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摘 要：“互联网+”时代给艺术设计专业教学改革注入了蓬勃生机，必须积极把握这一时代机遇，切实解决“互联网+”带来的一系列问题，才能推动艺术设计专业教学的顺利高效开展，学生也能够早日成长成才。文章将探讨艺术设计专业学生特点及当前课堂教学中存在的主要问题，阐述“互联网+”时代给艺术设计专业教学带来的机遇和挑战，并提出教学改革的有效路径，以期能够全面提高艺术设计专业教学质量，从而促进该专业教学工作的长效开展，为艺术设计人才的培养提供有力的支持和保障。
关键词：“互联网+”;艺术设计专业;教学改革
通过对艺术设计专业教学现状的分析可以发现，教学模式陈旧、教学理念落后、互联网资源利用率较低是普遍存在的几个问题，严重影响到了艺术设计专业课堂教学实际效果，不利于学生专业素质的培养。“互联网+”时代下艺术设计专业教学亟待改革，需要正确理解“互联网+”内涵，明确教学实践中可能出现的问题并制定相应的解决对策，确保互联网资源在艺术设计专业教学中能够得到最大化的合理利用，进而为学生创建良好的学习和成长环境，调动学生的主观能动性和内在潜能，助力学生综合素质的全面发展。
一、艺术设计专业学生特点及教学现状分析
（一）艺术设计专业学生特点
1.自我控制力较差
现如今很多孩子都是家里的“小皇帝”“小公主”，长期受到家中长辈的溺爱使得他们形成了以自我为中心的性格，不能够很好地与他人进行交流与合作，自我控制力也较为薄弱，经常会在课堂上走神，很难长时间保持注意力集中，这些都给艺术设计专业教学工作造成了不利影响。
2.文化基础薄弱
文化基础薄弱可谓是广大艺术生的通病，他们通常投入了大量的时间和精力用于迎接艺考，使得文化课的学习时间大大缩短，再加上部分学生认为自己未来是要在艺术领域发光发热的，文化水平的高低影响不大，因此对于文化课的学习兴趣缺失，偏科现象十分严重，极大的制约了学生的全面发展。
3.学习习惯不佳
良好的学习习惯是学生自主学习并取得理想学习效果的基础。对于艺术生来说他们往往有着丰富的想象力，思维也十分活跃，这就造成了学生容易受到感性思维的支配，喜欢随心所欲的学习和生活，没有制定科学的学习计划，导致学生的学习效率较为低下，学习成果也会不甚理想。
（二）课堂教学现状及存在的问题
1.教学模式陈旧
一直以来，传统的艺术设计专业教学都是以教师为中心，采用多媒体和板书相结合的教学模式，向学生灌输理论知识，很少与学生进行交流与互动，使得学生对于学习存在着抵触心理，不能够全身心地投入到专业知识学习中，思维比较僵化，知识理解也不够深入，学过的知识很快就会忘记，学生的创新意识和创新能力无法被激发出来，影响到了艺术设计专业教学的有效性。
2.教学理念落后
在部分传统的艺术设计专业教学中教师占据着主导地位，没有从学生的角度考虑问题，不了解学生的学习需求，运用的教学策略不符合学生的身心发展规律，教学方法相对单一，理论和实践没有进行有机融合，学生的合作能力、探究能力、创新能力都未能得到有效训练，而且课堂气氛十分沉闷，不利于学生思维的调动，与现代教育理念有所背离。
3.互联网资源利用率不高
不少教师在艺术设计专业教学中仅仅是将互联网资源复制粘贴下来制作成多媒体课件，虽然丰富了教学形式，可是未能充分展现互联网资源价值，只不过是将书本内容变成动态影像在课堂上展示出来，仍然没有增加师生之间的互动，无法调动学生的主观能动性，互联网资源的利用率不高，影响了艺术设计专业教学质量。
二、“互联网+”背景下艺术设计专业教学面临的机遇和挑战
自“互联网+”这一概念提出以来在短时间内迅速应用到了各行各业之中，使得相关产业和领域焕发出了新的气象，发展前景变得更加广阔和光明。在互联网飞速发展的背景之下衍生出了各种各样先进的科学技术，如物联网、大数据、云计算等等。将这些现代化技术运用到艺术设计专业教学之中，有助于推动教学改革的步伐，促使艺术教育向着智能化、高效化的方向发展，还能够更新教学理念、教学模式、教学设施，丰富学生的学习体验，激发学生的学习积极性，让学生从被动接受变为主动学习，进而大幅度提高学生的学习效率，使艺术设计专业教学取得显著成效，学生的个性化、可持续发展也将成为现实。可以说，“互联网+”给艺术设计专业教学带来了重大机遇。
与此同时，“互联网+”给艺术设计专业教学也带来了一系列的挑战，具体而言包括以下几点：
首先，“互联网+”时代下越来越多的高校采用了网上评教制度，由学生对任课教师进行评价，评价结果将直接影响到教师评职称。这种评价方式往往是不记名的，学生可以畅所欲言，这就导致有些学生恶意打分，发布不实言论，而教师为了在考评中获得高分而刻意迎合学生心理，在教学中胡乱使用互联网资源，设计的教学活动热闹有余却没有过多的教育意义，与艺术设计专业教学目标相脱节，教学效果因而大打折扣。
其次，作为艺术设计专业的学生，不但要能够使用电子设备进行设计，还要具备良好的动手操作能力，这样才能胜任岗位工作，赢得用人单位的青睐。然而互联网技术的应用加大了学生对电子设备的依赖性，学生只会使用特定软件来设计，这类软件上有着各种各样的图形和工具，便于学生操作，但学生的动手操作能力却在不断退化，这对于学生的职业发展有一定的阻碍。
最后，部分教师对于“互联网+”的认识不够全面，认为“互联网+”就是在艺术设计专业教学中运用互联网技术。实际上“互联网+”指的是整个互联网平台与艺术设计专业教学的融合，也就是将传统教学与互联网教学结合到一起，打造一个全新的教学体系，这是对传统教学的一个颠覆。但是在应用互联网平台开展艺术设计专业教学的过程中，学生往往会沉溺于智能设备和互聯网带来的便利服务中，享受随时随地获取知识的乐趣，对课堂教学活动就会缺乏兴趣，这给课堂教学的开展带来了不良影响。 三、“互联网+”时代下艺术设计专业教学改革
有效路径
（一）丰富教学内涵
为了保证“互联网+”时代下艺术设计专业教学的顺利开展，首先教师要充分理解“互联网+”的概念，充分结合现代教育理念，紧密围绕学生心理特点和学习需求构建新型教学模式，积极运用情境教学法、探究式教学法、合作教学法，以活跃课堂氛围，调动学生学习的积极性和主动性，促使学生思维保持在活跃状态，从而更加深入地思考和探究问题，获得能力的快速提升。教师应该认识到师生互动、生生互动是了解学生学习需求、帮助学生解决问题的重要途径，对此，可以建立班级QQ群、微信群用于交流，将学生的疑问收集起来在课堂上集中解惑，或者是布置学习任务让学生完成，让学习变得更加灵活便捷。除此之外，教师要鼓励学生进行开放性的设计，打破原有的条条框框，完全由学生发挥其自身想象力进行作品创作，学生可以到互联网上查找相关资料，获取灵感，使用特定软件来设计，上传到班级群中，以便于教师在线批改。批改后的作品教师将通过QQ和微信发给学生，肯定学生的奇思妙想，适当地提出改进意见，使得艺术设计专业教学变得更加系统、高效。
（二）加强信息资源的建设
通过在校园内创建良好的艺术氛围，潜移默化地感染学生、熏陶学生，有助于培养学生的艺术素养，提高学生设计能力。学校要定期举办艺術展，将国内外优秀的艺术设计作品展示出来，还要在互联网上发布艺术展的相关信息，以便于艺术设计专业学生自由查阅观看，增加学生对这些艺术设计作品的了解，进而形成正确的审美观念，这样学生才能设计出具有明显个人风格的作品。与此同时，教师制作的教学课件要集视频、音频、动画、图像为一体，能够将学生带入到各种各样的情境中，给予学生感官刺激，引发学生的深层次思考，激发学生的想象力和创新力。学校还要积极构建互联网教学平台，教师要将优秀的课堂录制成视频后予以上传，学生也可以将他们觉得有价值的资源上传到此平台上，让更多的学生学习与欣赏，例如“MOOC”“云课堂”等网络课堂形式都是不错的选择，使得学生理论和实践相互融合渗透，促进知识和能力的协调发展。
（三）注重人才培养
人才培养并非一蹴而就的，而是一个循序渐进的过程，考虑到“互联网+”时代下对于艺术设计人才数量和质量提出了诸多要求，要想真正实现相关人才培养目标，就要着重加强对学生信息素质的培养，确保学生能够灵活使用信息技术来收集和整理信息，从中筛选出有价值的信息并加以利用，这样学生的自主学习才能更具实效性。因为互联网是开放性的平台，每个用户都可以看到该平台上发布的各式各样的信息，所以在一些艺术设计大师发布了作品之后很多学生会盲目跟风，使得自己的作品缺乏灵魂，感染力不强。教师要根据学生对网络学习平台的使用数据，了解他们的学习时间、设计风格、测试结果等信息，把握学生知识薄弱点，为学生提供适合于他们的个性化学习方案，为学生的自主学习奠定坚实的基础，促使学生早日形成独特的设计风格。
四、结语
综上所述，“互联网+”时代下艺术设计专业教学亟待改革和创新，需要正确认识“互联网+”带来的巨大机遇和众多挑战，利用互联网技术不断改进教学模式，创建多种多样的教学活动，营造良好的艺术氛围，争取培养更多优秀的艺术设计人才，从而充分展现互联网的价值，促进互联网与艺术设计专业的深度融合，推动我国艺术设计专业教育的蓬勃健康发展。
参考文献：
[1]吕刚.“互联网+”时代的高校艺术设计专业教学改革研究[J].美术教育研究，2017（21）.
[2]蒋粤闽.互联网+背景下艺术设计类专业采风课程创新教学改革与探索[J].知识文库，2016（23）.
[3]刘文佳，张瑞娥.“互联网+”时代下，关于高校广告设计专业艺术设计史课程教学改革的思考[J].中国民族博览，2017（4）.
[4]吴世丹.“互联网+”时代下的移动教学研究：以艺术设计专业课程为例[J].西部素质教育，2016（22）.
作者单位：
内蒙古呼和浩特民族学院
关键词：“互联网+”;艺术设计专业;教学改革
通过对艺术设计专业教学现状的分析可以发现，教学模式陈旧、教学理念落后、互联网资源利用率较低是普遍存在的几个问题，严重影响到了艺术设计专业课堂教学实际效果，不利于学生专业素质的培养。“互联网+”时代下艺术设计专业教学亟待改革，需要正确理解“互联网+”内涵，明确教学实践中可能出现的问题并制定相应的解决对策，确保互联网资源在艺术设计专业教学中能够得到最大化的合理利用，进而为学生创建良好的学习和成长环境，调动学生的主观能动性和内在潜能，助力学生综合素质的全面发展。
一、艺术设计专业学生特点及教学现状分析
（一）艺术设计专业学生特点
1.自我控制力较差
现如今很多孩子都是家里的“小皇帝”“小公主”，长期受到家中长辈的溺爱使得他们形成了以自我为中心的性格，不能够很好地与他人进行交流与合作，自我控制力也较为薄弱，经常会在课堂上走神，很难长时间保持注意力集中，这些都给艺术设计专业教学工作造成了不利影响。
2.文化基础薄弱
文化基础薄弱可谓是广大艺术生的通病，他们通常投入了大量的时间和精力用于迎接艺考，使得文化课的学习时间大大缩短，再加上部分学生认为自己未来是要在艺术领域发光发热的，文化水平的高低影响不大，因此对于文化课的学习兴趣缺失，偏科现象十分严重，极大的制约了学生的全面发展。
3.学习习惯不佳
良好的学习习惯是学生自主学习并取得理想学习效果的基础。对于艺术生来说他们往往有着丰富的想象力，思维也十分活跃，这就造成了学生容易受到感性思维的支配，喜欢随心所欲的学习和生活，没有制定科学的学习计划，导致学生的学习效率较为低下，学习成果也会不甚理想。
（二）课堂教学现状及存在的问题
1.教学模式陈旧
一直以来，传统的艺术设计专业教学都是以教师为中心，采用多媒体和板书相结合的教学模式，向学生灌输理论知识，很少与学生进行交流与互动，使得学生对于学习存在着抵触心理，不能够全身心地投入到专业知识学习中，思维比较僵化，知识理解也不够深入，学过的知识很快就会忘记，学生的创新意识和创新能力无法被激发出来，影响到了艺术设计专业教学的有效性。
2.教学理念落后
在部分传统的艺术设计专业教学中教师占据着主导地位，没有从学生的角度考虑问题，不了解学生的学习需求，运用的教学策略不符合学生的身心发展规律，教学方法相对单一，理论和实践没有进行有机融合，学生的合作能力、探究能力、创新能力都未能得到有效训练，而且课堂气氛十分沉闷，不利于学生思维的调动，与现代教育理念有所背离。
3.互联网资源利用率不高
不少教师在艺术设计专业教学中仅仅是将互联网资源复制粘贴下来制作成多媒体课件，虽然丰富了教学形式，可是未能充分展现互联网资源价值，只不过是将书本内容变成动态影像在课堂上展示出来，仍然没有增加师生之间的互动，无法调动学生的主观能动性，互联网资源的利用率不高，影响了艺术设计专业教学质量。
二、“互联网+”背景下艺术设计专业教学面临的机遇和挑战
自“互联网+”这一概念提出以来在短时间内迅速应用到了各行各业之中，使得相关产业和领域焕发出了新的气象，发展前景变得更加广阔和光明。在互联网飞速发展的背景之下衍生出了各种各样先进的科学技术，如物联网、大数据、云计算等等。将这些现代化技术运用到艺术设计专业教学之中，有助于推动教学改革的步伐，促使艺术教育向着智能化、高效化的方向发展，还能够更新教学理念、教学模式、教学设施，丰富学生的学习体验，激发学生的学习积极性，让学生从被动接受变为主动学习，进而大幅度提高学生的学习效率，使艺术设计专业教学取得显著成效，学生的个性化、可持续发展也将成为现实。可以说，“互联网+”给艺术设计专业教学带来了重大机遇。
与此同时，“互联网+”给艺术设计专业教学也带来了一系列的挑战，具体而言包括以下几点：
首先，“互联网+”时代下越来越多的高校采用了网上评教制度，由学生对任课教师进行评价，评价结果将直接影响到教师评职称。这种评价方式往往是不记名的，学生可以畅所欲言，这就导致有些学生恶意打分，发布不实言论，而教师为了在考评中获得高分而刻意迎合学生心理，在教学中胡乱使用互联网资源，设计的教学活动热闹有余却没有过多的教育意义，与艺术设计专业教学目标相脱节，教学效果因而大打折扣。
其次，作为艺术设计专业的学生，不但要能够使用电子设备进行设计，还要具备良好的动手操作能力，这样才能胜任岗位工作，赢得用人单位的青睐。然而互联网技术的应用加大了学生对电子设备的依赖性，学生只会使用特定软件来设计，这类软件上有着各种各样的图形和工具，便于学生操作，但学生的动手操作能力却在不断退化，这对于学生的职业发展有一定的阻碍。
最后，部分教师对于“互联网+”的认识不够全面，认为“互联网+”就是在艺术设计专业教学中运用互联网技术。实际上“互联网+”指的是整个互联网平台与艺术设计专业教学的融合，也就是将传统教学与互联网教学结合到一起，打造一个全新的教学体系，这是对传统教学的一个颠覆。但是在应用互联网平台开展艺术设计专业教学的过程中，学生往往会沉溺于智能设备和互聯网带来的便利服务中，享受随时随地获取知识的乐趣，对课堂教学活动就会缺乏兴趣，这给课堂教学的开展带来了不良影响。 三、“互联网+”时代下艺术设计专业教学改革
有效路径
（一）丰富教学内涵
为了保证“互联网+”时代下艺术设计专业教学的顺利开展，首先教师要充分理解“互联网+”的概念，充分结合现代教育理念，紧密围绕学生心理特点和学习需求构建新型教学模式，积极运用情境教学法、探究式教学法、合作教学法，以活跃课堂氛围，调动学生学习的积极性和主动性，促使学生思维保持在活跃状态，从而更加深入地思考和探究问题，获得能力的快速提升。教师应该认识到师生互动、生生互动是了解学生学习需求、帮助学生解决问题的重要途径，对此，可以建立班级QQ群、微信群用于交流，将学生的疑问收集起来在课堂上集中解惑，或者是布置学习任务让学生完成，让学习变得更加灵活便捷。除此之外，教师要鼓励学生进行开放性的设计，打破原有的条条框框，完全由学生发挥其自身想象力进行作品创作，学生可以到互联网上查找相关资料，获取灵感，使用特定软件来设计，上传到班级群中，以便于教师在线批改。批改后的作品教师将通过QQ和微信发给学生，肯定学生的奇思妙想，适当地提出改进意见，使得艺术设计专业教学变得更加系统、高效。
（二）加强信息资源的建设
通过在校园内创建良好的艺术氛围，潜移默化地感染学生、熏陶学生，有助于培养学生的艺术素养，提高学生设计能力。学校要定期举办艺術展，将国内外优秀的艺术设计作品展示出来，还要在互联网上发布艺术展的相关信息，以便于艺术设计专业学生自由查阅观看，增加学生对这些艺术设计作品的了解，进而形成正确的审美观念，这样学生才能设计出具有明显个人风格的作品。与此同时，教师制作的教学课件要集视频、音频、动画、图像为一体，能够将学生带入到各种各样的情境中，给予学生感官刺激，引发学生的深层次思考，激发学生的想象力和创新力。学校还要积极构建互联网教学平台，教师要将优秀的课堂录制成视频后予以上传，学生也可以将他们觉得有价值的资源上传到此平台上，让更多的学生学习与欣赏，例如“MOOC”“云课堂”等网络课堂形式都是不错的选择，使得学生理论和实践相互融合渗透，促进知识和能力的协调发展。
（三）注重人才培养
人才培养并非一蹴而就的，而是一个循序渐进的过程，考虑到“互联网+”时代下对于艺术设计人才数量和质量提出了诸多要求，要想真正实现相关人才培养目标，就要着重加强对学生信息素质的培养，确保学生能够灵活使用信息技术来收集和整理信息，从中筛选出有价值的信息并加以利用，这样学生的自主学习才能更具实效性。因为互联网是开放性的平台，每个用户都可以看到该平台上发布的各式各样的信息，所以在一些艺术设计大师发布了作品之后很多学生会盲目跟风，使得自己的作品缺乏灵魂，感染力不强。教师要根据学生对网络学习平台的使用数据，了解他们的学习时间、设计风格、测试结果等信息，把握学生知识薄弱点，为学生提供适合于他们的个性化学习方案，为学生的自主学习奠定坚实的基础，促使学生早日形成独特的设计风格。
四、结语
综上所述，“互联网+”时代下艺术设计专业教学亟待改革和创新，需要正确认识“互联网+”带来的巨大机遇和众多挑战，利用互联网技术不断改进教学模式，创建多种多样的教学活动，营造良好的艺术氛围，争取培养更多优秀的艺术设计人才，从而充分展现互联网的价值，促进互联网与艺术设计专业的深度融合，推动我国艺术设计专业教育的蓬勃健康发展。
参考文献：
[1]吕刚.“互联网+”时代的高校艺术设计专业教学改革研究[J].美术教育研究，2017（21）.
[2]蒋粤闽.互联网+背景下艺术设计类专业采风课程创新教学改革与探索[J].知识文库，2016（23）.
[3]刘文佳，张瑞娥.“互联网+”时代下，关于高校广告设计专业艺术设计史课程教学改革的思考[J].中国民族博览，2017（4）.
[4]吴世丹.“互联网+”时代下的移动教学研究：以艺术设计专业课程为例[J].西部素质教育，2016（22）.
作者单位：
内蒙古呼和浩特民族学院