海外视频网站上一段被疯狂点击浏览的名为“跨越8年的婚礼”的视频，视频讲述了来自日本冈山的一对恋人的故事。
《熊谷守一在的地方》
（2018年）
这部影片记录了熊谷守一与爱妻的晚年生活。熊谷守一30年几乎不出家门，一心描绘庭园创造“仙人物语”，于97岁逝世。晚年他与爱妻秀子生活在一起，每天都会有不同的客人造访。
每年电影节上日本影片总是抢先一售而空，今年的“日料”更豪华——许多都是国际首映的影片，与日本本土“零时差”同步上映。
《犬舍》
（2018年）
将近60岁的普通上班族犬屋敷，过着平凡无奇的生活，他在家里不受家人尊敬，也找不到自己活着的目标，还被医生宣告将不久于人世。影片根据奥浩哉的同名漫画改编。
《空中轮胎》
（2018年）
原著小说作者池井户润曾创作过《陆王》《下町火箭》《半泽直树》等畅销作品，这些作品改编成真人影视剧后都大获成功。本片将在上海国际电影节上与日本同步上映。
《拉普拉斯的魔女》（2018年）
推理大师东野圭吾烧脑新作，樱井翔、广濑铃等人气大咖在片中“探案”，究竟他们能否“破获”神秘案件？片中饰演主角青江教授的是日本霸屏男神樱井翔。
是一种
怎样的体验？
今年电影节首次以杜比视界格式展映《泰坦尼克号》《魔兽》《神奇动物在哪里》《小丑回魂》《危机13小时》《碟中谍5》共6部影片。随着上海电影放映厅技术能级的提升，各种不断更新的科技成果放大了观众的影院体验。今年的45家展映影院中，就隐藏着不少“高科技”，比如以杜比视界（Dolby Vision）与杜比全景聲双重高科技技术构成的杜比影院。 “杜比视界”单元的震撼体验，一定会让发烧友过足瘾。
《泰坦尼克号》
（1997年，美国）
影史经典《泰坦尼克号》1997年首次在全球公映。一直追求影音极致的技术控詹姆斯·卡梅隆导演，为纪念《泰坦尼克号》上映20周年，特别制作了杜比视界格式版。此次在上海国际电影节上展映的，正是这部全新版本。卡梅隆由衷地赞叹如同第一次看这部电影一样：“它已经超越了3D，超越了70毫米胶片，超越了你之前看到过的任何格式。毫无疑问，《泰坦尼克号》从未这样好看过。”
《神奇动物在哪里》
（2016年，英国）
哈利·波特的魔法冒险故事已经告一段落，《神奇动物在哪里》系列是J.K.罗琳笔下的魔法世界衍生次元，故事发生在美国纽约，剧情中不少彩蛋和伏笔，让死忠粉惊喜连连。
《魔兽》
（2016年，美国）
作为风靡全球的游戏《魔兽世界》的电影，《魔兽》让玩家们已经期待了十年之久。2016年上映之时，不亚于如今《复仇者联盟3》上映的火爆程度，让当时的电影院还分成了红蓝两个阵营，看《魔兽》甚至成为了网友和老同学的线下狂欢，沉睡的青年梦想再次被点燃。
《危机13小时》（2016年，美国）
在《变形金刚》系列口碑节节败退时，导演迈克尔·贝却凭这部动作片力挽狂澜，被评价为《黑鹰坠落》之后最精彩的军事题材电影。
异域风情
《迦百农》
（黎巴嫩，2018年）
迦百农是古巴勒斯坦的一个城市，靠近加利利海。在《圣经》里，这是耶稣传道的中心。这部影片讲述了一个12岁男孩扎因的艰难历程，他状告父母让其来到这个世界，却没有能力抚养他，故事就此展开。扎因对自己存在的合理性产生质疑，他生来就没有任何身份，而且还惨遭虐待。他希望通过自己的奋力抗争，成为那些没有基本保障的贫困者的代言人。
《怜悯》
（希腊，2018年）
本片入围2018年圣丹斯电影节世界电影竞赛单元和鹿特丹国际电影节的大银幕奖。《龙虾》编剧新作，通过聚焦一种情绪，用满满的冷幽默拍出一个人的历史，同时带出时代的一种特性，让你笑着笑着吓一跳。
《杀手/处女/影子》
（爱沙尼亚，2017年）
爱沙尼亚著名导演苏勒·吉杜斯执导，由三个章节组成。三个片段中的女主角由同一位女演员Rea Lest出演，她在如此长的时间跨度之内，表演得相当出色。
《逆光天使》
（奥地利，2017年）
本片入围2017年圣塞巴斯蒂安国际电影节的主竞赛，讲述了盲人特蕾莎的故事。在视力和才华中选一个，你会怎么选？“这个世界很美，我来过了。”然后继续回归她黑暗的音乐世界。改编自真人真事。
《不要吻我》
（埃及，2018年）
影片是以伪纪录片形式呈现的喜剧，通过截取埃及老电影场景，以及著名电影人的访谈，追踪出“接吻”这一行为在埃及电影中的兴衰起落。
去年，上海国际电影节收到来自106个国家和地区的2528部影片报名参展;而今年，这个数字又大幅上升到了3447部。
在影迷们的“选择恐惧症”大幅爆发之前，电影节组委会已经率先经历了一次大规模的选择困难——如何从这3447部中，选出最终入围影展的500多部影片？这就轮到一群神秘的“选片人”出场了——他们之中，有知名电影人、电影评论家、学者教授，也有民间观影达人、热血影迷。每年春天都是他们最忙碌的季节：等片、阅片、打分、pick佳片“C位出道”……据一位选片人透露：今年的阅片平台发生了较大改变，选片人不需要汇集到一个地方“闭关看片”，在家里就能通过网络平台进行“阅卷”。而随着报名影片的大幅递增，今年最终“出道”的500多部参展片的水平，也水涨船高了。
英格玛·伯格曼
百年诞辰
2018年是瑞典电影大师英格玛·伯格曼百年诞辰。作为“英格玛·伯格曼诞辰100周年作品全球巡展”的其中一站，本次上海国际电影节期间举办的“英格玛·伯格曼诞辰100周年纪念专题展映”活动由电影节与英格玛·伯格曼基金会、瑞典电影学会、瑞典驻沪总领事馆合作策划。
《不良少女莫妮卡》
（1953年）
这是一部奠定伯格曼作为艺术电影作者国际声誉与号召力的重要作品，也是他拍摄的唯一一部青春片，留住了那个夏天的自由气息。法国新浪潮名导特吕弗在《四百击》中曾向伯格曼致敬——小男孩溜出影院时偷偷撕下的，正是《不良少女莫妮卡》的海报。
《野草莓》
（1957年）
伯格曼曾亲口表示，维克多·舍斯特勒姆代表作《幽灵马车》的电影魔力曾将他彻底征服。在《野草莓》中，伯格曼将这位瑞典电影大师请来担任主演，回溯一段灵魂时光，并创造出一部完全属于自己、具有同样魅力的伟大电影。
《第七封印》
（1957年）
《第七封印》中與死神对弈的骑士，或许是很多观众心目中伯格曼电影的标志形象。可以说，没有看过《第七封印》，几乎等同于没有看过伯格曼电影。与《野草莓》一样，伯格曼在《第七封印》中同样借助自省讨论了生命和死亡的终极议题，展现了宗教信仰与现实生命的矛盾。
《犹在镜中》
（1961年）
《犹在镜中》《冬日之光》《沉默》被外界合称为伯格曼的“信仰三部曲”（一说“神之沉默三部曲”），伯格曼自己曾强调过自己的这三部电影之间没有关联，并要求大家停止这样的说法，但人们提到《犹在镜中》，仍会用“‘信仰三部曲’的第一部”来称呼它。
《秋日奏鸣曲》
（1978年）
影片拍摄于导演因冤案流离海外之际，是公认的伯格曼后期巅峰经典，更是一代影后英格丽·褒曼的谢幕之作。
向大师
布努埃尔致敬
“向大师致敬”是上海国际电影节举办重要影人作品回顾展映的集合单元。从2007年第10届的黑泽明、佩德罗·阿莫多瓦、马塞洛·马斯楚安尼开始，在过去的11年里，“向大师致敬”单元已向中国观众介绍了数十位在艺术领域成就卓越、世界范围影响深远的电影名家。
本次登场的西班牙超现实主义电影艺术家路易斯·布努埃尔（1900-1983），也是20世纪最伟大的电影导演之一。1920年，布努埃尔创办了西班牙第一个电影俱乐部。1928年，他与好友——著名画家萨尔瓦多·达利共同拍摄完成了超现实主义电影的奠基之作《一条安达鲁狗》。他身兼导演、编剧、制片人、演员多职，代表作《白日美人》《朦胧的欲望》《资产阶级的审慎魅力》等被一代代影迷奉为经典。
《女仆日记》
（1964年）
法国作家米尔波的这部同名小说是无数名导演的心头好，从让·雷诺阿到布努埃尔，再到3年前的伯努瓦·雅克，改编自这部小说的电影作品在几乎任何时代都能直击人心。
《白日美人》
（1967年）
富足、漂亮的年轻妻子塞芙丽娜在家无所事事，因为夫妻生活的不和谐，她的欲望无法得到满足。趁着平日下午丈夫出门工作，她就偷偷出门卖身，也因此得到了“白日美人”的称号。本片曾获1967年威尼斯电影节金狮奖。
《特丽丝塔娜》
（1970年）
特丽丝塔娜的母亲在临死前，把她托付给堂·路普照顾。特丽丝塔娜在路普的家中感受到压抑，在一次外出中，她偶遇一位年轻的画家，后者令她看到了爱情的希望……
《资产阶级的审慎魅力》（1972年）
影片讲述六位中产阶级人士不断想尝试聚餐，却总被意外打断，因此无法享受到口福的故事。他们在片中共计划了8次聚餐，但总因为各种各样的原因无法实现，到后来，情况越来越诡异……
《朦胧的欲望》
（1977年）
法国绅士马德奥从西班牙乘车回国，在车厢里他遇到了一对母女、一个侏儒以及一个弟弟的朋友。火车开动前，一个女人拎着行李匆匆赶来，马德奥向她泼了一桶冷水，他的行为让众人颇为不解……
五大重量级
纪录片
纪录片展映单元一直是上海国际电影节备受关注的重要节目，也是影迷接触优秀纪录片作品的窗口。第21届上海国际电影节在纪录片展映单元为观众准备了五位纪录片大师的优秀影片，我们将在大银幕上观赏这些难得一见的重量级作品。
《方绣英》
（2017年，中国）
该片拍摄了一位普通中国老人方绣英生命中的最后十天，她饱受阿尔兹海默症折磨后离世。在王兵导演的镜头下，方绣英躺在浙江农村家里的床上，已经没办法说话，但眼睛总是睁得大大的，展现着自己仍具有一定生命力。 《书缘：纽约公共图书馆》（2017年，美国）
著名纪录片大师弗雷德里克·怀斯曼在这部新作中深入探索了纽约公共图书馆的方方面面，从中也可窥见纽约市民乃至这座城市的气息。镜头语言回味无穷，对每位身处公共文化建设语境中的中国观众，也富有启迪意义。
《日本国vs泉南石棉村》（2016年，日本）
该片是日本著名导演原一男时隔20余年的新作，完整记录了长达8年时间里，大阪泉南地区渺小民众与强大当权者对抗的故事。
《精神病院12天》
（2017年，法国）
本片将镜头对准了法国里昂一家精神病院中的部分患者，呈现他们在12天里的真实经历，之所以强调“12天”，是因为2013年法国通过了新精神治疗法案，规定所有被强制入院的病患，将在12天后出席听证会自诉，由法官判定是否需要继续住院。摄影机静静地聆听，让那些脆弱的灵魂能有机会说出自己的故事。
《珍》
（2010年，土耳其/德国）
影片主角是在世界上拥有极高声誉的动物学家珍·古道尔，导演从100多个小时从未公布过的珍·古道尔在野外考察和访谈的影像资料中选材剪辑，以第一人称视角，讲述了珍·古道尔年轻时在非洲研究黑猩猩的故事。
“超级日料”
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《跨越8年的新娘》（2017年）
该片故事来源于2015年2月海外视频网站上一段被疯狂点击浏览的名为“跨越8年的婚礼”的视频，视频讲述了来自日本冈山的一对恋人的故事。
《熊谷守一在的地方》
（2018年）
这部影片记录了熊谷守一与爱妻的晚年生活。熊谷守一30年几乎不出家门，一心描绘庭园创造“仙人物语”，于97岁逝世。晚年他与爱妻秀子生活在一起，每天都会有不同的客人造访。
每年电影节上日本影片总是抢先一售而空，今年的“日料”更豪华——许多都是国际首映的影片，与日本本土“零时差”同步上映。
《犬舍》
（2018年）
将近60岁的普通上班族犬屋敷，过着平凡无奇的生活，他在家里不受家人尊敬，也找不到自己活着的目标，还被医生宣告将不久于人世。影片根据奥浩哉的同名漫画改编。
《空中轮胎》
（2018年）
原著小说作者池井户润曾创作过《陆王》《下町火箭》《半泽直树》等畅销作品，这些作品改编成真人影视剧后都大获成功。本片将在上海国际电影节上与日本同步上映。
《拉普拉斯的魔女》（2018年）
推理大师东野圭吾烧脑新作，樱井翔、广濑铃等人气大咖在片中“探案”，究竟他们能否“破获”神秘案件？片中饰演主角青江教授的是日本霸屏男神樱井翔。
超越3D的
视觉效果
是一种
怎样的体验？
今年电影节首次以杜比视界格式展映《泰坦尼克号》《魔兽》《神奇动物在哪里》《小丑回魂》《危机13小时》《碟中谍5》共6部影片。随着上海电影放映厅技术能级的提升，各种不断更新的科技成果放大了观众的影院体验。今年的45家展映影院中，就隐藏着不少“高科技”，比如以杜比视界（Dolby Vision）与杜比全景聲双重高科技技术构成的杜比影院。 “杜比视界”单元的震撼体验，一定会让发烧友过足瘾。
《泰坦尼克号》
（1997年，美国）
影史经典《泰坦尼克号》1997年首次在全球公映。一直追求影音极致的技术控詹姆斯·卡梅隆导演，为纪念《泰坦尼克号》上映20周年，特别制作了杜比视界格式版。此次在上海国际电影节上展映的，正是这部全新版本。卡梅隆由衷地赞叹如同第一次看这部电影一样：“它已经超越了3D，超越了70毫米胶片，超越了你之前看到过的任何格式。毫无疑问，《泰坦尼克号》从未这样好看过。”
《神奇动物在哪里》
（2016年，英国）
哈利·波特的魔法冒险故事已经告一段落，《神奇动物在哪里》系列是J.K.罗琳笔下的魔法世界衍生次元，故事发生在美国纽约，剧情中不少彩蛋和伏笔，让死忠粉惊喜连连。
《魔兽》
（2016年，美国）
作为风靡全球的游戏《魔兽世界》的电影，《魔兽》让玩家们已经期待了十年之久。2016年上映之时，不亚于如今《复仇者联盟3》上映的火爆程度，让当时的电影院还分成了红蓝两个阵营，看《魔兽》甚至成为了网友和老同学的线下狂欢，沉睡的青年梦想再次被点燃。
《危机13小时》（2016年，美国）
在《变形金刚》系列口碑节节败退时，导演迈克尔·贝却凭这部动作片力挽狂澜，被评价为《黑鹰坠落》之后最精彩的军事题材电影。
“一带一路”
带你领略
异域风情
《迦百农》
（黎巴嫩，2018年）
迦百农是古巴勒斯坦的一个城市，靠近加利利海。在《圣经》里，这是耶稣传道的中心。这部影片讲述了一个12岁男孩扎因的艰难历程，他状告父母让其来到这个世界，却没有能力抚养他，故事就此展开。扎因对自己存在的合理性产生质疑，他生来就没有任何身份，而且还惨遭虐待。他希望通过自己的奋力抗争，成为那些没有基本保障的贫困者的代言人。
《怜悯》
（希腊，2018年）
本片入围2018年圣丹斯电影节世界电影竞赛单元和鹿特丹国际电影节的大银幕奖。《龙虾》编剧新作，通过聚焦一种情绪，用满满的冷幽默拍出一个人的历史，同时带出时代的一种特性，让你笑着笑着吓一跳。
《杀手/处女/影子》
（爱沙尼亚，2017年）
爱沙尼亚著名导演苏勒·吉杜斯执导，由三个章节组成。三个片段中的女主角由同一位女演员Rea Lest出演，她在如此长的时间跨度之内，表演得相当出色。
《逆光天使》
（奥地利，2017年）
本片入围2017年圣塞巴斯蒂安国际电影节的主竞赛，讲述了盲人特蕾莎的故事。在视力和才华中选一个，你会怎么选？“这个世界很美，我来过了。”然后继续回归她黑暗的音乐世界。改编自真人真事。
《不要吻我》
（埃及，2018年）
影片是以伪纪录片形式呈现的喜剧，通过截取埃及老电影场景，以及著名电影人的访谈，追踪出“接吻”这一行为在埃及电影中的兴衰起落。