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“我真的是把脸面看得比钱重要，这么多年来接戏我都是以这个标准来接的。”
熟悉秦昊的人，大概在过去无数篇关于他的专访里读到过这句话，而“任性”、“执拗”，也一直被圈内看做是他最显著的个人标签。尽管娄烨曾很多次表示，“昊子是个很逗的人”，但这些特质交织在一起，使得秦昊一度看起来和他在众多艺术片里塑造的边缘人物一样，有些难以言说的距离感。
然而，曾经棱角分明的他如今却有了明显的改变。从2016年开始，他陆续出演了《火锅英雄》等与他过往银幕气质不太搭边的电影角色，也越来越频繁地在一些综艺上露面；等到2017年之后，他甚至出现在《无证之罪》《沙海》等网剧中，做着十年前的秦昊绝对不会做的事情。
第13届FIRST青年电影展启动仪式开始前夕，作为本届FIRST竞赛单元评委团成员的秦昊接受了记者的专访。那天陆陆续续前去采访秦昊的媒体有很多，但聊到最后很多人的问题都回归到了同一个疑惑点上：秦昊为什么会做这样的转变？
“你觉得这是一种妥协吗？”记者问道。
“妥协也好，宽容也罢，其实只是一种说辞，但结果都是一样的，退一步海阔天空，看到更大的世界。”秦昊表示，之前他所处的状态是“世界不搭理他”、“他也不搭理世界”。“我选择戏的标准还是没变，还得是导演、剧本角色要好。只是我现在不再和外界较劲、不再非文艺片不拍，开始学着和自己、和周围的人和解，我觉得这是一个人成长的过程。”
跟世界较劲
18岁之前，秦昊还不懂得什么才是演员。
上中学的时候，偶然看到了姜文执导的《阳光灿烂的日子》和主演的《北京人在纽约》，给年轻的秦昊带来了很大的触动，对他来说，这些作品里演员们的表现，是能打到他心里的表演。“姜文不是传统意义上的帅哥，但他的表演居然会这么有魅力。这些作品改变了我对很多东西的看法，甚至改变了我的审美，从那时候开始，我的梦想就成了要做一个特牛的演员。”
当时的秦昊第一时间做了一个任性的决定，高三那年临时从理科转向了文科，志愿书上也只填了“中央戏剧学院”——那是姜文的母校。命运在这时候第一次垂青了“演员秦昊”，在连表演课都没上过的情况下，秦昊考上了中戏表演系，和章子怡、刘烨成为了同学。
大学期间，秦昊遇到了中戏有名的严师常莉，她给学生们灌输的思想是“要好好学习、把基础打牢，除了斯皮尔伯格，只有陈凯歌张艺谋的戏，你们才可以出去拍，否则就要在学校排话剧”。96级的同学们听了老师的话，老老实实演了四年话剧。等到毕业时，章子怡接到了张艺谋的《我的父亲母亲》，刘烨也得到了出演关锦鹏执导的《蓝宇》的机会。
只是这一次，命运的天平没有向秦昊倾斜，毕业前后他虽然也得到了不少戲约，但并没有张艺谋这样的大导演或大项目向他抛出橄榄枝。无奈之下，秦昊只得先从一些他并不够喜欢的项目中的配角开始演起，可结果却令他大失所望。
“演完后我再回过头去看，心里很不是滋味，心想‘这都是什么啊’。我觉得这不是我想要成为的演员，这不是演员要演的东西。”秦昊坦言，当时他觉得要像章子怡、刘烨一样，和优秀的导演合作、拍好戏，才是他上中戏、做演员的真正目的。
坚定了这一想法的秦昊，心中的那股倔劲涌了上来，第一年连着拒绝了8部不满意的戏，第二年又拒绝了3部。第三年之后，开始有人都问他：“你还在演戏吗？”无奈之下他只得做生意、炒股票来维持生计，但结果也赔得一塌糊涂。被焦虑包裹着的他，甚至有过放弃做演员的想法：“我不理解，为什么我在学校那么用功，可为什么没成功？是不是只有我自己觉得我是一个好的演员，别人却不这么认为？”
好在命运的转折来得十分及时，2003年前后，秦昊遇到了正在筹备《青红》的王小帅，并得到一个配角的试镜机会。曾被《十七岁的单车》所打动的秦昊，知道“这就是我要拍的电影”。当时，虽然也有朋友介绍了戏份不少的项目，但秦昊放弃了那个“更好的机会”，选择在《青红》这部小成本文艺片中演一个小角色。
最终，《青红》在第58届戛纳电影节上大放异彩，秦昊也跟着剧组走上了戛纳的红毯。但比起聚光灯，对他而言更有价值的，是他有了重新认识电影表演的机会。他告诉记者：“从那时候开始，我才慢慢了解什么是新浪潮，什么是电影表演，并开始思考电影演员和话剧演员在表演方式上有什么不同。”
王小帅对这个年轻的演员颇为赏识，开始带着他出入各种活动、饭局，在某一个饭局上，秦昊结识了他的另一位伯乐娄烨。尽管当时二人并无太多互动，可秦昊的言行气质还是给娄烨留下了很深的印象。几年后，娄烨在筹备《春风沉醉的夜晚》时，想到了这个有些不羁的年轻人。
当时的娄烨也在职业生涯的相对低谷期，而《春风沉醉的夜晚》又是一部边缘人群题材的作品，家里人知道后，纷纷前来劝阻秦昊，让他不要拿自己刚有起色的职业生涯赌博。秦昊虽也担心可能面临的风险，但当时他心里只有一个声音：“如果错过这次机会，或许就再也没办法和娄烨合作了，所以爱咋咋地吧。”最终，他还是不顾家人的劝阻接下了这部作品。
拍摄过程中，娄烨找到秦昊，很认真地对他说：“昊子，拍这部电影是你做了一件特别伟大的事，很多人会感谢我们。”秦昊说，自己并不确定是不是做了一件伟大的事情，但是拍《春风沉醉的夜晚》却是他人生一个重要的转折点，不仅得到了更多认可、也找到了满意的创作状态。“我又可以每年推掉很多自己不喜欢的作品，任性地一年只接一部戏，不用很累，表演状态又很好。”
如果说出演《青红》是一个巧合，那么，《春风沉醉的夜晚》之后，秦昊就开始有意识地只拍自己喜欢的艺术片、推掉了大量商业作品。其中也包括一些后来大热的电视剧，可即便是日后那些作品的男主角大红大紫时，秦昊也从没有因此而表达过任何的后悔。 他坦言，当时自己确实有些赌气、较劲的意味在其中，，既然早些年主流电影市场不认可他和娄烨等人的片子，那他也“不把他们当主流”，“我玩我的，你请我我也不来”。
《春风沉醉的夜晚》后的几年里，是秦昊在表演上最肆意的日子，他接连出演了《日照重庆》《浮城谜事》等经典的文艺片，并累计取得了四次戛纳影帝提名，和他有过多次合作的王小帅，更是直接称呼他为“戛纳的无冕之王”。
秦昊也觉得，当时自己是处在一个很舒服的状态里，不管怎么演都不会出错，都能差不多达到80分。可在舒适区里待了几年之后，随着年纪的增长，他逐漸感觉到自己的演员生涯进入到了“死胡同”，有时只是在重复过去的自己，似乎总是没有办法触及90分、95分。
“追求90分”这种想法的出现，也让他再一次思考演员这个身份的意义、并试图寻找突破的方式。
拍《推拿》时，他放弃了一开始最想演的王大夫，选择了沙复明这一角色，原因是王大夫自由发挥的空间小，而沙复明有更多可供他去尝试的新方向。秦昊告诉记者，这也是他喜欢和娄烨合作的原因。“我想有更多的尝试和突破，而娄烨是一位我可以放心把自己交给他的导演，他能帮我拿捏好那个尺度，不至于说因为演的太过火而出错。”
而就在秦昊试图找寻突破的同时，青年导演杨庆找到了他，邀请他出演《火锅英雄》。这是一部用重庆方言表演的黑色喜剧片，无论从哪个角度来看都与生在东北的文艺片演员秦昊搭不上联系，但杨庆却这么解释自己想用秦昊等人的原因：“（一个导演）不能总做别人赖以成名的部分，这是对演员和表演的不尊重，你得看到人的多种可能性，没有人想看到那种一直演下去的演员。”
秦昊曾直言，他并不喜欢杨庆上一部作品《夜店》，最初会选择加盟有很大一部分原因是因为陈坤的邀请。但当他和杨庆接触后，看到杨庆拍摄的一些视频、听了他的想法，才意识到这位年轻导演其实很有才华，这些都是看剧本时不曾了解的。
演了十多年文艺片的秦昊最终接下了这个本子，并专门去学了重庆话。2016年《火锅英雄》上映后，取得了7.2分的豆瓣评分和3.7亿元的票房，成为了秦昊从业后出演过的最成功的商业片之一。
也正是从这时起，秦昊对自己之前的一些执拗、偏执的想法，有了些许动摇。或许是因为这样一次尝试，之后的秦昊放开了自我，2016年里他还破天荒地参加了喜剧类综艺《欢乐喜剧人》，跨界演起了小品，令许多喜欢的影迷都吃了一惊，感慨秦昊“人设大变”。可秦昊倒是毫不在意，反倒是直呼“玩得挺开心，演得挺过瘾”。
但在2016年，秦昊人生最大的转变不在于商业片成功或是参加了综艺，而是当年孩子的出生。
如果说此前的十多年里，个人经历使他对外界充满了对抗和不信任，孩子的降生则很大程度上改变了秦昊看待世界的态度。他向记者表示，做了爸爸之后，想问题的方式开始变得不一样了。“我慢慢觉得自己以前有些太刚愎自用了，自己看世界的方式、对世界的认知未必是对的，开始有和自己和解的意识，对周围事物的宽容度也在变高。”
孩子出生后有人问秦昊，如果他的女儿将来爱看好莱坞动作片，他会选择去拍那样的电影吗？秦昊笑着回答道：“我接受啊，不接受不行啊。娄烨也面临这个问题，他儿子看各种漫威的影片，还问他爸什么时候拍一个这样的电影。”
心境发生变化后，秦昊逐渐看到了一个自己当初未曾察觉到的世界。
在拍陈凯歌的《妖猫传》期间，秦昊结识了来探班的韩三平。韩三平告诉秦昊自己正在当一个网剧的制片，并硬把这个剧本发到了秦昊的手机上，叫他一定得看一看。就这样，长期对国产剧有着一丝不屑的秦昊，有些“无奈”地读起了《无证之罪》的剧本。
“我被这个剧本打动了。坦白来说，之所以接这个项目，也是因为当时没有好的电影剧本给我选，我一看这个剧本实在太丰满了，很多电影剧本都比不上。”再加上好友周迅也在不断劝他，秦昊最终决定“越界”、拍起了网剧。
这一次，他又幸运地走在了对的路上：2017年前后，正值台网关系扭转的初期，大量精品化的网剧开始涌现，观众也越来越多向流媒体转移。《无证之罪》上线后，迅速成为了当时最热门的剧集之一，收官阶段豆瓣评分达到了8.3分、网播量接近5亿。
而也正因为那些年找不到好剧本，秦昊慢慢感觉到了行业需要更多人才、更多新鲜的血液，于是他在今年做出了另一个当年的秦昊不会做的决定：到FIRST青年电影展当评委。
“早些年很多年轻的导演找到我，我基本上是不会看他们的剧本的，因为我认为那不是我要的东西、对他们更多是不信任。可是时间教会了我很多东西，现在回过头来看，很多年轻导演其实很不错的。所以到了今天，我特别希望知道这些年轻人在做什么、拍什么，看看我们有没有合作的空间。并且我现在也有一定的资源，可以给予一些有才华的年轻人更多的帮助。”秦昊表示，现在来当FIRST的评委是一个特别合适的时间，此时的他对于和年轻人交流、合作“有特别大的渴望”。
对于演网剧、当评委这些外界以为不“秦昊”的事，他称之为“秦昊会做的选择”——不考虑自己之前是否做过，只要喜欢就去做。就这点而言，此时的秦昊还和18岁那年、希望成为演员时的想法一样，只不过此时的他对于什么是演员、要当怎样的演员，有了不同的理解。
“总是去做自己喜欢的事情、尝试和世界和解，不担心会出错吗？”采访的最后，记者问道。
“会有这样的担心，往后退、退多了可能就是悬崖。其实我也不知道我会不会掉下去，想要不掉下去一定得靠实力。”职业生涯中一直在遇到贵人、常常和好运站在一起的秦昊告诉记者，这也是他想要走出安全区的原因。“因为靠运气只能暂时规避风险，而我想要走到最后。我不知道我有没有不掉下去的实力，但我觉得我走在一条正确的路上。”
熟悉秦昊的人，大概在过去无数篇关于他的专访里读到过这句话，而“任性”、“执拗”，也一直被圈内看做是他最显著的个人标签。尽管娄烨曾很多次表示，“昊子是个很逗的人”，但这些特质交织在一起，使得秦昊一度看起来和他在众多艺术片里塑造的边缘人物一样，有些难以言说的距离感。
然而，曾经棱角分明的他如今却有了明显的改变。从2016年开始，他陆续出演了《火锅英雄》等与他过往银幕气质不太搭边的电影角色，也越来越频繁地在一些综艺上露面；等到2017年之后，他甚至出现在《无证之罪》《沙海》等网剧中，做着十年前的秦昊绝对不会做的事情。
第13届FIRST青年电影展启动仪式开始前夕，作为本届FIRST竞赛单元评委团成员的秦昊接受了记者的专访。那天陆陆续续前去采访秦昊的媒体有很多，但聊到最后很多人的问题都回归到了同一个疑惑点上：秦昊为什么会做这样的转变？
“你觉得这是一种妥协吗？”记者问道。
“妥协也好，宽容也罢，其实只是一种说辞，但结果都是一样的，退一步海阔天空，看到更大的世界。”秦昊表示，之前他所处的状态是“世界不搭理他”、“他也不搭理世界”。“我选择戏的标准还是没变，还得是导演、剧本角色要好。只是我现在不再和外界较劲、不再非文艺片不拍，开始学着和自己、和周围的人和解，我觉得这是一个人成长的过程。”
跟世界较劲
18岁之前，秦昊还不懂得什么才是演员。
上中学的时候，偶然看到了姜文执导的《阳光灿烂的日子》和主演的《北京人在纽约》，给年轻的秦昊带来了很大的触动，对他来说，这些作品里演员们的表现，是能打到他心里的表演。“姜文不是传统意义上的帅哥，但他的表演居然会这么有魅力。这些作品改变了我对很多东西的看法，甚至改变了我的审美，从那时候开始，我的梦想就成了要做一个特牛的演员。”
当时的秦昊第一时间做了一个任性的决定，高三那年临时从理科转向了文科，志愿书上也只填了“中央戏剧学院”——那是姜文的母校。命运在这时候第一次垂青了“演员秦昊”，在连表演课都没上过的情况下，秦昊考上了中戏表演系，和章子怡、刘烨成为了同学。
大学期间，秦昊遇到了中戏有名的严师常莉，她给学生们灌输的思想是“要好好学习、把基础打牢，除了斯皮尔伯格，只有陈凯歌张艺谋的戏，你们才可以出去拍，否则就要在学校排话剧”。96级的同学们听了老师的话，老老实实演了四年话剧。等到毕业时，章子怡接到了张艺谋的《我的父亲母亲》，刘烨也得到了出演关锦鹏执导的《蓝宇》的机会。
只是这一次，命运的天平没有向秦昊倾斜，毕业前后他虽然也得到了不少戲约，但并没有张艺谋这样的大导演或大项目向他抛出橄榄枝。无奈之下，秦昊只得先从一些他并不够喜欢的项目中的配角开始演起，可结果却令他大失所望。
“演完后我再回过头去看，心里很不是滋味，心想‘这都是什么啊’。我觉得这不是我想要成为的演员，这不是演员要演的东西。”秦昊坦言，当时他觉得要像章子怡、刘烨一样，和优秀的导演合作、拍好戏，才是他上中戏、做演员的真正目的。
坚定了这一想法的秦昊，心中的那股倔劲涌了上来，第一年连着拒绝了8部不满意的戏，第二年又拒绝了3部。第三年之后，开始有人都问他：“你还在演戏吗？”无奈之下他只得做生意、炒股票来维持生计，但结果也赔得一塌糊涂。被焦虑包裹着的他，甚至有过放弃做演员的想法：“我不理解，为什么我在学校那么用功，可为什么没成功？是不是只有我自己觉得我是一个好的演员，别人却不这么认为？”
好在命运的转折来得十分及时，2003年前后，秦昊遇到了正在筹备《青红》的王小帅，并得到一个配角的试镜机会。曾被《十七岁的单车》所打动的秦昊，知道“这就是我要拍的电影”。当时，虽然也有朋友介绍了戏份不少的项目，但秦昊放弃了那个“更好的机会”，选择在《青红》这部小成本文艺片中演一个小角色。
最终，《青红》在第58届戛纳电影节上大放异彩，秦昊也跟着剧组走上了戛纳的红毯。但比起聚光灯，对他而言更有价值的，是他有了重新认识电影表演的机会。他告诉记者：“从那时候开始，我才慢慢了解什么是新浪潮，什么是电影表演，并开始思考电影演员和话剧演员在表演方式上有什么不同。”
王小帅对这个年轻的演员颇为赏识，开始带着他出入各种活动、饭局，在某一个饭局上，秦昊结识了他的另一位伯乐娄烨。尽管当时二人并无太多互动，可秦昊的言行气质还是给娄烨留下了很深的印象。几年后，娄烨在筹备《春风沉醉的夜晚》时，想到了这个有些不羁的年轻人。
当时的娄烨也在职业生涯的相对低谷期，而《春风沉醉的夜晚》又是一部边缘人群题材的作品，家里人知道后，纷纷前来劝阻秦昊，让他不要拿自己刚有起色的职业生涯赌博。秦昊虽也担心可能面临的风险，但当时他心里只有一个声音：“如果错过这次机会，或许就再也没办法和娄烨合作了，所以爱咋咋地吧。”最终，他还是不顾家人的劝阻接下了这部作品。
拍摄过程中，娄烨找到秦昊，很认真地对他说：“昊子，拍这部电影是你做了一件特别伟大的事，很多人会感谢我们。”秦昊说，自己并不确定是不是做了一件伟大的事情，但是拍《春风沉醉的夜晚》却是他人生一个重要的转折点，不仅得到了更多认可、也找到了满意的创作状态。“我又可以每年推掉很多自己不喜欢的作品，任性地一年只接一部戏，不用很累，表演状态又很好。”
如果说出演《青红》是一个巧合，那么，《春风沉醉的夜晚》之后，秦昊就开始有意识地只拍自己喜欢的艺术片、推掉了大量商业作品。其中也包括一些后来大热的电视剧，可即便是日后那些作品的男主角大红大紫时，秦昊也从没有因此而表达过任何的后悔。 他坦言，当时自己确实有些赌气、较劲的意味在其中，，既然早些年主流电影市场不认可他和娄烨等人的片子，那他也“不把他们当主流”，“我玩我的，你请我我也不来”。
《春风沉醉的夜晚》后的几年里，是秦昊在表演上最肆意的日子，他接连出演了《日照重庆》《浮城谜事》等经典的文艺片，并累计取得了四次戛纳影帝提名，和他有过多次合作的王小帅，更是直接称呼他为“戛纳的无冕之王”。
秦昊也觉得，当时自己是处在一个很舒服的状态里，不管怎么演都不会出错，都能差不多达到80分。可在舒适区里待了几年之后，随着年纪的增长，他逐漸感觉到自己的演员生涯进入到了“死胡同”，有时只是在重复过去的自己，似乎总是没有办法触及90分、95分。
“追求90分”这种想法的出现，也让他再一次思考演员这个身份的意义、并试图寻找突破的方式。
拍《推拿》时，他放弃了一开始最想演的王大夫，选择了沙复明这一角色，原因是王大夫自由发挥的空间小，而沙复明有更多可供他去尝试的新方向。秦昊告诉记者，这也是他喜欢和娄烨合作的原因。“我想有更多的尝试和突破，而娄烨是一位我可以放心把自己交给他的导演，他能帮我拿捏好那个尺度，不至于说因为演的太过火而出错。”
而就在秦昊试图找寻突破的同时，青年导演杨庆找到了他，邀请他出演《火锅英雄》。这是一部用重庆方言表演的黑色喜剧片，无论从哪个角度来看都与生在东北的文艺片演员秦昊搭不上联系，但杨庆却这么解释自己想用秦昊等人的原因：“（一个导演）不能总做别人赖以成名的部分，这是对演员和表演的不尊重，你得看到人的多种可能性，没有人想看到那种一直演下去的演员。”
秦昊曾直言，他并不喜欢杨庆上一部作品《夜店》，最初会选择加盟有很大一部分原因是因为陈坤的邀请。但当他和杨庆接触后，看到杨庆拍摄的一些视频、听了他的想法，才意识到这位年轻导演其实很有才华，这些都是看剧本时不曾了解的。
演了十多年文艺片的秦昊最终接下了这个本子，并专门去学了重庆话。2016年《火锅英雄》上映后，取得了7.2分的豆瓣评分和3.7亿元的票房，成为了秦昊从业后出演过的最成功的商业片之一。
也正是从这时起，秦昊对自己之前的一些执拗、偏执的想法，有了些许动摇。或许是因为这样一次尝试，之后的秦昊放开了自我，2016年里他还破天荒地参加了喜剧类综艺《欢乐喜剧人》，跨界演起了小品，令许多喜欢的影迷都吃了一惊，感慨秦昊“人设大变”。可秦昊倒是毫不在意，反倒是直呼“玩得挺开心，演得挺过瘾”。
但在2016年，秦昊人生最大的转变不在于商业片成功或是参加了综艺，而是当年孩子的出生。
如果说此前的十多年里，个人经历使他对外界充满了对抗和不信任，孩子的降生则很大程度上改变了秦昊看待世界的态度。他向记者表示，做了爸爸之后，想问题的方式开始变得不一样了。“我慢慢觉得自己以前有些太刚愎自用了，自己看世界的方式、对世界的认知未必是对的，开始有和自己和解的意识，对周围事物的宽容度也在变高。”
孩子出生后有人问秦昊，如果他的女儿将来爱看好莱坞动作片，他会选择去拍那样的电影吗？秦昊笑着回答道：“我接受啊，不接受不行啊。娄烨也面临这个问题，他儿子看各种漫威的影片，还问他爸什么时候拍一个这样的电影。”
心境发生变化后，秦昊逐渐看到了一个自己当初未曾察觉到的世界。
在拍陈凯歌的《妖猫传》期间，秦昊结识了来探班的韩三平。韩三平告诉秦昊自己正在当一个网剧的制片，并硬把这个剧本发到了秦昊的手机上，叫他一定得看一看。就这样，长期对国产剧有着一丝不屑的秦昊，有些“无奈”地读起了《无证之罪》的剧本。
“我被这个剧本打动了。坦白来说，之所以接这个项目，也是因为当时没有好的电影剧本给我选，我一看这个剧本实在太丰满了，很多电影剧本都比不上。”再加上好友周迅也在不断劝他，秦昊最终决定“越界”、拍起了网剧。
这一次，他又幸运地走在了对的路上：2017年前后，正值台网关系扭转的初期，大量精品化的网剧开始涌现，观众也越来越多向流媒体转移。《无证之罪》上线后，迅速成为了当时最热门的剧集之一，收官阶段豆瓣评分达到了8.3分、网播量接近5亿。
而也正因为那些年找不到好剧本，秦昊慢慢感觉到了行业需要更多人才、更多新鲜的血液，于是他在今年做出了另一个当年的秦昊不会做的决定：到FIRST青年电影展当评委。
“早些年很多年轻的导演找到我，我基本上是不会看他们的剧本的，因为我认为那不是我要的东西、对他们更多是不信任。可是时间教会了我很多东西，现在回过头来看，很多年轻导演其实很不错的。所以到了今天，我特别希望知道这些年轻人在做什么、拍什么，看看我们有没有合作的空间。并且我现在也有一定的资源，可以给予一些有才华的年轻人更多的帮助。”秦昊表示，现在来当FIRST的评委是一个特别合适的时间，此时的他对于和年轻人交流、合作“有特别大的渴望”。
对于演网剧、当评委这些外界以为不“秦昊”的事，他称之为“秦昊会做的选择”——不考虑自己之前是否做过，只要喜欢就去做。就这点而言，此时的秦昊还和18岁那年、希望成为演员时的想法一样，只不过此时的他对于什么是演员、要当怎样的演员，有了不同的理解。
“总是去做自己喜欢的事情、尝试和世界和解，不担心会出错吗？”采访的最后，记者问道。
“会有这样的担心，往后退、退多了可能就是悬崖。其实我也不知道我会不会掉下去，想要不掉下去一定得靠实力。”职业生涯中一直在遇到贵人、常常和好运站在一起的秦昊告诉记者，这也是他想要走出安全区的原因。“因为靠运气只能暂时规避风险，而我想要走到最后。我不知道我有没有不掉下去的实力，但我觉得我走在一条正确的路上。”